發布時間:2023-09-26 09:34:18
序言:作為思想的載體和知識的探索者,寫作是一種獨特的藝術,我們為您準備了不同風格的5篇高中音樂學科素養,期待它們能激發您的靈感。
【關鍵詞】音樂;課堂教學;素養
音樂新課程標準對高中階段音樂教學的任務明確提出:“引導學生主動參與音樂實踐,尊重個體的不同音樂體驗和學習方式,發展學生的創造性思維,形成良好的人文素養,為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。”高中階段開設音樂課程的根本目標,就是是要努力培養學生的人文素養和創造性思維,為學生的全面發展提供機遇。
但就目前來看,高中音樂課堂教學滿足于學生對一些歌曲的掌握,教學方法以講授法、練習法為主。在課堂上教師的主導作用過分放大,學生的主體地位而被忽略,積極性得不到發揮,整個課堂教學效果不佳的狀況的出現。探索新的高中音樂課堂教學模式,才能真正為提升學生良好人文素養服務。
1.高中音樂教學現狀
1.1 從整個教學安排和體系看,高中音樂教學不被重視。傳統觀念認為,只要高考成績突出,這個學校也就一定優秀。所以,高中階段的課程設置以及安排,都是圍繞著高考這個指揮棒,所有的課程教學和安排都以高考科目為主,忽略了其它人文學科的教學,而高中音樂教學一直被當做高中課程教學中的雞肋,無論在老師還是在領導以及學生的心目中都可有可無。在教學學時以及教學設備等保障上均無法與高考科目同日而語,課程安排課時少,缺乏統籌規劃和安排。
1.2 從教學的目標和師資力量來看,高中音樂課程基礎薄弱。高中音樂課堂教學,對學生情感世界的熏陶不夠,缺乏對學生的音樂審美能力的培養,音樂作品脫離實,教學目標不明確。同時作為一門非高考人文科目,高中音樂課師資力量相當薄弱,也沒有受到應有的重視并被放在重要的地位。高中音樂教師多數為附帶兼任音樂教學或本身對音樂教學不感興趣,教學方法上也過于傳統,知識更新速度慢,學習進修的機會少,教學能力偏弱等。
1.3 從教學的內容和方法來看,高中音樂教學效果較差。高中音樂課堂教學內容繁、難、多,有些教學內容出現過雜、太亂、知識無序的情況,沒有突出音樂的藝術特點,教學內容脫離學生的生活實際,學科之間缺乏綜合性。而音樂教師在課堂教學的過程中單純地灌輸音樂知識,學生被動接受,教學方法與形式過于外在和花哨,與教學內容相脫節,導致整體的教學效果較差,不能真正為提升學生的人文素養服務。
2.創新高中音樂課堂教學,提升學生音樂素養的基本對策
要想提升學生的音樂素養,作者認為,唯有充分利用好高中音樂教學這個平臺,不斷創新教學方式,讓學生產生對音樂學習的興趣,才能收到預期的效果。
2.1 創新課程體系,注重學生人文素養能力的培養
課堂教學的效果直接關系到教學的質量和人才培養的實際價值,構建全新的課程體系,改革傳統教學,建立新的課型,能給人以耳目一新之感。教學內容是一個系統,它總是可分可合。分開是一個構件、一個單元,合起來是一個整體,一個系統。我們可以在保持原有系統的前提下,把教學內容分割或合并。音樂教師應時常圍繞教學目標,重新審視課堂、反思課堂、優化課堂教學,把學生的目光從課本上引向自然和社會,改變過去孤立地死讀課本的現狀,把課本知識放在自然社會的廣闊背景下學習,讓音樂課不再流于表面。為了達到提高課堂效果的目的,音樂教師要對一節課的教學過程做一個精心安排,縱觀全局,教學目標與教學設計都應當圍繞學生來展開,音樂課的魅力并不在于音樂知識、技能的承襲,而是對音樂美感的體驗和享受,以及得到啟迪、感染等教育效應上。所以教師的課堂教學重點應放在音樂教學中引導和幫助學生發現美感。如當今的電腦音樂、流行音樂、本土音樂、外國音樂、老師和學生自己創作的優秀作品等等,科學篩選課外信息并引入課堂,把課內課外結合起來,將會大大激發學生的學習興趣,拓寬學生的藝術視野。
2.2 創新教學模式,提升學生對音樂學習的興趣
努力創設各種情境,激發和引導學生自主學習。興趣是學習音樂的基本動力。當學生對學習產生興趣時,他們就會樂意學習,并表現出高度集中的注意力和敏銳的感知力。因此,教師要根據學生的認知特點,從培養目標、教學內容出發,采用靈活的教學手段貼近學生的生活,使其進入興奮狀態,以最佳的精神面貌參與到學習活動中去。作為教師,應充分把握高中學生的心理需求和特點,根據學生的具體實際情況,精心設計導入語。采用欣賞、律動、創設問題情境或多媒體等輔助教學,激發學生自覺主動地創造性學習音樂。如在教授《音樂與電影電視》時,可以設置很多電影電視音樂問題,選取同學們喜歡的一些影視歌曲,與他們一起探討。先放一段音樂,制造出懸念從而導入新課。這樣引之以思,啟之以疑,導之以問,教之以法,緊緊扣擊了學生的心弦。激發了他們的求知欲,使學生帶著濃厚的興趣,在教師的指導下進一步的學習。
2.3 創新教學方法,提升音樂教學效率
創新教學的關鍵所在是在教學方法上要有所突破,教師在教學中要敢于超越自我,勇于創新,把現代教育思想,教學內容,教學形式,教學手段融為一體,以潛移默化的方式對學生產生影響,正如奧托說過:“我們所有的人,都有驚人的創造力,只不過它埋藏在人的較為深層的自我里,只有付出辛苦且常常去‘挖掘’,才能得到它。”教師的創造力不能只是單純的靠自己去挖掘,而是要和學生一起來挖掘。。同樣,只有讓學生自動地學習,自主地學習,才能讓他們體驗到成功的喜悅,使學生真正成為學習的主人。在高中音樂課程的教學中,合理的提問是學生不偏離課堂,思維活躍的關鍵。在教學實踐中,音樂教師如能找準切入點提問,對學生理解歌曲或樂曲有著重要的作用和影響,抓住這些,往往可以牽一發而動全身,效率很高。
2.4 創新考評模式,多方面衡量學生學習效果
考核是為了檢驗學生的學習情況,在全面推進素質教育的進程中,改革教學評價是目前教學改革的重要環節。作為一名音樂教師,在教學中應非常注重對學生的評價,這不僅僅是師生相互尊重的體現,更是激勵化教學方法的內涵所在,關鍵在評價的內容上,要著重強調學生的學習態度。在教學中,我對學生闡述了我的觀點:學生沒有好與壞之分,只有學與不學的區別,只要你肯學,你就一定會學好。反之,你則學的不好。同時,作為人文素養提升的重要課程,要讓學生明確課程學習的重要意義以及在大學生活中或現實生活中能給學生帶來的益處和影響,用具體的實例讓學生自覺自愿喜歡音樂學習,自覺提升自己的音樂素養。
2.5 創新多媒體技術,激發學生學習潛能
多媒體能夠同時獲取、處理、編輯、儲存、展示包括文字、圖形、聲音、動畫等不同形態的信息,能充分調動學生的視覺、聽覺、共鳴器官,把光、色、音、像有機地結合,使課堂沖破了時空限制,讓音樂課堂教學魅力四射,為學生音樂素質的發展提供了無限廣闊的天地。一是通過運用多媒體,激發學生欣賞興趣,學生在欣賞音樂時更顯形象和直觀,從而開闊了學生的音樂視野,發展了學生的形象思維能力,對學生更具有感染力和吸引力;二是通過利用多媒體輔助音樂教學對學生產生強烈的感染力,給學生們創造一個良好的精神氛圍,同時用多媒體來拓寬他們的思路,在教學活動中利用多媒體美麗的畫面和清晰的聲音設置情景,使學生們身臨其境,從中體會音樂的高低、長短、快慢、頓連、優喜等等,在進行想象和加工,在不知不覺中受到感染和啟發,從而激發音樂創作的熱情;
2.6 創新教學目標,促進學生個性發展
課堂教學是學校音樂教育的主要渠道,學生音樂能力的客觀差異、要求教師對所有學生給予普遍的關懷和鼓勵,使他們充滿自信地參與各項音樂活動。另外,每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂,享受音樂的樂趣,參與各種音樂活動,表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來,創造生動活潑、靈活多樣的教學形式,為學生提供發展個性的可能和空間。在教學工作中,我們必須承認個性差異,為每一個學生的發展提供最佳的環境,教學的方式方法要給不同個性的學生留有自己活動的余地,使各種禾苗都能茁壯成長。
2.7 創新師資隊伍,奠定教學基礎
教師是學校教學工作的關鍵,教師的素質和能力是影響學生素質和能力的主要因素。所以,建設一支具有創新意識強、素質高的教師隊伍,對學生能力和人文素質的培養至關重要。高中學校要從唯高考指揮棒運轉的教學理念轉化,提高對學校音樂教育工作的重視,改革現有的師資編制方式,科學靈活定編,注重和加強對高中音樂教師尤其是專職音樂教師隊伍的培養,采取引進和培養相結合的方式,創造條件讓音樂教師更專業。
總之,提升學生的音樂素養應作為培養全面發展學生的重要組成部分,我們要不斷摸索和創新高中音樂課堂教學模式,通過目視,耳聽,口唱,體動等多個信息通道增強學生自主學習、欣賞、想象和入情入境地體會音樂意境的能力,活躍學生思維,充分發展了他們的聰明才智,為學生的全面發展和素質提升作出貢獻。
參考文獻
[1]傅道春.新課程中教師行為的變化[M].首都師范大學出版社,2001.
【關鍵詞】核心素養;音樂學科素養;審美能力
高中音樂學科如何以學生“核心素養”作為培養人的新要求,認真轉變教學方式、提高教學質量,一時成為具有挑戰性的話題。本文試從音樂學科在高中階段存在的教學改革問題分析入手,結合關于學生音樂“核心素養”研究成果的運用,談幾點改進高中音樂教學設計、教學方法、教學評價等相關的對策。
一、學生核心素養的理解與認識
談到核心素養,目前眾多國家將其作為深化課程,促進國民核心素養發展的基因,如法國的“共同文化”、德國的“關鍵能力”、美國的“核心知識”、日本的“基礎學力”等等。日本學者恒吉宏典在《授業研究重要術語基礎知識》一書中指出:核心素養是“學生在學校教育的學習場所習得的、以人類文化遺產與現代文化為基礎的教育內容,核心素養與人的生活過程中所形成的關鍵能力相關”。我國教育部在下發的相關意見中指出:學生的核心素養,主要是指學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力,突出表現為學生的個人修養、社會關愛、家國情懷,以及自主發展、合作參與、創新實踐能力等。所以,理解核心素養,它應既包括問題解決、探究能力、批判性思維等“認知性素養”,又包括自我管理、組織能力、人際交往等“非認知性素養”。核心素養強調的不是知識和技能,而是獲取知識的能力,其內涵比“知識”和“技能”更加寬廣。
二、高中音樂學科學生核心素養的研究成果
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010―2020年)》強調了課程應該“以學生為本位”,課程要“為了每一個孩子的終身發展”而作出努力。所以,現行的音樂學科教學應該首先關注學生,為學生提供必需的音樂素養教育。研究表明高中學生的音樂學科核心素養表現為五個方面:
一是音樂感受與體驗興趣能力,如學生在實現音樂感受與體驗時能保持較高參與音樂活動的意愿、能發展個性化的音樂愛好、能逐步養成樂觀向上的生活習慣等。
二是音樂表達與表現能力,如學生能熟唱百首知名歌曲,能憑經驗選擇合適的音樂作品來抒發自己的情緒和情感、能創造性地改編音樂作品、能正確地表現熟悉的音樂作品內涵的情感、能憑經驗選擇合適的音樂表現形式等。
三是音樂交流與合作經驗,如能熟悉并較好掌握數十首經典曲目、能用于與他人進行音樂交流合作、保持較高的參與意愿和合作意識,能掌握音樂合作規則與方法的經驗、具有參與校內外音樂社團或綜合性藝術活動的經驗等。
四是音樂情感與審美態度,如能熟知數十首歌頌愛國、勵志、勇敢、友善、忠貞的經典中外音樂作品、能夠根據自己的心理情感需要選擇合適的音樂作品進行欣賞,能與所選音樂作品產生共鳴獲得較強的情感體驗與精神滿足、能夠對復雜的音樂作品進行審美體驗等。
五是音樂文化與社會理解,如對若干首中外名曲創作背景、公眾影響、社會作用的深刻理解,對中國形式多樣、表現力豐富多彩的傳統音樂的了解與感情,能感受與體驗世界各民族創造的優秀音樂文化的精彩,樹立平等的音樂價值觀,以健康的音樂審美態度鑒賞各民族音樂精華等。
三、高中音樂學科培養學生核心素養的對策
1.改進音樂學科的教學設計
普通高中音樂教學要針對音樂學科對學生的美感體驗及音樂學科的教化功能,促進學生人格與身心的健康發展的課程目標,教學設計上首先要重視“以生為本的豐富而生動的音樂實踐體驗與感悟”,以及擁有不同人文語境和人文視野的寬度和高度的理解和認知,促進學生音樂素養和音樂興趣的培養的同時,促進審美能力的提高,重視音樂學習中的學生與作品感情相互交融、涵養美感的過程指導,將音樂的鑒賞過程作為感情體驗的深度與廣度的體驗過程。進而幫助學生構建起正確的音樂審美觀,逐漸積淀和培養其音樂核心素養。
2.尊重音樂個性化發展的教學
普通高中學生音樂素質存在較大差異,而高中音樂教育的目的是面向全體學生,使受教育者的音樂潛能和人文修養最大化的挖掘和培養。具體教學過程中,音樂老師要關注學生間音樂基礎、學習能力及興趣的個性化的差異,根據學生的實際情況,選擇靈活而富有實效的教學方法,促進學生想象力、創造力、合作、交流、表達等音樂學習能力的提高,充分享受音樂帶來的美感體驗。如在感知與體驗山西絳州鼓樂《滾核桃》的教學中,教師擊鼓示范,讓學生感受中國鼓通過敲擊不同部位產生出音色及力度的變化,以此來塑造和表現作品內涵,再引導學生小組合作,以用擊鼓、跺腳、拍手等不同的方式,按照作品中力度、速度的變化,從生動而惟妙惟肖的節奏合作練習中,引導學生深切感受:人們在豐收之時熱烈歡喜的勞動場面,以及核桃晾曬中紛紛滾落的景象,教學中,教師需要創造民主的課堂氣氛,尊重學生的人格和個性化差異,鼓勵不同學生多聽、多想、多說、多做,從而起到培養學生創造性操作能力,形成個性化音樂體驗。
3.注重音樂實踐積淀學生的音樂素養
音樂藝術的本質是形式和內容的有機統一體,音樂形式是作曲方面的節奏、旋律、和聲及演奏方面的強弱、速度、音色等的復合體,音樂的內容則體現出觀念、思想等知識性側面,以及氣氛、情緒等情感性的側面。針對學生核心素養培養的高中音樂教學,應注重音樂實踐積淀學生的音樂素養的培養。一方面,教師要注重培養學生聆聽構成音樂美感的各種音樂要素,以及諸要素的對比;另一方面更應注重培養學生通過參與豐富的音樂實踐,帶著豐富的想象,品味音樂的氣氛、情緒和音樂所表現的內容,并將這種形式與內容有機結合,逐漸促進音樂的理解與鑒賞能力的有效形成。
4.從合作與探究中培養表現能力
由于音樂是人類用于情感交流的媒介,高中音樂針對學生核心素養的培養,做法上還應讓學生自由徜徉和領略不同國家、不同時代、不同民族、不同風格、流派的音樂作品,采取多種音樂形式,如合唱、合奏、音樂戲劇或其他音樂形式,共同協作,廣泛交流,盡興表達,培養學生豐富的音樂表現能力。
5.把音樂審美態度作為教學評價關鍵
高中音樂課堂教學要引領學生通過不同方式了解和認知熱愛祖國傳統的音樂文化,增強民族的認同感和自豪感,進而促進其傳承和發展,同時更應以開放的心態理解音樂多元文化的深邃與博大,更深刻地理解音樂的本質,認識音樂的情感力量及它在社會發展中的作用,以充分發揮音樂“以美育人”的教化功能。把音樂審美態度為教學評價關鍵,就是通過唱奏和欣賞優秀的音樂作品,使學生直接體驗愛國情感、道德情感、勵志情感、友善情感和忠貞愛情等,逐步形成知美、懂美、愛美的正確審美價值觀,同時也能對音樂活動與音樂作品做出正確的判斷、評價、選擇,進而形成與社會主義價值觀相符的健康的音樂審美態度。
【參考文獻】
【關鍵詞】音樂 課堂教學 興趣 素養
懷著對教育的理想,對教學的熱情,每天認真去備課,認真去鉆研教材,目的就是想讓我的課能上的精彩,讓學生喜歡我,由此更加喜歡我的音樂課。
1. 現實情況
在我精心準備好一堂課,希望通過我的賞析,讓學生步入音樂的殿堂,能從音樂中獲得精神上的享受。然而,理想的美好與現實的殘酷,反差卻是如此之:當課只上到一半,大部分學生已經游離于課堂,或聊天,或寫作業,或看課外書,由我一人唱獨角戲。剛開始我以為自己的教學模式不夠新穎,于是試著改變教學模式,可效果也不盡人意,學生只要一聽內容是“古典音樂”“民族樂曲”,就已哀聲一片,在學生心里,語數外等科目永遠是主角,音樂課則被認為是副科被忽視。面對這樣的現實我們不能無奈的苦笑,只要抓住學生喜歡音樂的心理,能讓學生在課堂上調節學習壓力,你就可以享受每一個音樂課堂,那么每一節音樂課也會上的精彩。
2. 剖析教材
新的初級中學音樂課程強調音樂學科的人文屬性,有鮮明的時代感與民族性;內容緊密圍繞“三維目標”(“情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能”)來進行表述的,體現“以人為本”理念,強調學生是課程的核心,注重引導學生主動參與音樂實踐,發展學生的創新能力與實踐能力;突出審美教育新理念,同時也突出課程的整合。音樂課標中還提出音樂學科的評價指標不僅要涵蓋音樂不同的教學領域(感受鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化等四個領域),更應該關注學生對音樂的興趣、愛好、情感態度,還要有利于學生了解自己的進步,發現和發展音樂的潛能,建立音樂學習的自信心,促進音樂感知、表現和創造等能力的發展。教育部新近頒布的《基礎教育改革綱要》指出:“強調形成積極主動的學習態度,使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。”學生有無學習內部動力是是否能讓學生形成積極主動的學習態度的根本原因。而興趣是學習的動力。為此,只要掌握學生的興趣所在,就能很好的開展音樂課堂教學。所有老師都知道教材不是目的,而只是方法和手段,我們可以用各種不同的方法和手段來實現教育的目的。教材里的很多音樂家在他生活的那個年代也是當今所謂的藝人,是眾人追捧的偶像,他們創作的作品都是和那個時代相關的,反映那個時代人們的心聲,表現他們的心態,有優秀的也有粗俗的,優秀的作品隨著時間的推移而傳承下來;對于教材里的當代音樂內容幾乎空白,這種音樂和現代音樂脫節,學生不喜歡上音樂課,那我們只有拋開束縛教學思維的教材,尋找適合自己也適合學生的教學之路,慢慢品嘗到教學的樂趣,讓學生學會享受課堂。
3. 積極實踐
當前,中學生音樂素質水平低下,音樂教育存在著很多問題。音樂教育的重要性在大多數中學沒有得到應有的重視,學生的音樂素質及對音樂課的態度、對音樂知識和技能的掌握等基本上都是一片空白。任教以來,我一直不斷地通過互聯網等途徑收集新穎的音樂文化資料,主要還是視頻資料,以便讓學生多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,獲得更多的美感,及時捕捉音樂信息。利用學生喜歡的一些人或者故事作為素材,讓學生更好的接觸音樂:
3.1 偶像效應。據調查,學生比較喜歡周杰倫,所以在課堂上借用周杰倫作為教學素材非常合適,能充分調動學生的積極性并能讓所有學生參與課堂討論。為此我平時就有意收集一些相關資料,深入了解,之后像介紹貝多芬或者莫扎特的教學方法來講解周杰倫,布置學生事先了解周杰倫的生平經歷、性格、教育情況,主要作品風格特征、作品價值等。而這些平時學生都有了解,如果有不明白的地方學生就會主動去查閱相關資料,從而培養學生自主學習的能力,掌握學習的方法和學習途徑。
介紹周杰倫的音樂風格就可以讓學生了解一系列音樂知識及相關文化,比如最為主要的風格就是rap說唱及節奏布魯斯等,學生如饑似渴想知道什么是rap說唱及節奏布魯斯,則又可以展開一系列課題,如黑人文化的起源與形成,就得涉及到歷史地理等相關學科。還有節奏創作課。近年來周杰倫音樂風格略有轉變,將西方音樂和中國民族音樂結合起來,可以展開一堂關于中西音樂的辯論課。另外,可以把周杰倫的音樂作為當代通俗的典范,讓學生思考為什么黑人文化如此受中國青年的青睞,從而讓學生深入解當代社會現狀及青年人的心態。
3.2 了解不同的音樂元素。學生喜歡課外的音樂種類很寬泛,也可根據這些內容,適當教學。如:當代通俗歌曲里面融入許多不同的音樂元素,如民歌元素:王力宏的《在那遙遠的地方》、梁靜茹的《茉莉》、周筆暢的《瀏陽河》等;京劇元素:王力宏的《心中的日月》、劉歡的《情怨》、陳升的《北京一夜》等歌曲都收入大量的京劇風格,我想學生不但印象深刻,也會有收獲。
3.3 名人故事,坎坷經歷。
關鍵詞:音樂教育 素質培養 素質教育
作為音樂教師怎樣通過音樂教學來加強對學生素質的培養呢?最主要的就是通過創新教學模式,豐富教學內容,以及音樂特有的形式手段,對其進行教育、引導。
一、音樂教育有利于凈化、升華人的心靈,幫助學生養成良好的道德行為習慣
音樂不同于其他學科的最大特點是它取材內容的廣泛性及教育手段的多樣性、教學形式的趣味性,當你翻開教材仔細閱讀,你會發現德育的內容非常廣泛,無處不在。音樂教師巧妙設計構思,精心備課,并充分發揮多媒體教學的優勢,把一堂課通過自己獨特的方式,去啟迪學生的心靈,用多樣化的教學手段去影響、去改變學生、讓他們在音樂中仿佛置身其中,去享受歡樂、感受痛苦,去憤怒的譴責、熱情的歌頌,全身心的投入到美妙的音樂世界,喚起他們的熱情,培養他們愛國、愛民的深厚感情。
二、音樂教育有利于開發智能
近幾年來,隨著人們對素質教育的進一步認識,音樂教育作為素質教育的進一步認識,音樂教育作為素質教育的一個重要內容,作為開發人類智力、陶冶人的情操、激勵人們奮進的特殊工具,已被普遍認同,有越來越多的孩子紛紛加入到學習音樂的行列。經現代醫學專家研究認為,認得左腦具有邏輯思維功能,右腦具有形象思維功能,甚至有些科學家稱右腦為"音樂腦",它與創造思維有著密切的關系而音樂教育對開發右腦、發展人的形象思維、提高人的智能因素起著其它科學無法代替的作用。孔子、愛因斯坦、托爾斯泰、歌德等,他們不僅是音樂藝術的愛好者,而且對音樂的研究都有很深的造詣,正因為音樂對其意識和思維的催發作用,才幫助了他們在各自領域中登上了事業成功的頂峰,為人類作出了巨大的貢獻。音樂教育在提高學生音樂素質的基礎上,還可以提高學生的理解力、觀察力、想象力和創造力。音樂演奏時通過手指的靈活運用,對大腦的神經系統進行鍛煉,使大腦更靈敏、更聰慧,同時訓練學生感受音樂的美,開闊音樂視野,獲得追求美好的事物,培養學生思維能力和創造能力,更有利于科學文化知識的學習,為培養學生的文化素質打好基礎。
三、音樂可以提高大學生的道德素質
音樂教育可以提升大學生的道德素質,可以陶冶大學生的藝術情操,可以愉悅大學生的健康心理,可以增強大學生的濃厚審美情趣。當然,大學生的道德修養是一個非常長期、非常復雜的一個過程,這種過程需要堅持,血藥持之以恒的不斷積淀。大學生應該明白自然和諧、社會良好秩序和社會正義,要拋棄自己那些比較齷齪的、陰暗的、低級趣味的想法,自覺地提高自己的品德修養,培養自己高雅、文明、自然、和諧的人生品格,通過音樂教育樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀,最后養成自己最有意義、最有人生價值和最有社會價值的價值取向。音樂藝術通美的結晶,啟迪人類的思想內涵,感染人類的關愛情感。通過音樂教育這種非常輕松,非常美麗和非常爽心悅目的方式傳達思想道德教育的真諦。因此,音樂教育是對大學生進行思想教育的有效途徑和手段。通過音樂教育可以給大學生一活生生的思想品德教育,幫助學生樹立正確的人生觀、世界觀和價值觀,提高大學生的思想道德素質。
四、音樂教育有助于身心健康素質的培養
優秀的音樂能使精神愉悅、情緒振奮,同時通過音樂聽覺器官穿入大腦皮層,起到較強血液循環、增強內分泌、促進消化、解除疲勞、增進健康的作用。開展多樣的音樂課外活動,如跳校園集體舞、隨著節奏做健康游戲、練習唱歌、學習樂器等多種形式來幫助學生提高學習興趣,環節學生的學習壓力,凈化學生的心靈,陶冶情操,培養學生的團隊精神及集體協作能力,對鍛煉學生健康的體魄都非常有益。
更多的事實告訴我們,一個高素質的人才,多數受到過良好的音樂教育。尤其是今天,隨著物質文明和精神文明的高度發展,那些生氣勃勃,充滿創造性和娛樂性的教育形式,越來越需要將音樂教育引入德、智、體、美、勞諸育之中,來完成對中小學生人格的塑造。重視中小學音樂教育,是促進學生整體素質得到全面發展的關鍵。因此,重視中小學的音樂教育,是實施素質教育的重要途徑
五、借助教材,讓學生感受美
【關鍵字】 高中音樂;教學策略;目標
新課標理念下的高中音樂教學,以培養學生的音樂素養,促進學生音樂綜合能力的發展為目標,在具體的實踐教學過程中,教師需要以新課程理念為指導,通過培養學生對音樂的興趣,發展對音樂的感受能力、鑒賞能力、表現力和創造力,從而提高學生的音樂素養。從這一教學目標出發,教師在教學過程中,需要改變傳統的高中音樂教學模式,從只注重音樂技能、技巧的訓練,忽視學生的情感體驗,轉變為突出學生音樂素養的提升,積極開發音樂教育資源,采用有效的教學策略和教學方法,為學生創設廣闊的音樂發展空間,促進學生音樂綜合能力的發展。
一、充分挖掘音樂資源,培養學生學習音樂的樂趣
對于高中音樂學科來說,涉及的音樂方面的教學素材,無論從素材的量還是從音樂的表現手法、音樂風格以及曲調方面,都有一定的廣度和深度。教師要充分挖掘這些有價值的音樂資源,從而培養學生的音樂樂趣,激發學生深入探索音樂理論知識的層面,提高學生的學習能力。一方面,教師要充分挖掘高中音樂教材中的大量音樂素材,引導學生主動探究,激發興趣;同時,教師要結合學校配置諸如專門的音樂教室、手風琴、鋼琴、打擊樂器等在內的多種音樂器材,充分利用圖書館中音樂學習資料,供學生閱讀和查閱。當然,對于高中階段的音樂教學,除了針對參加音樂高考的學生進行開放教學,更應該處理好基礎學科與音樂學科之間的關系,根據學校的實際情況,設置校本課程,充分利用各種音樂資源,增加學生對音樂的興趣,活躍校園文化,使學生能夠獲得音樂文化知識的時候,情操得到陶冶,還幫助學生通過音樂減緩壓力。
二、注重利用音樂語言藝術,提高學生音樂素養
蘇霍姆林斯基曾經說過:“教師的語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率,我們深信,高度的語言修養是合理地利用時間的重要條件。”對于高中音樂學科來說,提升學生的音樂素養和感受力,需要培養學生的音樂語言藝術。一方面可以從音樂的表現形式入手,讓學生運用樂理知識分析作品所蘊含的音樂元素;同時,充分利用音樂語言的藝術,學會運用音樂語言表述自己的情感,將自己的情感運用音樂這種藝術形式表現出來。作為音樂教師,除了不斷提高業務水平,認真鉆研教材以外,還必須注重語言表述,引導學生學會運用音樂藝術表現形式將自己帶入音樂的情景中,激發自身的想象力,為之動情,感受音樂之美,學會運用音樂獨有的藝術形態表現豐富的情感世界。
三、構建快樂的音樂課堂,增強學生的情感體驗
音樂是一門獨特的藝術門類,與學生情感、心情等主觀因素息息相關。因此,對于高中音樂學習,不僅開發學生思維,突顯學生的個性,還是學生充分體驗情感的過程。在學生欣賞音樂的過程中,每個學生都可能有自己的情感體驗和情感表達方式,教師要尊重他們的個性特點,積極開始快樂音樂教學。從音樂表達的素材入手,引導他們積極參與學習過程,尊重學生的情感體驗,允許不同個性的多樣化情感表達的方式。特別對于同一首音樂作品,學生的認知能力,感受力不一樣,當學生的感受與教師有差異時,應該讓學生充分發表意見,只要學生的思維方向符合音樂審美的基本規律,就應該給予肯定和表揚,讓學生享受音樂帶來的不一樣的情感。在快樂音樂教學過程中,教師要通過啟發、引導,使其熟悉、掌握音樂語言的特點,逐步積累音樂審美的經驗,樹立起音樂學習的信心,從而構建快樂健康的音樂課堂。
四、通過對不同音樂作品的審美,提高學生學習的自主性
對于高中音樂學科教學,教材中有很多內容豐富、涉及面廣的經典音樂作品。而他們對流行音樂比較感興趣,但是他們的理解只是存在于一些表面的現象,比如說歌手的形象、歌曲的風格、以及社會上的流行程度等。教師要引導他們對不同音樂作品的鑒賞,提高學生自主學習的能力。不僅從音樂形式、曲調、表達結構等層面有所了解,同時也要理解作品內在的含義,表達的思想情感等角度,提高學生對音樂作品的審美能力。通過對不同音樂作品的鑒賞,引發對音樂美學的思考,引導學生把握音樂的整體形式和內涵,領會音樂各要素間的作用。
五、加強音樂學科與其他學科的整合,構建音樂與相關文化的聯系