小學音樂學科教學常規精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇小學音樂學科教學常規，期待它們能激發您的靈感。

篇1

學理念，如果沒有高效高質的教學常規作保證，那么一切都將歸于無形。尤其音

樂學科，作為欣賞美、表現美的一種藝術形式，需要教師與學生都要以沉靜之心

感受音樂的特殊魅力。所以，音樂課堂的教學常規顯得尤其重要。

在這里需要強調的是，課堂教學的常規組織并非一般意義上對學生進行強行的束

縛措施，逼迫學生在強制手段的禁錮中收斂自己的行為，而是利用各種有效措施

，使得學生自覺自愿地歸心于音樂課堂，在欣賞美甚至表現美的過程中認識自我

、回歸自我、提升自我。

一、激發興趣——在潛移默化中落實常規

談及常規，興趣是不能繞過的話題。盡管這個話題已經非常古老，但恒久的主題

必定會在新時代中迸發出新的精神內涵。新課程改革以來，呼喚人性的回歸與人

文的積淀。為避免穿新鞋走老路的尷尬，音樂課堂更應該結合本學科特有的學科

魅力，召喚學生的學習興趣。音樂《課程標準》指出：“興趣是學習音樂的基本

動力。”低年級學生自主意識差，自我控制能力更是不強。只有充分調動學習的

興趣，調整他們的心態，才能將教學常規落到實處。

在教學《春姑娘》一課中，我率先以猜謎的形式充分聚收學生分散的注意力，接

著利用小紅花的形式充分表揚鼓勵大膽發言猜想的學生。接著借助多媒體課件呈

現美麗的春姑娘來到人間的自然美景，充分讓學生在環境的烘托中激發他們向往

自然之情。在水到渠成之中揭示內容，學生將跟隨歌詞的意境自由演唱，隨著旋

律的飄蕩自主發揮。如此，在常規的引導下，音樂課堂教學效益明顯提升。

二、情境預置——在順水推舟中拓展常規

兒童的意識空間是個神奇的世界，常常是成人所無法理解的。這些純真的孩童常

常活在一個虛擬的意識宇宙中。所以，創設情境對學生而言是一種非常有效的控

制教學常規的策略。尤其是低年級學生，天性好動，難以調控，善于模仿。模擬

情境創設能夠讓學生自主融合其中，從心理意識層面上自然而然將自我轉化為主

人翁，以便更加自然的歸附自我，自然形成良好的教學常規。

教學《數鴨子》一課時，由于這首歌曲節奏明快，活潑快樂，不少學生沒多一會

兒就已經超越了課堂常規的規則，紛紛做起了鴨子游水的動作，整個課堂就此亂

成一鍋粥。如果此時一味的訓斥或者高聲的管制，即便能夠歸于安靜，最終也只

能獲得表面平靜，而孩子內心仍舊沉浸于自娛自樂的心境中。此時，筆者靈機一

動，何不順水推舟，就讓孩子在教師的引導下扮演各自的角色來體驗歌曲表現的

內涵呢？筆者迅速調整設計，讓一個學生表演放鴨子的小朋友，其余學生扮演鴨

子，在虛擬情境中，學生邊表演邊學唱。最終，學生不僅學會了歌曲，而且對于

歌曲所表現的那種快樂童真也表現得淋漓盡致。

三、關注互動——在欣賞表演中融入常規

傳統教學價值觀認為課堂教學是教師與眾多學生一對眾的對話過程，事實上這樣

的課堂始終將課堂教學對話限制在教師與學生這一單線層面上。新課程改革以來

，一直呼吁課堂教學的多層對話，不僅有教師與學生的對話，更應該有學生與學

生之間的對話。如此視角的轉變，將課堂教學對話層面不斷拓寬，不再局限于教

師滿堂灌與教師與學生的單一對話形式，而更多地將課堂教學引入到生生對話這

種多層次、多渠道、立體化的教學層面。尤其是音樂課堂，學生的演唱更需要注

重學生表演與聆聽之間的互動關系，這種互動關系的客觀存在決定了教師更應該

注重學生之間言語、眼神、情感等層面的互動，使得學生之間在信息發出與信息

接收中不斷連接，形成不斷促進的良性循環，從而保證了在課堂常規的基礎上提

升學生的音樂素養。

教學《賣報歌》一課時，為了讓學生更好的體驗到這首歌曲所表現的特殊年代下

兒童的生活境況，我讓學生先講講在電視電影中看到的報童生活的狀況。不少學

生在介紹時，我組織其余學生注意聆聽，并在聆聽的基礎上組織追問，來消除因

為年代久遠而形成的認知差距。這種描述與聆聽的互動彌補了學生認知的差異；

接著，我在教學兩段歌曲時，組織學生以表演唱的形式進行，同時又形成了表演

與觀賞的互動關系。表演結束，我引領學生對表演的內容進行全班性的互動研討

評價。在觀眾學生的點評與建議中，學生不斷在思考與言說中闡述對于歌曲的內

涵的解讀，通過學生之間的互動對話完成了這首歌曲的教學。這種描述與聆聽的

互動、表演與欣賞的互動，更好地將學生聯系在了一起。

音樂課堂教學中，必要的常規實施決定了一堂課教學效益的高低。所以，結合不

同的教學內容采取不同的教學策略，將教學常規不著痕跡地嵌入在教學流程設計

篇2

一、用耳朵聽，在“聽”中創新

音樂是聽覺的藝術。作為一種藝術教育，音樂教育需要創新，有創新才有發展。聽是感知和理解音樂的前提條件，聽是音樂藝術實踐中重要的環節。音樂是經過強弱、快慢、升降、混合等藝術加工過的聲音，是有節奏、旋律或和聲的人聲或聲器、音響器材等配合而成的一種藝術。文學通過語言文字，美術通過色彩線條，音樂就是運用優美、悅耳的聲音，傳達人類的各種情感。優美的音樂不會隨時間而消失，有著永恒的生命，美妙的音樂能引發學生無盡的想象。小學古詩配樂欣賞過程是一個積極主動的創造過程，由于每名學生的個體差異，對古詩音樂的理解也有所不同，教師要給學生自由思維的空間，讓學生認真聆聽古詩音樂，展開想象的翅膀，在音樂天空中翱翔。通過音樂形象，讓學生們通過自己的閱歷和見聞，以及教師在課前給予他們的提示，通過上網、看書所獲取的一切資料慢慢展開想象。

二、用頭腦想，在“議”中創新

問題是創新之源。教師提出問題的目的不僅僅在于考學生，而是通過提出一系列的問題引起學生的好奇心，激活他們的思維。在備課過程中，教師應注意到“備問題”的重要性，在課堂上由教師提出一些有利于引起學生好奇心、激發想象力、激活思維的問題，讓學生積極思考、積極議論、積極想象、積極創新，使他們獲得成功的喜悅。比如，教學《憫農》一課時，先由學生自由學習這首歌曲，待學會歌曲后，教師可以有目的地提出問題，讓學生積極思考、討論和想象，整個課堂氣氛活躍，從而達到在“議”中創新的教學目的。

三、用表情唱歌，在“唱”中創新

每個孩子的歌聲都是天籟之音，“唱”這一教學手段一直以來都是必不可少的。為了更好地表現音樂情感，我要求學生有感情地演唱，在正確理解歌曲的歌詞內容、音樂特征、歌曲意境之后，引導他們用恰當的速度、力度、音色、表情去表現歌曲的情感。然而，表情歌唱是音樂教學最突出的人文本質，那么，歌唱教學的人文本質在哪里呢？就在于唱出山、唱出水、唱出景、唱出情、唱出神，就是讓歌唱者進入角色，以情感來歌唱，所謂的“歌以詠志”指的就是這個。同時，伴以極具表現力的、極具個性的體態語言和表情語言，唱出人的一種精神，唱出風景的一種美麗，唱出一個國家、一個民族的繁榮興旺。

四、創設情境，在“演”中創新

教師通過為學生創設良好的詩歌情境，可以讓他們有身臨其境的感覺，進而啟發學生進行想象，發展他們的思維，讓他們更好地感知和理解古詩音樂作品，激發學生的學習興趣和創作靈感。眾所周知，好動是孩子的天性，他們往往不滿足于僅用歌聲來表達情感，也不滿足于安靜地聽音樂，更喜歡手舞足蹈用動作表現，動作是他們認識音樂和從音樂中獲得快樂的最有效途徑。正因為這樣，我們教師就更要千方百計地為學生創設生動、形象的情境，讓他們的想象力得到激發，并且用他們自己的思想表現出古詩詞音樂、歌曲和創新音樂的時間、空間。

五、展開想象的翅膀，在“創”中創新

我們主張不論在感受音樂、鑒賞音樂，還是在演唱、演奏、音樂律動的過程中，都要發揮學生豐富的想象力和主觀能動性，運用學過的音樂知識和技能，以自己獨特的感受來理解音樂、表現音樂，賦予音樂以個人情感的審美個性和生命力。

“創”其實很簡單，讓學生自己選取他們最喜歡的一首詩詞，先自己把歌曲譜出來，經過同學們的商議和老師給予的一些意見，選出其中較好的幾首，以小組為單位，自己選取樂器，還要自選打擊樂器伴奏，然后以自由的形式把他們自己“創作”的歌曲，通過自己的打擊樂器配樂，進行“自創”表演。當前的學校教學倡導學科綜合，“吟唱古詩詞”融合了語文和音樂兩門學科。作為語文課和音樂課的補充和延伸，在配樂朗誦和歌唱的過程中，學生會體驗并逐步理解詩歌的意境和美感，增強學習古詩詞的興趣，提高學習效率。

六、古今結合，在“拓”中創新

篇3

一、農村學校音樂教育的現狀

1．音樂課課時落實不夠或存在挪用現象。現在很多農村學校的音樂課課時落實不夠。按照新課改的規定，音樂課課時比例要占到總課時的9％一11％，也就是說每周學生要上2—3節的音樂課，可是我們排定使用的課表上低年級還能勉強保證每周2節，但高年級隨著學習科目的增多，學習內容的增，負擔加重，音樂課就變成了一周一節，課時存在嚴重不足。到了學期快結束時，語數等其他科目統一考試的時候，音樂課還會被其他學科老師拿來復習，或被統一安排成停上音樂課，改上其他課。

2．音樂課課堂形式單一，內容被固化。在農村很多學校的音樂課，大致都是老師進了教室，先放放歌曲的錄音，然后教教歌曲，最后找學生演唱一下歌曲，一節課基本上就算結束。如果學校有條件的話，還可以讓學生進下多媒體教室，看看歌曲的MV等，但基本上也是為教唱歌服務。音樂課被上成了完完全全地唱歌課，課堂形式單一乏味，上課內容被固化，學生缺乏課堂學習興趣。長期以來，也就有了學生“喜歡音樂，但不喜歡音樂課”的感慨。

3．音樂學科地位較低，從根本上不被重視。以前一直都有“語數外”大學科，“體音美”小學科之說。雖然課改以來這種說法不被提倡，甚至可以說是錯誤的。但實際上，音樂科目不考試、是副課的說法由來已久。如果音樂課與語文、數學課有了沖突，得讓路于他們。語數教師不僅僅有教材，還有豐富的教師用書、課件等配套的教學資料，連上網都有很多信息資料可供參考。可音樂課教師有時候連上課的教材’都沒有，更不用說配套的教師用書、完善的音像資料了。音樂教師上課要有一本音樂教科書就是他們最好的工具。這是目前農村音樂教師的常態。

4．音樂課的研討與交流沒被常規化。每一個學年、每一個學期語數都有大型的教研活動．詩歌的探討教學、優質課的評選等，他們的程序和資料準備都很完善。從備課、說課、講課、評課等都要求面面俱到、點點俱到，參與的教師總能從其中或多或少的學到一些東西。可音樂優質課的賽講卻很少，賽講時參與的教師有的連教案都無法按時上交，更不用說像語數那樣一條龍的程序完善到底。沒被常規化可以說是目前農村音樂教育研討與交流的一大缺憾。

二、農村學校音樂教育的對策‘

1．加強對音樂學科的重視。這是首要之急。音樂課因為沒有書面的課堂作業等多方面原因，認為是不考試的課，所以教師教學熱情不夠，音樂課一成不變如一潭死水。嚴重制約了音樂課教學質量的提高。因而，要想讓農村學校音樂教育有一個大的發展，必須要從根本上重視音樂教育，關注音樂教育的發展，不要把它當作可有可無、可重可輕的教育內容，只有從根本上重視了，加大對音樂教育上的投入，提高對音樂教育的關注度，才能更好地推進音樂教育的發展。

篇4

【關鍵詞】音樂教師 知識結構 專業能力 教學能力

一、音樂教師應具備合理的知識結構

合格的音樂教師要具備廣博的通用性文化知識、學科專業知識、教育學和心理學知識以及豐富的實踐情境知識。這是音樂教師適應新的教學要求的前提條件。

1.本體性知識。音樂教師應具備的音樂學科本體性知識技能一般包括：較全面的音樂基礎理論修養、視唱聽音、聲樂、鍵盤、指揮、舞蹈、創編等技能技巧。音樂教師要在實際的工作中不斷的強化各項基本功的學習和訓練，這樣才能勝任和適應不斷提高的教學要求。這也是音樂教師開展音樂教學和活動的必備武器。

2.條件性知識。教育學、心理學是音樂教師必備的條件性知識。如果音樂學科本體性知識技能是每位音樂教師都必須具備的技能，那么組織教育、教學活動所需的教育學、心理學知識就是作為音樂教師所必備的特有的知識。

3.實踐性知識。實踐性知識即是教師教學經驗的積累。音樂教師在實際的工作中要不斷豐富和積累音樂學科教學經驗，要不斷反思，總結經驗，完善創新教學成果。國家每三年舉辦一次中小學音樂課大賽，至今已成功舉辦六屆。大賽有力的推進了各地音樂教師教學能力的發展。

二、音樂教師應具備合理的教學能力

沒有專業知識自然無法勝任本學科的教學工作，除本學科的專業知識外，稱職的音樂教師還要具有相應的能力結構，即創造性的教學能力。

1.教學設計能力。教學設計能力是指在課前教師根據學生的特點，組織加工教學內容，選擇恰當的教學模式和方法，以取得最佳教學效果的能力。簡言之就是教師對教學中的各要素進行最優化組合設計的能力。這種教學設計能力包括分析學生特點與組合教學內容的技能、分析運用和組織教材的技能、選擇教學模式和教學方法的技能、預測課堂情形變化的技能、估計教育后果的技能。

2.教學語言。實際調查中反映高年級學生特別不喜歡教師語言啰嗦，抓不住重點。因此，音樂教師應以邏輯嚴謹、簡潔精練的語言、輕重得當的語氣、不快不慢的語速，并根據學生的年齡、課型的不同而要做相應的變化，來充分發揮教學語言的感染力。音樂教師要想語言能感動學生必須自己對教材、對教學、對學生富有感情。

3.課堂組織與管理能力。如何上好一節音樂課？這將充分體現出音樂教師課堂教學組織與管理能力及藝術。課堂教學組織與管理一方面是維護課堂秩序、組織學生自覺學習的手段；另一方面是對教材、教具、教學方法、教學形式等最優化的組合，它應貫穿音樂教學的始終。

4.現代教學技術運用的能力。隨著現代科學技術的不斷發展和更新，許多先進儀器設備和教育技術已深入到中小學音樂課堂。教學裝備的現代化和教育信息技術革命，使音樂教師教學工作的技術含量大幅度增長。音樂教師要及時轉變觀念，強化科技意識，增強對科學技術發展的敏感性和適應性，學會用現代多媒體技術、計算機技術以及其他的先進技術來輔助教學。

5.教學測量與評價能力。有效教學過程的重要內容就是教學反饋，開展教學反饋的前提是進行教學測量與評價。教學測量與評價能力，是各科教師教學工作的一個不可缺少的基本環節。教學測量與評價可以包括多方面的評估，既有對學生的、教師的、管理人員的，也有對教學成果的，對教學過程的等等。因此，稱職的音樂教師必須具備對本學科的教學過程、教學質量進行測評的能力。

三、加強繼續教育，強化音樂教師教學理念

1.轉變教學觀念，牢固樹立“以生為本”的音樂課堂教學目標。以往音樂教師往往把教學目標主要定位在對知識特別是教材內容的掌握上，對教材以外的目標考慮較少。要實現“學生的發展”，音樂教師要扎扎實實完成音樂課程標準所規定的音樂學科基礎知識、基本技能及基本學習能力和相應的思想品德基礎目標內容。不能舍本求末或本末倒置。

2.適應新的教學模式，設計科學合理的課堂教學內容。音樂教師要盡快適應新的模塊教學模式，靈活運用新教材，從促進學生發展這一基本目標出發，變教教材為用教材教；變死用教材為活用教材以及創造性的使用教材。以教材為綱，設計科學合理的課堂教學內容，提高常規音樂課堂教學效率。

3.研究以學生主動學習為主的教學策略與方法。現代音樂課堂教學以學生為主體，強調通過學生的主動學習，促進學生的主體性發展。因此音樂教師在實施課堂教學過程中要積極調動學生的主動參與意識，學會合作學習，鼓勵學生創新。

篇5

關鍵詞：音樂課堂 快樂教學 教學實踐

與班主任不同，音樂老師需要在一個學期當中面對幾個班級的音樂教學，因此在對學生不夠了解的情況下，如何活躍課堂氣氛就成為了教學當中的難題。音樂課并不在正規的考試當中，因此教師與學生都不會產生學習壓力，如何對學生進行組織、提升學生的藝術情操與專業素養則成為了音樂教師所要面臨的難題。

一、課堂常規與教學實效

在實踐教育學科當中提到有關于課堂教學的常規建立，將建立課堂常規作為了教學的基礎行為。在實際的引用當中，課堂教學常規在各個學科當中也會表現出較為明顯的差異性，在音樂、美術等課堂當中更是如此。當新課標實施以后，音樂課在對課堂教學常規進行建立的同時，還在努力尋求自身所擁有的教學特征，例如：

實例一，在進行音樂活動當中，學生們的狀態處于活躍與興奮的狀態，但是學生的表現卻僅僅將注意力放在了玩鬧、吵嚷當中，甚至還有一些調皮的學生在教室當中到處奔跑，音樂教師根本無法對課堂進行有效的控制。

實例二，在進行音樂作品鑒賞時，學生有的在交頭接耳，有的在呼呼大睡，有的在書本上寫寫畫畫，學生們發出來的聲音遠遠超過了音樂的聲音。

實例三，在進行歌曲演唱時，一些學生怪模怪樣的唱歌，將這種活動作為了搞怪的機會，在優美的歌聲當中摻雜了一絲不和諧的氣氛。

上述幾種情況為音樂課堂常見的一些現象，絕大多數的音樂教師都曾經歷過這些場面。音樂在眾多的學科教學當中屬于聲音藝術類學科，在進行授課的當中需要一定條件下的環境才能夠達到教學的效果與目的，如果脫離這一前提，再優美的音樂也只是一團雜音而已。因此在音樂課堂的教學當中，需要對課堂氣氛具備一定程度的掌控力，同時能夠為音樂知識的傳遞留出一定的空間，但是這種空間的建立，需要音樂課堂的教學常規作為基礎，參照音樂學科所具備的獨特性，音樂課堂的教學常規將包括以下幾個方面：

（一）學生進入教室的常規

教導學生在進入音樂教室之前帶好需要的課本、筆以及樂器，同時規定學生在進入教室的過程當中不許大聲喧嘩、不追跑打鬧，安靜地走到自己的座位上。如果課堂當中有音樂在進行播放，指導學生對音樂進行聆聽，并隨時準備上課。

（二）音樂欣賞的常規

在對音樂以及歌曲進行欣賞的過程當中，要求學生保持課堂安靜，對音樂進行深刻的理解與感受，同時可以通過想象對音樂所描述的畫面進行塑造，通過身體搖擺的幅度進行表達。這是培養學生在音樂欣賞當中學會用思想與音樂進行融會貫通，但也需要注意對學生提出保持課堂紀律的要求。

（三）歌曲演唱的常規

音樂教師在執行教學任務的過程當中所需要做到的不僅是教會學生演唱歌曲，最重要的是培養學生如何對歌曲進行表達與傳遞。因此在學生進行歌曲的演唱過程當中需要統一和諧，按照歌曲當中規定的力度、速度、曲調以及情緒將音樂當中所包含的感情表達出來。

（四）表演的常規

在音樂課堂當中，音樂表演是學生最喜歡進行的一項課堂活動，因此音樂教師要把握時機對學生提出表演所需的要求，同時明確音樂表演的最終目的。另外，在學生進行表演的過程當中要具備協同合作的精神，準確表現音樂當中蘊含的節奏與情緒，學生表演結束后要進行客觀中肯的評價，使學生能夠明確未來的發展方向。

（五）樂器練習的常規

目前的音樂教學當中很少會涉及到樂器的練習，但是對于學生的音樂素質培養來說，樂器練習環節卻是最為重要的教學任務之一。在音樂課堂當中，許多學生會不停老師的勸阻隨意吹奏樂器，進而對音樂課堂產生了惡劣的影響。因此教師應當按照教學環境的不同指導學生上課后將樂器統一擺放在規定的地方，在需要進行樂器練習時再進行統一的發放，練習時糾正學生的錯誤操作，調節學生對于樂器練習的正確認識。

二、教學設計與課堂實效

（一）學生參與下的課堂實效提升方法

音樂情景劇所能起到的作用就是能對學生進行有效的組織，使學生能夠參與到其中，在音樂情景劇中扮演相應的角色，在表演的過程當中還能夠體驗到成就感與愉悅感。例如在《快樂的小熊貓》教學當中，首先可以通過對大森林的畫面進行播放，營造出自然當中平靜、安詳的氛圍，隨后要求學生按照想象扮演劇中的角色。

（二）結合多媒體對課堂實效的提高

計算機技術的發展帶動了很多領域得到了很大的進步，在音樂課堂教學當中也能夠利用計算機技術當中的多媒體技術使音樂課變得更加生動形象，使學生對概念能夠更加直觀有效地進行理解，同時將學生帶入了音樂色彩的世界當中，開闊學生視野，發掘學生潛力，充分調動學生對于音樂的興趣，進而有效提高音樂課堂的教學效率。

三、結語

在音樂課堂當中不僅要充分調動學生的學習興趣，還要引導學生在學中玩、在玩中學，通過綜合角度的培養使學生盡快理解到音樂對于自身的好處，將音樂的學習予以重視。由此可見，加強音樂課堂的教學實效途徑具有多個方面，因此需要教師對音樂充分的熱愛，對學生充分的理解，將音樂教學理念進行仔細的考量與揣摩，才能夠創造出適合自身的教學方式與理念。通過多種能力的掌握、多種技術的應用，音樂在教學體系當中的比重將會越來越大，在提高學生素質的同時，也會逐漸加強音樂教師的教學能力，達到同步提高的理想目標。

參考文獻：

[1]肖歡.小學低年級音樂課中的快樂教學方法探究[J].音樂大觀，2013，（05）.