小學音樂教學指導思想精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇小學音樂教學指導思想，期待它們能激發您的靈感。

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【摘 要】根據《音樂課程標準》的主動、探究、合作的指導思想，在音樂教學活動過程中我們要以學生的學習方式為基礎，建構開放性、創新性的音樂教學模式。要大膽創新，轉變觀念，索定目標、多媒體輔助的教學教育模式；主動吸收、自主學習式的教學模式；討論交互式的教學模式；合作共進式的教學模式、音樂教育模式與思想道德美育。音樂教師是音樂新課程的實施者。我們要在《音樂課程標準》新理念指導下，從理論與實踐兩個方面在教學中滲透新理念，探索新方法，以提高學生的審美能力、審美情趣、促使學生全面發展。

關鍵詞 教學模式；發現探究

在教學中，教學模式是在一定的教學思想指導或教學理論指導下所建立的比較典型的穩定的教學活動結構框架和活動秩序，它是一定的教學理論或教學思想的反映，是一定理論指導下的教學行為規范。傳統的音樂教學模式以老師教歌，學生學歌，老師講學生練的“填鴨式”為主要特征。它嚴重地扼制了甚至扼殺了學生的想像力和創造力，這樣不利于學生創新能力的培養和發展。根據《音樂課程標準》的主動、探究、合作的指導思想，在音樂教學活動過程中我們要以學生的學習方式為基礎，建構開放性、創新性的音樂教學模式。

一、多媒體輔助的教學教育模式

現在我們的課堂以多媒體輔助教學已成為新時展的需要，并且在不同學科中得到了良好的運用。如在語文教學中，根據課文的構思需要，可以在課前課后放些音樂，圖片展示背景樂、動畫、詩朗誦配樂等，使學生在輕松愉快的氛圍中學到知識。我想，如果音樂教學能夠運用聲音、文字、圖片、動畫、動態視頻等多媒體技術，就會使學生們的想象力、思維能力、模仿能力、創造能力得到更大提高，增添了小學生學習音樂的興趣，使教學效果發揮到極致。

二、音樂教育模式與思想道德美育

在音樂教育的同時，不管采用什么樣的教育教學方法，使用什么樣的技巧，都要貫徹培養小學生熱愛祖國、熱愛人民、熱愛大自然，鑒賞美、創造美、提高分辨“真”與“假”、“美”與“丑”、“善”與“惡”的能力，使小學生在思想、道德、性格、情操、涵養等方面發生質變。音樂是一門藝術，健康的音樂藝術具有強大的感染力和吸引力，優美健康的旋律使人們陶醉，產生高尚的、正義的、道德的、靈魂的升華，增加對人生的希望、追求和對世界的摯愛，促進對人生的奮斗，從而增添自信和力量。荀子認為音樂可以“正身行、廣教化美風俗”。古今中外眾多科學家、發明家、思想家、政治家、文學家都是音樂藝術的愛好者，音樂能催發人的意識和思維，得到神奇的體現。

三、主動吸收、自主學習式的教學模式

學生在校學習，多半是靠課堂教學。而這一節課里，是教師講解學生理解而后轉化。在這期間學生沒有主動自主地去學習吸收。讓我們聽一下藝術家趙本山老師的故事：他從小家境貧寒未讀什么書，那他身上的藝術細胞是從哪兒來的呢？原來趙本山從小和盲二叔生活在一起，每日聽盲二叔拉琴唱曲，從盲二叔那里吸收了大量的藝術營養。他那最具特色的“耷拉帽檐”和“端肩拿勁”的兩步走都是從盲二叔那兒吸收并創作出來的。還有調查問卷得出的學生會唱的歌曲不是老師教的，而是在其它場所靠自主吸收獲得的。這些都表明主動吸收和自主學習的知識比課堂上所學的知識更容易掌握。所以我們要培養學生自主學習的意識，給學生創造自主學習的機會，提供自主學習的環境。

四、討論交互式的教學模式

美國的奧斯本有一種稱之為“集體形勢智力激勵法”，簡稱為“頭腦風暴法”。它是這樣的：如果你有一個蘋果，我有一個蘋果，相互交換之后，你我各自仍為一個蘋果；但你有一個創意，我有一個創意。相互交換后，你我都有兩個創意。參加創意碰撞的人越多，平均每人所獲得的新創意就越多。那么在我們的音樂教學中，就是我們要讓學生多討論、多交換意見。討論可以小組討論，也可以集體討論。討論的結果不在于得到統一的答案，而在于思維的碰撞。

五、合作共進式的教學模式

課程改革后的音樂課堂，每一個學習者的學習過程，都是在教師、同學、課堂社會等多種因素的相互配合下完成的。比如說：合唱、合奏、重唱、重奏等等沒有哪一項能夠獨自一人完成。所以要加強合作共進。一個是學生之間的合作共進。如分聲部的聲樂、器樂教學，這時注重更多的往往是學生之間的合作與配合，另外一個是師生之間的合作共進。如科爾文手勢的應用，學生是否配合默契。合唱中老師指揮與學生的配合。課堂教學中教師的鋼琴伴奏等與學生的配合等等。只有我們配合默契，進入合作，彼此共進時，就會出現1+1＞2的教學效果。

音樂教師是音樂新課程的實施者。我們要在《音樂課程標準》新理念指導下，從理論與實踐兩個方面在教學中滲透新理念，探索新方法，以提高學生的審美能力、審美情趣、促使學生全面發展。總之，在音樂教育過程中，采用音樂教學的多種模式，更有利于發展和開發小學生的創造思維能力，使其智力得以提高。小學生正值發育階段，手腳并用，腦、眼、耳、口的互相協調配合，能促進小學生的理解力、觀察力、記憶力、想象力、創造力發揮提高。現代教育需要改革，重視音樂教育，必須從兒時做起，培養德、智、體、美、勞全面發展人才，促進全民族整體素質的提升，任重而道遠。

參考文獻

[1]《音樂課程標準》2011年版.北京師范大學出版社

[2]張祖春，王祖琴主編.《基礎教育課程改期簡明讀本》武漢華中師范大學出版

[3]趙宋光主編.《音樂教育心理學》.上海.音樂出版社，2003年

[4]中國音樂詞典.人民音樂出版社，1984

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一、音樂新教材的特點

1、鮮明的時代性。新教材中引進了具有鮮明特征、學生喜歡的通俗歌曲、數字化時代的音樂、民間傳統的音樂、娛樂音樂等，這些作品具有濃郁民族特色的現代作品，充滿時代氣息的現代作品。即符合現在的審美特點，同時這樣的設計也隱含著音樂文化也會隨著時代的發展而發展變化的道理，使學生樹立不同時代有不同的文化特征；不同文化現象反映不同的時代特點；事物的發展要適應時展的觀念。

2、豐富的創造性。由于音樂本身是非語義性等特點，它必然能發展學生的想象與聯想能力，這種能力是創造活動的基礎，在創造性的活動中這種能力能更好地得到培養 。新教材中體現創造性的地方有許多，欣賞、唱歌等教學都可以有教與學的創造性體現，但最有代表性的是“創造與活動”，如：“漫步動物園” （六年級），不管學生用有音高的旋律還是用沒有音高的節奏來表現各種動物的形象，都培養了學生概括事物特征的能力和不同類型表現方式的聯想和想象能力。

3、充分的開放性。“以學生發展為本”是我們二期課改的重要思想和行動口號。要促使學生發展，就要給他們留有足夠的發展空間，新教材提供了非常好的基礎。新教材的每一課的主題切人點都比較小，為教學中的拓展留下了廣泛的空間；新教材是以音樂人文現象作為結構教材內容的條件，為引導教學中不同層次的深入探究提供素材。

4、顯著的綜合性。新教材的內容上除了音樂本身以外，還涉及到大量的舞蹈、文學、歷史、戲劇、現代信息技術等方面的知識和技能，其綜合性是顯而易見的。新教材的綜合因素其實質就是把音樂放到人類文化的大背景之中，音樂作品的產生、音樂流派的形成等現象都是受到了其它文化的影響和作用。

二、教材框架結構特點

各課（單元）教學主題鮮明，人文色彩鮮明。古今中外的教學課題循環穿插，增強教材的趣味性和可讀性。整體化內容設計，使聽、唱、奏、創作、律動等教學活動更加緊扣主題。模塊化的欄目組合，有利于教學模式的創新。

三、實施新教材的策略與方法

1、更新理念是前提

學習模式：實施新教材試驗工作的困難，首先來自音樂教師們對二期課改精神的認識不足，他們雖然對老教材并不滿意，要求改革。但在教學過程中，常常以舊觀念來看教材， 最為突出的是不能正確地把握“藝術”與“技術”的關系，甚至出現重技輕藝的現象。因此理念問題沒有解決好，新的教學策略與方法也就不能自如的運用。因此在新教材試驗的前期，我們首先從教學理念的轉變抓起。

從而正確理解〈行動綱領〉的指導思想和改革的四個突破口，通過聽聽、學學、議議，對以學生發展為中心，以音樂文化為主線，以音樂活動為基礎，適當淡化樂理知識、視譜內容，突出音樂教育的審美功能、文化傳播功能、創新與實踐能力培養功能的指導思想和加強以激發學生學習音樂興趣為前提的審美基礎教育、提倡以聽覺為先導、動覺為切入口的音樂基本訓練、以即興創造為抓手，以想象、聯想為中心，培養學生的創新精神和創造能力、構建適應社會發展與學生需要的音樂學科教育體系的四個突破口。

2、指導方法是關鍵

方法模式： 觀念的改變是說起來容易做起來難，中國數千年以來一直是私塾式、梨園式的師“授”生“ 受 ”的教學方式與教學行為。教師本身所接受的就是此種教育，只是角色的轉變而已，即有學生轉變到教師。由此通過三條途徑來解決：

（1）途徑一：以課題為抓手，把我們在新教材試驗中發現的問題，以課題的形式加以解決，進一步推進試驗工作不斷深入的研究。

運用了“二期課改音樂新教材”教學中研究性的模式，受到了市教研員、新教材主編及教材組人員和各區縣教研員的好評。肯定了我區在新教材研究中所取得的成績。但我們在新教材專題性研究的系列活動中，也發現了一些問題，如：同一課內容或同一份教案的教學中，由不同的執教者，會產生不同的教學效果等，這就牽涉到怎樣提高教師的教學藝術性的問題。

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【關鍵詞】 室內操 學校教育 健康發展

1.創編的目的與指導思想

課間操是學校教育的重要組成部分，是實施《學校體育工作條例》的重要措施，更是貫徹落實"每天鍛煉一小時"指導思想的重要手段。通過課間操不僅可以培養學生經常參加體育鍛煉的良好習慣，而且可以使學生處于長時間的坐姿學習狀態后，身體各部分得到舒展和活動，促進血液循環，使大腦得到較多血和氧的供應，從而提高學習效率。此外，課間操還有利于消除因連續學習用眼時間長而產生的眼睛疲勞，使眼睛得到適當休息，這對正處于生長發育期的少年兒童來講是尤為重要的。

然而，如遇到雨雪等天氣，學生就無法到室外做課間操，這無疑難以保障學生平均每天一小時的鍛煉時間，不利于學生的健康發展。因此，如何解決室外無法做課間操時滿足學生活動的需要是我們亟待解決的問題。本文就中學室內操創編應考慮的幾個方面作一闡述。

2.創編原則

2.1教育性

有意識的采取一些措施，激發學生對美好校園生活的珍惜，使學生通過做室內操受到更多的思想教育、健康教育、形體教育、藝術教育。

2.2健身性

以心理學、生理學、教育學、社會學和美學等基礎理論為指導，韻律活潑，節奏感強，使室內操的動作設計舒展大方、動作暢快、節奏歡快、動作負荷適宜，強度適中，使學生的生理、心里都得到健康全面的發展。

2.3針對性

創編針對中學生的生理特點，設計體操的風格，動作類型和動作強度，把握運動難度，運動量，針對時空條件，確定操的強度和持續時間。

2.4創新性

首次為學生創編室內課間操，以增加德育與美育的因素；首次強調突出音樂主題，提高音樂的完整性和個性內容；此操還汲取了青少年喜愛的的現代元素（如：健美操、街舞、現代舞、搏擊操、沖擊步、武術）加以改造，以豐富的操化動作，結合時代特點，進一步體現新一代中學生的精神面貌，從而提高了學生做操的興趣和操的整體觀賞性！

3. 室內操創編應注意的幾點

3.1室內操動作選擇與編排要立足于室內的特點

一般學校教室面積的大小，每個教室一般有多少名學生，扣除課桌、走廊和講臺位置，學生座位活動空間基本是多少。因此，根據座位空間，創編室內操時動作的幅度不宜太大，盡量避免向前、后、左、右的大幅度四肢動作，而應多考慮垂直方向的伸展動作和屈臂的轉體動作等；此外，學校一棟樓一般有多個教室，且教室里總有一定的灰塵，為此，在編操時同樣要考慮避免跳躍動作和多拍的踏步動作，以免引起教學樓的振動和灰塵的揚起，這既不安全，也不利于學生的健康。因而選擇屈膝屈臂動作、重復前點地等動作比較合適。

3.2室內操動作選擇與編排要立足于中學生的身心特點

中、小學生正處于生長發育期，充滿朝氣，喜愛新生事物，且有一定的審美標準，但學習運動技術的協調性還不夠好。所以在創編室內操時盡量要動作簡單但不單調，音樂節奏輕松明快但不劇烈；一套操編好以后，要通過隨機抽測50名以上的學生對做完本套室內操的即刻心率來了解操對學生所起的鍛煉價值，一般均值為125次/分，這樣運動量才比較適宜，才符合中學生課間運動量的生理要求。

4.研究對象、方法：

4.1對象：鳳城學校7~8年級學生，其中7年級55名學生進行教學實驗。參加了未央區比賽獲得一等獎，并刻有教學光盤。

4.2方法:(1)采用問卷調查的方法，進行統計分析并整理，98%的學生感興趣表示歡迎；(2)采用集體討論的方法，對出現的問題予以改進，體現音樂與體育的力與美的結合。

5.研究結果

5.1動作詳解

第一節、預備節：（1*8拍）身體保持直立靜止

第二節、彈動：（2*8拍）上體保持不變，下肢隨節拍屈伸，做彈性起伏。

第三節、頭部運動：（4*8拍）四個方向后兩個8拍環繞。

第四節、踏步：（3*8拍）前兩個8拍四個方向踏步后一8拍還原最初方向一個8拍。

第五節、上肢運動：（4*8拍）左手起腰、肩、頭頂、擊掌兩次右手跟進慢一拍。

第六節、肩部運動：（4*8拍）單向肩繞環5、6、7、8左右同時肩繞環。

第七節、伸展運動：（4*8拍）大臂抬平不動小臂以肘關節為軸轉動，同時腳下為并步。

第八節、體轉運動：（4*8拍）兩腿開立，立體轉向一邊中心放于后支撐腿上，身體后仰向斜上方伸拳。

第九節、全身運動：（4*8拍）1.2.3.4并步掏拳，5.6.7.8小臂重疊環繞至頭頂打開成側上舉，開合兩次。

第十節、擴胸運動：（8*8拍）上步屈臂，開合四個方向完成。后4個8拍向上沖拳+小臂繞環、擊掌。

第十一節、整理運動：（4*8拍）握拳向上方伸展，經體側放下，并步，手臂做打氣的運動。

5.2音樂

音樂采用有氧沖擊步的節奏（2/4拍），用幾首曲子合成剪輯成一首動感十足、節奏歡快、時代氣息濃厚、富有時尚流行元素的樂曲。極大的調動起學生的興趣和參加的積極性。

5.3分析:

(1)教育內容搭配得當，教學方法新穎。動作由易到難，由上到下，動靜結合，非常適合室內運動。(2)強化集體意識，發展學生個性。強化集體意識，增強教學集體凝聚力，培養學生的集體意識，促進課堂心理氣氛的優化。(3)豐富教學藝術，提高學生的綜合素質。體育與音樂的結合，形式新穎，音樂與動作優美，培養了學生的美態，使學生身心全面發展。

6.結論

6.1符合了新課標中"健康第一"的指導思想和"音樂審美為核心"的基本觀念。能按照藝術的規律，根據青少年的審美理想、審美情趣進行創編，藝術思想性、愉悅性強，難度、運動量適宜，適合在廣大中小學生中開展。

6.2對學生培養終身體育和音樂的意識，團隊合作精神和創新能力，推動學校體育和音樂改革具有積極地、深遠的意義。

6.3能充分挖掘學生的潛力，有利于體育音樂特長的培養。

綜上所述，室內操的創編在動作選擇和編排時只有考慮學校教室的條件和學生的身心特點，才能有效地開展和實施，才能受到學生的喜愛。

參考文獻

［1］ 教育部體育衛生與藝術教育司編.第二套全國中小學生（幼兒）系列廣播體操教師參考書.人民教育出版社.2002.

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本課依據新的《體育課程標準》樹立“健康第一”的指導思想，體現快樂.主動.健康發展，根據小學身心特點，為學生提供自主學習活動的空間。培養學生想象力.創造力和表現力及合作精神，最終達到健身與健心的目的。

二、教學目標：

1.初步學習后滾翻動作，發展學生靈敏.協調.柔韌素質。

2.使學生能夠掌握動作，提高學生動作協調性控制能力。

3.培養學生美的情感及互相合作，團結協作的集體意識。

三、教學過程

根據新課程標準的理念和學生心理.生理的特點，不斷激發學生興趣，感受體育活動的快樂，體現健康的發展。

1、本課的開始，學生隨音樂進行小動物模仿的活動，調動學生興趣，讓學生在邊唱邊跳中培育學生模仿.表現的能力，從而達到熱身作用，引導學生積極參加活動。

2、在技巧：后滾翻教學中，教師運用多樣化新穎的教具提高學生積極性，吸引學生注意力。學生先通過多樣活動體會滾動的感~受，并且滿足了學生好奇心理。使教學內容由淺入深地進行，通過學生反復練習熟練動作，體現學生主動參與地位，練習中學生自評.互評培養學生動手.動腦及觀察的能力。為了發展學生的個性，加強合作與交流，活動形式由個體發展到結伴練習最后到小群體練習，從而提高學生興趣，感受成功后的快樂。

3、通過游戲提高學生的多種能力，培養學生豐富的創造能力和表現力讓學生在游戲中提高身體素質，讓學生在合作游戲中，體驗合作的快樂。

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    一、回顧與分析

    1.我國中小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種：一種是 傳統的民間藝人“梨園式”的教唱——教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業音 樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發聲訓練、視唱練耳）——歌唱（范唱、識譜、教唱、歌唱處理）。

    2.五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯教育家凱洛夫教學法，凱 洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業。

    3.以后，音樂教育開始出現了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱 歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了 器樂教學。但是從總體上看，其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上，其教學模式還是屬于“凱洛夫 式”的。

    4.隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學 法的傳入，開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教 學研究上了一個臺階。

    但從現代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授，其教育理 論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中，專業音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教 學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加 ；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態。所 以中小學音樂教學在一定程度上曾出現“中學不如小學”，“小學高年級不如中、低年級”，“學了九年音樂 課，有些學生仍然是一片空白”的不正常現象。因此，從整體上研究教學模式，改革音樂教學已迫在眉睫。

    二、研究的思路

    1.明確目標、轉變觀念。

    教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行優化組織、 設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。我們必須認識，中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部 分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了中小 學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育 為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本，以音樂教育為手段 ，促進學生全面發展。

    2.研究、總結國內的經驗及其模式。

    自七八十年代以來全國各地音樂教研網絡相繼建立，開展了豐富多彩的教研活動，同時也涌現了大批音樂 教學的有志改革者，他們在中小學音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗，他們的思路及經驗， 在各地的刊物上都有報導，我們要認真做好收集、整理工作。

    3.加強對國外音樂教學思想與模式的研究。

    本世紀以來產生的音樂教育體系和流派，對世界音樂教育發生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛 茲獨創的體態律動教學，具有劃時代的作用，首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位，在理論上開 拓了近現代音樂教育的研究視野，在實踐上推動了近現代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創造的柯達伊 教學體系，立足于弘揚本民族文化，采用首調唱名法，柯爾文手勢、節奏唱名等手段，有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，一切從兒童出發，提倡學習“元素性” 音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。美國的曼哈頓維爾音樂 課程計劃，強調學生主動地進行探索學習，以及螺旋型課程等，為音樂教育的研究發展作出了開創性的貢獻。 美國的綜合音樂感教育，強調音樂學習的各個方面應當相互聯系，綜合成為一個整體，通過表演、聽賞、創作 等獲得知識和技能的同時，也獲得音樂態度和音樂素質的全面發展。

    以上這些體系與流派，共同的特征是充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創造性，注重 培養學生的想象力，創造力；在教學環境上都以寬松的形式，在沒有課桌椅的寬敞教室內進行音樂實踐與活動 。我們可以將這些體系的教學模式簡約為如下圖式：

    奧爾夫教學模式為：探索——模仿——即興——創造

    曼哈頓維爾課程的五個教學環節：

    自由探索有指導的探索探索性的即興表演有計劃的即興表演強化

    綜合音樂感教學活動模式為：

    附圖{圖}

    三、音樂教學策略

    1.德育與美育。

    “音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠 遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培 養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。

    2.生動與主動。

    “生動”至少包含三個層面：一是形式的生動；二是教學內容設計的生動；三是教學手段與方法的生動。 只要一切從學生出發，即使是枯燥的基本訓練，也能變得生動而活潑。“生動”才能引起學生們學習的興趣， 才能激發對音樂的喜愛，才能產生大面積質量與效益。生動活潑的更高層次是主動發展。沒有主動性其生動性 也是有限的，只有學生的主動參與，生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現以學生為主體的教學思想， 需要學生的主動參與。同時，主動性是審美教育的主要特征之一，沒有主動性就不可能產生美好體驗，音樂教 學必須生動與主動。

    3.傳授與創造。

    音樂教學過程在一定意義上講，就是教師將人類社會長期積累起來的音樂文化知識和技能技巧傳授給學生 。從現代的觀念來看，必須把知識、技能和發展智力統一起來，而創造力則體現更高的要求，更能促進學生的 個性發展。因此，國外音樂教學體系都非常注重創造力的培養，尤其是學生的即興創作活動。而我們的音樂教 學過程中，這方面顯得較為薄弱。作為以審美為核心的音樂教學，創造性是審美教育的重要特征，創造性要貫 穿于審美教育的始終。

    4.靜態與動態。

    傳統的音樂課強調知識技能的傳授，大都采用一般文化課的靜態形式，學生正襟危坐。音樂本身是非語義 性的，體態律動學的誕生，使人們對音樂心理的研究開拓了新的領域，動態更能喚起人的本能，更能觸發人的 自由聯想，有助于人的創造意識和行為。靜態與動態的相輔相成、互為補充，是音樂課較為理想的一種策略。

    5.單一與綜合。

    中小學音樂教學內容有多種，主要為聲樂（歌唱）、器樂、欣賞、音樂常識與基本訓練。作為普及的學校 音樂教學，“綜合”是它的主體，而且學生年齡越小、年級越低，“綜合”更為適宜。

    四、音樂課基本教學模式研究的初步設想

    1.我們對唱游課進行了初步總結：①唱游課教學打破了傳統音樂學科的單一性，采取音樂游戲、律動、歌 表演、集體舞、節奏樂等綜合性音樂藝術手段，提倡藝術形式的多元性。它以激發兒童學習音樂藝術的興趣為 目的，以培養他們審美情趣為核心。實施唱游教學，一方面為進入中高年級學習音樂打好基礎，一方面積淀為 具備審美情操的基石，從而成為完善學生素質的一個組成部分。②唱游課的指導思想：“動中學，玩中學，樂 中學”，一切從學生出發。③唱游課的相關策略：a注重興趣；b人人參與；c創設情景；d加強表現；e加入競賽 ；f即興創作。④通過歸納，初步形成了游戲教學模式：

    附圖{圖}這一模式從兒童的年齡特征出發，讓兒童從游戲中產生對音樂的興趣，從游戲中去學習音樂，在 游戲中引導他們進入音樂的殿堂，當他們在游戲中獲得一定的認識后，及時加以鼓勵，發展他們的智慧，啟發 他們的想象力，培養他們的創造力，從而產生更高層次的興趣。游戲模式既是唱游課的教學模式，也是唱游教 學的過程，這模式中各環節相互聯系，相互滲透，層層緊扣，循環發展。這一模式適合低年級學生的音樂學習 ，還可引伸到中年級。⑤唱游課教學評估，采用“音樂樂園”、“小小音樂會”等形式，對學生的表現能力、 審美情趣進行測試，并評定“優、良、中、差”。

    2.小學的中、高年級及初中，由于學生年齡的增長、教學內容的增加，教學模式可以從低年級的游戲模式 逐步過渡到游戲、活動模式活動模式：

    導入活動創作表演、評議