高校公共藝術教育精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇高校公共藝術教育，期待它們能激發您的靈感。

篇1

論文摘要：21世紀是全面實施素質教育的重要時期，在高校開展公共舞蹈教育是公共舞蹈教育的發展方向，對改善和提高舞蹈教學的現狀，提升教學質量，具有現實意義。

引言

21世紀是全面實施素質教育的重要時期，也是中國教育改革的關鍵時期。高校當代大學生，是未來的棟梁之才，將責無旁貸地肩負著推行素質教育的重任。因此，當代大學生自身具備良好的綜合素質至關重要。

而舞蹈教育是高校藝術教育的一個重要組成部分，是實施素質教育的一個重要環節。在高校開設舞蹈課(以形體課為主)，其目的在于培養學生的文化修養、提高學生的審美能力、藝術鑒賞能力、提高舞蹈欣賞水平，最終達到提高全民族的科學文化水平，提高新一代的藝術素養。同時也為將來步入社會打下良好的心理基礎。因為各種歷史原因和現實狀況，提出我國高校大學生公共舞蹈教育的發展的必要性，改善和提高舞蹈教學的現狀，以及提升教學質量，具有現實意義。

一、公共舞蹈教育在高校教育中的必要性

(一)從公共舞蹈的特點和表現力方面來看

高校公共舞蹈的特點是：(1)全部參與。它不只是少數人的、高精尖的舞蹈人才的舞蹈活動，是正常人美育需要的由全體學生參與的舞蹈學習；(2)普及性水平。不是高難度的舞蹈水平，而是重在學習基礎的、簡單的、常識性的舞蹈文化培養。

形體舞蹈課，通過對上肢、下肢與軀干的規范訓練，掌握身體運動的規律，并在一定的音樂節奏與旋律中能夠協調自如地運動。而大學生在學習了舞蹈語匯后，可以支配自己的軀體，抒感、宣泄激情。當他們需要歌唱抒感，就更需要通過肢體來加以演繹。舞蹈是一種易普及的藝術，它比音樂具體形象，比戲劇簡單容易，適合表現他們的學習生活。大學生通過舞蹈可以協調肢體，調節文化學習造成的不動狀態，更重要的是還能增強自信心，使人擺脫靦腆和拘謹。通過這些活動培養學生的審美情趣、健康的審美情操，充分展示當代學校的校園風貌與當代學子的思想、生活和情感。

(二)從公共舞蹈教育的作用來看

舞蹈訓練是一種肢體訓練過程，它不但可以使人的形體優美，而且還因為舞蹈經常是雙人或多人配合的活動，所以舞蹈過程也是培養舞蹈者關注他人、關注配合、注重協調的過程。我國老一輩舞蹈家郭明達先生，在美國學習和考察后，作出了如下介紹：“幾十年來，美國教育系統里的舞蹈設置目標，認為舞蹈活動可以強身健體，糾正姿態，調理肌肉，使動作準確。在心理方面，舞蹈對適應團體活動、接受領導、遵守紀律有幫助；對個人言行舉止、表情達意也有益處。”因此，我們應該重視舞蹈課的訓練，這是21世紀中國教育的要求。

(三)我國高校普及藝術教育的良好發展勢頭

從1988年國家教委印發了《在普通高等學校中普及藝術教育的意見》，到1996年，國家教委又印發《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》，再到2006年教育部印發了《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，充分肯定了藝術教育是實施美育的主要途徑。各高校設立專門的公共藝術課程管理部門和教學機構，加強公共藝術教育師資隊伍建設。并把藝術選修課逐步納入教學計劃，使得每一位學生在校期間可以選修公共音樂、公共舞蹈、公共美術等藝術課程。而舞蹈發揮其肢體語言的魅力，吸引了大批的青年學生，在高校藝術教育中占有重要的地位，發揮著重要的作用，與各類藝術教育形式共同存在。

二、普通高校公共舞蹈教育的發展方向

(一)公共舞蹈教育課程的設置

據不完全統計，各高校開設公共舞蹈課程一般可以分為兩大塊：(1)形體與氣質的塑造。這一課程是老師教授學生訓練形體、塑造氣質的方法。學習舞蹈基本功，最大限度地開發肢體的表現力，學習常用的技術技巧和舞蹈風格韻律，增強舞蹈藝術的表現能力，學習舞蹈劇目，培養正確抒發感情、完整刻畫舞蹈形象的藝術水準。(2)中外舞蹈藝術經典作品賞析教學。是通過視頻媒介，對學生有計劃、有目的的介紹古今中外優秀舞蹈作品，讓學生了解每一種舞蹈形成的歷史條件和社會背景，了解每一種舞蹈風格特點，從而培養學生認識舞蹈的美學特征，喚起他們內心向往美的追求。優秀的舞蹈藝術作品可以給學生一個舞蹈知識的形象化的教育和一個合理的舞蹈藝術的知識結構，開闊他們的眼界，提升對美的鑒賞力。

(二)公共舞蹈教育的教學方法的研究

1、潛移默化、寓教于樂

組織學生觀看舞蹈音像資料，以“畫面”中那些優美舞姿，豐富的情感表達，來傳達對美的感受，來激發學生的興趣。從而，讓學生有目的性的學習，進入自然的舞蹈學習狀態。

2、教學方法的多變性

“口傳身授”是舞蹈教學的基本教學方式，通過教師用形象、精煉的語言講解舞蹈動作要領，再通過肢體示范教學，直觀地給學生展示動作，使得同學可以直接模仿，并用心理解和體會動作要領。但是隨著高科技慢慢滲入教學，有了多媒體、電視教學等，更能成為很好的輔助教學工具。畢竟舞蹈是表演藝術，它是通過肢體來表達的，在教學中加以電視教材，可以更加直觀、形象、生動地把握需要傳達的意思。

3、結對幫扶教學

根據高校公共舞蹈的特點，是由全體學生參與的舞蹈學習。雖然不是高難度的舞蹈水平，但在教學過程中，會有一些同學領悟掌握得快一些，就可以進行結對幫扶，把領悟慢一些或動作出現錯誤的與掌握得快一些的同學組成一組，互相糾正錯誤，避免動作的錯誤出現。

(三)高校大學生舞蹈團隊的不斷涌現，豐富了校園文化，帶動了高校課外藝術活動的健康發展

經抽樣調查，全國90％以上的高校都有自己的大學生舞蹈隊。而這些團隊中的同學多是通過公共舞蹈教育的課程學習后，涌現出的一批骨干分子。因對舞蹈的熱愛，自發成立的舞蹈團隊。近幾年，高校非專業同學參加全國各類舞蹈大賽的比比皆是。就拿江西第二屆大學生舞蹈大賽來看，共48個節目進入復賽，非專業組23個節目，比例占了一半。雖然這部分學生可能在表演上達不到準專業的水平，可是他們全身心地投入，自信地表演，充分展示當代學子的思想、生活和情感。并有效地推動了高校校園文化建設，對提高大學生的綜合素質起到了積極作用。

(四)普通高校公共舞蹈教育遇到的“瓶頸”

1、學校領導的認識不到位，管理職責不明確

迄今為止，還有部分高校領導同志一直對藝術教育的作用持懷疑的態度，甚至認為公共舞蹈教育可有可無，只不過是供休閑娛樂而已。藝術教育機構只是團委工作下的文藝干事兼管，沒有設立專門的舞蹈教研室，據不完全統計，設立了藝術教研室等藝術教育專門機構的高校只占高校的18％。

2、資金短缺。配備不齊全

經調查，有些高校用在舞蹈教育上的經費嚴重不足。有一所學校每年投入自然科學研究上的經費達8000多萬，而投入人文科學研究的經費僅有100多萬，而真正用在普及藝術教育上的經費那真是少得可憐。一般高校進行舞蹈訓練的場地，通常只是普通水泥地面的教室，沒有鋪設專門的地板、地毯、把桿，更沒有鏡子了。最多只是用普通迎賓用的地毯鋪設在水泥地上，那樣活動極容易受傷，更是無法達到訓練的效果。

3、師資力量缺乏

2006年教育部在《全國普通高等學校公共藝術課指導方案》中強調，各高校應重視藝術教育課程，加大配備專職的師資力量。就說北大、清華的專職公共藝術課教師都不到十名，那普通高等院校就更是無法按國家規定來配備；再從學歷上看，從事高校公共教學的研究生教師的比例也只占25％，可見學歷也沒有達到國家規定的要求。

(五)提幾點高等學校公共舞蹈教育的發展構想

首先，加大各校領導的重視，從認識上要重視，真正明確美育教育在整個教育中的地位，藝術教育在美育中的作用。認清大學生普及舞蹈教育的重大作用和深遠意義。再者，建立起公共音樂、舞蹈、美術等教育專門機構，由他們專門負責全校公共藝術教育，并指導學生開展各項工作。最后，應配備根據教育部要求的師生比0.15％～0.2％的專職教師，還應配給相應的教學場地、設備和需要的各項活動經費。

篇2

關鍵詞：公共藝術教育；課程性質；課程目標

高校公共藝術教育是針對非藝術類專業的在校大學生提出的，在2006年秋季全面實施的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中對該課程的性質、課程目標、課程設置以及保障做了詳細的說明：

一、課程性質

公共藝術課程是為培養社會主義現代化建設所需要的高素質人才而設立的限定性選修課程，對于提高審美素養，培養創新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。

公共藝術課程與高等學校其他公共課程同樣是我國高等教育課程體系的重要組成部分，是高等學校實施美育的主要途徑。公共藝術課程教學是高等學校藝術教育工作的中心環節。

二、課程目標

在普通高等學校公共藝術課程的學習實踐中，通過鑒賞藝術作品、學習藝術理論、參加藝術活動等，樹立正確的審美觀念，培養高雅的審美品位，提高人文素養；了解、吸納中外優秀藝術成果，理解并尊重多元文化；發展形象思維，培養創新精神和實踐能力，提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，促進德智體美全面和諧發展。

三、課程設置

普通高等學校應將公共藝術課程納入各專業本科的教學計劃之中，專科可參照執行。

每個學生在校學習期間，至少要在藝術限定性選修課程中選修1門并且通過考核。對于實行學分制的高等學校，每個學生至少要通過藝術限定性選修課程的學習取得2個學分；修滿規定學分的學生方可畢業。

藝術限定性選修課程包括《藝術導論》、《音樂鑒賞》、《美術鑒賞》、《影視鑒賞》、《戲劇鑒賞》、《舞蹈鑒賞》、《書法鑒賞》、《戲曲鑒賞》。

教育部部屬學校、“211工程”學校，以及省屬重點學校應開足開齊上述課程。其他學校應該努力創造條件，通過2～3年的努力盡快予以開設。

各高等學校可根據本校學科建設、所在地域等教育資源的優勢以及教師的特長和研究成果，開設各種具有特色的藝術任意性選修課程或系列專題講座，以滿足學生的不同興趣和需求。有條件的學校，應將任意性選修課程納入學分管理。

任意性選修課程包括：作品賞析類，如《交響音樂賞析》、《民間藝術賞析》等；藝術史論類，如《中國音樂簡史》、《外國美術簡史》等；藝術批評類，如《當代影視評論》、《現代藝術評論》等；藝術實踐類，如《合唱藝術》、《DV制作》等。

四、保障

為保證藝術選修課程的開設和教學質量，普通高等學校應設立專門的公共藝術課程管理部門和教學機構，加強公共藝術教育師資隊伍建設。

各校擔任公共藝術課程教學的教師人數，應占在校學生總數的0.15%～0.2%，其中專職教師人數應占藝術教師總數的50%。

各校應按照《學校藝術教育工作規程》的要求，配備公共藝術課程教學所需的專用教室和器材。

目前尚未達到上述要求的學校，要通過多種渠道盡快予以解決。

由以上《方案》我們不難判斷我們對非藝術類大學生進行藝術教育的目的除了方案里著重闡述的方面外，公共藝術教育還應該是具有培養懂得欣賞并能夠參與藝術類活動的互動人員的作用，以促進、傳承、繁榮我國藝術的發展。如果一個國家培養再多的專業藝術家，而沒有欣賞他的人群，那么這個藝術家就失去存在的意義；專業人士把我國的傳統文化傳承的再好，如果沒有民間的愛好者的互動，那他就失去了他應有的價值。在公共藝術課開設內容上除了概要中提出的音樂、美術、影視欣賞類的課程外，我們可以適當的加入一些建筑欣賞、景觀欣賞類的課程和藝術體操、體育舞蹈、武術等具有藝術欣賞價值和易參與性的門類，以豐富我國高校非藝術類專業大學生的公共藝術課程的內容。公共藝術首先具有公共性，建筑和景觀是和藝術相關的門類，它具有公共性。藝術體操、體育舞蹈、武術雖然是體育門類，但我們確實有不能否認它的藝術性，而且他們是我們喜聞樂見的公共藝術形式，把它們納入到公共藝術課一定會收到歡迎的。

在對南昌師范專科學校、麗江師專、沈陽農業大學、東方大學城、江南大學、華中科技大學2006年～2008年期間公共藝術選修課開設情況的隨機抽查后，可以這樣概括公共藝術在高校非藝術類專業開設的情況：從公共藝術課程開設種類和課程的開設內容比較，綜合類院校開設的情況比非綜合類院校要好，，師范類院校比非師范類院校比非師范類院校要好，本科院校比專科院校開展的好。以下是受調查院校，公共藝術選修課開設的情況一覽表：

從上表分析，我國目前對于公共藝術課的開始還沒有形成特別完整的體系，對課程開設的標準還沒有統一，開設的情況基本是依據本校現有的師資，開設和本校現有的師資對口的課程，大大限制的公共藝術課開設的全面性。其中某些學校已經對《方案》里課程開設的內容做了外延，如開設了藝術體操、體育舞蹈、武術等《方案》里未提及的課程，這是該高校在領會了《方案》的精神與實際情況相結合與時俱進的在高校普及公共藝術教育，是我們值得學習的。

據方案的精神和目前我國高校公共藝術教育開始的現狀，我對我國高校公共藝術教育提出以下幾點探索性建議，以期我國的公共藝術課能夠得到全面的推廣，在完成《方案》里的目標外，能培養出一批又一批的具有欣賞能力的和參與能力的非行班出生的藝術鑒賞家和評論家。

1．內容開設上，按門類分，我們可以開設有音樂、美術、建筑、景觀、欣賞類體育有關的欣賞課或者實踐課。

音樂課程可以開設國內外各色各類的課程，如外國歌劇、話劇、滑稽戲曲等等，國內的京劇、昆劇、黃梅戲等等，還有國內外的樂器，大家可以使欣賞這些劇情，也可以參與其中進行排練，寓教于樂的形式可以多樣化。而不是除了欣賞課還是欣賞課，沒有參與的內容。

美術課程，除了大家名人的作品欣賞和史論性課程外，還可以開設一些基礎的實踐課程，素描、色彩等，以進一步提高非藝術類大學生的藝術修養。

建筑和景觀可以給大家欣賞一些具有代表性流派的建筑和景觀，也可以教授學生們制作一些模型，以加深對建筑欣賞的體積感的體驗，因為由于條件的限制，我們只能通過圖片給同學們展示國外著名建筑，讓大家動手制作模型可以彌補這方面的遺憾。

欣賞類體育有關的課程，藝術體操、體育舞蹈、武術，這些項目不僅具有欣賞價值，還有易實踐互動的特點，開設起來比較的容易。有體育場地的地方就能進行的一個課程。

2．組織形式上，我們可以靈活多變，可以是課內的選修課形式，也可以是課外的社團形式、比賽類的活動促進以及講座類的大課都可以。

選修課形式，目前，公共藝術教育形式基本是通過公共選修課的形式來實現的，通過把要開展的公共藝術課，安排成課表，讓同學們根據自己的需要進行選擇。這個形式比較好組織，易推廣，是一個比較好形式。

社團形式，這個也是已經有很多的學校已經實施的，比如合唱團、校武術隊、體操隊等這些社團形式，其實這種形式還是個精英組織，把有這方面才能的同學統一組織起來，進行一起重點培養的手段，讓他們有一個更好的提高，在對推進公共藝術教育方面，這個社團作用功不可沒。他可以是公共藝術教育的互補。

比賽類的活動，比如開展經典話劇比賽，傳統戲劇比賽，樂器比賽阿，開展這樣的比賽活動可以帶動同學們參加選修公共藝術課的熱情。

講座類的大課，一般請知名的大家給學生更多的專業方面的指引，對原有藝術知識面的一個提升作用。大家來講課肯定不會時間很長，簡短的大課，內容絕對精華，來自于大家多年經驗的提煉，傳授給同學們肯定有對藝術認識的增進作用。

3．保障方面，巧婦難為無米之炊，要完全保障高校公共藝術教育的真正實施，要有較高素質的專業各類藝術專業人士的指導，所以配備優良的藝術類師資是推進高校公共藝術教育的法寶，各類學校在引進師資隊伍的時候適當地要考慮好這方面的要求。

4．目標，我們進行高校公共藝術教育不僅是培養高雅的審美品位，提高人文素養；了解、吸納中外優秀藝術成果，理解并尊重多元文化；發展形象思維，培養創新精神和實踐能力，提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，促進德智體美全面和諧發展。公共藝術教育還應該具有培養懂得欣賞并能夠參與藝術類活動的互動人員的作用，以促進、傳承、繁榮我國藝術的發展。

以上就是我對高校公共藝術教育的幾點探索性淺見，希望我的這幾點見解能夠得到大家的認同和支持，把《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》更深入的實施下去，與時俱進。

篇3

通識教育是素質教育的基礎，通識教育中，公共藝術教育是重要的內容，能夠陶冶學生的情操，強化審美能力，實現學生的全面發展。但是由于各方面因素的影響，高校公共藝術教育的發展比較緩慢，只有將通識教育提高到重要位置上，此能夠使得公共藝術教育得到真正的重視，進而為國家培養高素質人才。本文就通識教育理論下高校公共藝術教育進行簡要闡述。

關鍵詞：

通識教育理論；高校；公共藝術教育

通識教育理念是高等教育中的重要內容，其主要目的是為社會培養更好高素質、全面性的人才。通識教育理論下的高校公共藝術教育能夠為公共教育的實施提供新的思路，為學生傳授公共藝術方面的知識與內容，使學生的藝術修養得到提升。

一、高校公共藝術教育的開展的意義

現代教育中，藝術教育是重要的組成部分，對于強化人們的藝術修養以及鑒賞能力等有著積極的促進作用。高校中的公共藝術教育重要涉及美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視等課程內容，通過這些課程的學習與教育提高學生的審美意識，激發其創新性思維，[1]促使其更加全面的發展。從某種程度上來講，公共藝術教育對于大學生人文價值取向有著決定性的影響，能夠幫助大學生樹立正確的世界觀、人生觀以及價值觀，同時強化學生的創新意識，使其身心都健康發展。

二、高校公共藝術教育的現狀

首先當前公共藝術教育缺乏健全的課程體系，并且內容設置上標準不統一，與通識教育理論下的公共藝術教育要求不相適應。各地高校在公共藝術課程設置時，缺乏明確的標準，課程設置上存在著很強的功利性，沒有對教學內容科學的安排。此外，課程容量比較小，學生選擇少，不能結合自己的興趣等選擇學習內容，學習效果并不理想。其次高校的藝術實踐性內容比較少。當前高校藝術教育改革不斷推進，但是近些年來，高校藝術教育還處于發展的初級階段，藝術教育只是藝術理論的教育，沒有為大學生搭建藝術性的實踐平臺，缺少專門的藝術教育部門。[2]最后，公共藝術教育運行的保障機制不完善。我國素質教育被大力提倡，各種方案、規程等也逐漸出臺，在一定程度上促進了藝術素質教育的發展，但是高校的公共藝術教育水平還是比較薄弱的，學校在人員、資金以及設備等投入不足，藝術教育缺乏實用性，與學生的就業沒有直接聯系起來，藝術教育成為可有可無的。有些學校對于藝術教育的投入很少，設備、活動場地等嚴重不足，影響了教師以及學生的積極性，不利于藝術教育的順利開展。

三、通識教育理論下高校公共藝術教育的有效策略

1、強化藝術教育課程的建設

高校中，公共藝術教育就是藝術教學的重要支撐，公共藝術教育不僅是技能化的教育和藝術理論知識的教育，需要將藝術作為載體，加深學生對藝術文化的了解，使學生的視野得到開闊，更好的體驗文化內涵。[3]所以高校要提高對公共藝術教育課程以及教學方法的重視，科學的設置教學形式，促使公共藝術教育的水平得到提升。豐富課程教育的形式，通過文理、選修以及必修等方式使高校學生的藝術愛好得以滿足，課程設置過程中還應明確是針對少數學生，還是全體藝術愛好者的。使得高校中的所有學生都有機會接受公共藝術教育，使學生在參與藝術實踐課的同時完成選修課程。同時應積極借鑒知名高校的辦學經驗，將公共藝術活動等業務愛好納入到正式的公共藝術教育中，豐富課程內容的多樣性，獲得良好的教育效果。

2、建設藝術團體，開展藝術實踐活動

高校在設置藝術課程的基礎上，還應通過多樣化的方式促進公共藝術教育的開展。可以舉辦形式多樣的文化藝術活動，活躍學校的藝術氛圍，營造具有藝術氣息的校園文化，使更多學生參與其中，展現其才華。學生在表演以及欣賞表演的過程中感受藝術的魅力。校園藝術活動都是學生自主安排的，需要組織協調相關工作人員，這也能夠充分強化學生管理以及組織協調能力，使其充分發揮自身的創造性以及想象力，積極參與到藝術活動中，讓學生通過親身參與感受到公共藝術的魅力。高校公共藝術教育中，藝術團體是其發展的重要力量，在發展中應注重學生的特點以愛好，能夠針對性的開展教育，使學生的潛能得到充分的發揮。藝術團體的建設使得一些有藝術愛好的和專長的人集中到一起，對于藝術教育的開展以及藝術文化的傳播是極為有利的。當前很多高校都紛紛建立藝術團隊，為學生搭建自由的藝術實踐平臺，吸收每一位熱愛藝術、具有藝術思想的人，使得高校公共藝術教育的范圍逐漸擴大，實現更好地發展。

3、建立健全公共藝術教育考核評價機制

我國從2015年開始對中小學以及中等職業學校學生的藝術素質進行測評。高校開展公共藝術課程應依據《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》規定與標準，[4]實現公共藝術教育的學分制管理，并且將公共藝術教育納入到學校教學質量年度報告中。可見，高校公共藝術教育是極為重要的課程內容，并不是可有可無的。與此同時需要進一步規范和完善考核評價機制。當前高校都基本上都將公共藝術教育課作為選修課，學生需要選修兩門以上的藝術類課程并修滿學分，同時在選修課中國選擇藝術類課程修滿學分才能夠順利畢業，這樣就能夠使所有大學生都參與到公共藝術教育中。為了提高公共藝術教育的質量，選修學時不能少于72學時，使得學習任務順利完成，達到預期目標。此外，在考核方式上也需要做到多樣化，并嚴格執行，將理論與實踐有機結合，使得高校公共藝術教育目標順利實現。

四、結束語

高校公共藝術教育中，應積極落實通識教育理念，將人文、科學以及藝術教育相結合，充分發揮公共藝術課程中的人文以及科學精神，凸顯公共藝術教育的內涵與意義。加強藝術課程以及社團實踐活動等開展，完善考核評價機制建立，能夠在通識教育理論下促使高校公共藝術教育順利、高效推進。

作者：劉秉一 單位：天津師范大學團委藝術教育中心

參考文獻

[1]劉英俊.通識教育理念下的高校公共藝術教育[J].長春教育學院學報,2014,22:103+105.

[2]莫莉.通識教育視野下高校公共藝術教育課程體系建設研究[J].文教資料,2011,31:101-103.

篇4

1.教師素養參差不齊

師資隊伍是影響公共藝術教育教學提升的重要因素，受高校領導輕公共藝術教育教學因素影響，公共藝術教師在學校中地位不高，影響了師資隊伍建設，師生配備比例嚴重失調，教師學歷低、兼職現象較為普遍。這些因素影響了公共藝術教育教學研究開展，教師簡單地運用藝術院校教學教材，缺乏教研能力，教學手段簡單，缺乏藝術，更談不上課程資源的開發。

2.教學設施嚴重滯后

教育教學設施是公共藝術教育教學的硬件保障，不少高校教育觀念落后，只重視專業課程建設與投入，公共藝術教學資金投入嚴重不足。公共藝術教育教學設備簡單，教學器材種類與數量不足；部分高校配備了一定量的教育教學設施，但不能隨著形勢的需要及時更新教育教學設施。公共藝術教學設備的不足與滯后性嚴重束縛了普通高校公共藝術教育教學提升。

二、提升普通高校公共藝術教育教學的策略

1.轉變公共藝術教育教學理念

高校公共藝術教育教學提升首先取決于教育者的教育教學理念。普通高校領導要積極轉變辦學理念，深刻領會高校素質教育的內涵，提高對公共藝術教育教學意義的認識，要清醒認識到公共藝術教育教學不僅是高校素質教育的要求，同時它也是高校日常教育教學的重要組成部分。從學校領導層到教師要高度重視公共藝術教育教學，學校要成立相應的領導機構；普通高校要對公共藝術教育教學目標準確定位，將之與藝術院校藝術教學區別開來。我們要認識到，普通高校公共藝術教育不同于藝術類院校的藝術教育，公共藝術教育不是為了培養藝術類專業人才，而是立足于學生的全面發展，通過公共藝術教育教學提升學生的審美能力，讓學生受到藝術熏陶，在藝術學習過程中不斷完善人格。

2.建立高素質專業教師隊伍

專業教師隊伍是實施高校公共藝術教育教學的必要條件，我們要按照國家要求配齊配足教師，尤其要保障專職教師的數量。公共藝術教育實踐性很強，具有一定的理論與實踐難度，只有建立起一支高素質專業教師隊伍才能保障教學的有效實施。

3.完善公共藝術教學設施

公共藝術教學設施是推進公共藝術教學的硬件保障，我們要根據公共藝術教學要求建立起配套的電教教室、教育資源庫，配置好必備的教學器材等，確保教學的正常進行。公共藝術教學要有效激發學生的學習興趣，必須要借助一定的電教設備，營造良好的藝術教學氣氛，從多個角度刺激學生感官，激發學生學習興趣，提升公共藝術教學效果；此外，公共藝術教學實踐活動必須要借助專業實踐場所才能有效實施教學，高校要確保實踐場所建設資金，滿足公共藝術教學所需硬件。

4.創新公共藝術教育方法

篇5

關鍵詞：公共藝術教育；教育異化；回歸路徑

隨著我國高等教育教學改革的不斷深化和教育觀念的不斷更新，公共藝術教育及其獨特作用愈來愈受到高校的重視。但是，高校公共藝術教育還存在著許多問題，需要我們認真地研究和反思，使其真正成為培養大學生創新思維、提升大學生綜合涵養、發掘大學生創造潛能的有力支撐，成為營造優良校園文化、優化育人環境的重要手段。

1高校公共藝術教育的現狀與實效分析

為了解目前公共藝術教育的現狀，課題組于2014年6月至10月，對寧波市4所高校非藝術專業大三學生進行了抽樣調查。共發放調查問卷500份，回收435份，有效回收率為87%。在調查對象中，男生占37.9%，女生占62.1%；文科學生占52.4%，理工科學生占47.6%；城市戶口學生占45.3%，農村戶口學生占54.7%。調查活動使我們獲得了寶貴的第一手資料。

1.190后大學生藝術素養情況分析

調查結果顯示：90后大學生普遍具有比較積極的審美觀與藝術觀，具有比較明顯的藝術偏好。在音樂、舞蹈、美術、戲劇四個藝術門類中，音樂是大學生最為喜歡也最為擅長的藝術門類，而喜歡和擅長舞蹈、戲劇的人數相對較少。對于中、西方藝術，大學生更喜歡中國藝術；對于古典藝術與現當代藝術，大學生更喜歡古典藝術。總體來說，大學生的藝術欣賞水平優于藝術技能水平。調查結果還表明：90后大學生的藝術素養，文科生明顯高于理工科學生，生源地為城市的大學生明顯高于來自農村、鄉鎮和縣城的大學生；藝術素養處于較高水平的大學生主要集中在文科專業、女生、城市戶口、父母受教育程度較高、家庭收入和消費水平較高、接受藝術教育形式多樣且時間較長的人群。關于“影響藝術素養的主要因素”，有超過50%的大學生認為是自身的興趣，家庭的藝術氛圍影響被排在第二位，學校的藝術教育被排在了第三位。這表明，大學生并沒有把學校的公共藝術教育看作提升藝術素養的最重要因素。

1.2大學生對公共藝術課程現狀評價分析

目前，我國普通高校實施公共藝術教育主要通過兩種途徑：一是藝術類的選修課程，以系統的課堂教學形式呈現；二是各種校園藝術活動。寧波高校的公共藝術教育的形式主要是公共藝術選修課、校園文化藝術節和邀請藝術家或社會藝術團體進校園專場演出。本次對公共藝術教育課程現狀的調查主要涉及課程目標、教學內容、形式與資源、教師素質、課時等。調查顯示：大學生對公共藝術課程目標的評價為中等偏下，對教師素質、課時安排的評價為中等，而對教學內容、形式、資源等3項的評價均低于中等水平。其中，藝術課程形式與資源的得分最低，這說明他們對目前高校藝術課程教學形式和資源的豐富性、新穎性認可程度不高。有的學生反映，公共藝術課程僅僅簡單地介紹幾位藝術大師的生平與藝術成就，講授一些藝術知識，缺乏學生的參與和互動。

1.3大學生對公共藝術活動現狀評價分析

通過對藝術活動的主題、形式、宣傳、內容以及大學生參與程度的評價調查，結果表明：高校對藝術活動的宣傳做得較好，但學生的參與程度不夠，藝術活動往往由學生中的部分藝術骨干參與，大部分學生只是觀眾，很少能真正參與其中。調查顯示，大學生有明確的藝術教育需求，希望通過藝術教育提高自身的藝術表現力和欣賞能力，希望將藝術能力外化并表現出來。

1.4大學生對公共藝術教育效果評價分析

此次調查，我們綜合學生對公共藝術課程、學校藝術教育活動、藝術教育效果三個方面的評價來研判當前大學生對高校公共藝術教育的總體評價。公共藝術教育的實效主要從“提高大學生的藝術素養”和“提升學校藝術氛圍”兩方面進行考察。調查得知，大學生對高校公共藝術教育的總體評價不高，對高校公共藝術教育的現狀和效果并不滿意。他們認為高校公共藝術教育在提升他們藝術素養和營造校園藝術氛圍方面效果不好。我們也發現，學生對高校公共藝術教育總體評價存在明顯的群體差異———文科生的評價總體明顯高于理工科學生，而不同性別的學生則沒有明顯的差異性。

2高校公共藝術教育異化現象及其原因分析

2.1異化現象分析

從公共藝術教育的實際狀況來看，很多高校已經把公共藝術教育納入學校的人才培養體系，公共藝術教育的價值漸已得到凸顯。但是，公共藝術教育暴露出不少問題，出現了明顯的異化現象。

2.1.1藝術教育被異化為“門面教育”

公共藝術教育被普遍地認為是心靈的教育、情感的教育和人文的教育。它作為一種真善美的教育，是高校素質教育的重要組成部分。高校公共藝術教育的特點應該是雅俗共賞、兼容并蓄，但不少普通高校所開展的藝術教育明顯帶有裝點門面的性質，并沒有按照課程化的標準來實施。學校組織學生精心編排的一些文藝節目，只是在大型校園文化藝術活動、學校對外宣傳或迎接上級領導檢查時匯報演出，以體現學校藝術教育的成果。于是，藝術教育就成為了整個學校教育活動的一種裝飾教育。

2.1.2藝術教育被異化為“附屬教育”

高校公共藝術教育是為了造就集真、善、美于一身的高素質人才，為了學生的全面發展，它具有其它形式的教育所無法替代的作用。它的核心功能是審美功能，道德教育是其延伸功能。藝術教育的德育和智育功能必須通過審美教育這個核心環節來實現，即通過對藝術作品的審美感悟來達到輔德益智。然而不少高校將獨立的藝術教育變成了德育、智育的附屬教育，這就喪失了其基本特征和內在生命力。

2.1.3藝術教育被異化為“才藝教育”

高校的公共藝術教育應屬于素質教育的范疇，它通過對包含美術、舞蹈、音樂、戲曲、話劇表演等在內的課程學習或實踐活動，陶冶人的情操，塑造美的心靈，發展人的創新思維，提高受教育者的審美素質和藝術欣賞水平，最終促使學生全面發展。但是現在不少高校把藝術教育視為某些藝術門類單純的才藝教育，忽略了學生藝術精神層次上的追求，在教學內容、教學任務、教學目的等方面存在著明顯的才藝技能化傾向，因而扼殺了大學生的藝術興趣，這不利于學生綜合素質的提高。

2.2原因分析

對于公共藝術教育在發展過程中遇到的這些困境，專家學者們也紛紛提出了自己的看法和建議。薛芳認為：一是由于學校觀念上的誤區，忽視了公共藝術教育的重要性，并缺乏相應的制度保障；二是社會原因，激烈的國際競爭導致了重科技輕人文的社會局面，社會上功利主義、拜金主義的盛行為大學生藝術修養的缺失構筑了平臺。[1]重慶大學的蔡岳建認為：“高校公共藝術教育很快退潮的原因主要是觀念準備不足、教師準備不足、學生準備不足和物質條件準備不足。高校公共藝術教育改革發展的重點應是提升觀念層次、構建教育體系、加大投入、改善管理、開展科研活動。”[2]李瑞指出：“考察高校藝術教育出現的問題，總結起來主要存在以下幾個誤區：（1）認識誤區……；（2）定位誤區：以招特長生，建骨干藝術團，爭拿全國獎項為目標，忽視了對藝術教育急切需求的龐大整體；（3）課程設置誤區：不從學生素質綜合發展的需要考慮，沒有作全面的課程設計，有什么教師開什么課，形成單一化教學的不均衡局面；（4）教學誤區：藝術師資來自專業院校居多，慣常使用其擅長的‘技法教學’，忽略了非藝術專業學生對藝術精神、情感、自覺領悟的內在需求。”[3]也有研究者用一句話概括了公共藝術教育存在的問題———“究其原因，主要是對藝術教育的目的及其重要性缺乏深刻的認識。”[4]蘇玲教授建議：“發揮教學主渠道的作用，把公共藝術教育同校風學風建設結合起來；創建豐富多彩的校園文化活動，把公共藝術教育同校園文化建設和人文教育結合起來；利用陣地等資源優勢，把公共藝術教育同個人技能培訓結合起來。”[5]綜合以上觀點并結合實際調查，目前高校公共藝術教育所出現的問題及其異化現象，原因主要在于：（1）觀念之憂。由于受當前社會上功利主義的影響，不少高校在規劃設計學生的知識與能力結構時帶有明顯的功利色彩，導致遠離功利的公共藝術教育被邊緣化。這中間不乏歷史和現實的諸多原因，但最根本的還是觀念的問題。學校為開選修課而開選修課，為搞藝術活動而搞藝術活動，說到底，就是對藝術教育還缺乏真正的重視。（2）師資之痛。目前一些高校公共藝術教育常常由宣傳部長、團委書記來主管。相關課程也常常因人而設，缺乏課程建設的系統性、連續性。從整體來看，由于高校公共藝術教育的師資隊伍比較年輕，大多畢業于藝術專業院校，教師文化底蘊不足，教學不規范，方法不當，講授缺乏文化內涵和審美情感，不能激發學生的興趣，因而影響了藝術課程整體教學質量的提高。（3）課程之懼。我們調查發現，一些學校并未按照教育部的規定來設置課程，而是根據現有的教師資源開設課程，不能滿足學生的實際需求；更為嚴重的是，公共藝術教育課程存在“三無”現象———無教學計劃、無教材、無教案。有的高校則完全照搬專業藝術教育的做法，根本不看教學對象，其教學效果可想而知。總之，當前高校公共藝術教育沒有一個準確的定位，沒有體現公共性，沒有擺正位置。

3“公共”視野下高校公共藝術教育的回歸路徑

只有在“公共性”的基礎上選擇適合公共藝術教育的內容，才能有針對性地開展公共藝術教育的教學活動，才能使公共藝術教育回歸應有的正途。

3.1教育內容的選擇應該多途徑、多層次

藝術作為一種文化現象，是通過具體的形象來體現和表達的。藝術世界豐富無比，涵蓋音樂、繪畫、舞蹈、戲劇等諸多藝術形式。藝術教育具有多樣的內容層次，如藝術理論、藝術賞析、藝術創作、藝術表演等。這種特點要求高校公共藝術教育的教學內容必須是多樣化的，既要有深度又要有廣度，既要有基礎知識又要有實踐活動。所以，高校的公共藝術教育，要開設多種門類、多種形式的選修課程，加強藝術理論與藝術實踐的聯系，多增加一些藝術實踐類型的課程，加強與社會的藝術交流，形成全校師生共同參與的局面。

3.2以培養藝術素養為目的實施教育

要明確，高校公共藝術教育不是為了培養演唱家、演奏家、演員或者學者，而是為了追求真善美的價值理想，培養高素質的人才。在實際教學中，一切活動都要以藝術內容為載體和媒介，引導大學生對藝術作品的欣賞和感受，注重對大學生審美能力的培養，促使學生認知藝術、感悟藝術、表達藝術。

3.3注重藝術體驗與藝術參與

藝術體驗是掌握藝術形象、感知藝術情感必不可少的一個步驟，它強調學生對多樣藝術內容的積極參與。學生只有身臨其境地感受藝術，才能更好地發現藝術的美。在高校的公共藝術教育活動中，藝術實踐和體驗應該占主導地位，學生的學習結果與水平是次要的。學生通過藝術課程的學習和大量的藝術實踐活動，就會在濃郁的藝術氛圍中不由自主地受到熏陶和感染，從而促進自身的和諧發展。

3.4施教對象的公平原則

在高等院校，每一位大學生均應享受平等的藝術教育權利，均應受到平等的教育對待。公共藝術教育的實施應當充分考慮其公平原則，學校應當創造條件，滿足不同層次、不同愛好學生的藝術教育需求，使素質教育全面地、真正地落到實處。

3.5要注重學生在教學中的主體性地位

公共藝術教育應當充分考慮學生的藝術需求，從學生的興趣出發，開設相應的課程。要調動學生的藝術學習熱情和積極性，要滿足不同層次學生的需求。公共藝術教育的教學活動，一定要促使學生成為主體。只有這樣，才能最大限度地達成公共藝術教育的最終目標。

作者:周娟 單位:浙江萬里學院

參考文獻：

[l]薛芳.理工科大學公共藝術教育研究[D].武漢：武漢理工大學，2006.

[2]蔡岳建.高校公共藝術教育的反思與對策[J].重慶大學學報（社會科學版），1999（2）：84-85.

[3]李瑞.高校藝術教育對大學生全面發展的作用研究[D].上海：上海大學，2007.

[4]李順慶，秦楊.新建本科院校公共藝術教育的現狀及對策[J].皖西學院學報，2007（6）：19-21.