茶文化中的工匠精神精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們?yōu)槟鷾蕚淞瞬煌L格的5篇茶文化中的工匠精神，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

關鍵詞：茶文化；茶具；茶具設計

中國是茶的發(fā)源地，中國茶文化源遠流長，茶具設計也伴隨著飲茶習慣和烹茶工藝的發(fā)展而發(fā)展。

一、各個歷史時期的茶文化

茶文化是茶在被應用過程中所產生的文化和現象，是有關整個茶葉發(fā)展過程的物質和精神的總和。

最早記載茶的是《神農百草經》一書，書中記載“神農嘗百草，日遇七十二毒，得荼而解之。”茶有解毒、醒酒、提神、消食的功效，是比較珍貴的飲料。茶在飲品的發(fā)展中還經歷了食用的過程，把茶作為輔料加入粥或湯中，飲食兼具。說明茶最早是藥用的，飲用是在食用、藥用的基礎上形成的。

到了唐代，茶的產量大大提高，制茶技術也有了很高水平，為茶文化的發(fā)展帶來了便利，飲茶文化深入民間，煎茶法盛行。人們對品茶有了獨到的見解，喝茶不僅僅為了解渴，更要從中得到精神的享受。在唐代，盛行用茶來宴請賓客，喝茶成了走親訪友的接待方式，形成一種風尚。詩人和文人一起品茶，更是一邊飲茶一邊作詩，其樂無窮。

到了宋代，制茶方法得到了改良，茶的制作愈精，更興茶宴，還大興斗茶。斗茶的形式是三兩人聚集一起，各帶珍藏茗茶，沏茶斗茶的次第，主要是斗色和斗湯，根據茶色和湯花來決出茶的優(yōu)劣，以茶白湯花多為優(yōu)，反之則為劣。斗茶體現了人們對精神生活的最求，是一種高雅的風尚。

元代條形散茶在全國范圍逐漸興起，制茶方法由煎茶法和點茶法逐漸轉為直接用沸水沖泡的方法，變得簡捷。

明清時期，人們喝茶時更注重茶的味道和喝茶時的韻味，在品字上下功夫。茶的種類已經形成完善的六大類，沿用了沖泡法。民間茶館盛行，茶館遍地大街小巷。在茶館，大家一起喝茶，不分身份地位，一起談論國事家事，茶館成了人們休閑娛樂問詢議事的地方，形成了一個濃縮的“小社會”。有些茶館中還設有評書，藝曲等，供人們欣賞，茶館飲茶成為當時流行的消遣方式。

二、各個歷史時期的茶具

新石器時期陶器的產生是茶具興起的基礎，在東漢及三國時期的墓葬中出土較多的瓷器酒器都是茶具和酒具兼用的。隋朝時期飲茶并沒有高度普及，茶從藥用逐漸轉為日常飲用，其次茶具的發(fā)展還受到生活水平和制造瓷器的工藝水平的制約，因此飲茶器和酒具、食具是共用的。其特點是材質以青銅器和瓷器為主，其中瓷質的盞一般造型簡潔，質地相對粗糙，以青灰釉深灰胎為主，主要是滿足人們的功能需求。

到了唐代，由于飲茶的需求增大，茶具開始從酒器中分離出來，形成茶盞。大唐盛世給茶文化和茶具的發(fā)展打下了經濟基礎。瓷器的制造工藝也達到了很高的境界，給茶具設計提供了技術的支持。當時的越州、鼎州、壽州、洪州、邢州等都燒制茶碗，越窯青瓷碗的特點是釉面光潔，釉色溫潤色澤青翠，輕盈別致；唐三彩碗色彩斑斕，十分耀眼；邢窯白瓷小巧，秀美，潔白；洪州褐色瓷碗和壽州黃色瓷碗也獨具特色。

唐代最受歡迎的茶盞是越窯青瓷，這與唐代的制茶方法和茶的種類有很大關系，唐代的制茶方法是煎茶法，茶湯為白紅色，青瓷與白紅色的茶水相配，更能襯托茶色。唐代的喝茶方法是煎茶法，把茶餅碾碎，煮出茶汁，應運而生了新的茶具——茶碾和茶羅，它們的作用分別是把茶餅碾碎和把茶粉和沒有碾碎的茶塊分開。瓷器的制造工藝的發(fā)展，茶盞可以制作的更加輕薄，為了防止燙手，唐代工匠還為茶碗燒制了精美的茶托，形態(tài)各異，滿足人們對茶具造型的審美需求。

宋代的瓷器制作工藝進一步提高，能做出精美的圖案裝飾，種類也變得更為豐富，定窯的白瓷碗，汝窯的青瓷碗，景德鎮(zhèn)的青白瓷碗，鈞窯的窯變瓷碗，建窯吉州窯燒制的黑釉茶碗等都達到了非常高的水平。汝窯的青瓷碗碗身渾圓，圈足矮小，碗口裝飾棕色碗邊，與天青的釉色相配，顯得格外豪華尊貴，景德鎮(zhèn)青白瓷碗釉面晶瑩光潤，碗口外撇，西高的圈足造型端莊秀美，宋鈞窯的窯變紅碗，碗通體布滿了窯變形成的紅藍雙色，好似落日前的余暉，自然美麗，宋耀州窯青釉印花碗，口沿微微外撇，矮圈足，小巧秀美，碗周身施橄欖綠釉，內壁印纏枝牡丹紋和大朵牡丹花，淡雅清秀。

因為宋代盛行斗茶，白色茶湯用淺顏色的茶碗盛茶很難表現，于是就有了茶色白宜黑盞的說法。黒釉與白茶不僅黑白分明，裝飾在碗里的花紋透過白色的湯若隱若現，為斗茶增添了趣味。

建窯吉州窯燒制的黑釉茶碗，深受宋代人喜愛，建窯吉州窯燒制的黑釉茶碗的主圖案有：剪紙貼花裝飾，有鳳凰、龍、魚、花卉、吉祥文字等，中間穿插小鳥花朵等，具有吉祥美滿的寓意，為茶碗增添藝術魅力；木葉紋裝飾，乍一看碗內仿佛貼著一片樹葉，表面光滑，樹葉已經被燒制在瓷釉里，工匠利用樹葉做裝飾產生奇特效果；窯變產生的奇特斑紋，內壁布滿窯變花紋；油滴紋，仿佛茶碗占滿油脂，油脂正順著完璧向下滴淌；兔毫紋茶碗，碗內壁不滿細小的兔毛紋，又叫金線紋，也是窯變產生的造型上野很有特點。茶具的整體形狀為大口小底，碗身淺。用這種茶碗沖茶，拋物線形的落水可以使茶湯形成，更多的白色湯花，與宋代的斗茶文化相符，最具時代有象征性。

宋代的茶托樣式更加豐富，定窯白瓷茶托，呈四瓣形，托邊向上傾斜，邊沿染成褐色，宛如一度盛開的花朵，中心薄胎出沿，用于放置茶碗。

元明清時期，沖泡法制茶省去了很多復雜的步驟和茶具，類似近代的喝茶習慣。不僅注重茶具的實用價值，更講究茶具的質地和裝飾。由于沖泡法制茶要求沸水沖泡，對水的溫度要求很高，也需要出具有保溫效果，所以在清代時期流行用蓋碗泡茶，給茶碗加蓋，既保溫又能使泡茶的效果更好，茶具向成組配套的方向發(fā)展。茶講究品，飲茶方式成小口喝茶，體會茶里的韻味，茶具也從大茶碗變向小巧精致，許多茶碗口徑變小，碗身變細，成了茶杯。在裝飾上，彩繪茶瓷器成為主流，品種更加豐富。有青花，五彩，斗彩，琺瑯彩，粉彩等色彩繽紛，圖文裝飾包羅萬象，有英雄人物，神話人物，山水景色，動物花卉，還有以諧音、暗喻、象征等藝術手法，寓意吉祥美好，幾乎達到了有圖必有寓意，寓意必是吉祥境界。

三、當代的茶文化和茶具設計

現代人社會壓力越來越大，飲茶是成為緩解壓力釋放壓力的一種方式。茶道是一種慢生活的生活藝術，是以茶為媒介的一種修身養(yǎng)性的方式。通過沏茶、賞茶、聞茶、飲茶來陶冶情操，增進友誼，是一種形式美。能靜心精神，去除雜念，這也是現代茶文化的精神。

除了這種傳統(tǒng)的茶道，還有一些快節(jié)奏的飲茶方式的形成，比如茶粉，灌裝茶飲等等，滿足了沒有時間泡茶喝的人群。還有一些美容養(yǎng)顏茶，各種水果茶適合女性青年飲。

當今飲茶文化群體年輕化，越來越多的年輕人也喜歡品茶，在茶具的設計上利用新材料新技術，如熱感材料在茶具中的應用，在沖茶受熱的時候茶具會變色等等，使飲茶增加了許多趣味性，從品茶逐漸轉向“玩”茶。

現在市場上的茶具品種繁多，風格也各異，出現了許多新材料和新工藝。主要材料還瓷、紫砂、木、竹子、金屬、玻璃等等。風格主要劃分為自然古樸的田園風格、華貴的歐式風格、簡潔的現代主義風格、可愛化趣味化風格等等。

總之，茶的種類越來越多，飲茶的人群也越來越廣，新時代的飲茶文化發(fā)生的變化也都是我們有目共睹的。目前市場上現有的茶具還是存在很多弊端，例如缺乏設計感，茶具設計并沒有把茶文化的底蘊精髓融入其中，對于茶的新用戶群體——年輕化用戶群體還沒有系統(tǒng)的茶具設計品牌。在以后的茶具設計中，要注重茶具的使用人群使用環(huán)境和使用情景進行細分，關注不同層次、不同消費對象、不同種類的茶引發(fā)的不同需求，從而有針對性的進行設計。

四、結論

通過這次對茶具的調研，我發(fā)現茶具在歷史的發(fā)展中不斷的演變，而這種演變根飲茶的方式和制茶工藝有著很大的關系，例如包括茶碗的形狀，宋代黑釉敞口茶碗為斗茶而生，更能突出白茶的茶色，而發(fā)展到明清時期的蓋碗是因為制茶工藝的演變。這對現代茶具的設計由很大啟發(fā)，茶具設計不單單只是造型的變化，而是根據當時的歷史環(huán)境，人們的飲茶習慣和需求而設計。現代茶文化多元化，茶的品種也多種多樣，茶具的材質也是多種多樣，飲茶人群也有著變化，茶不僅僅是中老年飲品，也越來越受到年輕人的親睞，那么在茶具設計中，我們就可以考慮到這些因素，更全面的考慮茶具設計。

參考文獻： 

[1]李彬彬.設計心理學（第1版）[M].北京：中國輕工業(yè)出版社，2001.3. 

[2]于川.談茶說藝[M].天津：百花文藝出版社，2004.5. 

篇2

聽聞陳錦元先生在“賭石”界屢創(chuàng)奇跡：早年2萬元博得一塊價值600萬元的玉料，2009年展出108把翡翠壺，并倡導茶、玉文化對接，如今又在南京展出萬塊翡翠原石并親自解析賭石技巧。此舉著實令人不解：時下，在玉石界的精英們大多數都在尋覓有錢的買家以期將手中翡翠高價出手之際，陳錦元緣何舉辦這樣一個“價格從5000元到幾萬元不等”的賭石尋寶活動?為揭開懸疑，筆者決定到實地向陳錦元先生求教。

2012年7月5日，在南京文化藝術中心的“云上緣”玉石會所，記者如約見到陳錦元先生。今年已經63歲的陳錦元先生性情溫和，舉止儒雅。談及創(chuàng)業(yè)歷程，陳錦元先生溫和謙遜的言行間卻流露出剛毅與自信。

陳錦元，生于1950年，中國臺灣省彰化縣人。現任中國寶玉石協會理事、北京市工商聯收藏品行業(yè)商會副會長、珠寶玉器商會副會長、北京錦元翡翠珠寶玉器公司(原翡翠緣珠寶玉器精品閣)創(chuàng)始人等職。在從事珠寶業(yè)已近40年的歲月中，陳錦元從創(chuàng)業(yè)到成功過程可謂一波三折。

傳奇：2萬變600萬

1990年，陳錦元到內地投資，買了幾塊地蓋廠房，由于這幾塊地位置都不是很理想，他把自己的錢都賠光了。此后，他嘗試過很多行業(yè)，意圖東山再起。直到1996年，有一次他在廣東看到了一塊特別難看的玉料，憑借著多年的經驗，他覺得這是一塊好料，值得一賭。不巧，有人捷足先登以3萬元的價格購買了這塊玉料，切了一刀后里面成色果然不錯，那個買家轉手以30萬元的價格賣給了陳錦元。買到手后，陳錦元又將玉料切了一刀，里面翡翠的礫色、水透都非常好，他將這個玉料以10倍的價格出手，賣了300多萬元，轉手賺了270多萬元，做生意賠的錢基本上都賺了回來，他就這樣靠著一塊石頭東山再起。

40年間陳錦元出手屢有傳奇之筆，其中2萬博得600萬元更是其經典之作：業(yè)內行家均不看好的1噸重的玉料，多年一直無人問津，很多來礦區(qū)挑選玉料的專家對它都看不上眼，覺得它不是一塊好料，不會出好東西。但陳錦元卻覺得這是一塊好料，由于跟礦區(qū)老板熟識，他僅僅花了2萬元就買下了這塊1噸重的玉料。買回來以后，他切了一刀，令人驚奇的是玉料里面翡翠的質地、水透、成色都非常好，是一塊難得的好料。

聽說出了這樣一塊好料，很多商家紛紛上門求購，最后經過了幾輪談判，一家公司以600萬元的價格購得了這塊玉料。后來，這家公司用這塊料生產出的翡翠藝術成品賣了3000多萬元。

“翡翠行當以賭石聞名，既然是賭，就存在不確定因素，有一次我看中了一塊石料，上面的松花、癬、顢帶都非常清晰，種種跡象表明這是一塊好料，便花了20多萬元買了下來，結果一刀下去，里面什么都沒有，20多萬就這樣打了水漂。”陳錦元說。

憑著一種對翡翠的癡迷，憑著一種流淌在骨子里的剛毅與自強不息，陳錦元在翡翠界不僅奠定了自己的位置，其品德更為業(yè)界所尊敬。

傳承：用108把玉壺闡釋玉石緣

從1996年到2003年，陳錦元用8年的時間雕出了全球第一套翡翠壺，這套翡翠壺一共有108把，引起了收藏界的廣泛關注。

酷暑南京，揮汗如雨。然與陳錦元先生把杯品茗賞玉，猶如身沐春風。翡翠的高貴與鐵觀的幽綿交織在一起，令人頓感逍遙。陳錦元靜靜地梳理著自我認知的翡翠靈性與玉石文化傳承。

“在我們中華民族文化中，茶文化和玉文化源遠流長，但到目前為止，這兩種文化元素并沒有很好地相互融合起來，人們談及茶壺，多為紫砂，而非玉壺，不能不說是一種缺憾，所以我試圖將翡翠之美與茗茶之香結合起來，讓眾人一起來分享翠美茶香所帶來的美妙感覺，一起來感知玉、茶元素融合在一起所帶來的新鮮氣息。”談及創(chuàng)作108把翡翠玉壺的初衷，陳錦元先生如是說。

陳錦元在雕刻這108把壺時，首先面臨的難題就是選料。他對于材料本身的選擇要求非常嚴格，料的上面必須有兩種以上顏色，而且不能有裂紋，通常1000塊料中只有3-5塊適合雕壺。每次他的翡翠加工廠來料，他都先把適合做翡翠壺的料挑出來，為108把壺的雕刻準備了充足的料源。有的時候，他也會親自前往緬甸礦區(qū)進行選料。

108把壺中的每一把壺都是陳錦元親自設計。他根據料上的顏色進行搭配，通過創(chuàng)意進行巧雕，壺的名字在設計時就已起好，每把壺都不重樣。他培養(yǎng)的工匠已經和他達成默契，他只需要把設計圖交給工匠，工匠就會按照圖紙完成雕刻，但是在做的過程中他需要和工匠不斷溝通修改。他對工匠的做工要求極嚴，卻從不要求工匠趕時間，為的是保證每一把壺的質量。

2004年央視《鑒寶》欄目請到了陳錦元和他的108把翡翠壺。當時幾位專家對這108把翡翠壺的歷史價值和藝術價值進行評估，最后的估價超過千萬元人民幣。但陳錦元自己卻表示，很多人向他詢問這108把壺的價格，他并不開價，不是舍不得賣，而是要看買家的眼光怎樣，能否看準壺的價值。如果是很有眼光的買家，他當然愿意坐下來商談價格;如果買家根本就看不懂，就算他出再多的錢，陳錦元也不會賣給他。看不懂壺的人，就不會欣賞它，也不會把它當做一種茶玉文化來傳承。

陳錦元希望把這108把壺賣給能看懂每一把壺的人，只有這樣的人才能理解作者所蘊含在壺里的心血，才能將這108把壺好好保存，完整地流傳下去。

“翡翠極具靈性，而這種靈性一旦和與其有緣的人對接，其內在的品格與高貴自然會流露出來，所以，未出泥土先有主，玉待有緣人。”陳錦元先生如此闡釋翡翠與人的關系，在他看來，翡翠早已注入他的血液，成為其生命中不可或缺的一部分。

完成108把翡翠玉壺創(chuàng)作后，陳錦元先生再次啟程，尋找108塊具有內涵的翡翠奇石，期待再創(chuàng)奇跡，將翡翠的獨有品格演繹到極致，并將其展現給大眾，傳承給后人。

傳播：讓千萬大眾與玉石結緣

談及為何舉辦這次賭石尋寶活動時，陳錦元坦言：“一直以來，人們把翡翠玉石理解為高高在上、不可觸及的神品，與尋常百姓無緣，然而，我以為事實并非如此，人無絕對貴賤之分，翡翠亦然，玉待有緣人，雖高貴但并非不可觸及，只不過中間缺乏穿針引線的人，讓翡翠玉石走向大眾，讓大眾了解翡翠玉石的品格。”基于此，陳錦元先生毅然決定展出近萬塊翡翠原石，向大眾傳播玉石知識，讓大眾走進玉石，與玉結緣，共享賞玉之樂。

對于“賭石”，陳錦元先生告訴我們要以平淡心對待、量力而為。

目前市場上的翡翠原石基本上都產自于緬甸，價格在幾千元到幾萬元之間，極為罕見的原石也會達到上百萬元。賭石的人在石頭的選擇上最好量力而為，所謂“量力”，既是指財力，也是指智力。

篇3

關鍵詞：文化自信；思政教育；茶文化

茶文化在我國多元文化交互發(fā)展的背景下，其通過與其他文化的交融，不斷增前自身的影響力，在培養(yǎng)人文化品質、價值理念、道德素養(yǎng)等方面都發(fā)揮著不可替代的作用。當前，在我國社會重要的轉型時期，如何增強青年學生的文化自信和認同感，是高校思政教育所要思考的主要問題。為此，加強思政教育與茶文化的有機結合，就顯得尤為重要和緊迫。

1文化自信背景下茶文化融入高校思政教育的價值

1.1茶文化中折射出的文化自信與思政教育理念相契合

茶文化作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經過長期深遠的發(fā)展，逐步從國內走向世界各地。在我國開辟絲綢之路之后，受到我國對外貿易的影響，茶產品伴隨著茶文化逐漸流通向世界各地，在全球范圍內都掀起喝茶、品茶、學習茶文化的人潮，甚至部分地區(qū)以喝茶作為一種時尚。這種情況的出現，深刻的表明我國茶文化釋放出的旺盛生命力，并逐漸向著大眾化方向發(fā)展。我國茶文化所表現出的向外延伸力和傳播力，可帶給我國人民充足的文化自信，不斷增強我國人民的文化自豪感和民族認同感。茶文化中折射出的這種文化自信，與思政教育理念相一致，都是通過優(yōu)秀價值觀的傳授和輸出，改變人的思想和觀念，引導人們向著更好的方向發(fā)展。另外，茶文化在幾千年的演變歷程中，所蘊含的文化內涵能夠覆蓋思政教學的四類內容。茶文化中的儒家思想、禮法、茶技藝、茶器具等都具有深刻的教育價值，與思政社會、文化、政治、哲學等內容相結合，可更高效的完成知識的傳遞，為學生更好的理解思政知識內涵提供案例的幫助。

1.2茶文化精神和內涵豐富思政教育內容

一方面，雖然在全面深化高等教育改革的背景下，全新素質教育理念已經進入到教學實踐中，并發(fā)揮其先進作用，但傳統(tǒng)應試教育所產生的不良影響仍舊存在。高校思政教師受到僵化教學理念的影響較為深刻，所開展的教學活動和應用教學模式仍存在一定的滯后性，導致高校思政教育很難得到良好的效果。針對這種情況，將茶文化融合到思政教學中，并通過與教學內容的配合，不但可對思政教學內容進行補充，還可為學生傳遞更多人文思想和國學情懷，以實現教學效果的有效提升。例如將茶文化中代表性的“謙卑恭遜”理念應用到教學中，可結合學生實際生活案例，講解謙卑恭遜品質的優(yōu)勢，使學生更加直觀的體會到這種思想和理念的重要性，從而糾正自身不良思想和行為。另一方面，當前導致高校思政教學形式化嚴重的主要原因在于，思政教學內容缺少與生活實際的聯系，其內容過于的空洞，很難得到學生的認同和關注。而融合茶文化到教學中，可增添思政教學內容的豐富性，并通過對茶文化的針對性講解，換發(fā)學生學習的欲望，為高校思政教育教學形式和內容的革新提供助力。

2文化自信背景下高校思政教育和茶文化有機結合的策略

2.1制定思政教育制度，為茶文化的融合提供政策支持

在課程思政的大背景下，思政教育作為高校現階段關鍵的政治任務，需要高校各級領導發(fā)揮自身的調控作用，制定思政教育計劃，并結合實際情況建立完善的教育體系，為茶文化在教學實踐中的融合提供支持。在教育目標方面，高校應依據思政教育的整體目標，確立茶文化教育的階段性發(fā)展計劃，并利用趣味性的教學方法和術語，激發(fā)學生主動思考和探索的動力，以此來保障茶文化與思政教學的緊密結合。在課程設置方面，可在原有專業(yè)課程的基礎上，添加茶文化融入教學內容的選修課程，并增加其在教學體系中所占的比重，以引起學生足夠的重視。在師資力量配備方面，可制定完善的薪酬制度吸引更多人才進入到教師隊伍之中，為教師隊伍增添全新的活力。還可加強對教師的培養(yǎng)，用過開展茶文化相關的科研項目，指導教師加強對茶文化的研究，進而掌握更多茶文化的精神內涵，以及在教學實踐中的應用方式，為茶文化和思政教育的融合提供支持。2.2創(chuàng)新思政教學方法，促進茶文化在課堂中的落實在文化自信的視域下，高校要想實現思政教育與茶文化的有機結合，就要轉變傳統(tǒng)單一知識傳遞的教學方法，將更多創(chuàng)新理念和手段應用到教學實踐中，以增強茶文化在課堂滲透的時效性。在課堂之中，高校思政教育可改變傳統(tǒng)說教式的話語模式，站在與學生平等的地位上，利用學生感興趣的語言和案例，傳遞重要的思想理論。例如可為學生講解歷史典故和故事，并配以茶文化相關的影視資料，使學生認識到茶文化中蘊含的專注、謙卑、認知的工匠精神，以增加學生對我國傳統(tǒng)文化和思想的認可程度。在課堂之外，高校思政教師應改變傳統(tǒng)信息傳遞的方法。由于新時期學生在信息傳遞和接收方式方面，與之前存在較大的差異。學生更多的將目光投入到新媒體平臺，并更加依賴和信任這種信息傳播的方式。對于此，高校可在思政教育和茶文化有機結合的過程中，充分利用新媒體技術，加強對茶文化的傳播和推廣。例如高校教師可建立微博、微信、QQ等公眾號，突破思政課堂時間和空間的限制，利用新媒體平臺的推送功能將知識有效傳遞到學生的移動設備上，并引導學生針對有關話題展開討論。一方面教師可更加全面的了解和掌握學生思想動態(tài)，通過教師的指導，可有效解決學生存在的政治觀念和思想的問題。還能夠擴大茶文化的宣傳范圍，使更多學生了解到茶文化的教育價值和精髓，以提升學生思政學習的主動性。

2.3加強學校和企業(yè)的聯系，拓展茶文化的融入渠道

企業(yè)作為學生發(fā)展的終端，與高校同樣承擔著茶文化傳播的重要教育責任。高校可加強與企業(yè)的聯系，可在企業(yè)選聘人才時鼓勵企業(yè)在考察學生專業(yè)能力的同時，還要了解學生在校的思政課程的成績，掌握學生所思想發(fā)展狀況，為更多具備茶文化理念和思想人才提供就業(yè)機會。還可鼓勵企業(yè)參與到教學活動中，通過與高校建立合作育人的模式，更好的了解學生發(fā)展實際情況。還可高校中引入更多的科研項目，通過對茶文化發(fā)展歷程的全面把控，制造出更多創(chuàng)意茶產品，增加企業(yè)的生產經營活力。另外，高校還可通過與企業(yè)的合作，拓展學生實踐學習的途徑，定期安排學生進入到企業(yè)內參與生產工作，了解茶文化具體的實踐應用的方法，并在實踐中檢驗自身學習的成果，積累更多工作的經驗，不斷增強思政教育的有效性，完成對高素質人才的培養(yǎng)。

篇4

關鍵詞：文化創(chuàng)意產業(yè);中國傳統(tǒng);茶具設計;新思維

文化創(chuàng)意產業(yè)的核心思路是創(chuàng)意，即通過對文化進行刻意包裝獲得經濟價值，生產的產品具有很高普遍性和附加價值。工藝美術產品是設計思路和生產技術的結合，可以幫助區(qū)域經濟帶來實際利潤，因此，屬于文化創(chuàng)意產業(yè)的范疇。茶葉作為我國傳統(tǒng)飲品，深受世界人民喜愛，在我國歷史上茶具除了實用性之外，還有審美的表達，具備文化附加價值，是中國文化的代表之一。現階段，傳統(tǒng)茶具的設計開始趨于模式化，一味的模仿古風設計使茶具失去新意，無法與時俱進，本文提出茶具設計工藝美術新思維，對實現現代工藝和傳統(tǒng)文化結合展開研究。

1文化創(chuàng)意產業(yè)下的工藝美術新思維

目前，世界范圍內各國均對具有本民族文化特色的傳統(tǒng)工藝美術進行保護發(fā)展，例如：日本的木雕藝術、瑞典的金屬編織藝術等，將傳統(tǒng)文化與多功能設計相結合，使產品兼具現代都市的簡約理念和傳統(tǒng)文化內涵，是實現文化產業(yè)化發(fā)展的重要途徑。

1.1工藝美術新思維

工藝美術是在滿足人們使用需求基礎上出現，是手工匠人在勞動過程中創(chuàng)造的美學，操作中將技術與設計完美結合，成為兼具實用屬性和藝術審美的產品。工藝美術作品采用的材料一般具有普遍性，以方便批量生產，是在勞動中創(chuàng)造的美學，例如：紫砂壺最早出現于宋代，明展鼎盛，具有不易變形、透氣不滲水、耐冷熱不燙手等優(yōu)點，以龔春為首的優(yōu)秀工匠創(chuàng)造出大量造型優(yōu)美茶具，外觀上與書法、繪畫、詩詞進行結合，使好的紫砂作品具備一定收藏價值。實踐中，設計思路使生產技術富有美感，生產技術提高又為設計思路的實現提供可能，傳統(tǒng)茶具設計往往包含了設計者對茶文化理解。工藝美術的發(fā)展一定是與當下審美相關，傳統(tǒng)茶具的生產需要依賴技術但不僅僅只是技術，過分追求技術和材料的革新，無法傳達出藝術內涵，一樣不能達到打動消費者效果。從材料上看茶具不再局限于陶瓷、紫砂等常見材料，骨瓷、玻璃等形式也開始受到歡迎。當前為配合社會生產力水平的不斷發(fā)展，在我國基礎教育中加入工藝美術基礎課，將現代科技引入工藝美術發(fā)展，通過培養(yǎng)了解茶文化和工藝美術加工技術的綜合人才，使傳統(tǒng)茶具設計煥發(fā)新的生機。

1.2傳統(tǒng)茶具設計發(fā)展現狀

傳統(tǒng)茶具設計是我國茶文化的具象化表現，深受各級政府和茶文化愛好者重視，是我國文化創(chuàng)意產業(yè)的重要組成部分。但是，現階段發(fā)展還存在一些問題：首先，傳統(tǒng)茶具設計是否應當加入文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展存在一定爭議，目前具有較高藝術價值的茶具更多作為私人藏品，不斷推高的價格使茶具賞玩趨于小眾化，除了茶藝愛好者外，多被收藏家持有，一般民眾對傳統(tǒng)茶具關注度低；其次，茶具生產工藝缺乏革新，傳統(tǒng)手藝人掌握著代代相傳的手工制造技術，但設計理念相對單一，設計者本身也不具備對現代文化融合的能力，很難根據時展做出變通，茶具設計一般不符合年輕人喜好；再次，消費者購買茶具往往需要對茶文化的了解和茶飲品的愛好，當下年輕人對茶文化的了解不深，在飲品消費上選擇極多，選擇茶飲品且使用傳統(tǒng)茶具的概率不高，相關工藝美術設計傳承出現問題；最后，傳統(tǒng)茶具設計缺乏一定產業(yè)背景，相關人力資源配置和市場開發(fā)都存在局限，在文化創(chuàng)意產業(yè)下發(fā)展緩慢，很難實現經濟效益轉化，同一時期其他工藝美術產品的發(fā)展，逐步取代傳統(tǒng)茶具市場。

2文化創(chuàng)意產業(yè)下我國傳統(tǒng)茶具設計

2.1影響我國傳統(tǒng)茶具設計工藝美術新思維的因素

我國傳統(tǒng)茶具設計工藝美術歷史悠久，其發(fā)展與社會文化及生產技術息息相關，使用材料從早期的石器、木器，到陶器、瓷器、紫砂和現代流行的玻璃，形狀設計流暢自然，體現著我國傳統(tǒng)文化，兼具實用和收藏價值。傳統(tǒng)茶具設計一般具有區(qū)域特色，即與產地及當地人的生產生活習慣有著密切聯系，傳統(tǒng)茶具設計工藝美術新思維的出現，可以提高人們的藝術鑒賞水平，增加普通民眾對傳統(tǒng)文化的了解和認可，為我國新時代文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展提品基礎。已有研究表明，影響我國傳統(tǒng)茶具設計的工藝美術新思維主要包括藝術和技術兩個方面：第一，設計方面，創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展中，設計理念的創(chuàng)新是產品創(chuàng)新的基礎，不同設計師對傳統(tǒng)茶文化的不同理解，會做出完全不同的產品，現代工藝美術需要在思維過程中考慮到使用者使用需求和審美趨勢，并通過制作實踐這一理念；第二，技術方面，不同的材料，不同的工藝，不同表現手法，對茶具的最后造型有很大影響，因此，在技術選擇上必須與設計相匹配。設計和技術不斷磨合適應的過程，會對傳統(tǒng)茶具工藝美術發(fā)展起到了重要作用，使產品表現力不斷增強，加強我國傳統(tǒng)文化的國際影響力。

2.2我國傳統(tǒng)茶具設計在文化創(chuàng)意產業(yè)中的發(fā)展

傳統(tǒng)茶具想要得到發(fā)展必須與現代生活相適應，通過多樣化的設計形式，受到年輕消費者青睞的簡約時尚設計風格，讓傳統(tǒng)茶具融入人們的日常生活。我國傳統(tǒng)茶具設計在文化創(chuàng)意產業(yè)中發(fā)展，首先，需要各級政府及文化工作部門對工藝美術發(fā)展的關注，對國外先進生產技術進行引進，使工藝美術設計實踐有政策支持，并在茶葉產業(yè)發(fā)展區(qū)域進行有針對性引導，使傳統(tǒng)茶具設計與茶葉旅游業(yè)、特色茶產品會展相聯系。其次，在生產技術成熟后，利用多媒體平臺進行推廣，我國傳統(tǒng)手工藝人往往持有“酒香不怕巷子深”思想，忽視市場推廣的重要性。再次，打造茶文化產業(yè)鏈，加大品牌建設，將工藝美術設計理念品牌化，實現消費者對設計的認可，幫助藝術設計快速經濟化，適應市場經濟發(fā)展趨勢，在對固有優(yōu)秀文化進行保留，傳承產品文化附加價值的同時與大眾審美相呼應，在世界范圍內加強我國傳統(tǒng)文化傳播。最后，加強對工藝美術制造人才的培養(yǎng)，由于工藝美術從業(yè)人員需要具備較高的操作技能和設計理念，因此加大傳統(tǒng)茶具制造工藝從業(yè)者培訓力度，打造復合型人才，可以從根本上解決設計人才儲備不足問題。通過相關部門配合、市場推廣宣傳、品牌打造、從業(yè)者培訓四方面促進傳統(tǒng)茶具設計工藝與文化創(chuàng)業(yè)產業(yè)發(fā)展的適應，可以有效幫助傳統(tǒng)茶具成為我國文化創(chuàng)意產業(yè)新增長點。

3結束語

現代美術設計的不斷發(fā)展是技術和藝術的融合，包括對產品設計思路和制造技術，涉及到工藝美術創(chuàng)造力和制造技術發(fā)展水平，其作品保留著一定時期的文化習俗，反映著當時技術水平和風俗民情，在擁有使用價值的同時具備藝術價值。文化創(chuàng)意產業(yè)的興起，有效實現了創(chuàng)新可以對傳統(tǒng)文化發(fā)展的帶動作用，我國傳統(tǒng)茶具設計工藝美術新思維的出現，需要設計師不斷創(chuàng)新和制造技術發(fā)展的推動。設計形式的變化使傳統(tǒng)文化更加容易被普通民眾接受，可以有效提高人們的審美情趣、改變消費取向，打造廣泛受眾的中國設計，將我國優(yōu)秀的歷史文化進行傳播發(fā)揚。設計文化帶有深深的文化烙印和時代色彩，深挖現代人飲茶選擇和習慣，分析人們在使用上的需求，對設計的實用性有著很大幫助。現階段，我國傳統(tǒng)茶具設計還存在很多問題，其中主要是關于特色文化的表達和創(chuàng)意新技術的融合還不足夠，單純產品造型的改變流于形式，沒有起到設計文化的徹底變革。在產品設計工藝改革中需要不斷深入，關注產品設計的實際意義，達到更加明顯的創(chuàng)新效果，為我國傳統(tǒng)茶具的銷售拓寬了道路，實現文化創(chuàng)業(yè)產業(yè)與工藝美術思維的互利共贏。

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篇5

關鍵詞：時大彬紫砂壺；樸實大度；明代茶文化；實用性與藝術性

始于宋初的宜興紫砂陶，在明代萬歷年間到清乾隆中葉的一百多年中進入了繁榮時期。在紫砂工藝發(fā)展歷史中，不得不提及的一位大家便是時大彬。時大彬制壺，諸款俱足，諸土色也俱足，不務妍媚而樸雅堅栗，妙不可思，所制的紫砂壺，千態(tài)萬狀，信手拈出，巧奪天工。時大彬開創(chuàng)了紫砂創(chuàng)作與文人緊密結合的先河，他從文人那里了解社會的需求，了解什么是高雅的審美情趣，從而指導自己的紫砂壺設計和創(chuàng)作。

時大彬也從生活中吸取養(yǎng)分，在題材上進行了大膽的探，當時紫砂壺有兩種風格，繁縟纖巧和樸實大度，時大彬堅持了樸實的風格。這種風格從現存的，或在明代紀年墓中出土的時大彬制作的紫砂壺中，可見一斑。如他的“六方壺”、“如意紋三足圓壺”、“扁鼎足蓋圓壺”、“僧帽壺”等作品，都反映出“時壺”的樸實風格。時大彬創(chuàng)造了一整套合理而完備的紫砂制作工藝和工具，奠定了中國紫砂名陶的地位。他是繼供春后，紫砂壺藝史上知名度最大、影響力最深的一位壺藝大家，被推崇為“千載一時”、“明代良陶讓一時”。

（一）明代茶文化與時大彬紫砂壺

“時大彬紫砂壺”是在明代茶文化飛速發(fā)展這一精神氣候下孕育出的一支獨放異彩的鮮花。明朝建立以來，手工業(yè)者得到了進一步的解放，元朝推行的徭役制度，奴隸工匠制度逐步廢止，手工業(yè)者獲得了完全的創(chuàng)作自由，他們能根據自己的興趣，自由地進行藝術創(chuàng)造。當時社會上由于市民階層的發(fā)展，知識分子和士大夫的極力提倡，茶與文學與文人相結合，以茶文化為號召，茶風空前盛行。由以上三方面而形成的社會時念，也對紫砂創(chuàng)作提出了更高的要求。“時大彬紫砂壺”適應了這一要求，而且它兼實用功能和欣賞把玩的雙重功能，所以為人們所接受并大放異彩。

另外，受到明代社會思潮的影響，文人士大夫提倡儒學的中庸之道，同時推崇佛家的內斂，并且推崇道家的自然、平樸、虛無。我們民族的主流文化一直是儒釋道合一的文化，一直是以仁德治天下的中庸之道，而紫砂壺樸質無華的泥質和光華內斂的色彩，正契合了文人藝術家們的品質追求。“時大彬紫砂壺”可以涵蓋并表達文人藝術家們的思想和追求，壺身、壺把、壺蓋、壺的、壺嘴的外切空間的流暢之處，各部位配合的都恰到好處，沒有一絲一毫的緊張和壓迫感，反而是一種視覺感受上的輕松與舒展，細細閱讀，無處不滲透著“粗而不媚，樸而大雅”。

（二）時大彬紫砂壺的實用性與藝術性

“時大彬紫砂壺”是實用性與藝術性完美結合的紫砂壺工藝品中的一個杰出代表。紫砂壺的形式變化成了社會時尚和提高生活質量的必需，同時也獲得了“世間茶具稱為首”的美譽，它的出現是陶器生產過程中獨特資源結出的碩果，它的發(fā)展則是適應人們生活方式和審美標準逐漸變化的反映。“時大彬紫砂壺”作為工藝品當然首先是滿足人們的生活需要而產生的，工匠們在口手相傳的過程中，制作技術不斷提高，最終使其既具有良好的實用性，當然它又具有一定的藝術性，既能給人們生活帶來實際的方便，又在一定程度上讓使用者或觀賞者得到審美的愉悅。

1、在實用性方面：時大彬可以說是劃時代的巨匠，他總結、發(fā)展及改進了整套制壺工藝，“時大彬紫砂壺”確立了至今仍為紫砂業(yè)沿襲的用泥片和鑲接那種憑空成型的高難度技術體系。

在工藝上：先前，不知名的金沙寺僧是徒手捏壺，供春用木模擋坯制壺；而“時大彬紫砂壺”又拋棄了木模，用手工制壺，而且大大發(fā)展了制壺的專用工具。早期拉坯的成型方法，泥料含水率較高，這樣就會造成收縮率較大，繼而造成變形較大。“時大彬紫砂壺”采用全手工拍筒身或鑲筒身制作，流與把采用鏤塞法，接口部痕跡明顯，不作刻意修飾，有些壺身有指螺紋。“時大彬紫砂壺”總結了前人制壺經驗，奠定了今天紫砂“拍身筒”、“鑲身筒”手工制壺的一套獨特的制壺工藝的基礎。

在泥料上：在紫砂泥料上，大彬也是一位敢于創(chuàng)新的能手。“時大彬紫砂壺”的原料材質為原礦料，鋪砂和調配砂，外觀顆料明顯，壺身常夾金砂，壺面質感豐富，作品手感舒服。總的說應是“砂粗質古肌理勻”。如果說，從陶土中“摶其細土，加以澄練”是金沙寺僧和供春首創(chuàng)的話，則現在的調砂、鋪砂則應是大彬的首創(chuàng)。因此，“時大彬紫砂壺”在砂壺泥料上的創(chuàng)新對壺藝的發(fā)展也是一大貢獻。

在造型上：時大彬制壺有多種造型，所謂“諸款具足”。“時大彬紫砂壺”造型有圓器、方器、仿生象形器及筋囊器等多種，他不愧是制壺造型的多面手。“時大彬紫砂壺”的這些造型，當然并不都是他憑空創(chuàng)造的，有的是繼承模仿前人已有的款式，如仿代春龍旦壺，董翰的菱花式，又如趙梁的多提梁式。但他能在前人基礎上有新改進；而有的則完全由其創(chuàng)新設計。

綜上所述，“時大彬紫砂壺”在實用性方面已基本成熟，“時壺”藝術逐漸發(fā)揚光大，“蔚為大觀”。時大彬在紫砂壺藝的制作工藝、泥料配制、造型設計都有變革創(chuàng)新，并形成了他獨特的質古樸雅的藝術風格。總之，“時大彬紫砂壺”在實用性方面的進步無疑為紫砂壺進一步的發(fā)展奠定了堅實的基礎。

2、在藝術性方面：“時大彬紫砂壺”不僅具有廣泛的實用功能，而且集造型設計、書法繪畫、詩詞聯句于一體，融多種藝術于一爐，因而還具有豐富的藝術內涵和眾多的文化功能。時大彬開創(chuàng)了在壺上題銘之先河和陶刻裝飾的雛形。

在壺型上：他擯棄了前人的匠氣，突破了供春的大壺樊籬而多作小壺，點綴在精舍幾案之上，一人一壺，這樣更 符合文人的審美情趣，并且具有了更多的藝術性。無怪人們要稱贊其為“千奇萬狀信手出，巧奪坡詩百態(tài)新”。

在識款上：時大彬在制壺的識款、題銘上表現了較高的文化修養(yǎng)。時大彬受文人的影響，他刻苦學習，精通書法。最初時大彬并不擅長書法，款式必先請人落墨，后來時大彬在長期鉆研書法之后，終于寫得一手漂亮的王字，才自行款署，時大彬的刻款，書法閑雅，博得文人的贊美。如周高起曰：“大彬款用竹刀，書法逼真換鵝經”。

在藝術風格上：“時大彬紫砂壺”造型以光貨為主，不作裝飾，少量作品在嘴與把上稍以龍口、鳳作裝飾，工藝上不精細裝飾，整壺顯得古樸、典雅、大氣、穩(wěn)重，形成了獨特的樸雅堅致的藝術風格，“粗而不媚，樸而大雅”。“時大彬紫砂壺”實用功能較強，但也有仿瓜果形狀及捏塑裝飾作品，同時體現了較高的藝術水準。

所以，優(yōu)秀的“時大彬紫砂壺”大多是實用性極佳而又充分體現造型美的一般規(guī)律且能表現我國傳統(tǒng)審美情趣的，這樣的作品既符合實用性要求又能使欣賞者產生審美愉悅。時大彬作品的藝術風格和特點，古人形容為“典重”、“沉郁并老健”、“砂粗質古”，用我們今天直觀的感覺形容就是“大氣”二字。

（三）總結