雕刻技術入門知識精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇雕刻技術入門知識，期待它們能激發您的靈感。

篇1

一、研究掌握個性特點，增強自信心

一些烹飪工作者常有這樣感嘆，學習食品雕刻“只可意會，不可言傳”。而在學生的眼里更具有一定的神秘感，覺得那些栩栩如生、變化萬千的形象造型是高不可攀的。其實它也有其特殊的規律，如掌握了就等于弄到了入門的鑰匙。其實，食品雕刻作品上的形象造型主要是由食用原料、專用工具、特殊刀法和烹飪技術組成。從表現形式上有整雕、零雕整裝、浮雕（凸雕、凹雕）、鏤空雕等；從表現手法上有切、削、旋、刻、戳、壓；從表現內容上有花卉雕刻、禽鳥雕刻、魚蟲雕刻、走獸雕刻、人物雕刻、風景雕刻、器皿圖案等形象造型和形狀各異的冷、熱菜肴的藝術造型等。為了取得較好的教學成果，在教學中我首先展示了多年來在教學活動中拍攝成圖片的一些作品（部分作品在技能大賽中展出并獲獎，及報刊上發表）。目的是克服學生的畏難情緒，使得他們相信老師能辦到的事，他們也能辦到。在講解作品時一一介紹：它們萬變不離其中，都不過是由食用原料、特殊工具、特殊刀法和烹飪技術等構成。

二、溫習已學刀工知識，觸類旁通引導入門

在教學食品雕刻之前，同學們已初步掌握了一些烹飪技術，基本刀法，原料知識和制作的基本技能，這給食品雕刻教學奠定了良好的基礎。我又征得校領導的同意，在單一的食品雕刻教學基礎上加進了美學知識，變為“烹飪美學”。要求學生不要生搬硬套，能夠自行設計形象造型，所教學生的技能、技巧與審美能力有很大進步。在刀法訓練教學中，要求學生運用的刀法既準確又靈活，將已學的熱菜刀工有機的融匯在食品雕刻教學的全過程中，因為食品雕刻所運用的刀法是在熱菜刀工的基礎上得以發展的，但也有自己的特色，這是不能忽視的。

三、分析現成設計作品，聯系實際進行教學

在刀法、手法有了一定的基礎之后，接下來就是構思塑造的問題，這是關鍵，也最困難，因為烹飪專業的學生的文化基礎、美術基礎比較薄弱，為達到教學目的，在觀摩演示作品時應重點講解構思制作過程。如制作“喜上眉梢”這件雕品，可從以下幾方面引導學生考慮：

（一）命題

即確定雕品的題目。給所雕之物起個名字，這是雕刻制作中首先做的一步，為使命題恰當，做到名物相符，應注意以下三點：

1. 要根據雕品的用途，確定富有意義和藝術性的題目。如“喜上眉梢”的本意是抑制不住的高興流露在面部的表情。為點綴宴席的喜慶氣氛，我就在“喜”和“眉梢”上做文章，運用諧音雙關的表現手法，構思成“喜上梅梢”（喜鵲登上梅花枝頭）

2. 要使雕品的題目適合所應用的場合，如分別用于節日招待會和婚慶宴會的雕品，就應采用不同的命題。同是喜鵲雕品，在春節招待會上可起名“喜鵲報春”；而在婚慶宴會上可以起“喜上眉（梅）梢”定名。

3. 要結合季節進行命題，特別是花卉雕件，其命題不可違背時令，才能以假亂真。如梅花就不能在盛夏時節開放。

（二）定型

即根據題意確定雕品的類型，同時考慮好雕品的大小高低，這一步是雕品能否達到形象生動和確切地表現主題的關鍵。如“喜上眉梢”主要采取零雕整裝的類型。

（三）選料

原料要根據題目和雕品類型選擇，并且對哪些原料適宜雕刻，哪些雕品或整個雕品的哪些部件，心中有數，做到大料大用，小料小用，并使雕品在色彩和質量上都達到理想的程度。如利用胡蘿卜的自然色澤來雕刻梅花等。

（四）布局

對于雕品的整個布局，要全面設計安排好。首先要安排主體，再安排陪襯，不能喧賓奪主。如先將枝干與梅花組裝好，后將刻好的喜鵲按在梅枝上。

（五）雕刻

這是實現雕品設計要求的決定性一步。雕刻的方法很多，因雕品的不同類型和不同的內容而異。如梅花要運用戳刀從里向外刻，而喜鵲則要從頭開始頸軀干翅膀尾結束。

此外，為達到食用與觀賞的統一，還要考慮與烹調技術的結合，進行特殊的工藝處理。如“鯉魚跳龍門”以傳統的民間故事為題材，先取凈魚茸泥，加雞蛋調味后蒸熟，雕刻出18厘米高的“龍門”樓閣，然后挖去中心余料，空隙中瓤進干貝、蝦仁，再稍加熱后改刀，并原樣放入魚盤中心。另取兩條活鯉魚，改小翻刀，掛硬糊放油中炸透，昂頭翹尾地放置在“龍門”兩側，最后爆炒糖醋汁趁熱澆在鯉魚上。高熱的糖汁在焦酥的魚身上翻滾，鯉魚昂首向上，龍門金黃高聳，形成一幅“鯉魚跳龍門”的熱烈畫面。通過以上作品的解析，使學生在構思制作這個問題上有了些思路。

四、分析總結內部規律，努力培養動手能力

為便于學生學習與操作，教學中我給學生歸納了幾種一般常見的造型形式；

1. 簡易的刀法+原料

2. 刀法+植物原料+形象

3. 刀法+熟食原料+形象

4. 刀法+原料+烹調技術

5. 刀法+原料+圖案造型

6.雕品+器皿+裝飾點綴

在學生動手之前，還要給他們講講食品雕刻規律，原料選擇和操作應注意的問題。

1. 食品雕刻的應用要注意講衛生，防止對食品的污染；

2. 食品雕刻的原料必須重視食用兼顧觀賞，不能本末倒置，而應該味、形俱佳；

3. 食品雕刻的作品使用時盡量少用或不用色素，巧用原料的自然色彩，方為上乘之作；

4. 食品雕刻的應用切忌大紅大綠，濫肆渲染，使人望而生厭，影響食欲；

5. 一些大型雕品，費工夫，耗時長，要提前刻好，并注意保鮮、保形。

篇2

[關鍵詞] 牙體解剖學 實訓教學 雕刻

口腔醫學技術專業作為高等醫學職業教育的一部分,主要是培養從事口腔修復工藝技術的高級技術應用性專門人才,應掌握口腔醫學技術專業必備的基本理論與義齒加工技能,具有獨立操作、創造性工作的能力。因此,如何培養學生的獨立動手操作能力與良好的綜合素質是口腔醫學技術教育的重要出發點。

《牙體解剖與雕刻技術》作為口腔醫學技術專業的一門核心主干課程,以學習各類牙解剖形態知識,訓練各種牙體雕刻技術為主要任務,為學生進行本專業后續課程學習和勝任口腔技工崗位所必需的基本技能的基礎。近兩年來有關其教學改革的探討一直受到許多院校的重視。如何加強學生對牙體解剖形態的掌握,引起學生對本課程的重視,進而能熟練地進行牙齒雕刻、堆塑等實踐操作一直是這門實踐課程的教學難點。我院在近兩年來的教學實踐中,轉變教育觀念,對《牙體解剖與雕刻技術》這門課程進行改革,在“教、學、做”一體化教學模式中學會提升理論,并用理論去指導實踐,提高分析為題、解決問題、自主學習的能力。同時注重培養學生的嚴謹工作作風,促進學生職業能力培養和職業素養養成。主要體現在以下幾方面。

一、注重學生學習興趣的培養

《牙體解剖與雕刻技術》是學生入校后最早接觸的專業基礎課,其概念抽象、難于理解、具體結構細微,而由于本身高職院校的學生學習能力相對有限,這就會使學生在學習的過程中感到枯燥、乏味,從而缺乏興趣。俗話說,興趣是最好的老師,只有當學生對所學的課程感興趣時,才能發揮最大潛能。因此對該門課程的任課老師提出了相當高的要求,不僅要求他們具有本學科的知識,而且還要求如何引導學生學習興趣的能力。在教學過程中首先要培養學生的信心。在講授理論知識時,要注意由淺入深,循序漸進,同時在實訓操作時,也不能操之過急,將學生以小組分組的方式,討論牙體解剖形態與雕刻形態的差別。牙體解剖形態理論部分主要是針對具體的解剖結構,而牙體的雕刻形態是將解剖結構明確在具體的位置,從而通過雕刻將這些解剖結構展現出來。對于部分入門較慢的學生要給與相當的關心,使其明白勤能補拙的道理。其次,要讓學生有競爭壓力。學校每年會組織學生進行牙體雕刻比賽,選拔出優秀的學生參加“日進杯”口腔技術工藝展評。最后要充分了解學生的掌握情況,及時給予幫助。

二、認識實訓教學的重要性

實訓教學是對課堂中老師所教授的理論知識的驗證和深化,也是培養學生實際操作能力的重要手段,通過實訓操作可以使學生的基本技能得到訓練,同時學生的觀察能力、分析和解決問題的能力得到提高,也為其今后工作打下堅實的基礎。

《牙體解剖與雕刻技術》這門課程的理論內容并不多,但卻比較繁瑣、細碎。每個牙冠上的尖、嵴、接觸區、窩、溝等各類解剖特征都不相同,單純從理論教學上來看,要讓學生掌握復雜的解剖術語及解剖形態結構并不是一件很容易的事。

結合《牙體解剖與雕刻技術》這門課程的專業特點,堅持以實訓教學為主,充分發揮帶教老師的實訓教學能動作用及充分利用實訓室,利用教、學、做及手與腦相結合的教學模式,通過抽象理論直觀教學,實現從理論到實訓、再理論、再實訓的有效連接,最大限度地讓學生在實訓中得到對理論知識的驗證,在具體操作中得到鍛煉,在學習中得到樂趣,進而對這門的掌握程度得到提高。

三、明確實訓流程,做好實訓前的準備,提高實訓教學質量

課程內容下劃分工作項目,每個工作項目又根絕實際工作流程需要劃分為若干個工作任務,工作任務下又設計了具體的操作步驟、程序和方法,構建了集理論、方法、實踐操作為一體的理論、實踐一體化教學內容體系。例如,實訓流程按照:牙體描繪、外形高點轉移、二面體成形、四面體成形、多面體成形、四面成形、牙合面成形、精修完成。學生在得知下次實訓內容后,應首先預習實訓步驟,明確實訓目的,通過預習實訓內容,學生在看老師示教時就心中有數,操作起來就會有條不紊。預習中如果發現問題可及時與帶教老師聯系或與同學討論解決。注重培養學生從“做什么”、“怎么做”、“會做”到“做的更好”過程中的能力培養。

四、豐富教學手段,改進實訓教學方法,提高實訓效率

教學手段除了應用傳統的模型外,還應結合多媒體教學手段,通過課件的圖文并茂,從而加強對牙體的方位、解剖形態特點從平面到立體的認識。在實訓課的教學過程中,應將教師示教與相關實訓操作的VCD光盤相結合展現給學生,使學生對實訓的過程及本次實訓得到的結果先有認識,再指導其實訓。教師也應將學生在動手實訓操作后安排學生及時進行體會總結,并對學生的作品進行點評。

五、加強實訓教學

1.建設雙師結構的課程教學團隊

在實訓基地開展以學生為主體、融“教、學、做”為一體,以工作任務為驅動的項目教學;實驗教師在每次上課前,都要認真做好預實驗工作,統一工作任務步驟,在進行牙體雕刻技術的示教時,又能對每一步的實驗步驟模型做好展示,闡述實驗的重點和難點,方便學生進一步理解相關的實驗要點。學生實訓時,教師不斷巡回指導,發現學生的不規范操作時,要及時糾正,為以后良好的工作習慣打下堅實的基礎。從而培養出一套科學有效的管理辦法,培養學生的動手實踐水平。對教師來講,還應積極參加培訓進修,學習相關技術的新理論或新技術特點及步驟,提高理論水平與實際工作能力。

2.開放實訓室

由于課堂時間有限,在課余時間開放實訓室,安排教師進行輔導,方便學生反復進行練習,從而進一步加深對牙體解剖特點的理解和認識,掌握牙體雕刻的基本技巧,提高實際動手操作能力。

3.多樣化課程評價體系

(1)開展學生自評與互評

所謂“吃一塹,長一智”,及時總結經驗教訓,對實驗內容的深刻認識就會提高。許多學生往往在雕刻初期對牙體解剖形態把握的不明確,難免會造成許多小錯誤,我們要求學生犯錯誤不要緊,只要下次改正即可。學生應該對自己的每一個作品都要認真對待,如果有多切的地方,就在最后的雕刻完成時用蠟填補,要知道錯在哪里,以免下次再錯。整理好雕刻步驟,總結雕刻中易犯的小錯誤,從而一次次地得到鍛煉,正確掌握牙體的解剖形態特點。通過學生的自評與互評,可以培養學生的審美情趣。

(2)開展由學校、行業、企業共同參與的多元化考核方法

由學校的專家教師、同行業專家、企業專家教師對學生的每件作品都給與評分考核,實施過程考核與結果考核相結合,校內考核與企業考核相結合,課程考核與職業考證相結合的多樣化課程評價體系。

總之,實訓教學是《牙體解剖與雕刻技術》這門課程的重要教學形式,是培養學生實踐操作能力的基本手段與必要條件。通過近兩年的教學探索,在這門課程中,學生對于牙體解剖形態理論的知識掌握和操作能力有了進一步的提高。

參考文獻:

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關鍵詞：雕刻藝術與家具設計；中高職銜接

“三二分段中高職銜接” 是高職院校與中職學校中相對應專業對口合作、 高職院校自主考試招收中職優秀畢業生，統籌安排中職學段（三年）和高職學段（二年）連貫一體化的人才培養方案、分段開展教學活動的一種辦學方式，三二分段是中高職構建新型職業教育體系的探索。東莞職業技術學院雕刻藝術與家具設計專業為做好三二分段教學工作，努力培養出高水平的技術、技能型家具設計專業人才，在秉承《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020年）》、《國家教育事業發展第十二個五年規劃》、《廣東省中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020年）》、《廣東省教育發展“十二五”規劃》等文件的理念下正積極探索中高職分段銜接的有效方式、努力創建中高職一體化人才培養模式。

1 基本思路

“雕刻藝術與家具設計”專業中高職一體化人才培養模式創建要樹立系統培養和終身教育的理念，以建立中高職相銜接的現代職業教育體系為目標，進一步明確中高職辦學定位，加強中高職在人才培養目標、課程體系、課程內容等方面的銜接，優化職業教育的層次結構，增強職業教育的吸引力和競爭力；要以社會發展需求為依據，以內涵建設為重點，整合資源、優勢互補、合作共贏，強化辦學特色，增強服務經濟社會發展能力，促進學生全面發展，提升辦學水平。結合實際情況和客觀要求，建立雕刻藝術與家具設計專業中高職一體化人才培養模式的總體思路是：建立合理的三二分段職業教育招生測試方案，重點探索發展“中高職一體化”職業教育人才培養方案銜接，加強中高職專業課程與教學標準銜接，加強一體化的中高職管理模式研究，為我校雕刻藝術與家具設計專業三二分段人才培養的順利開展打下堅實基礎。

2 主要措施

2.1 合理確定招生測試方案

招生測試方案是中職畢業的學生進入高職院校三二分段學習的入門考試，也是影響中等與高等職業教育銜接質量的最直接、最關鍵的環節，是保證中高職銜接合理的基礎。招生考試政策若不完善，將會嚴重影響高職院校招生的數量和質量、制約中高職教育的順利銜接。

為合理確定招生測試方案，東莞職業技術學院雕刻藝術與家具設計專業與對口中職學校進行了多次探討，一致認為招生測試方案應在人才培養方案定位的基礎上采用職業能力和理論考試相結合的形式，招生測試方案為避免偏離職業教育方向，將職業技能考核成績提高到60%，職業技能考核主要以CAD、3DSMAX軟件實操為主；理論考核占總成績的40%，理論考核特別強調不能與中職教學內容錯位，考試制度須保證中高職的培養目標與能力的有效銜接。同時對于在中職學習期間獲廣東省中等職業學校技能大賽一等獎和獲全國職業技能大賽一、二、三等獎者，經省教育廳主管部門復核可免試就讀。

2.2 努力創建“中高職一體化”人才培養方案

為加強中高職教育的有效銜接，推進雕刻藝術與家具設計專業三二分段教育的深入實施，我校聯合中職學校、行業、企業共同形成雕刻藝術與家具設計專業教學指導委員會，在明確中職和高職不同層次的人才培養目標定位的前提下根據東莞家具行業人才需求以及產業升級背景下的東莞特色聯合探討并制訂了中高職一體化的人才培養方案。最終確定我校雕刻藝術與家具設計專業“中高職一體化”人才培養方案的制定要基于中職培養家具繪圖人員、生產一線人員以及高職培養家具設計、家具產品制造、家具質量檢測、家具產品營銷、家具企業管理等各項能力的發展型、復合型和創新型的技術技能人才的人才培養目標，同時以高職院校牽頭，聯合中職學校專業教師和行業企業技術人員，共同探討企業就業崗位對中、高職兩個階段學生應具備的職業能力的要求（表1），將職業技能培訓納入教學計劃，分段完成職業技能培訓。

2.3 加強中高職專業課程體系與教學內容銜接

“中高職一體化”課程體系的融會貫通是“三二分段”的核心。要實現雕刻藝術與家具設計專業二個階段培養目標的相互融合，必須以全局觀念統籌構建課程體系。在明確各階段的培養目標的前提下按照“中職課程重基礎，強應用；高職課程重實踐，強創新”的思路以及不同階段人才培養目標設定的職業崗位要求，建設以“能力本位”的模塊式中高職教育銜接的課程體系，推進學歷證書和職業資格證書“雙證書”制度，課程設置與職業技能鑒定接軌，實現中高職人才培養的實質性銜接。教學實施注重職業情景的創設，以學生為本，以任務實施為導向，突出應用性，讓學生在教學活動中增強職業意識，訓練其綜合職業素質。專業課程內容進行模塊化設計，根據人才培養目標定位的不同崗位、不同層級的職業活動，根據真實工作任務、工作過程和職業能力要求來設置課程、選取教學內容，制訂相互銜接的課程標準，避免中高職課程設置和教學內容的重復與脫節，實現中、高職課程內容的對接。同時中高職課程安排要各具特色，中職階段要適當加強語、數、外、計算機等文化課及技術基礎課如CAD、3DSMAX等軟件技術的教學，專業課程如家具發展史、家具材料與五金、家具造型設計等課程分層逐步遞進，以提高學生基本文化素養和職業適應能力。高職教育階段在基礎課上可進行適當取舍，如外語、數學、計算機在考慮中職已開設的前提下不作安排，將專業課程在深度、維度以及廣度上結合相關職業資格證書（如高級家具設計師證、計算機輔助繪圖員證等）對知識、技能和態度的要求進行拓展，可開設系列家具設計、品牌傳播設計、家具營銷、綜合家具設計以及計算機綜合繪圖技術等加強、提升專業技能的課程以體現中高職的層次區別，突出職業教育的特色。

2.4 探索建立中高職一體化的管理機制

在推進“雕刻藝術與家具設計”專業中高職一體化人才培養模式改革的過程中，我校與中職學校要加強統籌管理，采取多種形式，積極探索中高職一體化人才培養模式相適應的管理體制。同時應由我校牽頭制定教育教學管理以及學生管理方案，在三二分段培養過程中結合中職院校定期組織和召開管理協調會議，督查中職學校教學計劃的實施、組織情況，參與中職學校教師教研和培訓，研究解決教學和學生管理中的相關問題。

3 結語

東莞職業技術學院雕刻藝術與家具設計專業中高職教育的有效銜接、中高職一體化人才培養模式的創建是當前我校雕刻藝術與家具設計專業三二分段教育實施的一項重要工作，對于辦好良好的三二分段教育、形成合理的教育結構體系、促進職業教育可持續發展都具有重要的意義。推進我校雕刻藝術與家具設專業中高職一體化人才培養模式的有效銜接有利于提升我校雕刻藝術與家具設計專業職業教育的競爭力和吸引力；有利于家具行業高素質高技能人才的培養，也將會更好地適應新時期經濟社會發展的需要；同時也有利于職業學校學生多樣化成長，為滿足地方經濟、地方家具行業的特色需求提供了人才保障。

參考文獻：

[1] 何玉蘭，林彩梅，彭益武.“三二分段中高職銜接” 人才培養模式的探討[J].高等職業教育天津職業大學學報，2011（12）：4144.

[2] 湯霞，王新橋.物流管理專業三二分段中高職銜接問題探討[J].職教通訊，2012（12）：13.

[3] 吳勇.“三二分段”中高職銜接人才培養研究[J].南方職業教育學刊，2011（7）：2325.

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1 面塑現狀

面塑，俗稱捏面人、面花、禮饃、花糕，早在漢代就已有文字記載，是我國獨有的傳統手工藝術之一，面塑以面粉、糯米粉為主要原料，加入水、油、蜂蜜等調成不同色彩的面團，再經捏、搓、揉、壓、切、刻、劃、嵌等技法塑造各種栩栩如生的形象。面塑藝術起源于古代百姓生活，全國各地可見，目前，面塑技藝已被列入國家級非物質文化遺產，小面團走進了藝術大殿堂。

隨著社會科學技術的快速發展，機械化生產逐步代替了手工業，面塑作為傳統手工藝術在國內的市場的空間越來越小，以前面塑的傳承與很多其他民間藝術一樣，一般采取口傳身授傳承，祖輩相傳，師徒相傳，各地的民間藝人在技藝的傳承上嚴格保密，這對面塑技藝的傳承也有著很大的阻礙。目前面塑技藝還沒有被列入烹飪專業必修的課程，全國開設面塑課程的職業學校也不多。

2 面塑在烹飪教學中的運用

傳統面塑受到了時展的限制，但面塑本身所具有的藝術價值和經濟價值仍然表現出頑強的生命力，雖然面塑在傳統的民俗活動或街頭、公園已很少見，但面塑在烹飪教學中地位卻越來越高，通過烹飪教師的技術傳承和創新發展，目前面塑在烹飪中的運用主要可用于以下幾個方面：

2.1 在面點制作中的運用。運用面塑制作中的捏、剪、割、搓、拼、擠、夾、壓、盤、疊、鑲嵌、組合、壓紋、壓花等技藝，我們可以制作出各式各樣的點心，如水調面團中的花式蒸餃；膨松面團中的花式包子；澄粉面團中的象形點心等。運用面塑的成型技法來制作這些點心，可以使點心的造型更精致，品種更豐富，為點心品種的創新提供一個新的思路。

2.2 在菜點圍邊點綴中的運用。面塑是最近幾年發展較快的食品雕刻新形式。面塑面團色彩豐富，可以模仿出任何一種顏色，制作的作品可以做到惟妙惟肖、達到以假亂真的效果，而且作品可以長期保存，反復使用，這是面塑相對于傳統果蔬雕刻的優勢。面塑作品以其栩栩如生的造型，豐富多變的色彩可以美化宴席、陪襯菜肴、烘托氣氛、增進友誼，一盤精美的菜點如果陪襯著一件貼切菜肴的面塑作品，會使菜點更加光彩奪目，使人不忍下箸。不論是國宴，還是家庭喜慶宴席，都能顯示出面塑藝術的生命力和感染力，使人們在得到物質享受的同時，也能得到藝術和精神的享受。

2.3 在學校的一些重大活動中表演展示。面塑本身所具有的藝術性與表演性，非常適合在一些學校的活動中進行教學成果的展示，一件件精美的作品，配以適當的包裝，可以讓參觀者有耳目一新的感覺，如果再有現場制作表演助興，這樣可以為學校的一些活動增添亮色。

2.4 開設專門的學生社團活動。學生社團作為校園文化生活的重要載體，社團活動越來越受到各類學校的重視，學生也希望通過加入各種各樣的社團來提高自己的知識、技能、能力等綜合素質，面塑社團作為一個特色社團，可以讓學生多一個選擇。有人說烹飪是科學、是文化、是藝術，面塑更是這一思想的體現，面塑社團不僅烹飪專業的學生可以參與，學校里非烹飪專業的學生也能參與進來，這樣不僅提高了學生的專業技能水平，還能提高學生的綜合素質和思想道德水平，有利于學生更好地融入社會。

3 中等職業學校開設面塑課程的優勢

中等職業學校的培養目標是培訓合格的中等技術人才，技術是學生立足社會的根本，烹飪專業的學生要學的專業知識較多，我們不可能要求學生對烹飪專業所有的技術都精通，但掌握一技之長，提高自身的競爭力對學生的職業生涯規劃是非常有益的。烹飪專業的學生要有很強的動手能力，我們讓學有余力的學生學習面塑技藝也就是提升他們以后職業競爭力。

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1 《玉器設計與制作》課程概述

1.1 玉器設計與工藝專業概述

玉器設計與工藝是我院特色專業，根據目前廣東省的市場需求變化，主動適應區域經濟和企業、行業發展的需要，主動為本土的玉器產業培養大批欠缺的玉雕專業人才，結合珠江三角洲區域經濟特色，實施“分段遞進、項目驅動、雙能貫穿”的人才培養模式，根據本專業對應的職業崗位需求，構建“職業核心能力+專業核心技能”的課程體系。

1.2 《玉器設計與制作》課程概述

《玉器設計與制作》是我校玉雕藝術設計與工藝專業核心課程，是校企合作開發的基于玉雕設計與制作工作過程的課程。本課程教學能使學生全面地了解玉石設計的基礎理論知識與雕刻的專業技法，了解國內外玉石造型設計與雕刻發展的動態，重點培養學生掌握玉石設計理論知識和專業技能技巧，同時解決好理論知識與社會實踐、藝術與技術之間的矛盾，使學生掌握玉器設計與制作的規律，導入玉器制作的基本流程、操作方法以及玉石材料設計的綜合能力。

《玉器設計與制作》課程安排至第二學年下學期，以玉器鑒賞、玉器紋樣設計、仿真設計與制作等課程為基礎，進一步為頂崗實習等課程打下基礎。本課程的總體設計思路是依據玉雕藝術設計與制作專業工作任務與職業能力的需求，設置課程內容，讓學生在具體項目中學會完成相應工作任務，并構建相關理論知識，發展職業能力。課程內容突出對學生職業能力的訓練，理論知識的選取緊緊圍繞工作任務完成的需要來進行，同時又充分考慮了高等職業教育對理論知識學習的需要，并融合了相關職業資格證書對知識、技能和態度的要求。

2 《玉器設計與制作》實施模仿與創新的專業意義

2.1 傳統玉雕藝術傳承以模仿為主

在傳統玉雕藝術傳承中，玉雕工藝人才是“師帶徒”式的培養模式，藝術傳播過程最主要環節就是模仿傳統的造型，根據筆者走訪平洲、四會等玉器城調查發現，目前盛行于行業間的模仿方式主要有以下兩種：第一，實物模仿，如雕刻玉米時，就會以真實的玉米作為對象進行寫實模仿。第二，模仿優秀的作品，如頗具禪意的邱啟敬系列作品，就是目前很多作坊競相模仿的對象。模仿固然重要，但就目前的情況來看，玉雕的從業者大都只停留在不斷地重復固有的作品的階段，難以有新的突破，從而導致玉雕技藝的創新之路發展緩慢。

2.2 創新是玉雕行業發展的動力

創新是人類特有的實踐活動，是傳統工藝發展的動力。一個行業要發展，創新是重要的驅動力，玉雕行業也不例外。如果對其僅一味傳承，而沒有與時代融合，會限制玉雕行業的發展。受傳統傳承方式的影響，玉雕行業創新目前集中在題材上的創新，如近幾年出現的以食材為主題的系列作品，將生活中常見的食材表現得惟妙惟肖，這樣的創新方式雖頗具爭議，但仍是一個探索性的方向。

2.3 模仿教學在課程教學中具有重要地位

模仿作為學習知識技能的第一步，在玉雕設計與制作專業中起著關鍵作用。在模仿中，學生通過觀察和了解已有的原始素材，通過自己的理解和分析，并在將其重現的過程中不斷了解與探索玉雕技藝和造型的基本規律，從而心、手合一，逐步獲得相應的技能。初級的課程會選取葉子、如意等易于掌握的傳統題材，加以講解和示范，然后要求學生將一個現成的作品再現出來，讓他們熟悉玉雕的流程，加強對材料和工具的掌握，具備入門級的雕刻技藝。

3 《玉器設計與制作》課程中模仿與創新的應用

玉雕設計與制作課程包含兩方面，一方面是模仿，即通過對現有作品的模仿訓練，具備初步的專業技能；另一方面就是創新，即設計能力，是學生將自己的思想、情感賦予玉石材料，通過技藝的傳達，將其以作品的形式呈現出來的能力。

3.1 從“模仿”到“創新思維培養”

（1）初期模仿階段。初期模仿是學習雕刻基本技能的基礎途徑，學生被要求對優秀作品進行簡單模仿。在這個階段，主要是通過模仿學習熟悉雕刻的工具、培養立體思維以及動手能力。學生們往往處于“知其美”卻“不知其所以美”的狀態，所制作的作品從外觀上與原作非常接近，但這種結果卻是在模糊意識的狀態下產生的，并不完全是學生自發主觀意識的結果。但大量訓練是萌發創新思維的條件，在教學中，通過反復地訓練尋找美的規律，逐漸為己所體悟，最終完全理解藝術精品的精華。因此，如何使學生實現從模仿到創新思維的飛躍，是本專業教學的一個核心環節。

（2）多角度觀察培養階段。對任何一個藝術作品，不同的人有不同的理解，如學生在觀察作品時，如果從文化背景、象征寓意、雕刻技法、后世影響等方面去觀察，就會得出不同的理解和結論。這就要求教師在藝術教育中，應當以一個引導者的身份，去啟發學生對作品進行大膽的理解和解讀，開發學生的思維，打破思維定式，多方面、多角度地闡釋一個作品的意義，從而達到初步培養學生的獨創性思維的效果。因而，通過這個階段訓練的學生，在模仿過程中就會逐漸打破思維定勢，就可以創作出豐富的作品。在具體的課堂教學上，老師應多鼓勵學生學會多角度地觀察傳統優秀玉雕作品，用心感悟和理解作品的立意、構圖、造型、技法等，再用自己的手盡力去嘗試重復原作的創作過程，通過“眼觀――心悟――手作”三大環節的培養，最終完成一件作品。筆者在進行授課時，將班級分為4個小組，鼓勵學生對同一彌勒佛像進行多角度、多方面地觀察，并布置不同作業：第一小組側重衣紋的變化；第二小組側重彌勒佛臉部表情的變化；第三小組側重整體動態的變化；第四小組側重整體造型的簡化設計。通過分組讓學生學會從不同的角度獨立地觀察，培養學生多角度分析、理解同一對象的能力。結果，學生在后期作品的細節把握上確實有了實質性的提高。

（3）橫向拓展階段。為了避免學生在模仿過程中形成思維定式，形成固定模式的“匠人”，不但需要培養學生多角度觀察的思維模式，并且需要通過對其他藝術形式的比較和學習，加強藝術思維的橫向拓展。而提高創新思維的有效手段是采取橫向思維進行突破創新，創造出更優秀的玉雕作品。例如，在玉器造型設計課程中，筆者在授課時，為了建立學生對傳統工藝的全新認識，拓展學生的思維模式，將玉雕造型藝術與其他藝術相結合，同樣采取抽簽的方式分組教學，將不同的傳統工藝造型（包括木雕、佛山陶瓷、根雕、刺繡、雕塑等）讓學生抽取，抽到同種工藝品種的為一組進行造型元素提取，并根據不同的石頭進行設計。例如，抽取佛山陶瓷的小組，首先要收集大量的佛山陶瓷資料圖片和歷史發展資料，將收集到的資料進行分類整理，并將其他特色元素提取出來，結合自己小組的玉石材料進行設計，課程最后每一小組進行匯報。這一教學方法讓學生在游戲中改變了對固有題材以及傳統造型的思維定式，并吸取同類藝術的精華進行創作，大大豐富了創作的內容。

（4）思維創新階段。本專業通過畢業設計和項目引進，將學生所學習到的知識轉化為成果，激發學生的創作熱情。引入企業項目，通過學生的自主思考，運用平時積累的藝術素養和專業技能，在老師的引導下，確定一個明確的創作主題，將自己的意識通過作品形式表達出來，形成完全屬于自己創作的作品，從而跨出運用創新思維來進行獨立創作的第一步。

3.2 創新設計在實際項目中的應用

玉雕企業要持續發展，不僅需要技能熟練的技能型人才，還需要擁有源源不斷創新的能力，才能在現代市場經濟中立足，然而當今企業中的創新型人才卻極度匱乏。與此相反的是，在傳統的學校教育中，青年學生思維活躍、求知欲強，卻與真實的市場存在一定的隔閡，造成了創意與實際作品的脫離。因此，我們將教學課堂與優秀的玉雕企業緊密合作，將企業的創作項目引入課堂，集思廣益，為學生提供一個發揮和展示創新思維的平臺。在實際的玉雕課程中，我們定期針對一些特定的玉石材料，讓學生進行分組創作構思，然后與學校老師、企業的玉雕師一起溝通，將優秀的、可行的設計構思加以遴選，轉化成可以成型的藝術作品。這種模式的推出，對學校而言，有利于借助市場資源打造新型人才培養平臺，提高人才的素質；對企業而言，則是擁有了高層次的發展動力，對于產品的創新和企業的競爭力都大有益處；對學生而言，則是提供了良好的個人發展的機會，實現了從模仿到創新、從一般技能型人才到高端創新型技能型人才的重大飛躍。