發布時間:2023-11-17 09:45:23
序言:作為思想的載體和知識的探索者,寫作是一種獨特的藝術,我們為您準備了不同風格的5篇文化與設計的關系,期待它們能激發您的靈感。
關鍵詞:傳統文化 現代設計 個性化 民族化
中圖分類號:J0 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2009)12-0050-01
一、現代設計要符合時代潮流
現代設計隨著時展不斷變化。20世紀初期,西方社會科技的快速發展,也是現代設計隨著新生事物的出現溶入了許多新的內容。如飛機、汽車的、電話等新發現的不斷推陳出新,對現代藝術與設計的新探索和思想上的解放,更起到了一個重要的影響因素,這是科學技術對藝術與設計的推動力,也是對人類思想解放的反作用。那時,社會的大動蕩、大分化、大改組,直接促進了新藝術風格和新設計方法的產生。出現了許多如:荷蘭的風格派、俄羅斯的構成派、意大利的未來派……對于現代藝術與設計的發展,功不可沒;斯堪的維亞的阿爾托(Alvar Aalto)設計、美國的流線型設計……推波助瀾,使現代設計運動朝著藝術與科技緊密結合的方向前進;瑞士的柯布西埃(Le Corbusier),更是以他的《走向新建筑》,把現代主義設計運動推向了極至。
在商業文化的驅使下,美國的藝術家和設計師,無所不為,建筑設計、產品設計、包裝設計和平面設計,小到香煙包裝,大到航天器內艙,設計的內容極為廣泛,而且都取得了驚人的商業效益。雷蒙•羅維算是美國第一代著名設計師,自他們之后,商業文化便與現代設計結下了不解之緣。現代主義、后現代主義,以及形形的藝術與設計流派,無不打上商業文化的烙印。
二、傳統文化對現代設計的影響
傳統文化對現代設計的影響,事實上處處起著潛移默化的作用。以中國畫為例,中國畫的歷史淵源可以追溯到遠古時代,國畫中確實蘊涵了中華五千年的文化、人生觀、哲學觀,無論寫實,還是寫意都使得代代有英才,但這些作為藝術作品,好像有許多珍貴的文化思想只是深藏博物館里一樣,廣大人民沒有很好接觸到這些藝術,還有一個很重要的地方就是沒有把國畫藝術在商業方面很好的利用、這還是傳統文化和商業方面的結合問題,學國畫就是畫國畫這種思維不能作為我們現代學藝術人的思想了,我們更多的要考慮到怎么使得他發揚光大。這些實際狀況令我們擔憂,因為國人在現代設計中有一部份已經完全拋棄了傳統文化,不僅僅是淡化了傳統文化。
相反,日本人卻是吸收中國傳統文化的精華,(比如一休的故事漫車及動畫片)將日本漫畫在我國漫畫發展萌芽時期的這個空隙發展起來了,而且迅速的占領了我國漫畫市場,使得我們的國產漫畫一下子被遺忘在角落里,中國漫畫市場也基本被日本漫畫所占領,漫畫帶來的直接經濟效益就很大了,還沒有算漫畫的產業連,這些不僅是我們在藝術文化方面的損失,更是經濟的損失。日本原來的繪畫藝術相對中國是落后的,能在空白的基礎上發展到這種程度,他們的漫畫表現手法還是值得我們去研究學習的,他們的漫畫手法可以應用到我們現代設計的很多方面,如建筑設計手繪效果圖的表現,工業產品效果圖的表現,當然我們國畫的技法更是值得我們做設計的人來潛心研究,使之被應用到現代設計的效果圖表達中。有些作品又把傳統文化的東西與現代設計的新生事物結合起來,我們不得不說日本在后來的漫畫開發上下了很大的工夫,也取得了很大的成績,反觀我們的國畫藝術,其潛力是相當具有開發價值的。事實上,傳統文化與現代設計的結合把傳統文化與現代設計有機的結合會創造出更好的效果。
三、自我設計傾向現代設計的未來趨勢是提供和產生創造潛力
傳統文化與現代設計的有著緊密的關系。現代設計對傳統文化應該汲取精華,然后溶入個性化和民族化。
第一,個性化。個性化的設計追求,一是體現在視覺效果的“個性”上。二是體現在“個性”化的需求上。
第二,民族化。不同的民族文化背景有不一樣的民族思維模式,不同的民族文化會帶來審美、語言溝通上的差異。美國企業文化研究專家指出:“一個強大的文化幾乎是美國企業持續成功的驅動力。”的確,美國許多企業的崛起和成功,都根基于民族文化。所以獨物的民族特色的設計也是推陳出新的設計思想源泉。燦爛的中華民族文化,是我們取之不盡,用之不竭的源泉,有許多我們值得吸引的精華。曾經有位日本友人很尖銳地評價說;中國沒有設計。盡管說得有些片面,但這也是給眾多設計師敲的一個警鐘,設計師必須弘揚中華民族文化,必須有民族的特色。
設計文化的范疇越來越大,對于新的設計元素,我們要很好的把握。而傳統文化在現代設計中被很好的應用,不得不說是一件很好的事情,我們既能從傳統文化中找到設計靈感,甚至衍生出新的設計元素,這樣就使得我們的傳統文化在新時期得到了很好的利用,更使得我們的傳統文化得到了好的傳承,也使得設計者的設計思維更加活躍。這些來自傳統文化對現代設計的應用及影響,及對人們設計思維的影響,作為現代的設計者,如何的理解傳統文化與現代設計,如何應用傳統文化在現代設計中,這些是我們要思考的問題。現在的設計中也有不少很好的事例,他們把傳統文化在現代設計應用的很好。這些事例需要我們設計者去用心思考,理解其中的必然的和偶然的關聯,從而建立自己的思維、自己的觀點,積累自己的經驗。
地域建筑文化與室內設計的關系
建筑是室內設計的前提,它的任務是如何以一種結構形式構筑起空間,為室內設計提供載體。室內設計是建筑設計的延續,在室內設計中要充分考慮在造型和使用功能上與建筑的統一和諧,它是應用物質技術手段和藝術手法將空間進行合理地劃分,應用家具、色彩、材料等方法創作出滿足人們物質和精神雙重需求的場所。在全球化的背景下,今天的經濟,人的思想和價值取向發生了很多變化,中國的室內設計應該是和地域建筑緊密相聯系的。通過室內設計方法的應用,創作出室內空間與建筑的有機結合,體現現代美學觀和地域建筑文化的統一。在改革開放初期,大量的外國文化對中國的室內設計行業形成了較大的影響,不少室內設計師采用照搬和模仿的方式對中國的建筑室內空間進行設計,業內人士對此進行了強烈的批評,特別是當時出現了“沿海抄國外,內地抄沿海”的怪現象。如果室內設計只是一味地照搬和模仿,中國的室內設計就不能取得成功。這幾年,很多成熟的設計師已經意識到要創作出中國特色的室內設計,就要充分考慮地域建筑文化對室內設計的重要性,首先是要滿足空間的功能需求,其次是以人為本的設計理念,最后是注重空間的文化內涵和對情感的追求。在室內設計中應該充分吸收民族特點、鄉土人情、地方人文,充分尊重建筑和室內空間的歷史文化傳承和發展,追尋一種能夠把時代精神和傳統文化兩者有機結合的方式,實現環境、建筑、室內空間整合設計的一種發展方向。
室內設計傳承和發展地域建筑文化的設計策略
重慶地處復雜的山地,平原稀少,為了協調居住用地與生產用地的矛盾,大部分建筑依山而建,或者豎向發展,形成了獨特的藝術風格。正是因為重慶建筑的特殊性,在考慮空間的室內設計時,需要和建筑的特點和文化相結合,形成統一和諧的設計方案。下面以重慶度假酒店的室內設計為例,分別從符號的提煉和應用、材料的應用、色彩的應用、空間的應用來分析室內設計項目如何傳承和發展地域建筑文化的設計策略。
(一)符號的提煉和應用
該酒店位于重慶某風景區內,融山、水、石、林、泉、洞為一體,風景秀麗、氣候宜人,這里最有特色的植物是野生的銀杏。在該酒店的西餐廳設計中,充分考慮以當地的自然特色和文化習俗為中心,采用銀杏為設計元素,經過變體設計去反映文化的內涵。首先是將圖案應用在吊頂上,吊頂采用定制的壁紙進行粘貼,將銀杏的圖案進行分解和重組,形成特殊的紋理,其次是在餐廳的主題背景墻和內部的幾個承重柱的飾面上也采用了銀杏元素的符號設計,讓人們在餐廳就餐中感覺就像融入在銀杏林中,能很好地放松自己的心情,實現了人與自然的對話。因為該地區的山、石和花卉非常具有地方特色,所以在該酒店的中餐廳設計中,將主題設計考慮為融合山、石和花卉的自然場景,并搭配紅綠色來達到模擬春天姹紫嫣紅和春花浪漫的情景中。在包柱中采用石材鋪貼的紋理效果達到模擬山的自然效果,由于中餐廳的凈空間比較高,使模擬山的柱子顯得比較有氣勢。另一方面是通過提煉石頭和花卉的造型,采用抽象的方式體現在隔斷中,并結合平面構成的方法,讓石頭和花卉的藝術造型在隔斷中連續不斷地重復和漸變。然后是中餐廳中就餐桌下的地毯也是結合了花卉和綠色的設計,圖案變化豐富,讓人看到后可以自由想象。在酒店大堂的設計中,將樹葉確定為設計元素之一。通過提煉和改進,首先是在吊頂上采用弧形的木格柵組合吊頂,用木格柵形成自然中樹葉的基本形狀。通過設計師對空間的分析,在不同區域的頂部設計了不同大小的樹葉吊頂造型。二是地面的石材鋪貼根據平面構成的手法,將幾種石材按照樹葉的紋理進行鋪貼,一方面是連續的鋪貼讓人覺得統一和整齊,另一方面是地面的鋪貼和類似樹葉的吊頂有了很好的呼應。在接待和辦理入住手續的背景墻上,將另一種樹葉的造型通過縱橫的排列,形成了視覺沖擊性很強的效果。在全日餐廳中采用引入陽光的概念,將墻面上的造型做成不規則的圓孔,并在吊頂上采用彎曲的造型,讓在全日餐廳中用餐的人感到光從頂上和墻上投射出來的感覺。
(二)材料的應用
由于酒店地處風光秀麗的景區,在自然的環抱下,為充分體現民俗地域文化,酒店在材料的選用上十分考究。在酒店大堂中,灰木紋和白木紋是重點選用的兩種石材,灰白搭配的石材讓整個酒店體現出兩種意境,一是親近自然,二是展現高貴。大堂中供客人休息的沙發采用精選的布藝,柔和的布料讓遠道而來的客人能得到放松。在會議室中,因為建筑的結構是坡屋頂形式,所以結合了東南亞的設計風格。因為木質給人獨特的心理感受,用原生態的實木作為會議的桌面,讓來這里開會的人能夠更好地親近自然,在會議室的主背景墻上采用了實木飾面板的造型,和會議桌形成了很好的呼應關系,同時地面采用了柔和的地毯,讓人感覺特別溫暖。宴會廳是酒店一個十分重要的場所,為了突出宴會酒店的豪華和大氣,在材料上的選用上非常注重品質,同時也和地域建筑文化緊密結合起來。首先是吊頂采用的大型方形水晶吊燈,按照排列的方式有機地組合在一起。當打開這些方形水晶吊燈,就餐的人就仿佛置身于美麗的夜空下。在宴會廳的立面墻上采用了人造石透光板,一方面是它的環保性比較好,有利于長期使用;另一方面是人造石透光板形成的氛圍和宴會廳的需求是一致的。然后是整個宴會廳的地面采用了手工地毯,工藝精巧,將地域文化的元素融合到地毯的花紋中,同時讓客人在就餐的時候踏在上面非常地舒適。
(三)色彩的應用
長期以來,色彩被公認為是室內設計的基本要素,它能使人感覺愉悅或不適,而色彩也要依靠光線來得以體現。在本次酒店的室內設計中,色彩的選擇是與地域建筑文化相適應。比如在酒店的SPA空間中,選擇以褐色為主色調,同時搭配藍色和綠色的軟裝配飾,整體給人的感覺是中性偏冷的褐灰色調。在SPA空間中,頂面、墻面和地面的材質色彩都以褐色為主,里面的家具以藍色、綠色為主,同時搭配了綠色盆栽。色彩并不是孤立存在的,在設計的過程中,也將變體后的杜鵑花元素融合到設計中,讓人置身于SPA中的時候能夠有輕松的感覺。在酒店的茶樓空間中,為了和中國傳統文化的呼應,提倡以黃灰色為主色調,營造出一種質樸自然、寧靜悠遠的氛圍。在材料上以選擇天然的石、木、陶器為主,并搭配少量的金屬作為點綴。中國是茶的故鄉,同時茶也是受人們歡迎、有利于身心健康的綠色飲料。通過黃色和灰色的搭配,能很好地將茶的文化體現出來,這和重慶的地域文化也密不可分。行政酒廊的色彩設計也獨樹一幟,從人的功能和精神需求上的考慮,提出了以紅褐色為主色調,在整個行政酒廊的設計中,通過紅色和褐色的搭配,營造一種濃烈醇厚、紅酒的文化,同時也和自然主義有機地結合在一起,傳達出空間的大氣非凡的空間氣度。
(四)空間的應用
最能表達地域建筑文化的內涵,莫過于室內的空間設計。空間設計中根據不同的區域有不同的表達。例如在大堂的空間設計中,作為給遠道而來的客人在室內留下一個很好的第一印象,通過營造出高敞的空間讓人感覺到空間的大氣。在大堂中應用高大的落地玻璃和回廊的設計,突出空間的高大。在客房的空間設計中,為了讓住在這里的客人能夠很好地欣賞戶外的環境,在陽臺都設置了落地的玻璃門。通過陽臺,讓客人能有開闊的視野。在臥室里面采用環保材料,讓客人有溫暖親切的空間感覺。按照建筑的結構,行政客房被安排在坡屋頂的空間里。通過開敞的屋頂空間設計,將夜晚的星光引入到室內空間中,讓居住在里面的人很好地和自然環境融合在一起。同時空間內的大部分家具和裝飾材料采用了木質和布藝材料,讓人覺得空間內具有天人合一的意境。
建筑、室內和自然環境的結合設計
隨著社會的不斷發展,人們的生活水平在不斷地提高,人們除了對基本的功能要達到要求以外,還更加注重以人為本的設計理念,注重空間的文化內涵,關注情感的追求。在地域建筑文化的基礎上,關注建筑、室內和自然環境的結合設計。自然環境是人類環境不可缺少的組成部分,通過上面的酒店設計實例可以看到繼承和發展地域建筑文化需要室內設計和自然環境緊密結合。現在的人更渴望在室內環境中加強人與人之間的交流,消除人與高科技之間的對立,找回人與自然的情感寄托。人與生俱來就和自然有密切的聯系,在自然環境中,人的精神可以得到極大的放松。所以在建筑與室內設計中多用木質、石材、織物等天然的材料,并將自然界中得植物、水體、山石引入到室內設計中,采用漏景、框景、借景、對景等設計手法將外部景觀引入到室內,讓人在室內的環境中感受到自然的氛圍,使人在有限的空間總最大限度地與自然接近。
關鍵詞:中國傳統文化;室內設計 ;關聯性
中圖分類號:J525 文獻標識碼:A
一、中國傳統文化與當代室內設計之間的關聯性
中國傳統文化是具有民族特性且歷史悠久的優良文化,是我國勞動人民智慧的結晶,是一筆重要的精神財富。當代室內設計就是根據建筑物的使用性質、所處環境,運用各種方法創作出能夠滿足人們物質和精神生活需要的室內環境。從我國的傳統文化與當代室內設計兩者的關系來看,它們之間存在一定的關聯性。首先,我國的傳統文化可以為當代室內設計提供豐富的素材,滿足用戶需求;其次,當代室內設計是中國傳統文化傳承的載體,設計師通過室內設計,可以讓更多的人了解我國傳統文化的藝術魅力和美學價值,使中國傳統文化得到更好的傳承。
二、當代室內設計中中國傳統文化的體現
1.當代室內設計中哲學流派的體現
中國哲學流派主要有儒、道、佛三派,儒家和道家強調的是“天人合一”,也就是人與自然的和諧相處。不同的哲學流派,會直接影響室內設計效果。道家追求的是親近自然,在設計時,可以讓外面的光線進入室內,照亮室內,同時,讓用戶可以看到戶外的自然環境。佛家思想提倡通過個體的直接體驗來達到精神愉悅的目的。在設計中,可以通過顏色表現氛圍,突出佛家禪意,如家具設計中選用一些不太復雜的線條來表現其空間屬性,用一些胡桃木、樟木來表現禪意。
2.當代室內設計中傳統裝飾元素的體現
在古代,人們喜歡用一些裝飾性的東西來點綴環境,使空間看上去更加和諧,更具有審美價值和藝術價值。中國傳統裝飾元素一直在當代室內設計中扮演非常重要的角色。如花瓶、窗花、字畫、布藝以及具有一定含義的古典物品,不僅可提高居住環境的視覺美感,也能看出住戶的生活態度,擁有傳統元素的裝飾品可以反映出住戶的文化涵養。
3.當代室內設計中書法的體現
書法是中國傳統文化藝術中最經典的民族符號,它是用毛筆書寫漢字且具有審美價值的藝術形式,書法具有強烈的吸引力、藝術感和大眾參與性。在古代,書法一直是有志之士所擅長的,他們通過書法作品來表達思想情感。在當代室內設計中,書法作品也一直是設計師慣用的元素,如用書法作品制作的壁畫或者屏風,給人一種復古卻不失現代風格的感覺。
4.在當代室內設計中家具的體現
家具設計是室內設計中很重要的一部分,傳統文化在家具設計中得到了更好的運用和體現。對于室內環境而言,家具的擺放效果會影響到室內環境的整體效果。在當代室內設計中,設計師往往喜歡采用復古、純樸的傳統家具,使家具界面的顏色、圖案與整個房間的門窗環境協調一致,從而體現出住戶對居住環境的講究,達到視覺美感。另外,在當代室內設計中,家具的實 用性可以更大。木椅改造成簡 易樓梯等設計可更好地滿足用戶需求。
5.在當代室內設計傳統圖案的體現
中國傳統圖案文化既具有美的享受又具有收藏價值,傳統圖案通常出現在壁畫、掛屏等地方。傳統圖案有老虎、龍紋,在一些高雅的地方還會出現各種各樣的風景圖畫。在當代室內設計當中,圖案的裝飾作用主要通過花瓶、家具、天花板等體現出來,巧妙地運用傳統圖案,能給人一種古色古香的中國文化美感。
三、結語
當代室內設計作為中國傳統文化傳播的載體,兩者之間有著緊密關聯性。當代室內設計是隨著人們觀念的轉變而轉變,注重運用中國傳統文化,可以更方便設計師進行室內設計,一方面可設計出符合用戶需求的室內環境作品,另一方面則可以更好地傳播我國傳統文化。
參考文獻:
[1]劉 珍.試論當代室內設計對中國傳統文化的繼承與發揚[J].藝術科技,2014(1).
關鍵詞:建筑設計 藝術文化 滲透 圖案
建筑是技術科學與藝術的統一體。建筑藝術是人們創造建筑物的一種特殊樣式。一切建筑物都體現社會和藝術的物質文化的統一性,也有審美的特質。在人類發展史上,從原始社會居住的半坡建筑直至目前的智能建筑公寓;從埃及金字塔到我國的萬里長城;從遠古時代的茅屋草房到目前的城市高樓大廈,都時刻體現著人類歷史文明和發展進步。而在這漫長的歲月之中,建筑物的創新與改革標志著人類文明的發展與創新,同時也體現著人類生活水平的不斷進步和提高。
一、藝術文化與建筑設計背景
在過去幾千年的人類發展史上,人類不僅創造出大量的建筑奇跡,而且這些建筑物之中還反映出人類生產和發展中的生活行為習慣,同時也體現了人類智慧結晶在不同歷史時期的反應,對各個歷史時期的文化藝術和設計品位完整的展現。如埃及金字塔、中國萬里長城、巴比倫空中花園、法國埃菲爾鐵塔等都體現出人類的創造性和社會發展標志。也如同古希臘的神廟、中國古代宮殿、新時代的高樓大廈和優雅別墅,這些建筑形式在不同的歷史時期,不同的地域按照人們生活方式的不同形成了各種不同類型和結構的建筑形式。究其本源,這些建筑物結構形式除了受到科學技術水平的影響以外,還受到藝術文化和設計文化的影響和制約。
藝術文化與建筑設計的滲透可以說是建筑行業發展的關鍵,而這是密不可分的,其在建筑的發展中起著決定性作用,因為人類在生產和生活中通過將建筑各個時期的文化藝術設計通過建筑進行傳承和應用,使得其在體現中有著豐富的文化底蘊,建筑設計與文化藝術的是滲透方式、過程和關系也成為目前人們研究建筑文明發展的主要基礎。
二、建筑設計與藝術文化的內涵
1、簡述設計的內涵
早在19世紀前,英國百科全書就對設計一詞進行了的解釋,在其對設計概念的解釋中提出設計與圖案可以相提并論,都具有著較重的裝飾意味,在第一次世界大戰之后,德國將設計歸納總結為某些課程的名稱,對其設計的內涵構造還并不是很明顯,但是隨著科學技術的不斷發展,設計的應用逐步增加,使用范圍也不斷擴大,使得設計迅速占領了社會發展的各個領域,成為社會發展的主流詞匯之一。在這種情景之下,設計不僅要體現其藝術價值,同時還要對科學、經濟和實用性價值進行嚴格的分析,在這構成了以藝術、科學和經濟為一體的設計理念和結構形式,使得其體現了巨大的實用價值為基礎,為各個產品的創新提供發展基礎和依據。
2、藝術文化內涵
通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面,把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態,把它與宗教、哲學、倫理等并列。第二是從活動過程的層面來認識藝術,認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動,或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面,認為藝術就是藝術品,強調藝術的客觀存在。
一般認為,藝術是人們把握現實世界的一種方式,藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象,并在此基礎上以象征性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現,這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映,也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素,它是一種精神產品。
藝術與其它意識形態的區別在于它的審美價值,這是它的最主要、最基本的特征。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想,欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感,并滿足自己的審美需要。除審美價值外,藝術還具有其它社會功能,如認識功能,教育和陶冶功能,娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、了解人生,它不同于科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動,受到真、善、美的熏陶和感染,而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化,它不同于道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要,獲得精神享受和審美愉悅,它不同于生理。
三、建筑設計與藝術文化滲透的關系
藝術文化在建筑工程設計中其主要價值體現在文化與物質之間的關系之中,可以說在建筑工程的施工之中,文化與物質緊密相關,其繼承了傳統結構設計模式的同時要以目前人們生活需求的物質文化緊密相連,在以文化物質水平為基礎進行控制與完善。
1、早期關系分析
建筑設計是依仗文化現象,其在發展和應用的過程中各種變化規律都反映著當前時代物質生產和科學水平的發展和應用狀況,同時也體現著一定的社會意識形態和措施。譬如在原始社會時期,由于人們生活水平不高,各種物質生活要求較低,因此在建筑藝術設計的過程中通常都是注重建筑物的居住性能,在設計的過程中大多都是以實用為主要依據,很少去關注審美功能的發展要求,因此在設計之中存在著一定的局限性和缺陷。
2、工業革命勝利之后
在工業革命勝利之后,生產力得到迅速發展,生產關系逐步改善,大規模的生產創造了繁榮的經濟,使得人們生活水平有了翻天覆地的變化,這就促使人們在生活中對其環節要求不斷更新和創新,在建筑工程的設計中人們不斷的試圖建立一種新的設計體制和方式,為人們的審美要求和建筑物功能的有效發揮提供基礎依據。
3、新時代的建筑設計與文化藝術之間的關系
在新世紀以來,信息技術和科學技術得到飛躍發展,以現代建筑工程體系為依據的建筑模式和方法得到迅速的發展流程,這就為建筑工程設計理念和體系的更新改變提供了基礎與平臺,在設計中通過改變傳統美學概念,以智能化技術要求和手段對目前建筑設計提供了良好基礎依據。建筑師在設計中應充分預見到建筑可能根據用戶的不同要求而改造,采取適應性改變、靈活性設計等策略,提高建筑的使用壽命和使用效益,以提高整體資源利用率,減少壽命周期的能源資源消耗和環境影響。例如,設計兩所住宅建筑,在材料和工藝都相同的情況下,設計者采用不同戶型的話,一種自適應性又差,可能在巧年后無法滿足使用功能,無法改造只有拆除重建,而另一所由于可以靈活變換戶型而得到更長時間的使用,相比之下,在相同的時間內,后者生命周期中耗費的資源和產生的污染比前者要少很多。
四、結束語
通過上述闡述表明,在如今的建筑工程項目中,最好建筑設計與藝術文化設計滲透工作必須明確兩種工作的發展方向,對傳統文化與外來文化要進行取精去糟的處理,使得建筑設計與文化藝術能夠融入到目前設計界之中。■
參考文獻
關鍵詞:文化;藝術;環境藝術設計
中圖分類號:J05 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2012)32-0041-01
經濟的大發展促使社會各方面隨之不斷發展變化,文化與環境藝術設計也不例外。十七屆六中全會明確提出“推進社會主義文化大發展”,并采取了一些推進社會主義精神文明建設的重要措施。環境藝術設計以促進創造高文化價值的人類生活環境為前提,是社會文化的重要組成部分,也反映著明顯的社會時代烙印和當時社會文化發展的程度。環境藝術設計以文化為基石,優秀的環境設計是以優秀的文化為依托,所以先進的文化建設對環境藝術設計有著極其重要的作用。把環境藝術設計作為文化建設的重要組成部分,對探討環境藝術設計的特性,推動社會主義先進文化建設是時代賦予藝術設計工作者的歷史使命,具有重要的現實意義。
文化和藝術的關系十分密切,不僅如此,文化對設計藝術的關系也是十分密切的。從環境藝術上來講,文化對環境藝術的影響也是十分廣泛的。環境藝術在形式上,是指人們通過直覺方面上的體驗而感知到外部形態、狀態、尺寸、顏色、方位等比較直觀的形態。環境藝術的形式十分重要的,文化對形式層面的影響顯而易見,不需要經過太多的思維,就可以顯現出來。它能夠對人們的視覺、聽覺、觸覺有著直接的反應。另一方面,文化對環境藝術的的形式上也有一些影響,因為文化可以對整體環境的情境、氛圍、個性有著最顯著的影響。這會對人們的情緒有著獨特的刺激。所以我們說,文化對環藝的影響可以引起欣賞著的一系列的情感體驗。同時,也會引起欣賞著的一系列的心理狀態的轉變。比如,會引起人們的聯想、想象的思維體驗。那么從這點來講,環境藝術就更需要人們的文化滲入,只有能夠體現出文化內涵的環境藝術作品才能夠真正的引起人們的共鳴,才能成為使大家認可的藝術作品。
文化是指某一民族、某一時期內,人們所有的相同的思維定勢。文化對環境藝術的意蘊也產生了潛移默化的影響。那么環境藝術的藝術意蘊又是指什么呢?環境藝術的藝術意蘊是指環境藝術作品形式層面的結構因素,是通過一定的藝術符號所體現出來的作品內涵。它包括環境的形制、場景、屬性等內容。那么他與形式上相比較,是需要人們進行一定的理性思維才能夠進行的。那么文化對此方面的影響最為巨大。因為文化對環境藝術的關系,涉及到一部分內容與形式的統一的問題。那么這就要求環境藝術家在進行藝術創作的時候,要進行認真的文化思考,將其進行一定的文化滲入。這就是我們所說的“形神兼備”。為何在這一層面上,我們要強調文化的作用呢?因為只有文化才能夠根深蒂固于人們的內心,而形式只能短暫的存在于歷史的長河之中。例如我們所熟悉的園林景觀的設計,通過各種形式和特殊元素,運用一些特殊的表現手法, 將文化真正的融入到藝術作品當中來,就如我們所熟知的朗香教堂和流水別墅,他不僅從外觀上給人們留下印象,而且還能夠給人們帶來一種精神的享受。這種精神的享受就是指文化上的一種共鳴。以柯布西耶的朗香教堂為例,他以一種耳朵的造型給人們一種視覺沖擊力,又將聽覺器官和教堂的傾訴功能練習起來。給人們這種文化上的體驗,具有一種意境美。
文化對環境藝術設計的意蘊層面不僅僅從形態、結構和內涵三面體現。而且對人們的情感體驗上有著深遠的影響,所謂的情感體驗就是指藝術作品不僅僅具有形式上的功能,還能夠引起人們情感上的共鳴。我們國家的設計藝術事業還處于初級階段,目前在環境藝術方面還在學習西方發達國家的一些經驗。那么如何能夠在世界上處于一種優勢地位,就是我們目前應當思考的一個重大問題。我們國家從古至今就講究“以人為本”,所謂的以人為本在當今社會看來,就是能夠給人們帶來舒適、愜意的生活。十七屆六中全會,要求把文化放在首要地位,這既是一個機遇也是一個挑戰。他給我們環境藝術設計師提出了一種重大命題,就是如何能夠將中國的環境藝術事業提到一個比較高的層次。我們所熟知的北歐設計,擅長以人為本。既然北歐各國可以通過自己的努力實踐而找到一條適合自己發展的道路,那么我國也應當找到一條適合中國特色社會主義事業的發展道路。
我國自古以來就重情,那么我們完全可以將情感因素納入到環境藝術設計上。例如,阿爾瓦·阿圖所做的一些設計,具有典型的情感因素,他將自己對北歐的熱愛,以及北歐人民對自身環境的熱愛,融入到了建筑、環境藝術上。這給我們提供了很好的借鑒作用,我國自古以來就是一個文化大國,歷史悠遠流長,我們應當針對不同地域、不同民族、不同環境進行“情”的設計,只有這種設計才能夠引起人們的共鳴,才能在一定的歷史時期內,給大家留下深刻的印象。這是我們環境藝術工作者所需要思考的一些問題。