網絡文學影視化現狀精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇網絡文學影視化現狀，期待它們能激發您的靈感。

篇1

一、網絡文學與影視劇的現狀分析

中國古代，文字隨著時代不斷變化，形式和內容都發生了變化。從最開始的口頭傳播的方式到甲骨文開始記載，到印刷術的出現以及現代的網絡時代電子書的產生使文學的傳播渠道呈現了多樣化。隨著國際互聯網的興起到新媒體時代的產生和發展，從之前單一的傳播逐漸轉變成為交互性的傳播方式。

隨著影視的崛起，使當今時代，稱為一個“讀圖時代”，也就是現在以影像和各種視像作為現代文化的主要傳播方式。現如今，人們更愿意去接受那些簡單愉快的方式。為了滿足觀眾審美感受和審美需求，網絡小說逐漸轉向影視改編，小說已經成為電視劇改編的主要來源。

二、從網絡文學到影視劇：從語言到視覺的轉換

1.符號轉換

從網絡小說到影視劇之間有很大的差異性。由于媒介的不同，構成了不同的符號系統。網絡文學是通過語言文字來進行傳播，而影視劇是通過圖像、聲音的鏡頭語言來進行傳播。在數字媒體時代，語言文學受到數字技術的影響，文學被解構重建。

由于文字符號是抽象的，其形象是通過人物的想象和聯想創作的。對于小說到影視的改編要概括，分析其語言，通過文字的描述加以想象創作表現成視覺符號展現在人們眼前。但是這種語言轉化成視覺語言一目了然的，可以直接解釋所表達的意義卻限定了觀眾的想象空間。

2.敘事轉換

小說常用的敘事手段是敘述、描寫、抒情和議論，電視劇最常用的敘事手法是蒙太奇。影視劇更能表現情節與戲劇化的沖突，更加有敘述故事、表達情緒和傳遞美感，影視劇的情節的都是用鏡頭的蒙太奇來敘述一個故事，通過視聽的方式來表現情節，與小說不同。小說更加注重表達意念和闡釋思想，但小說改編成電視劇更加直觀的表現成圖像。

在敘事時空上的差異，影視劇主要以空間的邏輯關系為紐帶。例如，觀眾在觀看影片的時候可以通過空間場景的變化使觀眾意識到時間的流逝，然而在小說中對時間的表達是通過一些表面前后時間變化的詞語，例如，“時光流逝”，“一轉眼”等等這樣表達時間的詞語。所以小說語言轉化成視覺語言，影視的敘事時空的手法不應該在一個畫面本身展現，因為一個畫面使觀眾無法感知時間的流逝，難以區分過去和現在的生活狀態。

三、網絡文學到影視劇改編存在的問題

1.網絡文學到影視劇改編的影響

從《步步驚心》到《甄嬛傳》到《羋月傳》，再到后來的各種網劇，不斷的引發了收視熱潮。隨著中國網絡文學的發展，中國網絡文學影視劇的改編成電視劇逐漸趨于成熟。

由于喜愛閱讀網絡文學的群體年齡主要集中在18歲到44歲之間，也是電影、電視劇的主要觀眾。所以對于網絡小說搬上熒幕，早已經閱讀過原著的人群更加期待影視劇的改編，人們的期待感提高了收視率。所以趕著這股風潮，越來越多的網絡小說改編成影視作品。

2.網絡文學創作道路狹窄化

由于網絡文學題材新穎，所以在將文字語言轉化為視覺語言是困難的。一些熱門網絡小說被改編成為影視劇，眾多明星陣容會令等待多年的讀者、影迷期待。技術方面的特效制作也不另觀眾滿意，沒有達到觀眾的預期效果。

由于網絡小說在創作時就重視字數篇幅，在環境描寫、心理描寫、氛圍烘托等過多的描述。然而在劇本中最重要的應該是人物的動作和臺詞，所以講文字轉換成為視覺語言要改編的非常細致，令那些閱讀過原著的觀眾群體難以產生共鳴，制約了網絡文字審美的發展。

四、網絡文字到影視劇改編的研究意義

1.數字媒介的快速發展與互聯網技術的快速發展

數字技術出現和發展，各種圖像、影響和視像已經成為了時代文化的主要承載方式，文化形態發生了明顯轉向，視覺性也成為文化的主導因素。90年代，計算機和互聯網在逐漸走進中國網民的生活，互聯網的廣泛普及，使其快速成長為中國當代文學的又一種重要的傳播方式。

在閱讀小說的過程中，讀者心中都會有一個想象，創造出文字中各種故事的畫面。網絡小說改編成影視劇，滿足了觀眾感官上的期待，影視劇可以將文字語言轉化成視覺語言，將讀者心中的想象具體化。

由于小說與影視的接受方式不同。小說主要呈現的是文字，給讀者提供的是閱讀模式，所以在閱讀的過程中，讀者只通過文字的理解和想象，來完成藝術形象的創造。對于影視劇來說，觀眾同樣需要一定的想象空間，在觀眾觀看影視劇作品時，直覺化的視覺聽覺的刺激而形成。因此影視劇通過聲像視覺語言展現了具體的形象，并非需要通過想象來完成。

篇2

陳定家治學最大的特點是專注現實問題，腳踏實地，不務空談。他的主要著作之研究對象，無不是中國文學現實的當務之急。譬如說他的《隱形手與無弦琴――市場語境下的藝術生產研究》（2007）以商品經濟浪潮下的文學生產為研究對象，在對大量事實的分析和研究中，與時俱進地豐富和發展了傳統“藝術生產論”學說。尤為可貴的是，該著作對20世紀80年代以來文學如何面對經濟改革大潮的沖擊等重大問題所進行的分析與反思，深入透徹，切中時弊，書中提出的許多建設性的學術觀點，不僅在當時具有重要的時代針對性，即便今天也仍然具有極為重要的啟示意義。歐陽友權在評論陳定家的專著《比特之境：網絡時代的文學生產研究》時指出：“細讀《比特之境》，給人留下的第一個深刻印象是作者‘選點持論’的眼光和以‘散點’成就‘焦點’的學術智慧”②。歐陽友權認為《比特之境》一書中研究的問題“都是網絡文學理論必須關注和解答的課題，貌似隨意的散點透視，實則是精心設計的‘焦點運思’，全書選擇的這幾個‘點’可謂‘點’到了問題的要害，觸摸到的是理論的‘筋骨’”，“把網絡時代的文學生產問題立體性推進到學術的前沿”③。縱觀近二十年來陳定家網絡文學研究的豐碩成果，筆者認為，在“散點”的廣博和“焦點”的專深之間自由往返，這不僅僅是《比特之境：網絡時代的文學生產研究》一書的研究智慧，實際上也是陳定家網絡文學研究過程中一以貫之的治學策略和寫作風格。

陳定家也曾多次論述過自己在研究過程中遇到的困擾及其采取“散”“焦”并用策略的原因與目的。他在《比特之境》一書的序言中指出：“1844年2月，馬克思在《德法年鑒》上預告說，他要以黑格爾法哲學批判的形式對法國和國家學進行批判。當其研究成果準備付印時，他發現僅僅把針對思辨的批判同針對各種材料本身的批判混合起來不甚妥當，因為這樣會使闡述受到妨礙并造成理解的困難，而且他認為自己面對的題目是如此豐富多彩，只有采取帕斯卡爾式的‘純警句體裁’才有可能將全部材料塞到一本著作里去，但這種體裁可能會造成一種任意建立體系的印象。于是他決定相繼用幾本著作分別批判法、道德、政治等等，而以一本單獨的著作作為結束，來對整體的聯系、各個部分的關系加以闡明，最后，再對這一切材料的思想加工進行批判。盡管馬克思最終未能完成這個宏大的計劃，但這樣一種思路對我們的學習和研究工作卻具有十分重要的啟示意義。早在著手撰寫‘網絡時代的文學生產與消費研究’課題報告的時候，我就已經清晰地看到自己面臨的困難和馬克思在《手稿》里所說的情況十分相似：討論的命題是‘如此豐富多彩’，以致很難把多年來比較深入研究過和即將遇到的重要問題一股腦地‘塞進同一本著作里’。隨著研究的深入，我越來越明確了這樣一種認識，即要按照專題分門別類地逐一研究某一個方面的問題，然后像馬克思說的那樣‘對整體的聯系、各個部分的關系加以闡明’，只有如此，才能將自己對研究對象的心得和想法盡可能全面而準確地表達出來。”④

一、“比特之境”：網絡文學生產論

陳定家在《比特之境：網絡時代的文學生產研究》前言中曾提到，從1998年《電腦藝術的興起和古典藝術的終結》發表算起，其近10年的主要學術興趣和精力都集中在網絡文化與藝術生產研究方面，并于2004年開始主持中國社科院重大課題“網絡時代的文學生產與消費研究”。2011年9月，《比特之境》在中國社會科學出版社出版。其實，早在2007年，陳定家博士學位論文《隱形手與無弦琴：論市場語境下的藝術生產》已出版。該著作在掌握大量第一手材料的基礎上，細致而深入地探討了市場語境下藝術生產所面臨的諸多問題，針對如藝術生產與一般生產的共同規律和特殊規律、市場經濟沖擊下作家地位的變化、作家文化價值觀念的變化、藝術雅俗的分化與融合、藝術如何順應市場經濟體制的需要走向市場，又適應文藝自身的發展規律超越市場等方面做了精彩論述，是對新時期以來藝術生產問題的一次詩學式總結，為解決市場語境下藝術生產中的種種問題提供了堅實的理論基礎。

而后，陳定家在《隱形手與無弦琴――市場語境下的藝術生產研究》一書的基礎上，更加清晰地意R到傳統文學在數字化語境下生存所遭遇的本質性的變化，并逐漸將研究重點自傳統文學生產過渡到網絡文學生產這一論題上。《比特之境：網絡時代的文學生產研究》一書立足于網絡時代文學生產與消費的現狀與動態，介紹網絡時代文學生產與消費的技術文化背景，主要包括網絡時代的媒介變遷、“后信息時代”的文學生存狀況、互聯網與文學藝術的革新等問題；討論文學生產的網絡化問題，重點討論了“文本”與“超文本”、“超文本”的發展歷程、“寫讀者”與互動性、“超文本”的局限與陷阱等問題；以博客寫作與文學關系作為研究個案，分析包括博客寫作的基本特征、中國博客的發展與趨勢、“博客文學現象批判”等在內的現實問題，考察網絡時代“博客崛起”與網絡文學生產所發生的一些重要變化；關注文學消費方式的革命，主要涉及文學的影視化、文學的數字化閱讀等問題，并以“手機小說”為例，對文學消費的新動向和發展趨勢進行了深入研究；探討數字化語境中的文學經典，包括市場化背景下的文學經典、作為文化資源的文學經典、經典數字化與新媒介詩學等內容，還具體討論了網絡“惡搞”“百家講壇”“虛擬圖書館”等大眾廣泛關注的文化現象對文學的意義及其對文學生產與消費的影響。

在網絡文學生產論的研究過程中，陳定家腳踏實地全身心地投入調查研究工作中去，從自己研習多年的藝術生產原理出發，對網絡時代的文學生產，特別是網絡文學生產狀況進行全面而系統的學理化描述與清算。《比特之境》一書中，陳定家在廣泛吸收當代文論與美學研究前沿成果的基礎上，從現代思維方式與科學研究方法的關系入手，對數字文化與網絡文學的前沿命題――“虛擬現實”的文學意義進行“比特詩學”的深度探訪，對文學虛構與網絡虛擬之間的必然聯系和本質區別等一系列問題，進行深入細致的研究與探索，將傳統文論中的形象思維、靈感、共鳴等經典文論觀念，與網絡時代的人工智能、計算主義、軟件寫作等所謂“靈境詩學”進行跨學科比較研究。從文學發展論的視角，對網絡文學的來龍去脈，如起源與現狀、特征與癥候、生存困境與發展態勢等問題作出歷時性梳理，以邏輯與歷史相結合的方法，對網絡文學十幾年的風風雨雨冷靜地回顧與總結，特別是對文學的圖像化、網絡化、影視化、游戲化等具有時代特點的文學數字化生存現象進行研究與總結。從審美價值論的視角，對網絡文學的生存與發展態勢以及其在整個審美文化領域中的作用與地位進行全方位的、整體性的價值評估，從哲學與美學的高度，對文學的數字化和網絡化轉型及其相關后果總結規律。

二、“文本之舞”：網絡文學文本論

陳定家網絡文學研究中“選點持論”的學術智慧遠非筆者的一己之見。王澤慶在《從看網絡文學理論研究》一文中也提到，“難能可貴的是，陳定家能夠對其中的個別問題進行深入探討。他的《比特之境：網絡時代的文學生產研究》研究的是網絡文學生產問題，他的新作《文之舞》則集中探討了網絡文學的文本問題。作者沒有面面俱到地論述網絡文學，而是從網絡文學的生產研究轉向文本研究，涉及的都是網絡文學研究中一些較中觀或微觀的問題。⑤

2014年，《文之舞――網絡文學與互文性研究》由社會科學文獻出版社出版，如王澤慶所說，這是一部集中探討了網絡文學文本問題的專著。“文之舞”三個字生動形象，充滿詩意。面對電腦熒幕上下翻飛的文本，這個超言絕象的“舞”字，堪稱畫龍點睛之筆，足以抓住超文本和互文性的基本特征來描述讀屏時代的文學特性，形神兼備。從讀書到讀屏的轉化，是網絡時代文學閱讀最重要的特征之一。文學作品從白紙黑字的信息化石，變成了繪聲繪色的表意精靈，文本的這種格拉忒亞式的覺醒，找不出比“文之舞”更準確、更生動的意象來描述當代文學網絡化轉向所給予的最直觀感悟。作者選取《文之舞》為書名，隱含著對給自己互文性研究提供了許多重要的啟示和借鑒的互文性理論大師們，如羅蘭?巴特（《文之悅》作者）的致敬之意，而且也在一定程度上表明自己對網絡戲仿風習的認同。“舞”不僅是既原始又現代的信息交流方式，同時也是我們所能想象得到的形式最直觀、內涵最豐富的表意方式，尤其是以網絡為背景的“文之舞”，既能不斷開拓現代技術隱含的審美場域，又能充分激發人類與生俱來的視聽潛能。從這個意義上講，“文之舞”是一個跨越超文本技術與互文性理論的綜合性概念，既不缺乏互文性所負載的厚重人文底蘊，又擁有超文本所隱含的高新技術理性；同時，它還是一個富有象征意義的麥克盧漢式的新媒介概念。

傳統文學研究中的中西、古今、詩思、技藝等矛盾問題，在網絡文學研究中都不同程度地存在著，甚至表現得更為尖銳。但如何處理好中與西的融合、古與今的轉化、詩與思的互補、技與藝的博弈等問題，顯然需要從學理上理清思路，需要求真務實地開辟出適應網絡文學發展要求的治學路徑。此外，網絡文學與傳統文學最大的不同是基于載體變化造成的“文本轉向”，在傳統文學的線性文本向網絡文學超文本的轉化過程中，有許多值得密切關注的學理問題被我們忽略了。對“超文本”這個從數字技術領域引入的新概念，除了一本孤峰峭拔的《超文本詩學》以外，文論界的相關研究還明顯缺乏應有的人文燭照和審美關懷，更少見到中西貫通、文理兼容的詩學化深度闡釋。《文之舞――網絡文學與互文性研究》重點討論超文本和互文性問題，彌補了文論界對這個問題的關注遠遠不夠的缺憾。

從文論視角而言，如果f“超文本”研究是理解網絡文學的關鍵詞，那么互文性作為體現超文本本質特征的核心要素，可以說是研究網絡文學的關鍵詞中的關鍵詞。《文之舞――網絡文學與互文性研究》中提出，超文本作為網絡世界最為流行的表意媒介，它以“比特”之名喚醒了沉睡于傳統文本的“互文性”――即喚醒了書面文學的開放性、自主性、互動性等潛在活力與靈性。它以去中心和不確定的非線性“在線寫讀”方式解構傳統、顛覆本質，在與后現代主義的相互唱和中，改變了文學的生存環境和存在方式。在“如我們所想”的賽伯空間里，網絡文學所演繹的“文之舞”――即“話語狂歡之境”交織著欣喜與隱憂：它精彩紛呈、前景無限卻又充滿陷阱與危機。超文本的崛起和互文性的覺醒不僅是當代文學世紀大轉折的根本性標志，而且也是理解網絡文學的媒介化、圖像化、游戲化、快餐化、肉身化、博客化等時代大趨勢的核心內容與邏輯前提。更重要的是，超文本與互文性理論正在悄然改寫我們關于文學與審美的思維方式和價值標準。

《文之舞――網絡文學與互文性研究》中的“文之舞”更準確地說是“屏文之舞”，可以概括為互文性理論支撐下超文本的系統關聯與普遍貫通。這些文字，仍然是以傳統文論的基本概念描述和反思網絡文學文本的產物。《文之舞――網絡文學與互文性研究》從“互文性理論”的視角對網絡時代的傳統的“文學經典”和時尚的“身體寫作”進行了新的闡釋和批評，并結合西方現代與后現代主義理論，對讀圖時代文學從“互文性”快速走向“互視性”，進而走向“互介性”的大趨勢進行了研究與探討，提出了與傳統文論不盡相同的心得與見解。

篇3

關鍵詞：全版權 運營 市場 內容 合作 并購

中圖分類號：F270；G2

文獻標識碼：A

文章編號：1004-4914（2016）08-112-02

全版權運營在文化產業生態中已經出現了很好的實踐和案例，是文化與科技融合，文化擁抱“互聯網+”，傳統媒體與新興媒體融合發展的一種趨勢和有效選擇。只是在目前的全版權運營實踐中，相比民營企業文學網站做得風生水起，傳統國有出版傳媒企業多是參與產業鏈條的部分環節，其角色扮演不夠活躍，市場表現應該更好。

國內目前“全版權”運營相對成熟的案例，多是網絡文學作品。前幾年的《步步驚心》、《甄執》，近兩年的《花千骨》、《瑯琊榜》等網絡爆紅小說，不同順位地全部或部分完成了在線付費閱讀、傳統紙質書出版、影視劇和游戲改編以及其他衍生品開發（全版權運營的起點一般是在線閱讀，但產業鏈條各環節的順位不完全固定）的全方位傳播和立體式的售賣格局，形成了對產品內容資源的一次生產和多次銷售。

一、全版權運營的定義

版權亦稱著作權，是指作者對其創作的文學、藝術和科學作品依法享有的特殊權利。按照《著作權法》規定，著作權人可享有發表權、署名權、修改權、保護作品完整權、復制權、發行權、出租權、展覽權、表演權、放映權、廣播權、信息網絡傳播權、攝制權、改編權、翻譯權、匯編權以及應當由著作權人享有的其他權利等17種權利。全版權運營指的是指將一個內容資源的所有版權，包括電子版權、線下的出版權、影視和游戲改編權以及一系列衍生產品的版權等進行立體化綜合開發，實現全方位、全媒體傳播，實現內容一次生產、多次銷售。

全版權運營從版權（主要是著作財產權）的角度，也就是基于內容資源的角度來講的。多媒體或全媒體開發是從內容資源的表達方式、傳播手段和呈現載體的角度來講的。全版權運營的過程和結果就是多媒體或全媒體呈現，多媒體或全媒體開發是實現全版權運營的有效選擇和嘗試路徑。

二、全版權運營的市場條件和基礎

全版權運營是業界發展趨勢和方向，但是目前處于起步階段。全版權運營的成熟發展，需要具備以下的條件和基礎：

一是版權經紀市場的成熟發展。職業版權經紀發揮交易中介和溝通談判功能，維護作者權益，專職與文化企業進行版權交易和合作。只有版權經紀市場發展成熟，全版權運營市場才可能進一步發展壯大。

二是法治體系的更加完善。市場經濟是法治經濟。只有成熟完備的法律體系，并充分發揮規范市場行為的作用，才能使社會誠信體系日臻完善，才能很好地約束交易雙方（作者、內容開發商）和第三方（版權經紀、盜版者）的行為，降低交易成本和費用。

三是全版權運營的理念深入人心。從國有出版傳媒企業的角度來說，企業和從業人員要普遍具備全版權運營的意識或理念，才能考慮到一次性獲得全部版權，考慮到全版權的運營。國有出版傳媒企業只有在資源配置、組織設計和管理運營等方面大力支持并積極實踐，而不只是在產業鏈的某個環節發力，才能通過全版權運營，銜接“互聯網+”，推進媒體融合發展。

四是資本實力的支撐。全版權運營發展到一定階段，必然是資本實力的比拼，是傳媒和資本的結合。只有大量資本注入，才可能取得全版權，才可能運營全版權，因為融通全版權產業鏈的各環節都需要資金支持。

五是人才的支撐。全版權運營產業鏈延伸長，涉及策劃、制作和交易環節多，需要文化產業各方面人才的相互支撐和通力合作。全版權運營需要懂經營、會管理、熟稔文化產業規律的復合型人才，也需要版權交易、文化創意等專門人才。

三、全版權運營的核心

全版權運營的核心是內容。對于出版、影視、動漫、演藝等類別的文化表達形式來說，始終是“內容為王”。這里的內容是偏重于文學的內容，即好的故事。從這一點來說，全版權運營也就是“文學+”的演進過程，即文學和影視、動漫、游戲、演藝、文化產品的結合，把原始文學故事進行多次改編和再創作，進行文化衍生產品的創意生產，通過立體營銷和多次售賣，放大社會影響，最終放大內容的社會效益和經濟效益。適合于全版權運營的內容，在不斷開發和經營的過程中，可以通過出版、影視、動漫、游戲等不同板塊的相互作用，憑借廣泛的社會和市場影響，成為一個文化現象或獨立的文化品牌。

發現、積累和經營內容是國有出版傳媒企業的優勢。但是，從目前的全版權運營市場行為來看，相比于文學網站（或大型網站文學頻道）這個內容資源社會化供給平臺，傳統渠道對于內容資源的開發處于相對劣勢。網絡文學平臺具有內容資源篩選和價值發現功能，依托粉絲擁躉的鑒別、追捧，可以發現最具有挖掘潛力、市場開發前景和人氣高的內容資源，獲得了基本的市場認同和消費需求，是一種全版權運營的市場預熱和前期宣傳造勢。網絡文學平臺的優勢，還在于降低成本，節約資源，也通過流量和點擊率給內容資源估價提供了數據支持。產業鏈不同環節或板塊的附加值是不同的，線上閱讀盈利最低，影視、游戲盈利較多，所以要從產業鏈條的源頭――內容資源開始布局。

四、全版權運營的四種意識

全版權運營要求國有出版傳媒企業的從業人員，要有全版權運營的理念，在策劃選題和經營內容資源時，不僅要考慮到紙質書出版的社會和經濟效益，還要考慮到、涉及到數字出版、影視、動漫、游戲、文化產品的設計開發與市場拓展。具體地說，全版權運營要具有市場眼光、品牌意識、合作意識和營銷意識。

一是市場眼光。市場眼光要求策劃選題和開發內容資源時，具有市場敏感，對潛在的讀者、現實的目標群體的閱讀趣味、文化體驗需求有基本的把握和大致的判斷，對娛樂市場流行元素具有敏銳嗅覺，能夠預測到什么方向、什么類型的選題或內容適合全版權運營，可以在全版權運營中培育出很高的知名度和很好的市場效益。要立足市場，面向消費，在擴大文化產業消費、刺激讀者購買需求的思維中尋找創意、作品、作者和機遇，契合市場需求和時代脈動。

二是品牌意識。品牌意識，就要求在全版權運營語境下的選題策劃和內容開發，要尋找優秀作者、優秀作品進行合作開發，要尋找具有的潛力作者和市場前景的內容培育品牌，全版權運營的過程就是品牌培育、保護和綜合開發的過程，全版權運營很大程度上就是品牌運營。品牌是作者和內容的標簽，作者和內容是品牌的載體，品牌的培育關鍵是作者和內容得到市場高度認可和青睞。

三是合作意識。全版權運營涉及傳統出版與數字出版，涉及到影視、動漫、游戲、文化產品開發等不同文化領域或產業板塊，是文化產業不同范疇之間的融合和跨界，不是單純依靠某一板塊的從業人員就可以完成的。所以，全版權運營需要通力合作：從文化企業內部角度來說，是團隊合作，全方位開發資源，立體化運營。從文化企業與創作者角度來說，兩方面要相互信任、相互支持、合作共贏。從文化產業板塊來說，即使某個文化企業擁有所有版權，但是其自身在全版權運營中很難操控全流程和各個環節，從降低成本、提高效率的角度很有必要與文化產業其他環節合作。

四是營銷意識。全版權運營的過程也是營銷的過程，是從線上到線下、從產品到服務的全流程、立體化的營銷。圖書出版、影視、游戲等的發行營銷只是其中一環，一般來說可以是整個營銷過程的起點，也可以是中段。總之是要培養、鞏固、擴大目標受眾，使之成為鐵桿粉絲，連續消費紙媒介、電子媒介的文字內容，消費影視、動漫、游戲，消費其他文化產品。

五、市場介入模式

國有出版傳媒企業積極嘗試全版權運營，從目前的市場情況看，最好的介入或參與方式是合作，通過主動與網絡文學平臺合作，積極參與產業鏈條塑造。通過另起爐灶的自辦網絡平臺方式，顯然是不經濟、不理性的行為。因為網絡文學平臺不僅具有前文所說的功能和平臺優勢，其本身大量的、更新迅速、互動性強的內容資源，眾多的用戶資源，穩定的受眾黏性，在市場中的認可和品牌影響，不是自辦新興網站可比的。另外，依靠自身的資源配置，直接挖掘自身現有內容資源進行全版權運營，需要敏銳的市場嗅覺、較強的策劃營銷能力、較大的資本支撐和人才團隊基礎；需要著名作家的既有受眾群體和品牌影響，代替網絡平臺的市場過濾、預熱和造勢，基于文化產業市場從來的不確定性和盈利不穩定性，具有較大的市場風險。

一方面，從內容提供商的角色，提供傳統傳播渠道積累的內容資源，作為原始資源參與全版權運營，還可以把部分內容資源放到線上，通過網絡文學平臺的內容篩選和價值發現功能，檢驗到自身已經儲備的、適合于全版權運營的內容資源。

另一方面，可以通過并購的方式，直接介入產業生態和鏈條中去。并購的方式是比較迅速的擴張方式，可以依托相對成熟的目標企業，規避自身直接參與競爭的市場壁壘，發揮資源整合和目標公司既有的優勢，快速提升自身在市場中的議價能力和話語權。但是目標公司（主要是成長性和核心人才團隊）的選擇，并購價格（主要是溢價）的確認，也是需要解決的難題，并購后的團隊穩定、管理協同、文化認同也是風險所在。

參考文獻：

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[3] 劉志偉.“全版權”運營有望成趨勢[N].中國出版傳媒商報，2014.2.25

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篇4

關鍵詞：中學 校園文學 中學生 青春期 青春影視

中圖分類號：G637 文獻標識碼：C 文章編號：1672-1578（2017）06-0153-02

文學引領我們的中學生體悟詩意，感受無限，領悟神圣，校園文學記錄下學生的心靈體驗，實現著情感和精神的超越。校園文學在學生的人文素質教育中發揮著潛移默化的教育功能。關注中學校園文學的動態，是把握中學生精神脈搏的有效途徑之一。目前大多數關注中學校園文學的論著都將注意力放在中學校園文學地位和處境日益堪憂、“應試教育”對中學校園文學的束縛等方面，很少關注到我們的中學生內部發生在碎片化閱讀背景下的身心裂變。本文聯系中學校園文學最新最突出的現象，從中學生內部的青春期煩惱入手，探究目前中學校園文學的問題。

1 影響校園文學的幾個突出現實問題

1.1 描寫對象的相對狹窄

“愛情”和“鄉愁”成為中學校園文學泛濫的主題。校園文學集中地表現“愛情”與“鄉愁”，處在青春期的寫作者們婉約、柔美、虔誠地用柔美的詩句、用輕靈的文筆抒發心中的初開情竇，為心中的“白雪公主”和“白馬王子”獻上一束束鐘情的玫瑰；而對“鄉愁”充滿迷茫和傷感的描寫似乎又特別能顯示出他們思想的“深度”。實際上，就人生閱歷而言，我們的中學生要全面把握這樣的主題應該說是有難度的。問題是青春期的沖動鼓動他們作為一個個獨立的個體向世界發出自己的聲音，如果四周彌漫著幾乎一種聲音，那他們只好通過改變呼喊的內容來獲取鶴立雞群的滿足。

在中學校園暢銷的青春作家，從日常瑣事中尋找寄托著隱逸傾向的生活情趣――飲食、起居、花鳥、蟲魚、茶點、童年回憶、故鄉山水，不難發現，中學校園文學在這方面的跟風之作不在少數，描寫對象根本遠在中學生生活的別處，沒有經過苦和痛的熬煎而僅僅依靠想象的力量所進行的描寫，也因加入了文字游戲的成分而暴露出我們的中學生“為賦新詞強說愁”的心態。

與其臨淵羨魚或痛罵魚不上鉤，不如退而結網。即使這種退而結網的做法是很帶有點無奈甚至不無悲涼的心情的。但對于目前中學校園文學突出的對社會主題的冷淡、疏離，對現實生活的或有意回避，或冷眼旁觀，缺乏應有的關懷這種表現，的確有規避的必要。

1.2 “火星文”的日趨擴張

從百度上搜到的火星文的定義是這樣的：“火星文，可解作火星人的文字。隨著互聯網的普及，年輕網民為求方便或彰顯個性，開始大量使用同音字、音近字、特殊符號來表音的文字，由符號、繁體字、日文、n文、冷僻字等非正規化文字符號組合而成。乍看像是亂碼或打錯的字，用法也不同于漢字那么規范。由于這種文字與日常生活中使用的文字相比有明顯的不同并且文法也相當奇異，所以亦稱火星文，意指地球人看不懂的文字。

火星文的出現和越來越廣的運用范圍（幾年前作為一種游戲用語在泡泡堂流行，接著通過QQ資料及聊天快速散播，成為許多年輕人的共用語言），足以透露出孩子們占領獨立空間的勢頭，大人們越是摸不著頭腦，火星文被運用得越是如火如荼。

有意將日常表達“變形”，“陌生化”，這與中學生青春期標新立異的需求似乎具有某種相似或一致性。這樣的做法也許是他們宣告成人世界的一聲醒鐘，但同樣不可回避地將校園文學推至一個孤僻的角落。

1.3 網絡寫作的虛擬性、娛樂性和隨意性

不得不承認，網絡寫作已成為中學校園文學的一股相當雄厚的實力。它在一定程度上更把青春期寫作從成人世界中獨立出來：孩子們憑借著大人把握更少的網絡世界歡快地開辟著他們的“陣地”， 在網絡論壇首頁上有這樣的標語：“校園文學是很多前衛文學的起源，校園文學的啟蒙是學生的憤懣、宣泄、激動、興奮和歡樂，校園文學有愛、有恨更有情。”①事實上，我們的中學生酷愛網絡平臺，把它奉為他們獨立的話語場，也是因為網絡虛擬的世界完全有別于有家長有老師的現實空間，沒有“清規戒律”的約束，他們的憤懣、宣泄、激動、興奮和歡樂，他們的愛、恨和他們的情，抒發得可以更徹底。然而娛樂性和隨意性太強的網絡文學這一文學生產方式能生產出多少凸顯深度的思考呢？

2 青春影視對中學生心理及其寫作行為的影響

“從來沒有一種文化現象能如此蠻強有效地統攝過那么多人的心靈。過去再偉大的文化巨子，也未獲得過如此遼闊的講壇” ②。“它對社會的意識形態、道德觀念、價值觀念以及各個階層的大眾的心態發展起著舉足輕重的作用”③。影視文化憑借其試聽結合的優勢以及傳播的便利而具極強的滲透力，在我們的中學生心里織就了一張無網之網。影視文化以其巨大的影響力和無所不及的觸角對中學生的心理成長過程產生著魔力般的影響，這一代“屏幕育成的”中學生，他們許多的價值觀念直接來源于影視文化。調查顯示，青春影視甚至成為與中學生交友的必備儲存，許多中學生認為青春影視能幫助他們達到共鳴，朋友間談論影視是主要的話題。“現代社會生活節奏的急劇加速，科學主義和工具理性的肆擄虐，導致青少年比以往任何時代都更處于一種壓抑、焦慮和緊張的心理狀態之中。在這種情況下，影視文化的娛樂功能很好地充當了他們的心理撫慰劑，平靜并疏導了他們緊張的神經，使得他們從緊張逼仄的精神空間走出來”④因此，尋求青春影視這一價值輸入與當下中學校園文學之間的血肉聯系就很有價值。“影視為心智還未健全、可塑性極強的學生提供了一幅‘現實世界’的圖景和各種‘人生理想的模型’。” ⑤事實上，我們注意到：青春偶像劇所構造的世界并不一定利于我們的中學生形成積極向上的人生觀。影視的商業性致使它常常脫離現實去營造異常富麗的場景、過度煽情的浪漫、或歇斯底里的暴力。青春影視用藝術的審美眼光表現客觀世界，中學生受其影響容易模仿而對世界進行感性的把握。“在生活和藝術之間存在著一個不可忽視的中介環節，即社會審美心理。”⑥它是一定階級的人們對客觀存在的各種審美對象在頭腦中的反映，體現了人們的審美意識狀況。它包括人們的審美感受、審美觀念、審美趣味、審美標準等方面。在審美接受活動中，為了使觀眾能夠更好地接受審美客體，一定不能忽視觀眾的社會審美心理。新時期新的影視作品以新的藝術樣式沖擊受眾的審美心理定勢，然而商業題材、反貪題材、公安題材、歷史題材等其他國內電視劇市場的產品因其凝重的主題并不能有效地吸引中學生的眼球。青春偶像劇通常以“有情人終成眷屬”的大團圓結局來撫慰觀眾先驚而后喜，始疑而終信，或喜極、信極而反致驚疑，七情具備的心。

中學生對青春偶像劇的癡迷甚至已經達到了無劇不成友的地步，它對校園文學的影響也是巨大的，關注中學生的心理動態從校園文學的創作實績入手，把握校園文學的動態也應考慮中學生的心理因素，心理變化有了，還應該進一步追問：為什么會有如此巨大的變化？這時候，影視文化特別是深受中學生喜愛的青春偶像劇就不能被忽視。

3 正視中學生青春期煩惱，營造校園文學的純凈天空

中學校園文學需要發展，但如何發展，這是一個不容回避的強烈呼聲。在通俗文化與消閑文化甚囂塵上的今天我們將憑依著校園這最后的一座堡壘，堅守一方純粹的領地，并把這種堅守視為我們共同的信念與追求。但如何給中學校園文學引入合理的理論助力從而引導其健康發展？這首先依賴于對現實創作的定期總結，羅列現象，深入分析因此顯得十分必要。如果我們的大眾媒體能夠在篩選播放節目時多考慮一些對孩子們的教育責任而不僅僅以商業利潤為中心，那么至少理論上保證了影視文化影響在源頭上的相對純凈。此外，用經典文學和文藝作品占領校園文藝空間，老師要引導學生探索經典作品的魅力，要讓學生正確分辨文藝作品的高下，養成讀經典作品、看經典作品的習慣，激發濃厚的興趣，熏陶高雅的情調，使學生站在精神的較高地帶審視校園文學的不同層次。當然，學校也不能忽略今天具有契合青春特點的文藝作品對他們的現實影響，要在尊重他們的青春期精神需求的前提下做出正確及時的引導，讓他們接受優秀青春文藝作品的良性熏陶，抵制青春影視作品中有可能的負面影響，調動各種有利的文化因素和文藝因素，引領學生在經典文藝和時尚文藝的交互作用下使自己的精神情感得到有效的升華。既然青春期煩惱是無法回避的事實，既然青春偶像劇已經涉入中學生心理的微妙變化并且影響著包括其寫作行為在內的各個方面，蠻強的回避就只能是不智之舉。學校或教師如果一味對“敏感”的青春煩惱或青春影視避而不談，最終也許會不勝決堤“洪水”的猛烈沖擊。教師只有趨利避害地、有選擇有側重地、辯證地去引導學生對青春影視進行合理的分析，運用。只有在諸多青春期煩惱的圍困中尋求平衡點，而這個平衡點，才是中學校園文學的突破點。與此同時，家長的配合十分重要。社、學校、家長的三方關懷共同作用，受益的將不僅僅是寫作行為，還將大大有益于中學生身心的健康成長。

注釋：

①http：，2006.4.20

②余秋雨.銀幕背后的文化靈魂.藝術世界，1989年第3期.

③ 周安華.現代影視批評藝術.中國廣播電視出版社，1999年.第254頁.

④梅樂平.論當代影視文化影響下的青少年價值觀教育.碩士學位論文，2004年.第11頁.

⑤梅樂平.論當代影視文化影響下的青少年價值觀教育.碩士學位論文，2004年.第11頁.

⑥鐘惦O.電影美學.中國電影出版社，1985.第267頁.

參考文獻：

[1] 蔡尚偉.影視傳播與大眾文化[D].成都：四川大學出版社，2005.

[2] 張器友.世紀末中國文學頹廢主義思潮[D].合肥：安徽大學出版社，2003.

[3] 李建軍.時代及其文學的敵人[D].北京：中國工人出版社， 2004.

篇5

【關鍵詞】新媒體；大學生閱讀；轉型；引導

一、新媒體：一種多維互動傳播方式的興起

新媒體并非橫空出世，其發展歷史悠久。最早可以追溯到1967年，美國CBS技術研究所所長P.戈爾德馬（P.Goldmark）第一次提出了“新媒體”（New Media）一詞，從此走入公眾視野，并引起政府重視。1969年，美國傳播政策總統特別委員會主席E.Rostow在向尼克松總統提交的報告書中多處提到“新媒體”概念。之后經過媒體的放大和傳播，“新媒體”一詞廣泛流行，并影響了全世界，一直傳到中國。

新媒體背后是傳統媒體，但它們并不是對立的關系，而更像是親密的衍生與發展的關系。簡單說，新媒體是基于傳統媒體的一種有效延伸。時下人們對于新媒體認知是眾說紛紜，莫衷一是。但較為令人信服的是美國《連線》雜志對于新媒體的判斷：一種所有人對所有人的傳播方式變革。顯然，這個界定揭示了新媒體與傳統媒體之間的本質區別，即傳播模式發生了轉型、新變。即新媒體的興起改變了人們對于傳統媒體“你說我聽”的單向、被動傳播模式，而在移動互聯網技術支撐下，發展為多維、互動的傳播新形態。

新媒體對世界的影響無需多言，世界已是“地球村”。近些年來，新媒體對于中國社會之影響也可以說是無孔不入，它極大地改變了人們的學習、社交、生活等習慣方式。它以驚人的能量在擴大著它在各方面的影響力。而文化領域也不例外，作為文化積累和提升主要途徑的閱讀更是首當其沖。從這個意義上來說，關注作為新媒體使用主體的大學生在新媒體閱讀上的轉型、新變及影響就特別重要。

二、新媒體時代閱讀方式的轉型與新變

先來看下近幾年的一些文化閱讀調查。據新聞出版總署2005年一項調查數據顯示，我國國民圖書閱讀率七年間下降11.7%。然而網上閱讀率則增長了7.5倍，年平均增長率為107%。其時正是互聯網在中國方興未艾之時。2015年還有一項調查結果發現，中國網民數量已達6億多。這些充分說明，新媒體已經進入千家萬戶，成為大家生活里的重要伙伴。而傳統媒體閱讀相對應地滑向邊緣，成為一個不可避免的現實文化現象。

在這樣一個新媒體時代，既然潮流不可改變，“閱讀”危機以及閱讀界“狼來了”的驚呼也似乎無濟于事，那么直面閱讀的現實，認真梳理新媒體閱讀對人們所帶來的轉型、新變、優勢以及困窘等問題似乎是明智選擇。

從我們所積累的知識以及從身邊學生群體的訪談、交流情形來看，從傳統媒體到新媒體閱讀，期間發生的“正面性”轉型和新變主要集中在以下四個方面：

其一，從傳統文本閱讀向圖形動畫音樂等“閱讀”形式轉變。在傳統媒體時代，閱讀遵循的是從“作者―文本―讀者”直線型單一模式。而新媒體興起后，除了通過傳統的文本信息進行紙質文字閱讀以外，更加注意調動人的視覺、聽覺等感官來提升人們對于文字以外的“圖像”“聲音”“色彩”“味道”等廣泛“空間”趣味的感受和體驗。于是，使得以往枯燥疲乏的文字變得生動活潑起來。比如微信推送的文章，通過文字加圖片、GIF甚至音樂，來調動讀者“視聽”等方面的觸動，由此更快地吸引讀者的“眼球”與“抓住”讀者的“心”，最終激發起大家的閱讀興趣。“讀圖時代”“視覺文化”的到來功莫大焉。

其次，從單向閱讀向多維“互動閱讀”轉變。顯然，傳統媒體閱讀只是一個單向道，某種程度上讀者是來什么讀什么。相反，新媒體利用各種技術渠道，實現了“你說我聽，聽完我再說我自己的想法”的多維互動傳播新模式。也就是說，閱讀不再是作者面向讀者的單向輸出，而是一種雙向的無限制互動交流。“在場互動性”讓讀者體會到了閱讀的快樂和輕松。

再次，從傳統的圖書館閱讀向便攜性“電子圖書館”閱讀轉變。傳統閱讀大多在書房或者圖書館完成。而新媒體讓傳統的圖書館或者書房閱讀變得更加方便，人們不再需要固定在一個場所里。如人們隨時可以利用手機上網瀏覽、下載電子書籍或者訂閱手機報紙，共享一切網絡的電子資源。電子書閱讀器Amazon Kindle在青年大學生中的發展和使用就是最好的例子。

以上就是新媒體所帶來的閱讀方式的巨大變革、轉向和更新，便利和優勢比較明顯。我們有理由相信，新媒體的發展將會促使人們更多閱讀的機會和多樣選擇。

三、新媒體閱讀對大學生的“負面”影響及反思

當然，毋庸諱言的是，新媒體閱讀過程中也對當代“新媒體居民”帶來了一些“負面”的影響。而大學生是“新媒體居民”中的主導群體。一項調查顯示，“95”后大學生主要的課外生活是寫博客、刷微信、進行網絡文學創作、關注網紅等，這已經有了濃郁的“觸電”色彩。我們在嘉興學院做的調查結果是：一天上網在5個小時達到80%，其中，40%是上網聊天，25%是玩游戲，15%是追影視，10%是為查資料。對于閱讀，調查情形似乎不容樂觀。

所以，新媒體閱讀是把雙刃劍。除了它所帶來的優勢，在缺點方面其實也比較明顯，主要有以下幾個不足：

一是“快餐化”閱讀流行。因為新媒體信息數量急劇增多、傳播速度加快，導致信息泛濫。這是一個“信息大爆炸”與“大數據”的時代，可是人們在歡呼雀躍的同時，忽略了“快餐化”閱讀。快餐事實上是既沒有足夠營養，也來不及仔細消化。于是，快餐閱讀最后就演變成單純追求信息的“簡單化”，滿目是雷同化的圖片、喧囂，以較多的夸張八卦方式來迎合人們快節奏的閱讀生活。閱讀耐心、節奏、味道以及閱讀生態全部被打亂了。

二是“碎片化”閱讀行為。所謂“碎片化”閱讀，是說閱讀不再有縱深感，不再有有機聯系和系統關聯，更不用說進一步的創造啟發。雖然“碎片化”閱讀較之“快餐化”閱讀是一個遞進，可是它畢竟還是在平面上。“碎片化”閱讀將信息化整為零，打破原有的結構變為一個個零碎的知識點。比如新聞網站以及客戶端的分類；再明顯的是新浪微博的“熱搜榜”。它們在奪完人的眼球之后，大腦里根本留不下更多內容。

三是從深閱讀向淺閱讀的轉變。這是新媒體閱讀最被人們所詬病的負面效應。畢竟新媒體閱讀大多屬于淺層次閱讀，它主要是以娛樂消遣為主要目的。于是，對于篇幅較長的名著人們習慣采用縮讀、速讀方式閱讀，功利、速成及娛樂意識非常明顯。而傳統紙質書的閱讀在此方面的確要偏于深讀、精讀。一句話，傳統閱讀基本是深度閱讀，新媒體閱讀則大多是泛讀。這是值得警醒的所在。

總之，新媒體時代大學生的閱讀方式發生了悄然變化，其中既有可喜的方面，更有值得反思及警惕的地方。這種新媒體潮流目前還在進行當中，誰也不好做出絕對的判斷，因此諸如“閱讀危機論”以及“新媒介霸權”說似乎均不可取。既然新媒體的發展趨勢不可扭轉，所以對于當代大學生的閱讀、學習及社交等諸多方面的影響就成為熱議話題。我們應該辯證地看待新媒體閱讀在大學生中的新變和局限，并對其進行細致地調查、分析、引導和反思。

參考文獻：

[1]景東，蘇寶華.新媒體定義新論[J].理論探索，2008（03）.