傳統文化的經典精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇傳統文化的經典，期待它們能激發您的靈感。

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［關鍵詞］傳統文化； 經典； 教育價值； 傳播

［中圖分類號］G02 ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1009 — 2234（2012）04 — 0133 — 02

從上世紀末到本世紀初，亦可以說到現今，中國出現了轟轟烈烈的“國學熱”。它是人們對社會、對生活的一種文化反應，折射了中華民族優良的文化傳統及文化多元化和和平發展的時代潮流中“民族復興”的主題。“國學”是中華民族在漫長的歷史進程中積淀的思想文化的總和，“國學”不單指經典，但經典是“國學”的具體表現，因此，在探討“國學”的基本精神及意義時應特別注意到經典的教育價值。

一、經典的現代詮釋

在語言中，“經”與“典”原是兩個詞。“經”原是象形字，像織布時的“經線”之形，后為了使“經線”的意義更加明顯，其左側又增加了表意的形體“纟”而成。其本義應是指“織布的縱線”，是與“緯”相對的。《文心雕龍·情采》“經正而后緯成，理定而后辭暢”即用其本義。后引為地域走向之“南北”，“國中九經九緯。”（《周禮·考工記·匠人》）后又引為人體氣血通路的主干，如“經絡”、“經脈”等。正因其如此重要，后大約在戰國以后有了“經典”的意義，也就是“記載一定階級最高思想道德標準的書籍”。《釋名·釋典義》：“經，徑也，常典也，如徑路無所不通，可常用也。”《文心雕龍·宗經》：“經也者，恒久之至道，不刊之鴻教也”。《唐書·經籍志上》：“四部者，甲乙丙丁之次也，甲部為經。”“典”為會意字，表義為“雙手執冊”，本義則為典范的重要的書籍，《后漢書·蔡邕傳》：“續成后史，為一代大典。”由于古書中二字經常可以互訓，后即連用不分，表示以《易》、《書》、《詩》、《禮》、《樂》、《春秋》為代表的儒家經籍。《辭源》、《現代漢語詞典》分別將“經典”解釋為“典范的經書”和“權威的著作”。

我們認為，經典是中國古代勞動人民共同智慧的結晶，是思想與文化尤其是文學領域的藝術創作并能產生重要價值的普遍適應性的文學文本。經典是被歷史證明最有價值、最重要的文化精髓。它是在漫長的人類文化發展長河中經過歷史的錘煉、文化的積淀而生成的，是超越時空的文化存在。經典是部分或整體文學文本的總和，是中華民族最為光輝燦爛的傳統文化的重要組成部分，也是中華民族文化不同于其他地域文化的特殊形式的載體；經典體現了中華民族最基本的精神特質，從根本上反映了中華民族從古至今恒常未變的倫理道德和文化理念，是中華民族集體智慧的結晶，它不僅對數千年的中國歷史、也還會對中華民族的現在和未來產生極其重大而深遠的影響。經典的典型代表是“六經”（《易》、《書》、《詩》、《禮》、《樂》、《春秋》）、《論語》、《孟子》、諸子百家、唐宋詩詞及明清小說等。

但我們同時還認為，經典不應僅指全部的文學文本（也就是我們通常所說的一部完整的文學著作），還應包括或特別指向一些文本中經常被人引用、在不同的基面常具有深刻的警喻意義的語句。如“己所不欲，勿施于人”（《論語·顏淵》）、“四海之內，皆兄弟也”（《論語·顏淵》），“夫天未欲平治天下也，如欲平治天下，當今之世，舍我其誰也”（《孟子·公孫丑》）等。我們知道，敬愛的總理曾在很多重要場合答記者問時引用的古詩古語，盡管有些并不被人熟悉，多數也未見于教科書，但其解讀的視角和運用的方式，作為范例用來啟發我們如何學習和運用古代詩詞是很有意義的。有人正是將這些“只言片語”整理凝集，使之產生重要的社會效用，正因如此，有的學者提出，“教科書”也是經典。

二、當下經典教育的缺失

1.書山題海去經典

現代社會，尤其是21世紀以來，隨著科學技術的發展，網絡傳媒等迅速普及，社會進入了高速發達的信息時代，學生可以通過互聯網輕松地獲取各種各樣的信息，但實際上真正學得的知識卻大大減少了。而另一方面，由于教育體制存在的問題，教育變得絕對的功利化，學生們面對著無可奈何的應試教育下的“書山題海”，就根本沒時間閱讀文本了，在有限的文本閱讀中學生們心中的權威是教材、參考書，以及各種模擬試題中的例文、選文，經典則在學生的學習中漸行漸遠，最終使得“文學經典只是作為思想、審美和語言藝術的制高點和巔峰而存在于人們的遙望、沉思和景仰中，閱讀者寥寥無幾”。彭書雄先生說，我們培養的學生在人文素養、人格發展方面存在的諸多缺陷，“在人文知識層面是貧血缺鈣的；在人生價值層面是殘缺不全的；在情感方面是淡漠無情的；在責任意識方面是我行我素的；在行為舉止方面是缺失而又不規范的”。這正是因為我們很多家長強行扼殺了孩子們對文學經典的興趣，過早地剝奪了孩子們的人文情懷。

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經典是圣賢先哲對自身生活的記錄和感悟，它本身就是傳統文化，更蘊含豐富的傳統文化資源。經典誦讀的過程是傳承傳統文化的過程，“語文課程應該是開放而富有創新活力的”。基于此，我校進行經典誦讀課題研究時，將經典誦讀與傳承傳統文化相結合，在經典中挖掘傳統文化資源，再現傳統文化畫面，加強經典中的傳統文化實踐，力爭讓經典誦讀成為傳承傳統文化的有效途徑。

一、挖掘經典中的傳統文化資源

經典中富含傳統文化。我們以節日詩歌為例，如唐代王維的《九月九日憶山東兄弟》：獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。在誦讀這首詩時，我們在充分誦讀、體會詩人思念家鄉和親人的情感的基礎上，可以挖掘唐代人民是怎樣過重陽節的。除了詩中寫的登高望遠、爬山、插茱萸外，通過查找資料，我們還知道了重陽節的來歷及歷史傳承。重陽節這天習俗眾多，包括秋游賞景、臨水玩樂、登高遠眺、觀賞、遍插茱萸、吃重陽糕、飲酒等，是一個非常溫馨的傳統節日。隨著時代的發展，今天的重陽節被賦予新的含義：尊老、敬老、愛老、助老，寓意平安和諧、生命長久和健康長壽。我們在學習時，號召學生回家和家長一起按傳統方式過重陽節，傳承古老的傳統。

又如宋代王安石的《元日》：爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶瞳瞳日，總把新桃換舊符。誦讀的同時，我們體會到古人過年時要放鞭炮、換桃符和歡天喜地心情，可以挖掘春節的來歷、傳說及傳統習俗讓學生知曉，并要求學生將這些來歷、傳說講給他人聽，將傳統習俗付諸實踐。

像這樣的古詩詞很多，如唐朝杜牧的《清明》、唐朝宋之問的《途中寒食》、唐朝林杰的《乞巧》、元代元好問的《京都元夕》、漢代關于七夕節的詩詞等，幾乎每一個傳統節日都有詩詞歌賦，從這些詩詞歌賦中都能挖掘出很多傳統文化資源。

二、再現經典中的傳統文化畫面

經典詩詞歌賦的畫面感都很強，我們可以在誦讀時用不同方式分門別類地再現。再現的方式很多，我們可以根據詩詞歌賦的內容，選擇合適或喜歡的方式加以呈現。

詩配畫：幾乎所有經典詩詞都可以用此種方式再現畫面，尤以寫景類、敘事類為佳。配的畫可以是單幅的，也可以是多幅的連環畫，讓濃濃的詩情變成生動鮮明的圖畫。教師組織鑒賞和評比，激發孩子的創作興趣。

詩配樂：著名作曲家谷建芬先生早已給很多唐詩譜上了曲子，成為人們爭相傳唱的歌曲，并出了專輯《讀唐詩》，收錄了《登鸛雀樓》、《春居》、《紅豆》等名篇。我們在誦讀這些經典詩詞時可以欣賞、學唱，甚至把這些由古詩詞編排的歌曲編成舞蹈，讓這些詩詞變成童謠，永生難忘。

講詩文故事：很多經典中都蘊含有趣的傳說、故事，在誦讀經典時可以有意識地積累，開“經典中的傳說”故事會，通過這種方式，將源遠流長的故事流傳下去。

演一演：敘事類、送別類作品都可以演出來，比如課本中的《楊氏之子》、《送元二使安西》，我們在學習時把它們改編成了小劇本，在課堂上表演。當學生身著古裝、羽扇綸巾、滿腹經綸地“勸君更進一杯酒”時，你能真切地感受到他們離文明又進了一步，不得不感嘆經典的魅力。

奏一奏：在素質教育的號召下，大多數孩子都學了一兩門樂器。我們可以把樂器和詩詞結合起來，比如學習《伯牙絕弦》，我們在弄懂文言文的意思后，把故事的來龍去脈弄清楚，用表演的形式再現這個故事，演出時還請學古箏的同學演奏古箏曲《高山流水》。

三、加強經典中的傳統文化實踐

新課程標準明確指出：“語文課程是實踐性課程，應著重培養學生的語文實踐能力，而培養這種能力的主要途徑也應是語文實踐。應該讓學生多讀多寫，日積月累，在大量的語文實踐中體會、把握運用語文的規律。”

經典中的傳統文化元素很多，創作時的背景、情境、傳說，經典所表達的思想、情感、哲理甚至思維習慣，精神上的鼓舞、氣節上的鞭策、文學上的各種修辭手法運用等，都值得我們用心體會和模仿。它們是那樣鮮活，喜怒哀樂，時隔千年，仍然讓我們感同身受。比如古詩中那些富含哲理的句子的應用：“不識廬山真面目，只緣身在此山中。”“山重水復疑無路，柳暗花明又一村。”“欲窮千里目，更上一層樓。”在今天都依然散發著璀璨的光芒；比如那些詠“梅、蘭、竹、菊”的詩篇仍蕩滌著人們的靈魂，那些氣節歌仍是我們的民族魂；比如那些寫景的、表達思鄉之情的作品，仍能激起我們的共鳴……

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一、李玉剛演唱的部分歌詞與中國傳統文化的結合

中國傳統文化含義極其廣泛，李玉剛演唱的部分歌詞不同程度地包含了眾多傳統文化元素。將這些傳統元素滲入到歌詞中并與旋律結合起來，使聽眾在享受音樂的同時也感受到一些傳統文化的魅力。下面詳細分析歌詞中體現出的三種主要傳統文化。

第一，與中國書畫藝術的完美契合。我們以李玉剛演唱的《水墨丹青》和《落墨》這兩首歌為例，即可看出這些歌詞與中國書畫藝術之間有明顯的聯系。

《水墨丹青》的詞總體上給人清新悠遠的感覺，歌名就體現出了很強的書畫藝術韻味。詞中有這樣一句：“柔中帶剛、橫平豎直，強調神韻的工法；墨分五色，不同色調、不同的用法。”這里包含了書畫藝術的幾個特征：剛柔并濟，講究神似，墨分五彩。“剛柔并濟”不僅是中國書法的特征，它也迎合了中國的中庸之道。“剛”就是在用筆中要求每一筆畫都要用得有重量、有力度，形成一種立體感和動勢。“柔”即在行筆時要恰到好處地掌握筆畫間的微妙變化，一筆一畫富有節奏感和彈性。“講究神似”是要求書法做到形神結合，如點若“高山墜石”，橫如“千里陣云”。“墨分五彩”的說法在繪畫中用途居多。五彩是指黑、濃、淡、干、濕。[2]只有把濃、淡、干、濕相結合，墨色交錯變化，中國畫才能獨顯其風韻。此外，歌詞中還說到“水墨丹青可以形容景色的靈動之美，可以比喻手法的行云流水”，以及《落墨》中一句“線條有如裙擺飄蕩”，則道出了書法繪畫中水與墨的轉變以及行筆時所表現出的靈動飄逸的美感。

第二， 歌詞中所體現出來的戲曲藝術。以《夢青衣》和《盛世霓裳》這兩首歌曲為例，即體現了戲曲的水袖藝術、戲曲與夢幻的結合以及京劇唱腔藝術。

《夢青衣》體現了三個戲曲特征：其一是《夢青衣》中“長袖揮如流水”所體現出的水袖藝術。水袖就是戲曲服裝袖端拖下來的部分，用白綢或絹制成。戲曲演員通常通過“甩”、“撣”、“撥”、“勾”、“挑”、“抖”、“打”、“揚”、“撐”、“沖”等十種基本動作表現人物情感。[4]中國戲曲的特點之一就是歌舞結合，以歌舞演故事。梅蘭芳說：“中國戲曲的表演方法，是把舞蹈動作融化在生活里。人物登場，一舉一動都是舞蹈化的。”（梅蘭芳《我的電影生活》）例如在京劇舞臺上，演員用水袖象征性地輕點雙眼，使觀眾能夠看到劇中人物在哭，卻又不失形象美。[5]水袖是戲曲中“舞”的不可或缺的成分，水袖藝術的運用是戲曲藝術的一個重要特點，水袖功也是戲曲程式化動作的重要組成部分。無論是南方劇種還是北方劇種，一個戲曲演員都應將水袖運轉自如。

其二是中國戲曲與夢幻的結合。在我國古典戲曲中，自古以來以夢入戲或以夢命題的作品數不勝數，如元雜劇《蝴蝶夢》、《莊周夢》、《云窗夢》、《黃粱夢》。在我國，夢與文學的創作關系深遠。元代評論家湯顯祖、明代評論家謝肇等就提出“因情成夢”、“因夢成戲”、“戲與夢同”的重要論據。[6]在李玉剛的《夢青衣》中，歌詞第一句就是“夢里聽到一個聲音，陌生又熟悉”，開篇就創造出一種如夢似幻的情景。在歌詞中間，一句“蝶相追緊相隨，唯恐夢醒愛成灰”，最后以“猶記心頭夢魂消”作為本首歌詞的結尾，整篇歌詞以“夢”為線索、“青衣”為主線。此外，在李玉剛的《浣紗曲》這首歌詞中，首句是“一陣花香夢醒了千年”，尾句是“就讓此生不渝夢永遠”，唱出了歌中人物西施浣紗似夢，人生如夢。這兩首歌詞都是以夢入、以夢出，夢貫穿始終。

其三就是李玉剛歌詞中體現的京劇唱腔藝術。《盛世霓裳》中“京腔京韻，夢繞紫禁”、“看我國粹，歷久彌新”、“聽幾許，天籟之音”以及《夢青衣》中“這聲音余音繞梁百轉千回”等句都體現出來。京劇的唱腔圓潤優美，表現力強烈，以“二黃”和“西皮”為主，簡稱“皮黃”。[7]在京劇唱腔中，唱的內容包括抒情和敘事兩個方面。首先是抒情，演員在唱抒情段時“情動于中，故形于聲，聲成文，謂之音”。（《禮記?樂記》）例如《蘇武牧羊》中“望鄉”一場，蘇武被困北海，登臺遙望家鄉時的唱腔血淚交加，如泣如訴，唱出了蘇武此時壯志未酬和思念故國親人的無限哀愁。敘事的唱腔情感因素摻雜相對較少，唱詞通俗易懂。如《空城計》中諸葛亮唱的“我本是臥龍崗散淡的人”一段。念白是戲曲人物在舞臺上說的話，又叫“道白”，在不同場合能夠表達人物的不同思想感情。如《四進士》“一公堂”一場中宋士杰的那段“小人宋士杰”的念白，由著名演員馬連良念得字字清晰又有層次，表現了人物的老練和飽經世故。京劇念白的語言具有音樂性，聲調起伏、夸張、明晰又富有節奏美，是京劇表演的重要組成部分。

第三，與古代詩詞藝術相結合。以《歸去來兮》和《夢回春秋》為例，這兩首歌曲和古詩詞聯系頗深。

《歸去來兮》是受古詩詞影響最深的一首歌，其歌詞形式是五言―七言―五言，例如“久阻歸期憶別離，時聞漏轉思鄉起……以身許國去，一別千萬里……浮光掠影昨日去，云淡風輕看今昔”，并在歌詞中大量運用了古詩詞常用的意象，如“秋風”、“明月”、“扁舟”、“歸期”等，并賦之以詩詞意境，演唱悠揚婉約。而《夢回春秋》這首歌在形式上是七言兼有雜言，在意境上更趨近于宋詞的“婉而細”、“幽而深”。除此，還有些歌曲則直接引用了一些古詩詞句子，如在《美人》這首歌中直接引用了李清照的“三杯兩盞淡酒”，《夢青衣》中“回眸一笑百媚生”直接引用白居易的《長恨歌》，“君子好逑競相邀”則化用《詩經?關雎》。這些詞句的形式、內容和意境共同構成李玉剛演唱歌詞中的詩詞藝術。

二、大眾對李玉剛演唱的歌曲及表演形式的看法與評價

藝術是大眾的，舞臺是觀眾的，一切藝術表演形式都與觀眾密不可分。我們從社會大眾著手調查，對不同年齡、不同職業、不同生活環境的300人展開了對李玉剛舞臺表演形式的看法與評價的調查。這些被調查群體按年齡可分為15-25歲，共100人；26-35歲、36-45歲、45-60歲、60歲，各50人；其中15-25歲群體大部分為在校學生。經調查發現對于李玉剛演唱的歌曲和他這種舞臺表演形式，最受歡迎的是在60歲以上的老人群體中，其次是36-45歲的中年群體。如圖一所示。

圖一 各群體對李玉剛的喜歡率

調查還發現，當被問到最喜歡的表演形式時，前四個群體均以選擇傳統與流行相結合的最多。如表一所示。

表一 大眾對不同表演風格的喜愛率

（注：表中A、B、C、D、E分別表示15-25歲、26-35歲、36-45歲、45-60歲、60歲以上五個群體）

此外，我們還調查了大眾對傳統文化的看法。如表二所示。

表二 大眾對傳統文化的看法

（注：表中A、B、C、D、E分別表示15-25歲、26-35歲、36-45歲、45-60歲、60歲以上五個群體）

通過以上三個圖表可以看出，在15-25歲、26-35歲這兩個群體中，有很多調查結果是相似的。如在對傳統文化喜歡程度上數據接近，在所喜歡的表演形式上都是首選傳統與流行相結合的表演形式，流行排第二，傳統風格押尾。

三、對大眾審美觀的概括及趨勢預測

首先是15-25歲群體，他們是當代社會的新生力量，從他們的審美趨向中可看出未來社會的藝術表演方向。他們對李玉剛表演形式的喜歡程度以“一般”居多，占66.2%。他們對中國傳統文化的審美程度也可從表二中看出，表二說明這個群體大部分對傳統文化感興趣，但他們對傳統的藝術表演形式感興趣的只占16.5%，而對傳統與流行相結合的表演形式占了大部分。這些統計數據表明，對于當今青年學生來說，傳統文化中有些部分不符合他們的審美觀，純粹的傳統藝術無法阻擋當代流行元素的沖擊。因此，傳統與流行相結合的表演形式逐漸進入他們的審美領域，26-35歲的群體也有類似情況。在36-45歲、45-60歲群體中，大眾對流行元素的喜歡程度逐漸減少，對傳統元素和流行與傳統相結合的表演形式喜愛增多。在60歲以上的老人群體中，大部分易接受傳統風格的表演形式，不易接受純流行元素。在調查結果中，我們發現大眾最易接受的表演形式是傳統與流行相結合的表演形式，究其原因，可能是現代流行元素越來越多，人們對于逐漸泛濫的某些流行元素也司空見慣，而純粹的傳統表演方式中的某些部分又不符合當代人們審美觀的發展，適當加入傳統元素會使觀眾眼前一亮，增加新奇感。因此，傳統與流行相結合的表演形式就成為人們的首選。以國粹藝術為例，傳統京劇在以前很受社會大眾歡迎，但現代關注國粹的人特別是青少年越來越少。李玉剛在表演京劇時，適當地移入各種現代元素，如加入現代舞蹈與音樂之后表現出來的藝術雖與傳統京劇不一樣，但形神俱美的特點并未丟失，這種方式帶動了許多人關注國粹、關注戲曲。

文化與審美本來就具有內在的一致性和親和性。就文化而言，本身就具有審美的性質，是人類審美活動的主要內容，從這一意義上來說，文化即審美。同時審美本身也是一種文化，充分展現出了人的精神特質。 我國的傳統文化是千古流傳下來的經典，傳統文化中包含的審美因素和精神特征又形成了文化傳統。但文化傳統與傳統文化并不是一個等同的概念，前者是在歷史變動中保持下來的文化元素，后者是先人已經創造出的具體的文化，包括物質和精神兩方面，是一種既定的存在。[8]對于傳統文化，現在提倡“批判繼承”、“百花齊放”、“古為今用”。一個民族的文化傳統，一定有其自身的基本精神，這個基本精神是為本民族大多數成員所認同并具有的，是民族的共同心理和普遍性的精神。它不僅對民族興旺發達起著積極作用，在民族危難時也是精神支撐。中華民族傳統文化具有強大的凝聚力，維系著民族的精神延續，決定著當代社會人們的審美傾向。當今社會變化萬端，人們的審美觀因人而異，但大眾的大致審美觀應是逐漸發展的。在傳統與流行中尋找一個中介，再將二者融合到一起，是現今令人最易接受的方式。

論文所屬項目：西華大學“西華杯”學生課外學術科技作品項目，基金資助：西華大學“西華杯”；本文通訊作者：呂蒙，聯系方式：

參考文獻

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【關鍵詞】 經典教育 傳統文化

【中圖分類號】 G420 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1006-5962(2012)06(b)-0066-01

我們在學習傳統文化的同時,應該創造條件,讓青少年學生利用有限的學習時間,接觸那些更有閱讀價值的經典文化,經典有些過時的內容,并不妨礙我們完整地閱讀和理解。經典教育中需要我們加強的是培養學生正確看待經典文化的態度:我們尊重經典,重視經典,但絕不迷信經典,神化經典。

經典具有不朽價值,閱讀經典不可或缺。作為有著數千年歷史的古老文明,中華民族積淀了燦若星河的國學經典。這些經典承載著民族之魂,牽系著文化之根,體現了中華優秀傳統文化的博大精深。因此無論新舊文化怎樣激烈地碰撞,無論東西方文明怎樣相互融合滲透,面對浩如煙海的中華傳統文化寶庫,我們都無法漠視遺忘,因為我們的傳統文化是一個最值得珍視的巨大寶藏。中國歷來是一個在文化上崇尚理性、重視教化的國度,以儒家為正統的官方指導學說,一貫倡導開啟民智、興辦教育,配合著“選賢與能”的科舉制度,使教育發達、人才興盛。在這種文教發達的背景下,產生的歷史文獻是世界各國中最多的。而在浩如煙海的傳統文獻中,則較少涌現出經過歷史選擇和檢驗的文化經典。這些經典是古人思想與智慧的結晶,承載著先民的生活常道與實踐經驗,傳達著前人的文化心理和思維方式。這些經典在過去的若干世紀中,被一代又一代的人學習傳誦,成為汲取智慧與靈感的源泉,其文化價值得到歷史的檢驗與肯定。

青少年兒童在當代課堂上直接面向和熟悉這些經典,是理解和把握傳統便捷與有效的方式。在傳統文化教學中很多人都有體會,對于幫助學生了解傳統文化而言,講好一首唐詩勝過講一通唐詩概論,閱讀先秦諸子勝過講述一通先秦思想概論。同時,經典不是陳舊,不是老朽,它是古老而至今還在鮮活著滋養我們生命,溫潤我們靈魂的元素。經典誦讀的意義,或許不只在有益于語文、口才,其意義或許更多的在于通過目識口誦,爛熟于心,浸潤其中,扎下思想的根,讓靈魂融合于高遠的智慧之中,從而遠離了浮躁和平庸。

經典教育意義廣泛,切忌功利化取向。倡導和鼓勵青少年閱讀經典的一個重要理由,在于經典教育具有廣泛的意義,預期的收獲是多面而非單一的。對此古人早有論述。孔子指出學《詩經》有審美、認識、教育等多方面的作用,學習《易經》有文學、修身、制器、卜筮多方面的作用,學習者可以各取所需。

經典,世界視野的、上下幾千年、古今中外的大經典,我們何能取其滄海之一粟？文化,中西兼容、天文地理、哲學宗教的大文化,我們何能沐其九天之一縷？如此,傾己所有,竭我們所能,為了我們的人生發展奠基,我們心之所往、力之可及的又有幾何？可是,大經典、大文化,又如此強有力地感召著我們,我們仰望著、追隨著、踐行著。

在經典教育實踐中,當經典的局限性和經典教育的當代性與現實性相遇時,傳統文化中存在的糟粕是否必須刪除這一話題已經引起了廣泛的討論和充分的發酵。討論雙方大致分成了旗幟鮮明的兩派。大部分討論者贊成傳統文化經典中有些部分所宣揚的價值觀并不適用于當今社會。不過,問題的焦點逐漸集中在對這些“糟粕”的認定標準,以及是否有必要刪改。例如,有些教育行政部門要求不能將經典中不合時宜的內容直接帶進課堂。這些來自教育行政部門的憂慮和擔心也并非全無道理:讓一些年齡尚小的兒童學習經典,他們尚無足夠的辨別能力,經典中一些過時的內容,會對他們帶來負面影響。爭論到了最后,隱約地殊途同歸:“怎么教”才是傳統文化教材存廢的關鍵,和教材無關,和我們的教育方法有關。如果不采取一些手段加以解決,經典教育會遇到很大阻力,甚至會難以推行、半途而廢。刪改經典總是有些不得已而為之的理由,經典教育實踐提出的問題總是要解決的。

在“經典浸潤、文化育人”的使命感召引領下——我們能夠做些什么呢？在“經典浸潤、文化育人”的使命感召引領下——我們能夠做得了多少,我們就做多少！長期以來,我們在教育領域,習慣于灌輸式教育,只教給學生正確的東西,而讓他們遠離錯誤的東西;熱衷于教給他們正確無誤的知識,而不是教給他們保護自我和認識社會、進入社會的能力。我們很容易把這樣的思維定式運用到對待經典教育方面,只希望青少年兒童接觸經典中有積極意義的內容,不要接觸那些消極的過時的內容。

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一、開展中華傳統經典誦讀的價值

1.全面提升語文素養

全面提升學生的語文素養是現行《全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）》的基本理念之一。《普通高中語文課程標準（實驗）》指出：“高中語文課程應在義務教育的基礎上進一步提高學生的語文素養。應該繼續關注學生的語言積累以及語感和思維的發展，幫助學生在閱讀與欣賞、表達與交流的實踐中，掌握學習語文的方法，增強語文應用能力，培養審美能力、探究能力。”課標還將“全面提高學生的語文素養，充分發揮語文課程的育人功能”列作課程基本理念的第一條，把語文素養提升到“立人”的高度加以強調。中華傳統經典作為語言文字的精華，時時誦讀，咀嚼涵詠，隨著時間的積累，將有利于提高中學生的聽說讀寫能力，從而全面提高語文素養。

2.凝聚精氣神

精、氣、神原本是中國傳統經典經常使用的哲學術語，指形成宇宙萬物的原始物質。“精”是維持人體生命活動的物質基礎，是人生命的起源。“氣”是生命活動的原動力，即是維持生命的動力。“神”是精神、意志、知覺、運動等一切生命活動的最高統帥，是生命力的體現。人的精、氣、神是相互聯系，不可分割的，三者常常合在一起使用，代表著人的生命狀態。

3.傳承中華傳統文化

增強中學生對傳統文化的認同感。國學大師南懷瑾說：“一個國家、一個民族重在文化的傳承，最可怕的是一個國家和民族自己的根本文化亡掉了，這就會淪為萬劫不復，永遠不會翻身。”每個人都站在傳統的延長線上，尤其是當今的青少年，是社會的棟梁之才，更是文化的傳承者。然而，長期以來傳統文化備受摧殘，流傳幾千年的傳統文化作品也逐漸淡出中國的教育體系。我們在學校里見不到品讀經典、與先哲對話的孩子，也聽不到誦讀經典名句的瑯瑯書聲。進入二十一世紀，這種文化斷層的現象在80后、90后的年輕一代身上更為突出。

向世界傳播中華文化。傳統和現代并非二元論，不能把二者強行分割兩塊，甚至放到對立的兩極。傳統就像是牛頓所說的“巨人”，站在巨人的肩膀上我們才會有更加開闊的視野，看到豐富多彩的世界。

在全球文化多元化的背景下，一種文化的發展，不但體現了這個文化體系本身的政治經濟實力，更重要的是，它作為一種軟力量，在改變著人們對自身和世界的認識。一個充滿歷史想象的民族，在向世界敘述自己的傳奇時，不但要讓世界聽懂，還要讓世界與我們共吟唱。

二、開展中華傳統經典誦讀的途徑

1.搭建寬廣的誦讀平臺

環境對于教育的作用，從古至今都被教育者所重視。中學語文開展中華傳統經典誦讀，需要為學生搭建一個廣闊的誦讀平臺，創設一個良好的誦讀環境。諸如打造書香校園，創造家庭誦讀氛圍和社區古典文化環境等舉措都是非常有效的方法。

2.開發有特色的校本課程

學校是開展中華傳統經典誦讀教育的主要場所，把經典誦讀納入學校教育體系，在不加重中學生學習負擔的前提下，開設中華傳統經典誦讀課程。

首先，明確經典誦讀教育的目標。一是激發誦讀興趣；二是增加文化涵養；三是培養讀書思考的習慣。

其次，豐富教學內容。要開發有特色的校本課程，關鍵之處就在于突出“特色”，而有“特色”最好的展現方式就是不斷豐富校本課程的教學內容。中華傳統經典誦讀不同于一般的語文教學，它需要不斷挖掘經典中所包含的思想精華、精神養料、情感因素，以此來豐富中學生的精神世界。因此，對于教學內容的選擇和開展形式要盡量擴大其外延，用活潑生動的方式來避免誦讀經典產生的枯燥感。

最后，優化評價方式。中學生廣泛誦讀中華傳統經典，目的在于實現中華傳統經典傳承文化、立人立志、提升語文綜合素養的價值。因此，評價中學生誦讀經典的效果，不能單一地以誦讀數量為唯一標準，而應該擴展到學生的學習興趣、學習能力、學習態度等方面，可以通過教師評價、學生評價和家長反饋等方式來綜合考量。

3.利用廣泛的教學資源

語文教育與生活是息息相關的，陶行知先生的教育理論“生活即教育”，認為教育應該在生活中尋找靈感。美國教育家杜威的教育思想中有一個重要命題“教育即生活”，也認為教育的觸角應延伸到生活的每一處角落。中華傳統經典作為歷史長河中的瑰寶，不能孤立來談，而是要充分利用廣泛的教學資源，讓經典誦讀教育成為一種立體、生動的教育活動。要做到立足課堂本身，用好語文教材；加強學科整合，打開誦讀視野；挖掘網絡資源，善用影視媒體等。