音樂教育專業(yè)精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們?yōu)槟鷾蕚淞瞬煌L格的5篇音樂教育專業(yè)，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

尊敬的各位領導、老師：

您好！

無論你是否選擇我，我都要很真誠的道一聲“謝謝您給了我機會”！

我是個幸運兒，在我求學的道路上遇到了一批非常優(yōu)秀的老師，他們在心目中有著崇高的地位，因此，做一名人民教師就成為我兒時的一個夢想，在實習中，我第一次踏上了講臺，第一次真正感受到學生的天真、純潔、甚至是調皮，他們歡樂的笑臉讓我覺得我是世界上最幸福的人，此時此刻，我感到老師對學生的愛同母愛一樣圣潔，做一名人民教師是我無怨無悔的選擇！

十六年來的求學生涯，有十年離開了父母的呵護，當然這會使我比別人更加的獨立、頑強。求實、進取，富有挑戰(zhàn)性可以說是我性格的一大特色，我始終相信一句話，只要曾經(jīng)努力過，失敗了也是一種勝利！結果固然重要，但經(jīng)歷過程會使你整個人變得更加豐滿、魁梧。

“不經(jīng)歷風雨，怎能見彩虹！”我很欣賞這句話，可以跟您很坦率的說，四年前剛剛踏進大學校門的我，音樂素養(yǎng)可以說是一窮二白，因為我是在高二時才有學音樂的意識，以前只是非常喜歡，從沒受過專業(yè)訓練，僅僅經(jīng)過六個月的強化，我就能以國家統(tǒng)招的身份考入東北師大音樂系，老師們都感嘆地說，這真是奇跡。

經(jīng)過四年的超過常人幾倍的努力，我在聲樂、鋼琴及其他各門基本理論和基本技能課方面有了驚人的進步，丑小鴨已經(jīng)變成了白天鵝，如果您不信，我隨時隨地的等待著您的考核！

此致

敬禮

篇2

《標準》的提出不僅對我國音樂教育具有劃時代的重要意義,而且對從事普通高校音樂教育專業(yè)聲樂教學的廣大教師提出了更高的要求。

大連大學音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是具有合格教學能力的音樂師資人才。

這就要求學生不僅具備完成課堂唱歌、欣賞、彈唱等內容的教學能力,還應具備講授科學聲樂理論知識的能力,掌握科學聲樂教學方法。因此,聲樂教學改革力圖探索新穎的教學方法,更新教學內容,實施多樣化教學,采用集體課、小組課、個別課相結合,藝術實踐課、多媒體教學等多種教學手段相配套,以彌補一對一授課形式的不足,從而提高教學質量,促進教學的改革和發(fā)展。

二、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學的主要問題

1.大量擴招,生源質量下降。

隨著國民教育的發(fā)展,對音樂師資的需求不斷增多。新形勢下,大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學出現(xiàn)了許多新問題,擴招生素質偏低給聲樂教學帶來難度,舊有的教學及管理模式與新形勢不適應。

2.專業(yè)能力不強,忽視師范素質培養(yǎng)。

大連大學音樂教育專業(yè)擔負著為社會培養(yǎng)合格教師的重任。

“合格”已不再是高水平的專業(yè)知識和技能,而是新世紀所需要的綜合素質和敬業(yè)精神,僅僅上好專業(yè)課已達不到新的教學目標。

3.過多注重技術訓練,學生綜合素質不強。

音樂教育專業(yè)聲樂教學在關注技術訓練的前提下,應加強相關學科的綜合素質。聲樂教學不僅要弘揚我國民族聲樂文化藝術,還要關注世界多元文化;不僅要提高專業(yè)綜合素質,還要加強相關學科的綜合素質(特別是藝術類學科);要與文學、歷史、民族、宗教、民俗等緊密聯(lián)系,使學生的人文內涵更加豐富和鮮明。

4.聲樂教學內容單一,參與教學研究活動能較低。

一直以來,大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學課程基本延用傳統(tǒng)的聲樂表演專業(yè)設置,盡管增設一些特色課,但也存在隨意性設置的現(xiàn)象。課程設置顯然是不全面的、不適應時展要求的。經(jīng)過改革后,確定了新的教學內容,更加突出了師范性。

三、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學改革的必要性

1.社會經(jīng)濟文化等發(fā)展的需要。

隨著改革開放不斷深入,我國經(jīng)濟、政治、文化、教育等方面都有了發(fā)展與進步。無論在過去、現(xiàn)在還是將來,音樂教育對社會的影響都是非常重要的,人們需要多元文化的真、善、美來陶冶情操,提升精神境界,因而對聲樂教學改革提出了新的要求。

2.全民素質教育的需要。

目前,我國教育模式更多傾向于理性素質的培養(yǎng),但感性素質的培養(yǎng)更應得到重視。感性素質的培養(yǎng)只有通過藝術教育來實現(xiàn),其中音樂教育起著重要作用。

3.高校新課程標準的需要。

新課標為大連大學聲樂教學改革的發(fā)展創(chuàng)新提供了理論依據(jù),使學校及學生真正認清自己專業(yè)的職能所在,并正確地規(guī)劃設計,這是教好學好聲樂,貫徹新課程標準的必要前提和重要手段。

四、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學改革的策略與實施

1.聲樂教學內容的改革與實施。大連大學在教學改革中,改變原有課程體系,強化各種演唱技巧及聲樂基礎理論學習。

新課程體系要求學生不但要加強聲樂演唱的技能訓練,還要學好聲樂理論基礎知識和聲樂教學方法。學生不但要唱得好,還要懂得多、教得好。大連大學在教學改革中,采用理論與實踐相結合的方法,首先加強音樂教育專業(yè)聲樂教學的內容改革,加入聲樂教學法的課程內容;加入聲樂理論的課程內容;加強聲樂教材的選編工作;加強音樂教育專業(yè)聲樂教學的實踐活動;加強音樂教育專業(yè)學生的舞臺演出實踐活動;積極開展教師聲樂技能大賽;在確立聲樂學習目標前提下,抓住發(fā)聲訓練與作品演唱,抓住聲樂理論、聲樂教學法,以及舞臺表演、教學實習等環(huán)節(jié),立案備課,有的放矢地實施教學。

2.改變教師的聲樂教學觀念。

專業(yè)聲樂教學正處在高速發(fā)展和急劇變革的關鍵時期。一方面,高等教育對社會經(jīng)濟發(fā)展的先導性、全局性作用日益突出;另一方面,市場經(jīng)濟體制也日益深刻地影響著高等教育事業(yè)的發(fā)展。在這種狀況下,培養(yǎng)專業(yè)音樂人才,切實提高教師聲樂教學觀也成為必要的趨勢。

大連大學在音樂教育專業(yè)聲樂教學改革中改變傳統(tǒng)的以教師為主宰的教學觀,提倡教師轉變角色,以“學生發(fā)展為中心”,樹立“以人為本”教育理念,以人文主義為本、面向全體學生、調動學生的主動參與性與學習積極性,培養(yǎng)具備新理念、新方式、新技術的新型音樂教師。提倡教師從促進聲樂教學出發(fā),打破以往單純的教師與學生是傳授與接受知識關系的舊格局,采用整合式的綜合性教學方式,在聲樂教研教學上精心規(guī)劃設計,挖掘這一特殊職業(yè)的價值潛力。

3.改變學生學習方法。

聲樂教學是漫長的過程,學生要熟練地掌握正確的學習方法,并以其支持各種風格的聲樂作品演唱,是需要采用切實可行的有效學習方法的。學生必須改變傳統(tǒng)的被動式學習的方法,多采用研究性的學習方法。大連大學提倡教師在聲樂課堂上多為學生設計研究性課題,從而提高學生的學習興趣,增強他們的探究和創(chuàng)新意識。

在研究性學習方法基礎上,培養(yǎng)學生研究并掌握現(xiàn)代音樂教育的理念,做好選擇聲樂學習所需耐性、勤奮刻苦的心理準備,辯證地認知掌握發(fā)聲方法的點滴進步;了解教師要求的聲樂學習的階段目標、方法及教學內容,自覺提高創(chuàng)新思維素質,從而真正改變學生的學習現(xiàn)狀,達到培養(yǎng)學生具備研究性學習能力的目的。

4.完善高校音樂教育專業(yè)聲樂教學條件。

大學在音樂教育專業(yè)聲樂教學改革中,重視加強聲樂教育的科學研究,并不斷完善高師音樂教育專業(yè)聲樂教學的硬件條件,不斷探索專業(yè)聲樂教學教育的規(guī)律,建立了高校音樂教育的專門研究機構,隸屬于音樂學院。

同時,不斷加大高校聲樂師資隊伍的培訓與建設,聘請國內外教學專家學者到校講學及座談,引進來走出去,內引外聯(lián),不斷提高聲樂學科的教學水平。

總之,高師聲樂教學的質量直接影響著我國國民整體的音樂素質。結合大連大學幾年來聲樂教學改革中出現(xiàn)的諸多問題及改革歷程,筆者認為應切實從教學觀念、教學內容、教學方法、教學原則及課程設置等多方面進行全面而深入的改革。只有這樣,才能在新時期更加適應社會對音樂教師的需求,才能達到素質教育的最終目標。

篇3

一、高校音樂教育專業(yè)聲樂教學的發(fā)展過程

目前我國的藝術教育取得很大的成就，尤其是音樂教育，在各類高校中，都存在著音樂系，這是音樂教育的空前盛況。古往今來音樂教育是傳統(tǒng)教育中的精華，是典型的代表。在改革開放后，音樂教育得到高度重視并逐漸演變成以歌唱為主的教育形式。目前高校中的音樂教育專業(yè)仍然受到傳統(tǒng)教育的影響，但是這種傳統(tǒng)模式已經(jīng)不能充分體現(xiàn)教學方法、內容和理念，對聲樂教學產(chǎn)生了極大的制約。

二、高校音樂教育專業(yè)聲樂教學存在的問題

（一）課程設置單一不全面目前我國大部分高校的音樂教育專業(yè)對聲樂教學依然采用傳統(tǒng)的教學方法，教師在講臺上講解分析唱法，學生跟著教師試唱，這樣的教學方法單一乏味，無法激發(fā)學生的興趣，教學進度緩慢，導致學生對聲樂的不重視，使聲樂教學成為最薄弱環(huán)節(jié)。同時很多高校對聲樂課程設置不全面、師資力量不足、學習環(huán)境差，缺少自由練習的場所、樂器、時間，使聲樂學習氛圍差，表演機會缺乏。聲樂課程在音樂教育中一直處于偏低的地位。

（二）課程內容隨意高校中聲樂課程一般都是采用音樂學院的教學方式進行的，導致學生沒有統(tǒng)一的教材，課程內容的編排更是沒有科學依據(jù)，邏輯性較差，影響學生對理論知識的掌握，為后續(xù)的學習帶來嚴重的阻礙，同時也為構造完整聲樂教學體系帶來困難。

（三）忽視理論的培養(yǎng)理論是學科的靈魂，是技能學習的基礎，雖然在聲樂教學中設置了理論課程，但其所占據(jù)的教學比例很小，導致教師和學生對理論的忽略。而聲樂理論恰是音樂實踐的根據(jù)，從教育的方面來看，要加強理論知識的學習。

（四）缺乏實踐技能指導高校音樂教育中聲樂教學旨在引導學生掌握基礎知識、熟練地使用聲樂技巧、較高的音樂鑒賞能力，使學生養(yǎng)成優(yōu)秀的音樂素養(yǎng)。但我國很多高校只在畢業(yè)前進行短時間的實踐活動，難以培養(yǎng)學生的聲樂技能，在平時的聲樂教學中忽視對聲樂實踐能力的指導，阻礙了學生將來的工作和個人發(fā)展。

三、高校音樂教育專業(yè)聲樂教學的解決策略

（一）合理選擇教材，豐富教學內容對教學來說，教材是決定教學質量的關鍵，因此在教材的篩選方面要充分把握學生的類型、演唱的程度以及音樂的表現(xiàn)能力。要合理地選擇教材，尊重學生的需求，使學生的聲樂技能提升。現(xiàn)代高校音樂教育專業(yè)聲樂教學也逐漸向多元化方向發(fā)展，因此必須改善教學內容，使之更加豐富，從而激發(fā)學生的學習興趣，擴展視野，增強學生欣賞音樂的能力，提高學生的音樂素養(yǎng)。高校在聲樂教學過程中，需在傳統(tǒng)課程的基礎上，增設豐富的課程內容，例如：聲樂發(fā)展史、外國音樂欣賞、聲樂美學等。

（二）運用現(xiàn)代技術，完善教學方法目前傳統(tǒng)的教學方法已經(jīng)無法滿足學生的需求，學生對抽象的聲樂理論和聲樂發(fā)展史無法理解，對知識的掌握情況差，無法體現(xiàn)聲樂本身的魅力和價值。而現(xiàn)代技術的引入，恰好解決了這些問題，使教學變得豐富有趣、簡單易行，不僅完善了教學方法，同時提高了教學效率。通過運用各種多媒體設備，能夠使聲樂教學更加直觀化。教師可以通過多媒體使學生欣賞到著名的音樂會和知名歌唱家的演唱，從而對比兩種聲樂的異同，提高音樂鑒賞能力。

（三）加強理論教學聲樂是一門具有較強理論性的學科，而在高校中對聲樂的教學普遍忽略理論，一味重視聲樂技巧的傳授。學生也一味地加強技巧聯(lián)系，而對理論知識掌握較少，因此必須加強理論教學。首先，必須加強聲樂基礎理論知識，只有掌握了基礎知識，才能使學生更快地吸收后續(xù)的知識，做到事半功倍的效果。歌唱的生理和心理知識也是聲樂理論中關鍵的一部分，要培養(yǎng)學生良好的心理素質，才能在表演的過程中對自己的器官進行有效地調節(jié)和支配，達到良好的歌唱狀態(tài)。

（四）加強實踐技能的指導，提高實踐水平聲樂教學具有較強的表演性、感染性和實踐性，在教學過程中切勿重理論而輕實踐。教師不僅要指引學生掌握聲樂知識、提高聲樂技巧，還要引導學生增加實踐活動，將所學的知識和技巧巧妙的運用到歌唱中，使聲樂教學得到延伸，展現(xiàn)聲樂的魅力和價值。教師要不斷地組織學生進行實踐活動，使學生能夠嫻熟的將聲樂知識和技巧相結合，逐漸提高學生的聲樂水平。校方應定期舉辦歌唱比賽，這是最有效的實踐活動，通過比賽促進學生的聲樂技巧和情感的有效融合，提升歌唱技巧。在賽后，點評學生歌唱的優(yōu)點和問題，開展有效的聲樂教學。

四、結語

篇4

近幾年來，隨著素質教育理論的深入，美學界圍繞著審美教育形成了新的理論熱點。審美教育應作為素質教育的突破口，因為審美教育對其他教育不但有促進作用，而且還具備聯(lián)結各種教育的作用。音樂教育是審美教育，就是從精神上陶冶人、提高人，幫助人們形成健康的價值觀念，培養(yǎng)全面、和諧發(fā)展的個性。

早在上世紀初，美國音樂教育學者詹姆斯·默塞爾在其《學校音樂教育心理學》一書中就曾反復強調：“在普通學校中，音樂教育就是欣賞教育，就是為欣賞而進行的教育。”前蘇聯(lián)著名的教育家霍姆林斯基也說過：“能夠懂得欣賞音樂，這是審美修養(yǎng)的基本標志之一，離開這一點就談不到完滿的教育。”這一音樂教育以音樂欣賞為基礎的理念，于新世紀在我國音樂教育界顯然得到了充分的重視。

二、高等音樂教育專業(yè)課程中音樂欣賞教學存在的問題

音樂教師教育是整個基礎教育的母體，音樂教育專業(yè)所培養(yǎng)的學生音樂審美能力的高低，直接影響到高中小學基礎教育的施教對象。所以當前音樂教育專業(yè)學生自身的音樂欣賞能力和傳授音樂審美能力上的問題要引起我們的注意：

（1）學生音樂素養(yǎng)良莠不齊，相當一部分學生音樂審美能力還比較欠缺。

（2）音樂課程設置 “重技輕理”大部分學校把音樂欣賞課設置為一年，學生不可能在短時間內對諸多音樂作品欣賞有“量”的積累，而無“量”的積累就談不了“質”的變化。

（3）教材內容：欣賞曲目的涵蓋內容較少，而且范圍窄。

（4）教學方式：照搬運用，音樂欣賞教學的審美效應極其低微。

三、初步建議

（一）進行專門的課程設置并擴大教學內容

1.課程應單獨開設

從目前使用的音樂史方面教材的教學內容和時間安排上看，僅音樂、歷史、作曲家的創(chuàng)作特點等知識的講解就得花一年的時間，因此相對與聆聽音樂的時間較短。而只有音樂欣賞才是從音樂感知開始，從提高學生的音樂審美上來看，音樂欣賞課是最實際有效的，只有單獨開設才能保證學生有足夠的時間完成大量音樂作品的欣賞要求，幫助學生養(yǎng)成良好的傾聽習慣，并達到強化學生的音樂記憶，為學生搭建一個音樂文獻的資料庫，為以后具體實施中小學音樂審美教育做好鋪墊。

2.擴大教學內容

第一，擴大多元音樂文化知識的內容范圍。多元文化是一個民族現(xiàn)象，它是一個民族社會生活、心理素質、審美情趣和性格特征的生動體現(xiàn)。通過音樂我們可以感受一種文化，進而去了解這種文化。

第二，流行音樂進課堂。音樂是現(xiàn)實生活的藝術反映，具有時代性和流傳性。由于科技的進步和社會生活的繁榮，音樂藝術也出現(xiàn)了各種風格、流派、思潮和現(xiàn)象，而最值得人們關注的就是流行音樂。對于這一音樂文化現(xiàn)象，教師們應該認識到每個時代、每個歷史時期都有其特定的文化主流，音樂也不例外。讓學生欣賞一些反映和貼近社會現(xiàn)實生活、健康向上、通俗性和藝術性相結合的優(yōu)秀流行音樂，積極主動去感受優(yōu)秀流行音樂的審美價值，來引導學生提高自己的審美判斷和接受能力。這樣會利于音樂教育學生在今后面對喜愛流行音樂的學生時，能以積極、良好的審美趣味與他們進行溝通交流來促進音樂教學。

第三，增加音樂欣賞教學法的內容。欣賞教學法是通過對教師設計的欣賞方式、欣賞環(huán)節(jié)等內容進行學習和探討，讓學生在欣賞音樂的同時，邊聽邊學，幫助學生認識音樂欣賞的心理活動規(guī)律，掌握欣賞教學方法，逐漸培養(yǎng)學生“傳授美”的能力。因此學習音樂欣賞教學法，是為培養(yǎng)學生將來具體進行音樂欣賞教學工作打下良好基礎。

（二）課程教學方法的變革

在音樂教學活動中，要努力探索音樂欣賞的教學方法，才能更好地提高音樂欣賞的教學質量。現(xiàn)提出以“體驗、模仿、探究、合作、綜合”的教學過程和方法。

（1）體驗。音樂欣賞教學中體驗就是聆聽，聆聽是學習音樂的基本方式。音樂欣賞課與德育課的區(qū)別是：音樂是聲音的藝術，它不是對學生的曉之以理，而是動之以情；不是直接說教，而是潛移默化。所以音樂欣賞教學要盡量教會學生從多個層面去聆聽的方法，進入音樂。

（2）模仿。模仿就是讓學生親身實踐，參與到音樂中去表現(xiàn)。通過學生自己的親身模仿，他們會強烈感受到音樂帶來的藝術魅力，讓學生在音樂欣賞中得到了審美體驗和實踐鍛煉。

（3）探究。音樂教育專業(yè)的學生作為一個獨立的人，有著各種不同的經(jīng)歷、思維和見解。探究方法要求學生在音樂欣賞實踐中，用自己的理論知識去辨別不同的音樂作品。通過對不同音樂作品的對比分析做出理性的判斷，使學生在音樂審美上趨于理性。

（4）合作。在音樂欣賞教學過程中是教師“教”與“學”的過程，是師生交往互動、共同發(fā)展的過程，是師生共同交流音樂信息與分享美感的過程。師生之間、同學之間的合作有利于學生知識的獲取，有利于營造良好氛圍，完善學生個性，促進學生全面、和諧、健康成長。

篇5

1、音樂教育沒有與其他學科教育有效融合

中國高校普遍開設音樂教育課，主要是針對非音樂專業(yè)的大學生。但是，在所有上過音樂課的大學生中，超過70%的學生不會識別五線譜，更多的學生不會操作演奏樂器。中國在近些年來的中小學生教育上，以音樂教育帶動素質教育，取得了很大的成就，然而大學音樂教育卻沒有獲得成效，其中的一個主要原因在于非音樂專業(yè)大學生對于音樂藝術審美處于茫然狀態(tài)，或者對于音樂教育的理解片面化，導致高校大學生音樂教育價值難以實現(xiàn)。大學生對于音樂普遍興趣很高，希望能夠獲得相關知識。但是，大學音樂課以選修課的形式存在，學校的這種課程設置就會對大學生的音樂學習以錯誤引導，認為音樂課就是對于音樂知識背景以了解，欣賞音樂陶冶情操，導致非音樂專業(yè)大學生的音樂素質難以提升。

2、高校音樂教育沒有體系化發(fā)展

高校音樂教育的逐漸興起，多數(shù)以豐富校園文化生活的形式展開，而沒有形成教學課程上的規(guī)范化、系統(tǒng)化。高校音樂教育的主要教育資源在課堂上，雖然由專業(yè)教師擔任音樂課程教學，但是音樂教學內容的展開都是從學生的興趣愛好和專業(yè)選擇的角度出發(fā)，使得音樂課程資源和多樣的內容在高校中難以普及。為了彌補音樂選修課教學的不足，高校往往會將音樂教育融入到業(yè)余文化生活中，開展音樂藝術活動，以提升大學生的文化情趣，導致大學生沒有對音樂教育以正確認識，更難以突出音樂審美價值。

二、高校非音樂專業(yè)教育的有效途徑

1、將探究式教學方法引入音樂教育中

所謂探究式教學方法，就是在音樂課堂上教師設定一個與課堂教學內容相關的研究課題，與學生共同探討。大學生憑借自身對于音樂的理解參與討論和音樂知識的探索中，面對不懂的問題還會多方查閱資料，以擴展音樂知識面，深化對于音樂的認識。隨著音樂教學活動創(chuàng)造性地展開，傳統(tǒng)的音樂教學模式被打破，取而代之的是運用科學研究的方法學習音樂知識，使得學生的音樂認知能力有所提高。音樂教育中采用探究式教學方法，可以使學生由原有的被動聽課轉變?yōu)橥ㄟ^獨立思考解決問題，學生在探索中對音樂知識以個性學習，自己的興趣愛好和特長都在音樂知識學習中得以發(fā)揮。

2、樹立高校音樂教育新理念

高校開展非音樂專業(yè)大學生音樂教育的主要目標是通過音樂教育提升學生的審美力，以促進大學生全面綜合素質的提升。鑒于高校非音樂專業(yè)大學生的音樂基礎知識欠缺，對于大學生的音樂教育就不可以從專業(yè)教育培養(yǎng)，而是以音樂素養(yǎng)教育為主，將音樂基礎知識和相關技能滲入其中。這就意味著，高校音樂教育要突破傳統(tǒng)的音樂教學模式，從人才培養(yǎng)的角度出發(fā)，將教育內容與學生的專業(yè)知識相融合，使學生的情感更為豐富，隨著音樂靈感被激發(fā)起來，學生的創(chuàng)造力和知識應用能力得以提升。

3、運用多媒體輔助音樂教學以建設良好的音樂環(huán)境

學生接受音樂教育，不僅要提升音樂欣賞能力，更要通過提升音樂素質而促進全面發(fā)展。多媒體技術可以提高音樂教學效率，在于其在有限的音樂教學課堂時間內對于音樂教學資源以優(yōu)化，諸如音樂作品的創(chuàng)作背景、作品內容以及音樂風格等等，都可以通過播放多媒體呈現(xiàn)出來，不僅可以為課堂教學節(jié)省時間，還能夠緩解教師的教學壓力。多媒體技術可以在音樂教學課堂中塑造良好的音樂空間，使學生在滿足聽覺享受的同時，還可以獲得視覺享受。高校非音樂專業(yè)教學以音樂欣賞為主，課程內容更為強調音樂史的普及，包括音樂風格、音樂曲式以及表現(xiàn)手法等等，且將音樂教學內容要與學生所學專業(yè)知識銜接，形成邊緣化學科。

三、結論