小學音樂教學重點精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇小學音樂教學重點，期待它們能激發您的靈感。

篇1

發聲訓練部分：

1、在氣息控制下，力求做到聲音位置的統一。

2、在擴展音域中，謹慎地擴展低聲區音域。

3、在二聲部合唱中，力求做到咬字、吐字的連貫、流暢，音色的豐滿、圓潤，聲部的和諧、統一。

二、視唱、知識、練耳部分：

1、讀譜知識：

認識升記號，降記號;認識波音記號、倚音、滑音記號，學習其唱(奏)法。

2、視唱部分：

復習所學過的音階練習。獨立或半獨立視唱單聲部歌曲。視唱二聲部歌曲片段及有臨

時變音記號的單聲部歌曲。

3、練耳部分：

聽記二拍子或三拍子的4～8小節單旋律。

聽記2～4小節節奏;聽記和聲音程。

聽辨和聲音程在協和與不協和程度上的差異。

聽辨歌(樂)曲的力度和速度并作標記。

三、欣賞部分：

要求學生對各種音樂表現手段(包括和聲、調式、調性)在音樂作品中的表現作用有進一步的體會或認識。能感覺和聲、調式、調性在音樂中表現情緒、氣氛和感情的效果。能對作品中的旋律、節奏等特點作簡單的分析。

四、教學分析：

五年級的教材中已經有一些要求復習的內容了，但是這個階段又要學習不少的內容，所以，學習任務是繁重的。要處理好新舊知識的學習、復習、掌握。本學期要學習的每首都有一定的意義。要注重對學生進行思想品德教育。另外，有的學生開始變聲，要注意對嗓子的保護。

五、學生情況分析：

由于學生現在處于過渡期，年齡也大了，不再是小孩子，已經是大孩子。要盡量避免學生產生厭學情緒，要調動學生的積極性，使他們真正的愛學愿學。對音樂知識的講解盡量避免枯燥乏味，要用多種教學手段輔助教學。

六、提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

七、教學進度

第一周 聆聽 〈〈晨景〉〉 、 〈〈漁舟唱晚〉〉

第二周 表演 〈〈清晨〉〉 、 〈〈晚風〉〉

第三周 聆聽 〈〈豐收鑼鼓〉〉 、 〈〈快樂的農夫〉〉

第四周 表演 〈〈 趕圩歸來啊哩哩〉〉 、 〈〈蘋果豐收〉〉

第五周 聆聽 〈〈紅梅贊〉〉 、 〈〈紅星歌〉〉

第六周 表演 〈〈 雨花石〉〉 、 〈〈我怎樣長大〉〉

第七周 聆聽 〈〈天黑黑〉〉、 〈〈 可愛的家 〉〉

第八周 表演 〈〈外婆的澎湖灣〉〉 、 〈〈牧場上的家〉〉

第九周 聆聽 〈〈思鄉曲〉〉 、 〈〈鄉間的小路〉〉

第十周 表演 〈〈故鄉的小路〉〉 、 〈〈如今家鄉山連山〉〉

第十一周 聆聽 〈〈可喜的一天〉〉 、 〈〈羅馬的松樹〉〉

第十二周 表演 〈〈叮鈴鈴〉〉 、 〈〈雛鷹之歌〉〉

第十三周 聆聽 〈〈雨滴〉〉、〈〈踩雨〉〉、〈〈暴風雨〉〉

第十四周 表演 〈〈踩雨〉〉、〈〈雨中〉〉

第十五周 聆聽 〈〈乘雪撬〉〉

第十六周 聆聽 〈〈踏雪尋梅〉〉

第十七周 聆聽 〈〈打虎上山〉〉

篇2

關鍵詞：小學音樂；教學；電子琴

電子琴作為樂器的一種，在提升小學音樂課程質量方面能夠取得良好的效果，在激發小學生對于音樂的興趣、欣賞品味、提升音樂掌握能力等方面應用價值很高，本文主要從電子琴在小學音樂教學中的作用和應用兩個方面入手，分析電子琴在小學音樂教學中的地位和未來發展方向。

一、電子琴在小學音樂教學中的作用

電子琴通常具有形式多樣化和內容豐富化的優勢，這兩點使其能夠為小學音樂教學提供良好的條件，總體而言，電子琴在小學音樂教育當中的作用表現在以下三個方面。

1、讓小學生在體驗中創造音樂

小學生由于年齡偏低，體驗式教學在小學教育中是不可或缺的一個環節。在教學實踐當中，應當采取形式多樣的體驗式教育，讓學生的興趣保持在良好水平，在體驗中創造和認識音樂的魅力。作為教師可以根據高低年級的不同，創新開展相關的音樂游戲或者課堂小活動，為學生創造一個更加活躍的環境，這對于提升學生的音樂能力意義重大。我曾經在一年級下冊《火車開啦》這一課的教學當中，利用電子琴多種音色功能，利用其模仿火車的開動、奔馳和到站不同的聲音情景，在這個體驗的過程中引導小學生認識節奏力度的強弱區別，同時利用音樂模擬、想象、體驗情景，使學生學會利用靈活而富有彈性的聲音演唱《火車開啦》。[1]

2、讓小學生在輕松課堂氛圍中培養音樂思維

如何培育小學生的音樂思維對于很多老師而言是一個難題，音樂思維通常表現得很抽象，尤其對于低年級小學生而言更是教學難點。小學生的抽象思維發育程度尚不夠完全，對于音樂的認識也不夠深刻，想要克服這些問題，一個很好的解決途徑就是通過電子琴的應用，讓學生將音樂思維和興趣良好的結合起來，例如在《好朋友》一課當中，讓學生感受三拍子韻律，利用電子琴進行節奏打拍，一邊讓學生跟著電子琴的伴奏學習演唱《你的名字叫什么》；又如在初始學習音階相關知識時，可以讓學生體驗電子琴的魅力，自己在琴上按鍵，從左向右、從右向左依次體驗鍵盤，再根據鍵盤彈出的音階感受音高和音低的差別，在輕松地課堂氛圍中培養音樂思維。

3、讓學生在動手操作中練習鋼琴曲彈奏

電子琴能夠對鋼琴的彈奏進行模仿，對于初接觸電子琴不久的初學者而言，可通過動手體驗的方式利用電子琴代替鋼琴，練習鋼琴曲的彈奏。在小學音樂教學當中，鋼琴曲練習的地位不可忽視，但是由于鋼琴造價比較高、移動性差的特點，因此利用電子琴作為鋼琴的替代品更為現實，但是電子琴的鍵盤只需要輕輕一撥便能夠發出聲音，這相比鋼琴而言對于手指的力度練習不夠足，需要在教師的提醒下對這一點進行改進和提升。同時小學生對于動手操作更為感興趣，在動手操作中進行練習彈奏對于小學生長遠音樂的發展意義重大。

二、電子琴在小學音樂教學中的應用

1、科學利用電子琴激發小學生學習興趣

小學生群體一個重要特點就是好奇心強，這也是教師教學激發學生興趣的重要切入點，作為小學音樂教師，應當科學利用學生的好奇心，提升其對于音樂學習的動力與興趣，協助其打開音樂世界的大門，促進其音樂素養的提升。同時，電子琴對于教師而言是一個重要的教學用具，實踐中應用性極高，對于學生好奇心能夠很好的引發，滿足學生對于音樂的需求，也能夠幫助學生建立起對于音樂學習的良好興趣，為未來學生音樂學習打下良好基石。電子琴具有音色、節奏豐富和電聲效果多樣的特點，對于小提琴、小號、吉他等樂器能夠良好的模仿管弦樂，同時也能夠模仿生活中常用的音樂和多種音效。在二年級上冊《童趣》一課的教學中，音樂教師可以先讓小學生對于《小狗圓舞曲》進行聆聽，進而讓學生利用電子琴對于小動物的聲音進行模仿，鼓勵學生模仿，著力于抓住學生的興趣，進行高效科學的引導，利用學生對于小動物的喜愛提升學生對于音樂的興趣，令學生能夠敞開心扉走入音樂世界。

2、利用電子琴創新音樂教學模式

在傳統的小學音樂教學當中，對于音樂理論知識部分只是單純的進行講解，難以讓學生真正了解音樂理論的重要性，導致學生對于音樂的掌握能力減弱，不能夠很好的將其應用到實踐當中。利用電子琴進行音樂教學模式的創新，主要是通過將較為枯燥的理論和電子琴營造出的輕松愉悅氛圍相融合，同時利用學生愛動手的天性指導其動手感受音樂的魅力，提升其對于音樂的掌握水平和音樂素養，同時利用電子琴可以模仿多種樂器聲音的特點，對于教學形式進行豐富。電子琴進入小學課堂，能夠拉近教師與學生的距離，使師生變得更加親密，互動也更加頻繁，進而能夠形成朋友式的教學模式。在教學實踐當中，小學音樂教師對于學生彈奏的指法進行指導，使課堂學習效率提升，課堂氣氛更加活躍。[2]在進行《巧巧手》一課教學中，教師可以改變傳統播放音樂、聆聽音樂的模式，讓學生融入到音樂的情感當中，引起學生的更多音樂思考，在聽《鐵匠波爾卡》這一教學曲目時候，可以先向學生提出問題，聽聽樂曲中都用到了什么工具進行打鐵，是小鐵匠還是大鐵匠先開始打鐵的？這就形成了新的教學內容，拓展了學生的音樂思路，首先通過教師播放多媒體的形式讓小學生了解音樂的內容，其次引導學生回憶其中反復循環的旋律，提升學生對于音樂的理解和掌握程度。將電子琴應用到小學音樂課堂中，無限延伸了學生學習音樂的樂趣，充分發揮了多樣化教學模式帶給學生的全方位價值。

3、利用電子琴進行音樂感知能力教學的輔助

利用電子琴來校正小學生的音準是小學時期音樂培養的主要目標之一，也是學生奠定自身音樂素養的重要渠道，是培養音準能力和音樂鑒賞能力的重要時期。因此，充分利用電子琴來對小學生進行音樂感知能力教學的輔助，有利于其對于音樂基本知識的掌握。在傳統音樂教學當中，主要采取教師反復演唱和反復練習的模式進行，這種模式的弊端在于對于學生音準的掌握程度十分有限。電子琴的利用能夠使其音準固定，在實際教學當中練習更加科學，能夠讓學生的耳朵更加敏銳，在掌握上難度更小。在教學《大海的歌》一課中，由于其中用不同的節拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式，表現了不同狀態下大海的聲音，因此如果單純采取教唱的方式進行教學，學生很難掌握其中的音準、情感等重點，會導致失去學習的興趣，課堂活躍程度也會很有限。通過電子琴的演奏和模仿，能夠細致地向同學展示節奏、情感、力度、速度的變化，讓學生準確認識其中的異同，提升學習質量。

三、結語

隨著電子琴在我國小學音樂教學當中的不斷普及，音樂教師應當認識到在教學中利用電子琴的重要性，積極研究創新電子琴在小學音樂課堂當中的應用策略，提升學生學習音樂的興趣，培養學生對音樂的感知能力，引導學生掌握更多音樂知識，推動小學音樂教學長足發展。

作者:唐衍超 單位:陽谷縣實驗小學

參考文獻：

篇3

一、電子琴在小學音樂教學中的作用

電子琴通常具有形式多樣化和內容豐富化的優勢，這兩點使其能夠為小學音樂教學提供良好的條件，總體而言，電子琴在小學音樂教育當中的作用表現在以下三個方面。

1、讓小學生在體驗中創造音樂

小學生由于年齡偏低，體驗式教學在小學教育中是不可或缺的一個環節。在教學實踐當中，應當采取形式多樣的體驗式教育，讓學生的興趣保持在良好水平，在體驗中創造和認識音樂的魅力。作為教師可以根據高低年級的不同，創新開展相關的音樂游戲或者課堂小活動，為學生創造一個更加活躍的環境，這對于提升學生的音樂能力意義重大。我曾經在一年級下冊《火車開啦》這一課的教學當中，利用電子琴多種音色功能，利用其模仿火車的開動、奔馳和到站不同的聲音情景，在這個體驗的過程中引導小學生認識節奏力度的強弱區別，同時利用音樂模擬、想象、體驗情景，使學生學會利用靈活而富有彈性的聲音演唱《火車開啦》。[1]

2、讓小學生在輕松課堂氛圍中培養音樂思維

如何培育小學生的音樂思維對于很多老師而言是一個難題，音樂思維通常表現得很抽象，尤其對于低年級小學生而言更是教學難點。小學生的抽象思維發育程度尚不夠完全，對于音樂的認識也不夠深刻，想要克服這些問題，一個很好的解決途徑就是通過電子琴的應用，讓學生將音樂思維和興趣良好的結合起來，例如在《好朋友》一課當中，讓學生感受三拍子韻律，利用電子琴進行節奏打拍，一邊讓學生跟著電子琴的伴奏學習演唱《你的名字叫什么》；又如在初始學習音階相關知識時，可以讓學生體驗電子琴的魅力，自己在琴上按鍵，從左向右、從右向左依次體驗鍵盤，再根據鍵盤彈出的音階感受音高和音低的差別，在輕松地課堂氛圍中培養音樂思維。

3、讓學生在動手操作中練習鋼琴曲彈奏

電子琴能夠對鋼琴的彈奏進行模仿，對于初接觸電子琴不久的初學者而言，可通過動手體驗的方式利用電子琴代替鋼琴，練習鋼琴曲的彈奏。在小學音樂教學當中，鋼琴曲練習的地位不可忽視，但是由于鋼琴造價比較高、移動性差的特點，因此利用電子琴作為鋼琴的替代品更為現實，但是電子琴的鍵盤只需要輕輕一撥便能夠發出聲音，這相比鋼琴而言對于手指的力度練習不夠足，需要在教師的提醒下對這一點進行改進和提升。同時小學生對于動手操作更為感興趣，在動手操作中進行練習彈奏對于小學生長遠音樂的發展意義重大。

二、電子琴在小學音樂教學中的應用

1、科學利用電子琴激發小學生學習興趣

小學生群體一個重要特點就是好奇心強，這也是教師教學激發學生興趣的重要切入點，作為小學音樂教師，應當科學利用學生的好奇心，提升其對于音樂學習的動力與興趣，協助其打開音樂世界的大門，促進其音樂素養的提升。同時，電子琴對于教師而言是一個重要的教學用具，實踐中應用性極高，對于學生好奇心能夠很好的引發，滿足學生對于音樂的需求，也能夠幫助學生建立起對于音樂學習的良好興趣，為未來學生音樂學習打下良好基石。電子琴具有音色、節奏豐富和電聲效果多樣的特點，對于小提琴、小號、吉他等樂器能夠良好的模仿管弦樂，同時也能夠模仿生活中常用的音樂和多種音效。

在二年級上冊《童趣》一課的教學中，音樂教師可以先讓小學生對于《小狗圓舞曲》進行聆聽，進而讓學生利用電子琴對于小動物的聲音進行模仿，鼓勵學生模仿，著力于抓住學生的興趣，進行高效科學的引導，利用學生對于小動物的喜愛提升學生對于音樂的興趣，令學生能夠敞開心扉走入音樂世界。

2、利用電子琴創新音樂教學模式

在傳統的小學音樂教學當中，對于音樂理論知識部分只是單純的進行講解，難以讓學生真正了解音樂理論的重要性，導致學生對于音樂的掌握能力減弱，不能夠很好的將其應用到實踐當中。利用電子琴進行音樂教學模式的創新，主要是通過將較為枯燥的理論和電子琴營造出的輕松愉悅氛圍相融合，同時利用學生愛動手的天性指導其動手感受音樂的魅力，提升其對于音樂的掌握水平和音樂素養，同時利用電子琴可以模仿多種樂器聲音的特點，對于教學形式進行豐富。電子琴進入小學課堂，能夠拉近教師與學生的距離，使師生變得更加親密，互動也更加頻繁，進而能夠形成朋友式的教學模式。在教學實踐當中，小學音樂教師對于學生彈奏的指法進行指導，使課堂學習效率提升，課堂氣氛更加活躍。[2]

在進行《巧巧手》一課教學中，教師可以改變傳統播放音樂、聆聽音樂的模式，讓學生融入到音樂的情感當中，引起學生的更多音樂思考，在聽《鐵匠波爾卡》這一教學曲目時候，可以先向學生提出問題，聽聽樂曲中都用到了什么工具進行打鐵，是小鐵匠還是大鐵匠先開始打鐵的？這就形成了新的教學內容，拓展了學生的音樂思路，首先通過教師播放多媒體的形式讓小學生了解音樂的內容，其次引導學生回憶其中反復循環的旋律，提升學生對于音樂的理解和掌握程度。將電子琴應用到小學音樂課堂中，無限延伸了學生學習音樂的樂趣，充分發揮了多樣化教學模式帶給學生的全方位價值。

3、利用電子琴進行音樂感知能力教學的輔助

利用電子琴來校正小學生的音準是小學時期音樂培養的主要目標之一，也是學生奠定自身音樂素養的重要渠道，是培養音準能力和音樂鑒賞能力的重要時期。因此，充分利用電子琴來對小學生進行音樂感知能力教學的輔助，有利于其對于音樂基本知識的掌握。在傳統音樂教學當中，主要采取教師反復演唱和反復練習的模式進行，這種模式的弊端在于對于學生音準的掌握程度十分有限。電子琴的利用能夠使其音準固定，在實際教學當中練習更加科學，能夠讓學生的耳朵更加敏銳，在掌握上難度更小。

在教學《大海的歌》一課中，由于其中用不同的節拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式，表現了不同狀態下大海的聲音，因此如果單純采取教唱的方式進行教學，學生很難掌握其中的音準、情感等重點，會導致失去學習的興趣，課堂活躍程度也會很有限。通過電子琴的演奏和模仿，能夠細致地向同學展示節奏、情感、力度、速度的變化，讓學生準確認識其中的異同，提升學習質量。

篇4

關鍵詞：電腦音樂 校外音樂教育 音樂伴奏帶

學校音樂教育與校外音樂教育

校外音樂教育和學校音樂教育一樣在整個教育體系中占有非常重要的地位和作用。隨著教育改革的不斷深入，教育觀念的不斷更新，我們更加重視素質教育。要讓我們的學生在德、智、體美、勞中全面發展。

在二十世紀八十年代初，電化教學在學校教學中剛剛開始試行，每個學校大都配備了電化教室和教師。主要是配合語文課、算術課進行教學，采用的方式大都是播放幻燈片。內容主要是幾何圖形和靜止的動畫片。在音樂課中也僅僅是播放錄音帶來欣賞。

隨著科技的不斷發展，學校的電化教室也從過去的幻燈機、錄音機發展了投影機、錄象機，音樂學科也從腳踏風琴手風琴發展到了鋼琴、電子琴。直到現在的實物投影儀、數碼攝象機、數碼照相機、電腦投影儀等等。教學領域也從語文算術唱歌發展到了幾乎中小學所有學科。而且各校都建立了微機室、語音室各校也都相應的配備了專職的教師。

作為新時期校外教育工作者需要提高各方面的技能和掌握現代化教學手段，能夠熟練的運用微機、錄音機，錄象機，電子琴等教學工具。不論是聲樂教師、器樂教師、和舞蹈教師不能單單只會彈彈琴，放錄音，特別是器樂教師要精通你單位的所有電子琴和基本掌握幾種樂器的使用方法。要學習和掌握電腦音樂。這樣才能夠不斷提高你的教學水平。

我們都知道，校外音樂教學主要包括聲樂、器樂、舞蹈三個專業。那么多媒體教學系統是現代化的一種教學方式。它實時、高效地采集、加工處理和播放圖、文、聲、像信息，充分發揮人和設備的潛力與整體效能，達到教學信息資源和設備資源共享的目的。因此，盡快將多媒體教學應用于課堂教學，是現代教育改革、發展的需要。

電腦音樂系統用于教學時的準確、客觀、迅速、高效等優勢和多途徑性、可控性、創造性、靈活性等特點都是人腦音樂方式所不及的。 電腦音樂系統可以幫助學生進行視唱、練耳、節奏及和聲訓練，以及教授作曲、分析各種音樂風格流派的寫作方法和音樂史等從理論到實踐的各科的學習任務。這種直觀、準確、有效的訓練方式可使聲音、圖像、文字樂譜等并舉，還可使學生在教師的引導下，通過世界各信息網絡獲得更大范圍內的知識信息，從而極大地開闊受教育者的眼界，為學生全面地獲得知識，開闊視野，培養創造性思維能力創造了“量”和“質”的條件。

一、用電腦音樂系統制作音樂伴奏帶

聲樂、器樂、舞蹈學員音樂伴奏帶的制作一直是我們校外藝術教育的專業教師比較頭痛的一件棘手的工作。以前我們的學生在各級各類的文藝演出和各種比賽中所采用的音樂伴奏帶大都是以下幾種方式：

1、電臺、電視臺里錄制：

聲樂、器樂、舞蹈學員音樂伴奏帶的制作特別是舞蹈音樂的錄制從電臺、電視臺里

制是一種最直接的方法，但是他有很大的局限性。因為它那里的音樂大都是別人的音

樂很難和你要求的音樂相吻合，但是一旦選中錄制的音響效果是最好的、最專業的。

2、作曲家創作、在錄音棚中錄音：

這種方法是比較好的獲得音樂伴奏帶的一種方法。特點是它可以完全按照你的要求來形成你的音樂。從音樂風格到情緒變化、從音樂的發展到速度力度的改變都可以是你滿意。唯一的缺點就是時間長、費用高。一般單位難以承受。

3、專業教師自己進行剪接、錄制：

這種方法也是獲得音樂伴奏帶的一種方法。專業教師從別人那里借來或買來的錄音帶，或者是從收音機、電視機里錄制和剪接自己所需要的音樂伴奏帶。但是他有很大的局限性。因為別人的音樂，很難和乎你的要求。特別是音樂的風格、音樂的長短、速度的快慢、調的高低都很難合乎你的要求，而且最大的缺點就是錄制的效果及差、尤其是音樂段落的銜接處有明顯的不順暢的感覺和沒有接好的痕跡。這種方法是專業教師沒有辦法的辦法。唯一的優點是費用低。

用電腦音樂制作伴奏帶的特點

1、以像專業的作曲家一樣進行音樂創作

電腦音樂系統可以對創作的音樂進行記錄、編輯、刪除、修改，特別是電腦音樂系統可以對創作的音樂進行復制，這大大的提高了音樂創作的速度和時間，

2、可以像專業的錄音師一樣進行音樂回放

電腦音樂系統同時是一個功能強大的錄音系統。在進行電腦音樂創作的同時電腦音樂創作人員可以馬上聽到自己剛剛創作的音樂效果，及時的進行修改和編輯音樂。

3、可以像專業的錄音師一樣進行音樂錄制

電腦音樂系統同時是一個功能強大的錄音系統。在進行電腦音樂創作的同時電腦音樂創作人員錄制自己剛剛創作并經過編輯和修改的音樂，有刻錄機的可以馬上刻錄成CD光盤或MD和數碼帶。

二、電腦音樂系統可以為聲樂、器樂、舞蹈學員進行視唱練耳。

視唱練耳課一直音樂藝術類院校考試的必考科目之一也是音樂舞蹈院校的專業基礎課，這門課程的開設對提高藝術類學員的音樂綜合素質有極大的幫助。

用電腦音樂視唱練耳軟件可以對聲樂、器樂、舞蹈的學員進行視唱練耳訓練，練習的難度、程度可以由老師進行設定，回答的對錯電腦音樂系統自己給你識別和判斷，成績也可以存儲。

轉貼于 三、電腦音樂系統可以為聲樂、器樂、學員打印樂譜。

電腦音樂系統除了可以進行音樂創作、錄音和視唱練耳練習之外還有一個特殊的功能就是利用打譜軟件打印樂譜。

打印樂譜這個功能可以打印出非常專業的樂譜，包括鋼琴譜、樂隊總譜、樂手分譜、高級的版本軟件還可以打印帶有歌詞的樂譜。這個功能對器樂的學員特別有幫助。原來器樂學員的樂譜大都是教師來給學員用手來抄寫，速度慢、準確率差。用打譜軟件可以大大提高教師的樂譜的功能不但可以打印演出、比賽的樂譜，還可以打印練習、排練的樂譜。

四、電腦音樂系統可以為聲樂、器樂、舞蹈學員進行音樂欣賞

篇5

一、 音樂教育電子化勢在必行

隨著信息化時代的到來，電子計算機越來越貼近我們的生活和工作，給我們的生活和工作帶來的方便和效率是有目共睹的。由于標準化帶來的革命，使得音樂也可以用統一的語言進行數據交流，這就為音樂教育的電子化奠定了基礎。音樂教育電子化的主要內容是電子音樂，而電子音樂其實質就是電腦音樂。

美國頒布的藝術教育國家標準中對有關電腦音樂等作了詳盡的規定，要求兒童能夠“即興創作短小的歌曲和器樂曲，并廣泛使用各種聲源，包括傳統聲源、課堂內可用的非傳統聲源、人體音響和電聲手段制作的各種音響。”，在高年級的內容標準要求中，更進一步強調了“在作曲和改編中使用各種傳統和非傳統的聲源以及電聲媒體。”

而我國新的《音樂課程標準》也提出了用計算機輔助音樂教學的建議。

由于諸多原因，我國音樂教育的電子化一直處于落后狀態。電子音樂只是作為應用于教學領域的研究而局限于某些高等院校內部。中小學的音樂教育還是多年一貫制，空洞的教材和呆板的教學方式使得本應寬松活潑的音樂課變得枯燥無味，嚴重制約了學生發散思維的發展。隨著我國經濟的發展和教育的改革，告別傳統的教材和教法，推廣和使用音樂電子教材為越來越多的專家和教師們所共識，音樂電子教材的研究和開發也越來越得到重視和實踐。

二、編制現代音樂電子教材的意義

傳統的教材是以印刷文本的形式存在的。現代電子教材則是一種利用現代信息技術來存儲與傳播（呈現與控制）教學信息的現代教材類型，它的豐富多彩的多媒體表現形式，使學生更加容易理解和掌握其所存儲的知識信息。

基于信息資源的電子教材是現代電子教材的一種重要類型。基于信息資源的音樂電子教材，打破了傳統教學狹小的時空范圍，使學生不再局限于傳統的課堂，不再局限于傳統的二元教學方式（教師-學生），而是采用一種全新的三元教學方式（教師-學生-計算機），使得個別化教學成為可能，學生可以根據自己的學習能力和興趣來決定學習的時間和內容，真正體現了以學生為主體的創新教育思想。

三、現代音樂電子教材的特征

比較而言，現代音樂電子教材相對于傳統的文本教材具有更大的優勢，主要體現為：

1、信息量大，內容豐富。

隨著科技的進步，計算機的存貯容量越來越大，如以常用來作為現代電子教材的貯存載體的CD-ROM為例，每片CD-ROM具有650MB或具更大的存儲容量，可存儲上千幅照片，3億多個漢字，足以包羅“音樂萬象”，從音樂理論、視唱練耳、歌曲、欣賞到音樂創作、樂器演奏等，給學生提供了一個豐富的音樂資源庫。不但能使學生學到大量的音樂知識，還為他們提供了音樂實踐的機會。

2、示范準確，有效率高。

音樂不同于其它學科，難以呈現出一定的標準答案。它是因個人的理解對音樂作品作出恰當的說明、演唱或演奏。由于教師水平的不同，學生也會受其影響，對作品作出不同的理解，有時甚至是錯誤的，特別是在視唱練耳和演唱演奏方面。

現代音樂電子教材是以電子音源作為發音體，首先保證了聲音的純正與準確，不致于使學生的聽力受到任何影響和破壞；其次，高水平的教師講解和示范最大程度地避免了技術上的不規范和錯誤，使學生能最有效地掌握演唱演奏技巧，不致于在技術上走彎路，不會因為劣質教師的誤導而扼殺了學生的音樂才能，很大程度上彌補了教師水平不高的缺陷。

3、具有直觀性和交互性。

傳統的音樂教材特別是音樂欣賞，只能是老師介紹和分析音樂作品，然后聽錄音。而現代音樂電子教材則能充分運用計算機多媒體的優勢，把音樂作品的文字介紹、音響資料以及樂器的演奏等溶于一體，使學生在了解作品背景、作曲家生平的同時，聽到樂曲的音響，看到樂曲演奏的場景。學生可以任意在文、聲、像之間選擇、觀看、傾聽，極大地提高了學生的學習興趣。

在樂理知識的學習過程中，由于運用了作曲軟件，界面上各種時值的音符和節拍尺度一目了然，在認知的過程中又能聽到準確而純正的聲音。

4、可以培養提高學生的創新意識和創造能力。

傳統的音樂教材總是在“說——唱——聽”三點一線間進行教學，根本談不上真正意義上的創新和創造。

現代音樂電子教材由于實行人機對話和采用多種軟件（特別是作曲軟件）進行教學，使得學生能充分利用多媒體工具，進行創新性的學習和創造性的音樂實踐活動。

例如在進行樂曲編配練習時，由于電子教材中融入了作曲軟件及媒體音源中大量的音色、節奏型，學生就可以充分發揮想象力，運用不同的音色和節奏，去為樂曲進行編配。在此過程中就會產生多種想法和創作欲望，達到創新和創造的目的。

5、知識信息的可選擇性。

現代音樂電子教材從基礎的樂理知識到樂器演奏、創作實踐，是根據各人的需求而決定取舍的。也就是說，你只要涉足音樂領域，就必須學習樂理和視唱練耳，欣賞音樂。除了這些基本的東西外，你可以有目的地根據個人的需要學習。所謂重點應是指個人在音樂領域中發展的方向和目標。如一個人主攻聲樂，可以不學作曲理論等。因此，音樂電子教材適于不同類型的學習者在不同層次進行選擇。

四、 現代音樂電子教材構建的目的與原則

（一）構建目的

1、 充分利用現代音樂電子教材信息開放型網絡結構的特點，使學生更加清楚地掌握音樂知識的認知規律，增強知識的聯系與記憶；

2、 充分利用現代音樂電子教材交互性特點，使學生能夠有效地控制所需的信息知識，激發學生的求知欲和實踐欲；

3、 充分利用信息資源，使學生掌握現代檢索知識需求的方法；

4、 通過互聯網，使學生接受更多、更深、更新的繼續教育。

（二）構建原則

現代音樂電子教材的構建除了應該遵循一般教材的共性原則外，還應強調遵循下列原則：

1、 教學性原則

現代電子音樂教材是為實現一定教學目標的依據、工具、伙伴與中介。因此現代音樂電子教材的知識信息資源組合及其表達技術等都必須符合教與學實際需要，為學生與教師應用提供盡善盡美的服務。

2、現代性原則

現代生活節奏的加快，帶來了一系列的變化反應。西方流行音樂就是最明顯的例證。它強勁、快速的節奏和現代人的生活節奏是合拍的。所以在現代音樂電子教材的構建，要能與現代生活節奏合拍。具有刺激大腦皮層引發人們積極思維的強勁現代音樂應當引入到我們的教學中來。

給學生以基礎音樂知識的指導，這是一般音樂教材都必須做到的，現代音樂電子教材自然也不例外。而怎樣引導學生有效地運用基本音樂知識構建全新的音樂作品和正確的理解音樂作品，達到創新和創造的目的，才是現代音樂電子教材追求的根本所在。

現代音樂電子教材的開發者要增強現代意識。所謂現代意識，是以現代人的審美感知、思想觀念和行為準則，來審視、思考和對待現實生活的一種嶄新觀念。

3、娛樂性原則

現代音樂電子教材作為公眾傳播的一種方式，首先要引起人們的共鳴，爭得人們的認可。由于社會的進步和生活節奏的加快，人們所要學習的知識很多。怎樣能夠使人在輕松愉悅的狀態下學習，應是現代音樂電子教材構建中思考的重要問題。其中不光是界面做的美觀，背景音樂配的動聽，更重要的是要有符合現代人心理特點的“粘合劑”來拉近音樂電子教材和人的距離。

4、 資源性原則

由于現代電子教材自身的特性，擴充音樂信息資源對于現代音樂電子教材來說顯得尤為重要。

5、 層次性和選擇性原則

盡管現代音樂電子教材的內容很多，結構復雜，但它是以模塊的方式呈現給學習者，應當具有清晰的層次，利于學習者有目的的選擇使用。

五、現代音樂電子教材的編制策略

1、 現代音樂電子教材不宜象傳統的文本音樂教材那樣嚴格地按年級編寫，而應從入門初級到高級音樂理論與實踐一條龍到底，使學生可以隨時學習任何一部分內容，非常方便地查尋相關聯的知識；各部分既可獨立成章，又是一個不可分割的整體。

2、 現代音樂電子教材由于應用多媒體制作技術，能夠從聲像等各方面提高學生的學習興趣，即使是枯燥無味的樂理與視唱練耳部分，也足以使學生流連忘返，樂學不疲，更何況還有歌曲部分的卡拉OK和欣賞部分的精彩畫面。

3、 基于信息資源的現代音樂電子教材應溶入大量的數據信息和相關的音樂教育網址。這樣能使學生在教材中直接連接英特網，去博覽“眾音”，和音樂家及朋友們互相交流、了解，充分顯示人腦、電腦加網絡的優勢，同時也是遠程教育的最佳途徑，有利于社會化的教育。

4、 現代音樂電子教材的構建應加入鍵盤樂器的演奏內容，尋求以某種具有一定優勢的樂器作為音樂教學的最佳輔助手段。

這是因為鍵盤樂器（主要是電子合成器或電子琴）具有音色多、音準好、體積小、節奏豐富、價格便宜等特點，且鍵盤樂器的演奏能很好地鍛煉學生的手、眼、腳等肌體的協調性。它不僅僅是一種演奏樂器，更重要的是它可作為MIDI創作的輸入工具和MIDI音源使用。

5、 音樂文獻與作品分析能幫助學生從理論的高度去理解音樂，達到對音樂認識的最高境界，且能就具體的作品作出透徹的剖析，其中要用到大量的文學、地理、歷史等知識，體現了多學科交互、綜合的特點。

六、 現代音樂電子教材的基本框架

基于上述原則和現代音樂電子教材的特性，其基本框架內容建議為：