高中音樂教學重難點精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇高中音樂教學重難點，期待它們能激發您的靈感。

篇1

[關鍵詞]：職業高中 音樂教學 難點 對策

長期以來，音樂教育一直是職業高中教育中的難點。很多職業高中甚至選擇了忽略的態度。這就直接導致了教學的不均衡，對于學生德、智、體、美、勞的全面發展也有著消極的影響。為了提高職業高中音樂教學的水平，我們必須采取有效的對策，來解決目前職業高中音樂教學中的問題。

一、職業高中音樂教學中存在的問題

1.職業高中對音樂教學的重視性不高

目前，許多職業高中教育只注重專業技術的訓練，音樂教學成為了職業高中教學方面的邊緣地帶。從學校領導到教師、再到學生，都認為音樂教學可有可無，長此以往就導致了職業高中音樂教學地位低下。

2.職業高中的音樂教學方式過于陳舊

許多職業高中的音樂教師在授課課程中，教學理念陳舊，不能和學生進行有效的互動。這種填鴨式的教學方式導致學生的興趣降低，也無法為學生提供參與空間，更談不上激發學生對于音樂學習的興趣和創造力。

3.職業高中的音樂教學內容過于隨意

在教學過程中，教學內容有著關鍵的作用，但是目前很多職業高中的音樂教學中，教師隨意改動內容，規范的教學內容完全被荒廢，這就影響到了職業高中音樂教學的目的，不能提高學生的音樂素養，也無法提高學生的音樂鑒賞能力。

4.職業高中的音樂教師自身素質不高

職業高中教育中，因為對音樂教育的不重視，就導致了學校在招聘音樂教師的過程中，對教師能力和素養的要求得過且過。這就嚴重素阻礙了音樂知識的傳授，也在很大程度上抑制了學生對音樂學習的熱情。

5.職業高中的學生缺乏學習音樂的動力

由于長期以來受應試教育思想的影響，再加上職業高中對技能的絕對看重，職業高中的音樂教育自然被列入輔課程的行列。學生在學習的過程中產生嚴重的功利傾向，從心理層面上就對音樂學習缺乏動力和興趣。同時，又因為總是處于被動的地位來接受音樂教師傳授的知識，根本對音樂的內涵沒有主動探索的意識。

二、完善職業高中音樂教學的對策

針對目前職業高中音樂教學所面臨的種種狀況，必須通過有效的措施進行改進，努力完善職業高中音樂教學的工作。筆者針對目前職業高中音樂教學中存在的問題，提出了以下幾點對策。

1.提高對音樂教學的重視程度

只有從根本上提高對音樂教育的重視程度，才有可能改善目前職業高中的音樂教學的狀況。這就要求校方要積極開展音樂教學工作，組織適當形式的音樂匯報演出，以激發學生對于音樂教學的興趣。同時，對于音樂教師的要求也要相應提高。

2.改進音樂教學的教學方式

科學技術的快速發展給人們的觀念也帶去了或多或少的影響，因此，職業高中的音樂教學也應當順應時代的潮流進行適當的調整和改進。不能一直填鴨式教學，應采取有效的手段，吸引學生對音樂教學的注意力。可以在課堂教學中應用一些現代化的教學工具，在給學生帶去新鮮感的同時激發學生對于音樂學習的興趣。教師應該對現代化信息技術多加利用，讓學生更直觀地感受到音樂的魅力，提升自身的感受力，加深對于美的理解。

3.遵從新課標規定的教學內容

眾所周知，教學內容對教學過程起著重要的把控作用。合理的教學內容可以保障音樂教學的有效進行。教學內容設置是否科學合理，是否符合新課標的標準，都是需要音樂教師思考的問題。在保留課本教學內容的基礎上，如何突破傳統的教學模式，為學生引入最先進的音樂文化，也是音樂教師努力的方向。只有豐富了職業高中音樂教學的教學內容，才能讓學生對音樂學習的觀念得到改善，提高自身的音樂素養，為自身的全面發展提供有力的保障。

4.提高音樂教師的自身素質

音樂教師自身素質的高低直接影響到音樂教學質量的高低。因此，提高職業高中音樂教師的自身素質對于提高職業高中音樂教學的質量有著重要意義。所以應該不斷提高教師的素質水平和音樂素養。素質水平方面：首要是加強教師的師德修養，讓教師做到愛崗敬業，對職業高中的學生要賦以責任心和使命感?？梢赃m時對教師進行測評，掌握教師的素質狀態。音樂素養方面：在客觀上，學校可以組織音樂教學的培訓和交流，提高自身的音樂素養和教學水平；在主觀上，教師本身也應該不斷對自己提出新的要求。只有這樣，教師才能通過自己的專業素養，給學生以潛移默化的、積極的熏陶。

5.激發學生對于音樂學習的興趣

5.1 運用現代教學工具和手段

在課堂教學中，通過多媒體等現代化的教學工具和手段，可以給學生帶去視覺和聽覺的感受沖擊，使學生的注意力被吸引的同時也被帶入到音樂學習的氛圍當中。學生因此會產生很強的主動性，主動接受音樂知識，自身的音樂能力、鑒賞能力也能很快地顯現出來。

5.2 開發新穎的教學模式

可以在對課本知識的闡述上加入對音樂知識的深入探討。對涉及到的音樂知識進行有意識的編排并設置情景，鼓勵學生發表不同見解，并對不同的觀點進行點撥。及時肯定正確、新穎的觀點，對于錯誤、偏頗的觀點不要急于糾正，而應該注重引導。讓教師真正走到學生當中去，開展啟發式的教學，讓學生的創新意識在不知不覺中得到提高。

5.3 鼓勵學生參加課外活動

學校應該為學生搭建一個展示音樂才華的平臺，音樂教師也應為參賽選手提供悉心的指導和合理化建議，這樣既能達到對課堂所學知識的延伸，也豐富了學生的課余生活，對學生素質的全面、協調發展也起到一定的推進作用。與此同時，這種開展形式也增強了師生之間的互動性，在側面提高了職業高中學生對于音樂學習的興趣。

結束語

職業高中教育中的音樂教育長期以來一直得不到重視，學生上課期間也普遍存在興趣不高、態度消極的現象。要擺脫目前職業高中音樂教學的困境，就必須同時從重視程度、教學方式、教學內容、教師素質以及學生興趣方面進行改善，只有這樣，職業高中的音樂教育才能不斷得到完善。

參考文獻：

[1]莊興.音樂教學中如何用好綜合手段[J].中國音樂教育，2010.10.

篇2

關鍵詞：高中音樂 新課程 體會

新課程改革為高中音樂課的發展提供了新的機遇和平臺，普及了音樂知識，發展了高中生的音樂特長，為部分學生通過文藝特長走上成功之路提供了機會，促進了學生音樂素質的提高，使高中音樂課受到了學生的喜愛。高中音樂課教學納入學科科目以及高考中音樂特長生的大量涌現，使高中音樂課迎來了新的發展機遇，克服了傳統音樂教學中教學內容枯燥、教學形式單一、嚴重滯后于學生實際的缺點，取得了一定的成效。下面筆者簡單地說說新課程改革以來自己在高中音樂教學中的一些體會和感想。

一、高中音樂新課程改革以來教學中存在的一些問題

1.部分音樂教師對新教材的精神實質難以準確把握，不太適應新教材狀況。音樂教學由老教材變到新教材，發生了根本性的變化，新教材自身不夠完善，編寫質量參差不齊，內容跨度大，深淺安排不夠合理。有很多教師反映面對新教材無所適從，不知道如何把握好教材的知識點。有更多的教師反映，第一次接觸新教材，沒有經驗，心里沒有底，不知道怎么教。有教師說：“新課改后不知該怎么上課?！庇械慕處煼从承陆滩膬热莺喡裕瑢W生基礎差，學生難以把握知識。有的教師認為新教材雖然體現了創新性更加人性化，但是卻缺乏嚴密性。

2.部分音樂教師教育觀念沒有轉變。很多音樂教師認為所謂課程改革就是教材改變而已，對于整個課改的理念還是知之甚少。由于教育理念沒有從根本上發生變化，所以在實際中，教師還是沿用舊模式進行教學，用舊的思維、舊的方式去適應新的大綱、新的教材，致使教改出現“形式化”“公式化”“穿舊鞋，走新路”的現象。

3.音樂新課程教學培訓效果不明顯。調查中雖然顯示絕大部分的教師都參加了新課改的培訓，但是據教師的反映，培訓的效果對教學作用不大。有的教師認為：“專家們講起理論來頭頭是道，而對我們最想了解的操作中的問題卻不置可否，既說不上來，又不愿深入講，這樣的專家講學對我們實在意義不大?！币灿薪處煼从常骸斑@種純理論培訓只是擺擺花架子而已，根本談不上對新課改實踐的科學模式指導?！币虼?，在教學實踐中，面對新課改經驗幾乎為零的現狀，教學只能用老模式教新課程。

4.對音樂新課程課堂的理解存在誤區。新課程課堂教學轟轟烈烈，大家都在探索，但隨之也出現一些問題，重形式、輕內容現象比較嚴重。在教學方式上只求熱鬧，過于放任，忽視教師主導作用；在教學手段上形式主義盛行，濫用多媒體技術；在教學內容上忽視基礎知識的學習和基本技能的掌握；在教學評價上充斥口頭禪式的廉價的表揚、鼓勵……片面認為只有用上信息技術，讓學生多討論、多參與、多活動、多回答問題就是新課程了。

5.對音樂課程的評價還需進一步探究。新教材已經開始使用，新課程倡導“立足過程、促進發展”的課程評價，重視激勵和改造的功能，強調學生全面發展、教師不斷提高和課程不斷發展的評價體系。但是，現在許多地方音樂教學評價跟不上。文化科目可以用教學成績為主來進行評價，但音樂課程如何進行評價？音樂教師對學生的評價，大多也只停留在成績考核上，缺乏過程和發展性的評價。

二、做好高中音樂新課程改革的一些教學啟示

1.高中音樂教師一定要轉變觀念，貫徹新課改理念，積極走進新課程。高中音樂教師要加強對新課程的理解和接受。新課程和新教材是不可更改的現實，每個教師都要接受并適應它，努力提高自己，消除抵觸情緒，變被動為主動，積極主動地走進新課程。無論是新教師還是老教師，有機會就要學習、有意識就要貫徹、有能力就要落實，一節課中哪怕只有一點突破。音樂教師要認真研讀教材，做到在課標指導下的對教材的全面把握。教師從原來的不適應到努力去配合新課程改革，不斷地嘗試著去認識每一個課程模塊的功能定位和教材的風格特點，努力把握新教材的難度、深度和廣度。了解該教材的編寫原則，遵循科學教育規律，培養學生的創新精神和實踐能力，進一步提高學生的音樂素養。

2.學校要加強音樂教師培訓，提高音樂教師素質，轉變教學觀念。教師是課程實施的關鍵，培訓的主要目的在于把新課程、新教法與課改前的教法優勢進行整合、互補。首先通過加強對教師的培訓，讓他們充分了解課程改革的新理念，從而促使他們轉變教學觀念——從音樂教學轉為音樂教育。其次音樂教師要加強學習，提高自身素質。教師的素質狀況決定教學的效果。音樂新課程改革對教師提出了更高的要求，它要求音樂老師要具有豐富的音樂專業知識和相關的學科知識。最后，音樂教師改革教學方法，改進教學模式，如可以采用“探究——討論”式教學法、“啟發——討論”式教學法、情境教學法、自主學習法、交流辯論法等，使教學形式多樣內容新穎，達到學生喜聞樂見的效果。

3.加強集體備課，實現資源共享。集體的力量遠大于個人的力量。高中音樂教師要加強集體備課，資源共享，集中大家的智慧做好高中音樂教學。在集體備課時，可以先由主備人陳述教學設計，然后備課組集體研討，生成新的教學設計，實現資源共享。主備人在陳述時，側重講重難點及其突破方法，說出自己的教學環節設計及其做法。輔備人對主備人的設計觀點進行客觀中肯的評價，一般選擇兩三位教師，分別指出其教學設計中的“亮點”和值得借鑒的地方以及值得商榷的環節內容；與其他教師展開討論，討論的過程要體現互動、生成的特點。

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【關鍵詞】高中音樂特長生；聲樂教學訓練；基本方法

一、前言

在高中音樂特長生教學中，聲樂教學是重要的組成部分。很多學生既面臨升學的壓力，又需要進行聲樂學習，可謂壓力巨大?；诖?，音樂教師就需要對學生進行適當的引導，通過將聲樂理論與實踐相結合，對學生進行高效的聲樂教學，以提高學生的音樂素養，讓學生在高考時考出好的成績，實現其藝術夢想。

二、高中音樂特長生聲樂教學的現狀分析

（一）教學模式較為單一

由于受到傳統教學模式的影響，高中音樂特長生在教學培養目標上，出現了嚴重的偏差，尤其是高考升學率方面。很多學校在教學中，雖然有器樂、聲樂、視唱練耳、樂理基礎等相關課程，但在實際教學中，多注重器樂課程，而忽略了聲樂基礎教學，導致無論是學生還是教師，都存在觀念上的偏差，容易把藝術升學理解為高考捷徑。而這種教學模式，與高中音樂特長生的教學目標極不相符，導致學生的音樂文化素養也得不到有效提升。加之受應試教育的影響，教學模式較為單一，教學觀念老舊，多以填鴨式的教學為主，導致學生的主觀能動性無法得到有效的發揮，也打擊了學生的學習積極性，使其無法有效地把握聲樂相關知識。

（二）重技能輕審美

審美是高中音樂教學的本質，學生只有具備一定的審美觀，并具有音樂專業技能，才能夠得到演唱能力的提升。而審美培養首先要進行藝術技能的訓練，通過審美引導，提高學生對作品的鑒賞能力，讓學生更好地掌握作品，表達作品。然而，在很多高中實際聲樂教學中，由于聲樂教師只注重對學生技能的培養，而忽略了學生審美能力的提升，導致藝術技能培養失去了應有的教學意義。而很多高中音樂特長生也迫于高考升學的壓力，僅僅以提高專業分數為學習的目標，并將高考作為升學捷徑，不注重提高自身的音樂審美能力，進而出現了嚴重的重技輕藝的現象[1]。這無形中阻礙了學生歌唱能力的提升，使學生無法以藝術審美來認知作品，感受作品，理解作品，也導致教學創新受到了較大的阻力。

（三）忽略了學生的主體地位

縱觀傳統的高中聲樂教學，高中聲樂教師幾乎占據了整個教學的主導地位，具有絕對的權威性，而學生則始終處于聽從的位置，主體作用無法得到充分的發揮，也致使學生不具備創新能力，不敢表達自己的觀點、認知、特色。實際上，這種教學模式對于學生的思想可謂是一種枷鎖，嚴重阻礙了學生歌唱技能的提升，使得學生只會被動式地學習，無法得到個性的彰顯，使得教學效果并不顯著。

三、高中音樂特長生聲樂教學方法

（一）激發學生潛能

俗話說：“興趣是最好的老師?！备咧新晿方處熢诮虒W過程中，要注意運用適當的方式來提高學生的學習興趣，進而激發學生的學習潛能，讓學生在藝術道路上得到更好的發展?；诖?，聲樂教師就要注意與高中音樂特長生進行適當的溝通、交流，了解學生的特征、音樂學習狀態、想法等，結合學生的實際情況，對學生進行個體化的教學，通過挖掘學生的潛能，讓學生提高學習的信心[2]。同時，聲樂教師要合理安排教學課程，結合學生適合的音樂類型、特長等，因材施教。另外，聲樂教師在教學過程中，還要對學生的歌唱能力進行客觀評估、分析，結合不同的作品風格、特征，讓學生加深對作品情感的理解，通過發揮情感的作用，并選取內容簡短、容易上口、音域狹窄的歌曲，使其掌握歌唱技能，讓高中音樂特長生對聲樂知識有正確的認知，更好地呈現作品，讓教學任務得到循序漸進的開展。

（二）掌握正確的歌唱方式

大多數剛進入高中校園的學生并沒有經過專業的發聲教學、唱歌訓練，不具備相應的歌唱技巧。因此，高中聲樂教師在教學過程中，要注意音樂特長生的歌唱方式，使其掌握正確的呼吸方法，通過“口鼻共吸”方式，讓學生注意調整自己的發聲與呼吸，規范歌唱方式，進而更好地掌握聲樂技巧?？梢哉f，呼吸是人體發聲的主要原動力。呼吸方式主要包括三種，其一為胸式呼吸，其二為腹式呼吸，其三為胸腹式聯合呼吸。而在這三種呼吸中，胸腹式聯合呼吸被公認為聲樂界的最佳呼吸方式。因此，在聲樂教學中，教師要適當引導學生，讓學生掌握正確的呼吸方式，并了解最佳聲音位置、最佳音質標準，通過掌握發聲技巧，來唱出更加優美的歌聲。同時，聲樂教師還要讓學生掌握正確的唱歌姿勢，通過長期訓練，讓音樂特長生有意識地更正自身的不足并加以改正，形成正確的歌唱姿勢。

（三）強化聲樂教學

聲樂教學具有一定的專業性、科學性、系統性，是高中音樂特長生必備的一項技能，也是將來音樂藝術學習的基礎。若學生沒有相應的聲樂基礎，就會導致后期教學課程的正常開展受到諸多限制。因此，高中聲樂教師要注意對音樂特長生加強聲樂基礎性教學，遵循循序漸進的原則，讓學生學會正確地發聲，并通過靈活、高效的聲樂練習，保證發音的標準及吐字的清晰，進一步提高學生聲樂知識水平，激發學生的學習興趣，高效完成聲樂課程教學[3]。同時，需要注意的是，由于聲樂教學具有一定的延續性，其過程較為漫長、枯燥，因此，高中聲樂教師在教學過程中要注意適當轉變自己的教學觀念，運用多樣化的教學方法來提高學生的聲樂基礎水平。大多數高中音樂特長生迫于高考的壓力，既要進行文化課程的學習，也要進行音樂專業學習。只有打好基礎，扎實進行聲樂基礎教學，才能夠提高學生的歌唱水平，讓學生掌握有效的歌唱方法。

（四）發揮學生的主觀能動性

傳統聲樂教學中，大多數教師都采用灌輸式的教學模式，通過逐句教學，讓學生模仿教師的腔調加以學習，導致學生缺乏靈活性、創新性，也致使教學形式過于死板。在高中音樂特長生的聲樂教學中，教師要注重發揮學生的主觀能動性，讓學生感悟作品，并通過自己對作品的理解，加以自主性創作、表達，讓學生能夠通過對作品內涵的自我解讀，將情感、審美融入其中，以歌唱的形式表現出來。同時，教師在教學過程中也要注意看到學生的個體化差異，結合學生的音色條件、個人特質等，進行因材施教，真正為學生著想，以充分挖掘學生的個人特色，讓高中音樂特長生展示出自己最優秀的一面。另外，教師還要對學生進行適當的引導，讓學生深化對作品的理解，并在理解的基礎上予以自主創新，充分發揮學生的主體作用，讓學生能夠主動、自覺學習，進而增強聲樂教學的有效性。在教學中，高中樂教師要注重與學生進行有效的溝通，結合學生聲樂學習的相關反饋信息，及時掌握學生的學習狀況，調整教學目標、教學方式，并適當運用經典曲目，讓學生對每一部作品的內涵情感加以把握，進行深層次的理解，讓學生學會對作品進行再次自主創新，融入自己的風格，將作品演繹出來，進而提升學生的聲樂學習能力、思維創造能力。

（五）掌握學生的嗓音條件

高中聲樂教師在教學過程中，要注意增加學生對于作品整體內涵的理解與把握，并將作品的曲風、民族特點、文化底蘊等表達出來。在這個過程中，教師需要結合學生的音質、音域、聲音種類、控制能力等實際情況，為學生選擇適當風格的曲目來鍛煉學生的歌唱技巧，通過對氣息調整、聲音控制來突出學生的特色，將歌曲的內涵思想準確表達出來，做到揚長避短。另外，民族特點為歌曲選擇的主要影響因素之一。聲樂教師在教學時，還要注意結合不同民族學生的嗓音特色，以近域原則為學生選擇適當的民族作品，使其對本民族的地域風情、文化特征、唱法特色等進行準確把握，在民族唱法的基礎上提升其唱功。與此同時，聲樂教師還要注意結合曲目的難易程度，把發聲練習控制在相應的音域范疇，結合高中音樂特長生的聲樂知識掌握程度來循序漸進地教學，從而實現學生歌唱能力、歌唱技巧的提升。針對聲樂知識處于初級程度的學生，教學要以基本功練習為主，讓學生進行真假音轉換練習，并打開中聲區腔體，以找準共鳴位置，將氣息、吐字、發生進行合理的搭配，再逐漸放寬其音域，提升學生的基礎能力[4]；針對聲樂知識在中級程度的學生，要給學生提供表現自己的機會，讓學生掌握好換聲區的重難點，學會控制氣息，并將音量、音色予以控制，以便更好地歌唱歌曲、表達情感；針對聲樂知識在高級程度的特長生，在教學過程中，聲樂教師要以引導詮釋為主，讓學生融入情感，通過唱功來全面地展示曲目，提高學生的表現力。

四、結束語

在高中音樂特長生的教學中，聲樂教學可謂是基礎，學生只有扎實學好聲樂知識，才能夠提高歌唱表演能力，并豐富表演形式，提高藝術素養，在高考時考出優異的成績，進入高等院校進行更好的學習。而在實際教學中，高中聲樂教師要注意轉變自己的教學觀念，突出學生的主體地位，結合學生的聲樂知識學習狀況、音色條件、個人特質等，進行因材施教，對學生進行引導，將理論知識與實踐充分結合起來，提升學生的音樂技能，從而使高中音樂特長生在音樂道路上走得更久、更遠。

【參考文獻】

[1]王立華.優化高中音樂教學，提高教學效率[J].學周刊，2016，3（09）：145.

[2]金璐.對職業高中音樂班聲樂教學規范性的探討[J].教育教學論壇，2016，2（05）：197-198.

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【關鍵詞】高中音樂鑒賞 教學 體會 思考

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）09-0184-01

在新課程改革標準下，高中音樂鑒賞課程是培養和提高學生審美能力的重要途徑，是豐富學生情感、陶冶學生情操、提高學生素養的有效手段。通過引導學生體驗與感悟音樂藝術的魅力，為學生終身學習音樂、享受音樂奠定扎實的基礎。但在現實教學中，音樂課堂尚存在一些問題，在我校本次的陽光杯教師課堂競賽中，筆者針對新入職音樂教師課堂教學中存在的問題，建議如下：

一、深刻理解新課標，注意高中的音樂鑒賞課與初中音樂欣賞課的區別。

鑒賞不同于欣賞，鑒賞是通過對照、比較音樂來評價和判斷各種音樂間的區別和不同，著重點在對照，故在高中音樂鑒賞教學中，新教師設計的課堂中內容不能過于簡單，不能只停留于欣賞的層面，在面對普通學生的時候，更不能通過對作品的背景、情感介紹，從音樂技巧上加以梳理然后完整欣賞一遍即可。這不僅沒有很好地把握高中音樂鑒賞課與初中音樂欣賞課的區別，同時表現出對高中音樂課程標準的認識不足。

如高中音樂鑒賞《中國新歌劇》一課中，教學上不僅僅停留在欣賞歌劇選段《清粼粼的水藍瑩瑩的天》的直觀感受，而且還應該從歌曲的風格、曲調中去體會和感受中國新歌劇是如何在借鑒西洋歌劇的基礎上融入中國戲曲等民族曲調風格，詳細剖析中國歌劇中的“唱”，從而使學生體驗中國歌劇的發展、借鑒、變化，理清中國歌劇的演唱技巧與詠嘆調＼宣敘調的關系等等。高中音樂鑒賞以培養學生良好的鑒賞能力為目標，從這一目標出發，新入職的音樂教師要深入研究高中音樂課程標準，加強自身的專業素養和人文素養，把自己的理論修養與對課程標準的理解融入到課堂教學設計中，體現出高中音樂鑒賞的實際價值。因此，深刻理解音樂課程標準，精心設計音樂鑒賞課教學，是新教師的首要任務，也是上好一堂音樂鑒賞課的前提條件。

二、深入研究教材作品，使音樂鑒賞課堂體現音樂育人的目標。

深入研究教材中的音樂作品是備好課的前提和關鍵，只有深鉆教材、挖掘教材深度才能帶來課堂教學中的自由和靈感。新入職音樂教師往往對音樂作品不熟悉同時也不深入研究，在課堂教學中，只能停留在音樂技巧的教唱上，認為課堂上教師展示基本功，彈唱、演奏活躍課堂氣氛便可上好音樂鑒賞課，這不僅僅容易讓學生覺得音樂鑒賞中給予學生的知識含量不夠，同時也沒有完成音樂鑒賞課堂中的教學目標。

以人民音樂出版社《高中音樂鑒賞》第二單元中《高亢的西北腔》為例，新老師使用范唱的方式來表現西北民歌的技巧與特點，但這顯然對西北民歌沒有深入研究。在課堂教學中，以西北地理、風俗民情、民族特征等為基礎，結合西北民歌的唱腔特點、技法運用，引領學生進入高亢的《花兒》、《信天游》等經典西北民歌鑒賞中，通過作品體現出的西北風情表現出來，才能實現豐富學生的人文素養和藝術素養，達到音樂育人的目標。由此可見，深入去研究音樂作品，將音樂作品的音樂技巧、人文性與審美情趣統一起來，滲透到音樂鑒賞課堂，是上好高中音樂鑒賞的根本之道。

三、把握好教學重難點，切忌將高中音樂鑒賞課上成語文等文理學科課。

高中音樂鑒賞課與其它文理學科有著本質的區別，音樂鑒賞課不是單純的傳授音樂知識，而是以音樂審美為核心的人文科學綜合課，由于音樂其非標題性、非描繪性，被稱為神的語言，因此語言文字作為音樂鑒賞課程中教師教與學生學的主要媒介，幫助學生理解音樂情感揭示音樂形象，音樂鑒賞中的教學語言在內容上大體可以分為分析音樂的表達方式、提示音樂描繪的形象及揭示音樂所表達的思想等三類。新入職的音樂教師在高中音樂鑒賞課堂中，常陷入這樣的誤區，一味重音樂文化而輕音樂魅力：把與音樂作品相關的人文背景、創作動機、思想變化甚至作曲家的生平當作是音樂鑒賞的重要部分，而忽視了音樂作品本身的各大要素，不能很好地將音樂情感、音樂風格、作品結構、技巧運用等結合起來展示出音樂的魅力。

如人民音樂出版社《高中音樂鑒賞》第十七單元中《祖國頌歌》為例，在講解藝術歌曲《憶秦峨.婁山關》中，教師花大量的時間反復分析此歌詞的創作歷史背景，反復朗誦體會歌詞的意境，體會先生創作此詩詞的情感，而不是通過大量的哼唱、聆聽、感受去在音樂中體會歌詞和歌曲的密切關系，教師在分析中尺度的把握不到位，音樂課就變成語文詩詞課。因此，在音樂鑒賞教學中把握歌詞敘述技巧在音樂形成中的表達，把音樂要素如強弱、力度、速度、音色、和弦等納入到課堂的鑒賞活動中，學生才能體會到音樂作品的魅力在鑒賞過程中體會到音樂之美。

四、注重自主合作探究，高中音樂鑒賞課堂要有效調動學生積極參與。

高中學生面臨高考的壓力，在一定程度上如果不是高考需要，往往出現對音樂課堂關注度低、興趣不高等問題。高中音樂教師一方面要引導學生充分認識音樂鑒賞對學生緩解壓力、疏導心理、提高自身素養等方面的作用，另一方面教師要注重激發學生合作探究學習，充分運用信息技術手段，豐富教學方法，使學生在探究、體驗中提高學習積極性，轉變學生觀念。

如高中音樂鑒賞第一單元《學會聆聽》一課中，新教師用非常流暢的語言和教學設計把聆聽音樂的各大音樂要素的常識分析很詳細，但整個課堂中使用了大量的講解授課法，導致課堂氣氛難以活躍起來，學生參與度不夠。因此在教學設計上，可以采用多種音樂活動、音樂游戲的形式，激勵學生自主參與，在合作探究中感受音樂每個要素的特點。當然，高中音樂鑒賞課堂上要重視高中生喜歡表現的特點，通過學生自我的表演、探究，促進學生之間的合作與共同學習，激發學生的好勝心理，從而調動學生參與的積極性。

五、關注不同層次的學生，高中音樂鑒賞課堂要對不同層次的學生進行有針對性的引導與合作。

關注差異，讓不同層次的學生，在音樂課堂中都能得到自我發展，感受音樂的魅力，生本學堂的教學理念關注學生差異，以學生為主體，設法調動不同層次學生的積極性，盡量激發每一位學生的潛能，使新課程理念下的音樂課堂能夠真正實現師生互動。

由于我們的音樂課堂為一周一次課，音樂教師與學生在課堂上的接觸不多，因此大部分新教師往往喜歡有一定音樂功底的孩子，這些孩子比較活躍、課堂反應靈活，音樂思維較好，因此新教師在課堂上只關注活躍的學生，或者是坐在前排的學生，導致部分學生在課堂上被忽視，出現開小差等不認真聽課的現象。在教學過程中，對不同層次的學生要有不同的教學方法，采用一定形式的分層教學與小組學習，不僅有利于音樂鑒賞學習氛圍的營造，而且也是探究、體驗學習的要求所在。在課堂上不僅要引導有功底的學生通過節奏模仿、演唱、舞蹈等運用到鑒賞過程中，還要引導音樂技能功底差的學生參與到音樂鑒賞過程，通過與功底好的學生相互合作，促進共同對作品的鑒賞。

總之，新教師在高中音樂鑒賞課堂教學中要深入研究新課標，以教學目標來指導音樂鑒賞課堂的教學設計，重視學生的積極參與，而在音樂鑒賞教學過程中，要在注重學生音樂技巧訓練的基礎上，培養學生音樂鑒賞能力，使學生自覺接受音樂藝術的陶冶，從而避免音樂鑒賞課堂教學的誤區。

參考文獻：

[1]馮雙春.也談高中音樂欣賞課的有效性[J].考試周刊.2016（12）

篇5

關鍵詞 電子白板；音樂教學；音樂素養

中圖分類號：G434 文獻標識碼：B 文章編號：1671-489X（2013）13-0051-02

音樂是一門藝術課程，高中音樂教材比較接近生活實際，內容涵蓋面廣。由于學生在這個階段對新鮮事物的刺激較為敏感，對音樂課的內容非常感興趣，尤其是那些離生活比較近的音樂素材，學生更容易理解和接受，甚至是模仿。但通過多年的教學實踐來看，很多學生對音樂的理論知識并不很感興趣；相反，有的學生對理論的學習有點兒漠不關心，致使學生的理論積淀較差，教學效果不佳。

在這樣的背景下，如果教師在音樂教學中總是采用傳統的灌輸式教學或者是放任學生自由學習，久而久之，學生就會失去對音樂的興趣，學生的音樂素養很難得到提高，更談不上對音樂的深層次理解與鑒賞能力的培養。尤其是對特長生而言，不懂得樂理，專業水平很難有較大幅度的提高，在高考加試時也很難突破理論考試關，更不能利用所學知識指導實踐，學生的創新思維很難得到有效培養。因此，音樂教師必須在新課標理念的指導下，巧妙運用多媒體等教學手段輔助音樂課堂教學，改變教學模式，打造快樂高效的音樂課堂。

1 利用電子白板的視覺效果，激發學生的學習興趣

以往的音樂教學就是教師用錄音機或者DVD播放一些教材上的歌曲，讓學生聽聽音樂或者跟著唱唱，或者是教師進行范唱，讓學生試聽或者跟唱，很少進行音樂發展史和樂理等知識的學習，教學內容、教學形式較為單一，學生在這樣的課堂上學習感覺乏味，沒有新意，學生的個性特長也很難得到有效發揮。為改變這種現狀，筆者在教學中把多媒體設備引進課堂，通過多媒體展示音樂素材，讓學生看到最直觀的、最形象的音樂作品，從中感受音樂的魅力和作者所要表達的思想情感，從而有效激發學生的學習欲望。

如在進行西北民歌《草原牧歌》《上去高山望平川》等歌曲的教學時，筆者制作了音畫作品，用電子白板展示大西北的系列圖片，包括民族服飾、民族舞蹈、民族風情、少數民族的家鄉風景圖片；在播放圖片的同時，通過背景音樂播放《草原牧歌》《上去高山望平川》歌曲，讓學生欣賞。學生對大屏幕上的這些精美的圖片展示的婀娜多姿的舞蹈、漂亮的服飾、充滿大山原始氣息的音樂很是驚嘆，學習欲望一下子被調動起來，產生濃厚的學習興趣。這種教學方式，在課堂上借助電子白板展示精美圖片，加上原生態的音樂渲染，刺激了學生的各種感官，有效激發學生的好奇心，他們的學習熱情極高，產生強烈的求知欲望，收到很好的教學效果。

2 利用電子白板優化教學結構，突破教學重難點

在高中音樂教學時，由于時空和學生已有經驗的限制，有的教學內容離學生的生活實際較遠，即使教師講得很認真、很生動，或者很精彩，由于缺乏必要的輔助手段，導致學生對那些知識的理解還是很膚淺。因此，在這類知識的教學中，巧妙利用電子白板優化教學結構，把學生不易懂的知識點通過形象生動的場景展示給學生，激發他們的靈感，有效解決教學重難點。

如在京劇單元的教學時，學生對著名京劇的相關知識掌握不多，對劇情的理解很膚淺，所以對這一單元知識進行教學時，學生理解較為困難，這也是高中音樂教學的難點之一。在這一單元的教學中，筆者從網上下載了學生相對比較熟悉的視頻選段《雄心壯志沖云天》《紅燈記》及《都有一顆紅亮的心》，用電子白板播放，讓學生結合視頻中的情景，理解在那個年代背景下人們生活的寫照，從而理解京劇所要表達的思想情感。在欣賞舞蹈音樂《鴻雁高飛》時，筆者用電子白板展示相關網頁，制作PPT課件鏈接新年聯歡上的京劇表演，讓學生更多地了解作品中的特點，對部分通過反復播放，讓學生有種身臨其境的感覺，不自覺地走進特殊的角色，理解各角色的含義。利用這種方式進行教學，優化了教學環節，從各方面調動了學生的情感，使學生深刻感悟音樂的內涵，提高學生的感悟能力，有效解決教學中的難點。

3 運用電子白板豐富教學內容，積淀學生的音樂素養

音樂是一種動感的藝術，它能刺激學生的各種感官，激發學生的創作熱情，豐富學生的想象力和創造力，陶冶學生的情操。因此，在教學過程中，教師要結合教材內容，從課外選擇合適的曲目適當拓展延伸，把學生帶入更加優美、高雅的音樂殿堂，提高學生的理解和感悟能力，綜合提高學生的音樂素養。

如在進行越劇欣賞《梁山伯與祝英臺》選段的教學時，筆者利用電子白板展示相關視頻，從網上下載不同表現形式的作品，使學生深刻理解同一作品在不同的樂器的演奏下會出現不同的藝術效果。課后，筆者讓學生在家長或者老師的幫助下，查找與這一主題相關的音樂作品和相關資料，如小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，讓學生了解協奏曲的特點。學生通過對比，更深刻地了解了這兩部作品的本質區別。下節課再讓學生感知這兩首音樂，從而使學生能對這一類歌曲有更深刻的理解，發展了學生的思維，積淀學生的音樂素養。

4 利用電子白板的交互功能，培養學生的實踐能力

音樂是由多種語言信息綜合而成的一門藝術，它是由樂曲的旋律、節奏的變化、歌詞所要表達的思想情感、樂器的選擇方式等要素有機結合而成的。由于音樂本身的魅力使學生感覺到一種美輪美奐的境界。因而在進行音樂欣賞課教學時，要想辦法讓學生用心去感悟音樂的美妙，從中體現到喜怒哀樂等情感以及時代特征。在音樂教學中，通過電子白板的交互功能，實現人機互動，刺激學生的各種神經，教會學生用耳傾聽、用眼觀察、用手表演、用心感悟、用情表達等，全方面地欣賞音樂作品，感受音樂本身的內涵，提高學生的實踐能力。

如在欣賞芭蕾舞劇《天鵝湖》時，筆者用電子白板出示有關《天鵝湖》的視頻，讓學生感受視覺和聽覺的刺激，在視頻的渲染和熏陶下，腦海里浮現優美的舞姿和婉轉動聽的歌聲交匯的場景，從而在內心深處感悟芭蕾舞劇的魅力所在，進而不由自主地投入作品中，有的學生隨著視頻進度進行舞蹈。學生欣賞著歡快、活躍的圓舞曲，感覺音樂就在身邊，通過自身的模仿，深刻體會作品中主人翁的忠貞愛情故事，輕松地接受新知，提高實踐能力。

5 巧用電子白板進行個性化訓練，提升特長學生的專業素質

音樂教學應本著全面發展、個性特長突出的理念進行。教師要科學選用多種教學媒體，針對學生對樂器的使用，對音樂特點的把握情況進行有針對性的訓練，做到學有所得，練有所長。最終提升學生的專業素養和個性化水平，為學生的將來發展奠定基礎。