古典音樂專業(yè)精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識(shí)的探索者，寫作是一種獨(dú)特的藝術(shù)，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了不同風(fēng)格的5篇古典音樂專業(yè)，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

關(guān)鍵詞：《樂之本事》；古典音樂；交響樂

《樂之本事》的作者焦元溥是臺(tái)灣著名的樂評(píng)家，自15歲起開始發(fā)表樂評(píng)、論述與散文。內(nèi)容涵蓋音樂作品分析、詮釋討論、鋼琴演奏技巧解析、音樂家訪問、國際鋼琴大賽報(bào)導(dǎo)與文學(xué)創(chuàng)作，發(fā)表字?jǐn)?shù)迄今已逾120萬字。雖然焦元溥本身所學(xué)專業(yè)與音樂并無直接關(guān)系，但豐富的音樂工作經(jīng)歷讓他在音樂這條道路上越走越遠(yuǎn)，并逐步成為了一名著名的樂評(píng)家。

一、《樂之本事》內(nèi)容概述

《樂之本事》共分八章，在第一章中、作者解釋了為什么要聽古典音樂。很多人都認(rèn)為古典音樂很難懂，認(rèn)為是專業(yè)的音樂，聽起來艱深困難。也因?yàn)槎鄶?shù)人畏苦怕難，所以選擇逃避。作者認(rèn)為在音樂中，最重要的并不在音符里，欣賞音樂最重要的是誠意正心。

第二章，作者多角度解釋了古典音樂的定義。作者認(rèn)為一般可以被歸為classical music的作品，都要滿足以下兩個(gè)條件。第一、技術(shù)性成就。第二旋律性成就。一般中文約定俗成所稱的“古典音樂”，意義其實(shí)就“經(jīng)典音樂”，而非“古典主義”或“古典樂派”的音樂。這樣通俗的解釋足以幫助音樂愛好者理解“古典音樂”的概念。

第三章談到了現(xiàn)場(chǎng)演出的二三事，解釋了現(xiàn)場(chǎng)演出和錄音的區(qū)別、音樂廳空間上的小秘密、協(xié)奏曲歌劇配置的區(qū)別等問題。在這一章中，作者一再強(qiáng)調(diào)現(xiàn)場(chǎng)觀看演出的優(yōu)勢(shì)，是錄音錄像都無法比擬的。欣賞交響樂不能只靠“聽”，還應(yīng)該有“看”，所以在現(xiàn)場(chǎng)才能感受到樂曲“波瀾壯闊”的感覺。

第四章講到音樂會(huì)的生存之道，在這一章作者著重強(qiáng)調(diào)了觀看音樂時(shí)的“規(guī)則”。如果我們用觀看京劇相聲的方式來欣賞交響樂，就顯得太不合時(shí)宜。從音樂會(huì)觀看座位的選擇，再到音樂會(huì)的著裝，作者都進(jìn)行了詳細(xì)的介紹。這為古典音樂“入門級(jí)”聽眾敲開了現(xiàn)場(chǎng)聆聽古典音樂的大門。

第五章簡述了西方古典音樂式，從文藝復(fù)興到巴洛克，古典主義音樂到浪漫主義音樂等等，作者都做了簡單的描述。這些知識(shí)對(duì)于音樂專業(yè)的學(xué)生來說都是基本性的常識(shí)，但對(duì)音樂愛好者來說，這些基礎(chǔ)的知識(shí)可以幫助幫助他們迅速了解西方音樂大致的發(fā)展過程。

第六章寫了古典音樂的小知識(shí)，分別介紹了獨(dú)奏、重奏、聲樂表演的一些區(qū)別。并幫助讀者理解管弦樂器的分類和在交響樂中的分組情況。一個(gè)樂團(tuán)的演出質(zhì)量，樂手的演奏水平是基礎(chǔ)，指揮是整個(gè)樂團(tuán)的靈魂人物。好的樂團(tuán)讓我們聽到的是“一組”弦樂、木管與銅管，而不是樂手們自行其是。

第七章講的是詮釋的藝術(shù)，作者認(rèn)為作曲家是無法壟斷對(duì)自己作品解釋的，每一部作品不同的演奏家都會(huì)演奏出不同的感覺。說到底，音樂家對(duì)樂曲的詮釋，來自對(duì)作品、作曲家與時(shí)代風(fēng)格的理解，也出于自己的經(jīng)驗(yàn)、體會(huì)與想象力。語言有文法，音樂也有規(guī)則，了解文法與規(guī)則，才能正確判斷作品所想表達(dá)的意思，詮釋也會(huì)隨著了解而更加的深刻。

最后一章講到了古典音樂入門之后的進(jìn)階之道，聽音樂時(shí)不要只聽選曲。因?yàn)檫x曲所挑的，是作品中“適合”被“單獨(dú)選出”的部分，并不表示就是最精華甚至最精彩的段落。聽選曲不聽全曲，知段落卻不知其脈絡(luò)，絕對(duì)得不償失。

二、《樂之本事》的特色

1.通俗易懂

《樂之本事》的定位是古典音樂聆賞入門的書籍，因此書籍特別注重音樂知識(shí)的科普，書中涵蓋了焦元溥推廣古典音樂這些年聽到過的各種提問，“不會(huì)演奏樂器可以聽古典音樂嗎？”“不會(huì)看譜可以聽音樂會(huì)嗎？”他從回答這些常見問題入手，一點(diǎn)點(diǎn)引出古典樂的歷史、古典樂的觀樂禮儀，如此種種。是一本資深樂迷和從未接觸過古典樂的人都能各有收獲的圖書。

2.例子詳實(shí)

不同于專業(yè)音樂書籍的各種譜例，《樂之本事》更多的是以各種小故事作為例證，包括與世界眾多鋼琴大師的交往逸聞、欣賞經(jīng)典名曲的經(jīng)驗(yàn)和心得。這樣不僅解決了業(yè)余聽眾看不懂五線譜的困擾，也可以讓讀者快速地了解一個(gè)音樂家。

3.經(jīng)典名曲及詳細(xì)解說

焦元溥在《樂之本事》中精選23首經(jīng)典名曲，這些曲目既呈現(xiàn)具體而微的音樂史，也為讀者示范如何解析曲式，另附作者精心整理的329位偉大作曲家名單及年代。

4.樂之本事，美之常識(shí)

除了古典音樂，本書還涉及電影、文學(xué)、攝影等藝術(shù)領(lǐng)域，它不僅是一本古典音樂入門書，更是一本關(guān)于“美”與“熱愛”的入門書。

三、《樂之本事》的感悟

其實(shí)不論這本書內(nèi)容再多，其初衷就是讓大家愛上古典音樂，走近音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。“聽無定法”，我們每個(gè)人都可以欣賞音樂，不存在所謂的門坎和資格問題。正如馬勒曾說：“音樂中最重要的并不在音符里”， 欣賞音樂最重要的是誠意正心。所以，我們大可不必將音樂供于“神壇”之上，也不用去頂禮膜拜，更不必因自己欣賞了古典樂而產(chǎn)生所謂的“優(yōu)越感”。與其他事物相比，去聽自己喜歡的音樂，或是和朋友一起選擇聽不同類型的音樂是一種最安全的冒險(xiǎn)。

雖然一直強(qiáng)調(diào)《樂之本事》是一本古典音樂入門書籍，但其中的專業(yè)知識(shí)也不亞于任何一本音樂專業(yè)書籍。這也體現(xiàn)著作者處事的態(tài)度，就是無論是否專業(yè)，都要誠心正意，這樣才可能真正聽懂古典音樂。像聽流行音樂那樣，準(zhǔn)備幾首古典音樂作品，在看書時(shí)、在通勤路上、在散步時(shí)……在任何時(shí)候慢慢的去感受它，你感受到的就是它傳遞給你的，聽不懂沒有關(guān)系，只需用心感受就好。

四、結(jié)語

篇2

關(guān)鍵詞：古典音樂 兒童教育 重要性

一 古典音樂在兒童教育中的作用

1. 古典音樂可以培養(yǎng)孩子的想象力。學(xué)生欣賞交響樂，一個(gè)樂章一個(gè)樂章地聽下去，大腦會(huì)隨著音樂的起伏進(jìn)行想象。音樂能起到激發(fā)想象力的作用，換句話說音樂能培養(yǎng)孩子的想象力，也就是能培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力，中西方很多偉人，很多大科學(xué)家、學(xué)者，都有欣賞古典音樂的習(xí)慣，原因說是音樂能幫助他們提高創(chuàng)造力，提高想象力。左右大腦各負(fù)其職：左腦負(fù)責(zé)：語言、詞語、邏輯、數(shù)學(xué)、計(jì)算、分析、序列、符號(hào)。右腦負(fù)責(zé)：音樂、節(jié)拍、想象、聯(lián)想、圖形、色彩、創(chuàng)造、直覺。

2. 緩解學(xué)生大腦的疲勞。孩子學(xué)習(xí)是很累的，尤其中國學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)，大部分都是用左腦，右腦都在閑置，而且學(xué)習(xí)量又大，學(xué)習(xí)時(shí)間又長，作業(yè)量又多，孩子的大腦是非常疲勞的，想要緩解孩子的大腦疲勞，是能做到的，聽音樂就是一個(gè)方式。古典音樂就能緩解學(xué)生大腦的疲勞，當(dāng)大腦達(dá)到α波狀態(tài)的時(shí)候，就進(jìn)行良性物質(zhì)的分泌，大腦一旦處在α波狀態(tài)，就會(huì)分泌一種物質(zhì)---大腦內(nèi)啡素，該物質(zhì)是記憶因子，同時(shí)又是緩解痛苦和壓力的物質(zhì)，當(dāng)大腦分泌腦啡素時(shí)，可以緩解痛苦情緒，因此孩子如果能經(jīng)常聽古典音樂，大腦就不斷地分泌腦啡素，學(xué)生分泌腦啡素的量比成人要多很多倍，而且分泌速度更快，能從音樂中自得其樂，從而緩解壓力。

3. 屏蔽學(xué)生大腦的雜念。現(xiàn)在的學(xué)生承受著巨大的壓力，在學(xué)校要承受學(xué)習(xí)的壓力，承受人際關(guān)系的壓力，承受老師對(duì)他施加的壓力，也承受著家長施加的壓力，還有整個(gè)社會(huì)給學(xué)生帶來的諸多壓力。孩子在學(xué)習(xí)時(shí)左腦就會(huì)被諸如此類的壓力所干擾，使學(xué)生心情煩躁，學(xué)不下去。沒有事時(shí)煩躁，有事時(shí)根本就不能學(xué)習(xí)。而古典音樂卻能起到雜念屏蔽的作用。當(dāng)古典音樂一響起，學(xué)生就會(huì)從左腦的那種煩躁的狀態(tài)轉(zhuǎn)向右腦了，右腦管音樂，意識(shí)從左腦引開，并發(fā)生變化，進(jìn)入到學(xué)習(xí)的狀態(tài)。

二 古典音樂對(duì)兒童教育的重要性

1. 古典音樂可以促進(jìn)兒童心靈的健康

音樂是最富情感的藝術(shù)，古典音樂中所具有的優(yōu)美旋律、豐富情感和緩急有序的節(jié)奏，能與兒童內(nèi)心的情感產(chǎn)生共鳴，并隨著音樂的節(jié)奏舞之、蹈之，因此而身心愉悅、舒展、健康。

2. 古典音樂是理性的藝術(shù)，可以培養(yǎng)兒童縝密的思維能力

表面看來，音樂是跳動(dòng)的靈感，但樂章和樂章之間，樂句與樂句之間，聲部與聲部之間，樂器的搭配無不體現(xiàn)了縝密的邏輯。在完整的交響樂中，不同樂章的發(fā)展、遞進(jìn)、互動(dòng)，樂器之間的相互輝映都表現(xiàn)出了音樂的理性。因此讓兒童聽完整的交響樂無形之中就能把這種理性傳導(dǎo)給他們，有助于他們思維能力的提高。

3. 古典音樂是生命的藝術(shù)，讓生命豐富多彩

古典音樂來源于生活，是對(duì)生活的美化和凈化。生活中有音樂就如同夏日的清風(fēng)，宜人清爽，像冬日的陽光，溫暖明亮。一旦兒童養(yǎng)成聽古典音樂的習(xí)慣就如同生活中多了一個(gè)知己和玩伴，生活中的一切情趣皆能融入其中，又能從中得到無限的靈感和快樂。

三 培養(yǎng)學(xué)生愛好古典音樂的方法

1. 首先對(duì)學(xué)生進(jìn)行問卷調(diào)查、座談等多種形式的調(diào)查，了解其對(duì)古典音樂的認(rèn)知程度，學(xué)生們喜不喜歡古典音樂、為什么不喜歡等各方面的情況，作出分析、歸納，作為開展研究和評(píng)價(jià)的重要依據(jù)之一；其次，精心設(shè)計(jì)、認(rèn)真組織各種校內(nèi)藝術(shù)活動(dòng)，引導(dǎo)學(xué)生自主的了解古典音樂、欣賞古典音樂的興趣和愛好；再次為學(xué)生建立個(gè)人檔案，運(yùn)用觀察、調(diào)查、比較等方法，及時(shí)記錄學(xué)生的藝術(shù)感受能力和情感發(fā)展的變化歷程。

2. 隨古典音樂身體律動(dòng)。聽到音樂，手舞足蹈，似乎是人類不分年齡的自然反應(yīng)。古典音樂欣賞教學(xué)應(yīng)該要掌握孩子們的這種天性，讓他們“聞樂起舞”。瑞士音樂教育家達(dá)克羅茲認(rèn)為：在古典音樂上，凡聲音的強(qiáng)弱、速度的快慢、節(jié)奏的長短、聲音的高低之各種變化的動(dòng)感，均可以身體的動(dòng)作予以外顯，特別是節(jié)奏。

四 古典音樂教育的幾點(diǎn)意見

1.讓孩子喜歡古典音樂不能急

古典音樂能開發(fā)智力，能使孩子記憶力提高，學(xué)習(xí)效率提高，使孩子情緒穩(wěn)定，讓他屏蔽一些煩惱，讓他進(jìn)入學(xué)習(xí)狀態(tài)。孩子必須有一個(gè)經(jīng)常聽古典音樂的過程，一個(gè)月、二個(gè)月、三個(gè)月，聽的時(shí)間長了之后，效果最好。有的孩子，一開始就起作用，有的孩子要慢一點(diǎn)兒，知道了古典音樂對(duì)兒童成長的意義，學(xué)習(xí)的意義，就要慢慢做這件事。

2.家校聯(lián)系，鼓勵(lì)孩子和家長一起聽

在古典音樂教育中，除了教師的引導(dǎo)之外，家長一定要聽，一定要系統(tǒng)地聽，反復(fù)地聽，聽懂。聽懂了古典音樂，審美意識(shí)才能增強(qiáng)，才能和教師一起帶動(dòng)學(xué)生主動(dòng)去聽，去感受，從而發(fā)現(xiàn)音樂的魅力。

3.專業(yè)的教學(xué)設(shè)備

要讓學(xué)生欣賞古典音樂，學(xué)校需要配置專業(yè)的音響系統(tǒng)，準(zhǔn)備大量的古典音樂音響資料。不同的音樂，不同的速度，對(duì)大腦的波的振動(dòng)都是不一樣的，在不同的腦波情況下，學(xué)生會(huì)有不同的智力在大腦里顯現(xiàn)出來，如果學(xué)生總是聽有限的幾片音樂，就把腦波固定在某一波段上了，學(xué)生就比較僵化，學(xué)生也不愿聽了，因此，要給學(xué)生多準(zhǔn)備、多欣賞不同種類的古典音樂。

五 結(jié)論

人之初，聽覺神經(jīng)的發(fā)育成長，極大影響兒童智力。風(fēng)聲、雨聲等自然之聲以及說聲，輔之以音量適中的古典音樂，是最自然、最有效的培育方式。兒童時(shí)期是人習(xí)慣、性情養(yǎng)成的關(guān)鍵期，這個(gè)時(shí)期的古典音樂啟蒙教育將成為其一生的興趣愛好，讓學(xué)生終生受益。

參考文獻(xiàn)：

[1] 吳文漪，《音樂教學(xué)新視角》，人民教育出版社，2007

[2] 謝嘉辛，《德國音樂教育概況》，上海教育出版社，1995

篇3

關(guān)鍵詞：大學(xué)生古典音樂接受

古典音樂是音樂藝術(shù)文化體系中的重要構(gòu)成元素，引導(dǎo)大學(xué)生加強(qiáng)對(duì)古典音樂的學(xué)習(xí)，增強(qiáng)大學(xué)生對(duì)古典音樂的接受意識(shí)，能夠促進(jìn)學(xué)生音樂藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)，為大學(xué)生深入學(xué)習(xí)音樂文化知識(shí)奠定基礎(chǔ)。因此在高校開展古典音樂教育的過程中，應(yīng)該針對(duì)古典音樂進(jìn)行系統(tǒng)的分析，并結(jié)合大學(xué)生的特點(diǎn)和古典音樂教育需求以及教育現(xiàn)狀等制定更加科學(xué)的教學(xué)指導(dǎo)方案，有效提高學(xué)生對(duì)古典音樂的接受意識(shí)，增強(qiáng)古典音樂教育教學(xué)實(shí)際效果。

一.古典音樂

古典音樂廣義上就是已經(jīng)進(jìn)行長時(shí)間傳承和傳播具有持久價(jià)值的音樂藝術(shù)形式，其主要是相對(duì)通俗音樂和輕音樂提出的。一般情況下對(duì)古典音樂的內(nèi)涵進(jìn)行解讀，發(fā)現(xiàn)其是一種高度關(guān)注音樂藝術(shù)價(jià)值取向和人生意義的音樂形式。在古典音樂的發(fā)展過程中其更追求音樂藝術(shù)的語言表現(xiàn)形式、藝術(shù)表現(xiàn)手法以及音樂技巧方面的創(chuàng)新，在具體音樂藝術(shù)的呈現(xiàn)形態(tài)方面具有復(fù)雜性和技術(shù)性的特征，不僅要求聽眾在欣賞音樂的過程中可以形成對(duì)音樂藝術(shù)的良好感知，還希望聽眾能夠具備敏銳的感受能力，能在欣賞過程中獲得相應(yīng)的審美經(jīng)驗(yàn)。對(duì)于當(dāng)代大學(xué)生而言，由于一般沒有接受過系統(tǒng)的音樂藝術(shù)教育，造成大學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)的理解不夠深刻，在欣賞古典音樂時(shí)也難以感受到其藝術(shù)美感，因此對(duì)古典音樂的接受度偏低，甚至部分學(xué)生對(duì)古典音樂的學(xué)習(xí)存在抵觸心理。所以要結(jié)合當(dāng)代大學(xué)生的特點(diǎn)和古典音樂藝術(shù)的發(fā)展需求開展古典音樂藝術(shù)教學(xué)，有效促進(jìn)大學(xué)生古典音樂藝術(shù)的接受程度得到明顯的提高。

二.大學(xué)生對(duì)古典音樂藝術(shù)的接受現(xiàn)狀

針對(duì)我國當(dāng)代大學(xué)生對(duì)古典音樂藝術(shù)的接受情況進(jìn)行了適當(dāng)?shù)难芯浚l(fā)現(xiàn)大學(xué)生接受古典音樂藝術(shù)的程度存在普遍偏低的問題，對(duì)學(xué)生的實(shí)際情況產(chǎn)生了相應(yīng)的不良影響。結(jié)合相關(guān)調(diào)查數(shù)據(jù)看大學(xué)生對(duì)古典音樂藝術(shù)的接受現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)集中從以下幾個(gè)方面體現(xiàn)出來：

（一）大學(xué)生接受古典音樂的程度不平衡

相關(guān)調(diào)查數(shù)據(jù)顯示，我國不同專業(yè)的高校大學(xué)生對(duì)古典音樂藝術(shù)的接受程度存在明顯的差異，文科學(xué)生一般接受程度偏高，理科生對(duì)古典音樂藝術(shù)的認(rèn)同感則有所不足[1]。主要原因是學(xué)生在欣賞古典音樂時(shí)無法理解古典音樂，也不能產(chǎn)生良好的藝術(shù)審美感受，造成學(xué)生的欣賞體驗(yàn)感嚴(yán)重不足，打消了學(xué)生學(xué)習(xí)和接受古典音樂知識(shí)的積極性。

（二）大學(xué)生接受古典音樂的主動(dòng)性不足

一般情況下如果學(xué)生喜歡古典音樂并愿意接受古典音樂，就會(huì)自覺搜集一些古典音樂加以欣賞，并有意識(shí)的從多渠道獲取相關(guān)音樂素材，盡量創(chuàng)造更多學(xué)習(xí)古典音樂的機(jī)會(huì)。但是由于大學(xué)生對(duì)古典音樂的認(rèn)同感偏低，對(duì)古典音樂學(xué)習(xí)重要性認(rèn)識(shí)不足，導(dǎo)致大學(xué)生一般不會(huì)主動(dòng)獲取古典音樂方面的知識(shí)和素材，學(xué)習(xí)古典音樂的過程中出現(xiàn)了被動(dòng)學(xué)習(xí)和被動(dòng)接受的情況，會(huì)影響古典音樂接受效果。

（三）大學(xué)生接受古典音樂的目的不夠明確

科學(xué)合理的設(shè)置學(xué)習(xí)目標(biāo)是引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行有效學(xué)習(xí)的關(guān)鍵，但是綜合分析當(dāng)前大學(xué)生學(xué)習(xí)和接受古典音樂的情況，發(fā)現(xiàn)存在的明顯問題是教師沒有為學(xué)生設(shè)置明確的目標(biāo)，學(xué)生學(xué)習(xí)和接受古典音樂的目的不夠明確，甚至部分學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂主要是為了附庸風(fēng)雅、隨波逐流，亦或是為了完成學(xué)業(yè)，學(xué)習(xí)古典音樂的目標(biāo)引導(dǎo)性嚴(yán)重不足，會(huì)制約大學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂過程中對(duì)古典音樂藝術(shù)的認(rèn)同感，不利于大學(xué)生對(duì)古典音樂接受程度的逐步提升[2]。

三.有效提高大學(xué)生對(duì)古典音樂接受程度的建議

在明確分析當(dāng)前我國大學(xué)生古典音樂接受現(xiàn)狀的情況下，為了能夠促進(jìn)古典音樂教育作用的發(fā)揮，奠定大學(xué)生培養(yǎng)工作的基礎(chǔ)，新時(shí)期在指導(dǎo)大學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂知識(shí)的過程中，可以對(duì)大學(xué)生實(shí)施有效的教育指導(dǎo)，改善大學(xué)生對(duì)古典音樂的認(rèn)識(shí)情況，使大學(xué)生能夠積極主動(dòng)的學(xué)習(xí)古典音樂方面的知識(shí)，為古典音樂教育的落實(shí)和大學(xué)生廣泛接受古典音樂創(chuàng)造良好的條件。具體分析，在高校人才培養(yǎng)工作中，要想循序漸進(jìn)的提高大學(xué)生對(duì)古典音樂的接受程度，可以從以下方面入手進(jìn)行系統(tǒng)的解讀。

（一）引導(dǎo)大學(xué)生樹立正確的音樂審美觀念

從當(dāng)前大學(xué)生古典音樂接受情況的調(diào)查研究能夠看出，目前大學(xué)生不喜歡古典音樂主要是由于大學(xué)生無法對(duì)古典音樂藝術(shù)形成深入的理解，大部分學(xué)生表示他們“聽不懂”古典音樂，也難以感受到古典音樂的藝術(shù)美感[3]。針對(duì)這一情況，部分教育研究人員提出古典音樂教學(xué)應(yīng)該轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育中存在的文學(xué)化和美術(shù)畫的傾向，避免使用語言文字的方式向?qū)W生呈現(xiàn)古典音樂的內(nèi)容。換言之，音樂教師應(yīng)該明確認(rèn)識(shí)到，對(duì)古典音樂的理解不能將使用語言文字表述音樂作為標(biāo)準(zhǔn)，而是應(yīng)該認(rèn)識(shí)到音樂藝術(shù)所塑造的形象本身具有不確定性，在教育實(shí)踐中要求學(xué)生“聽懂”古典音樂并使用語言文字表述出來的做法是錯(cuò)誤的。所以，在高校教師指導(dǎo)大學(xué)生欣賞古典音樂的過程中，必須轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育理念，在教學(xué)實(shí)踐中引導(dǎo)大學(xué)生樹立正確的音樂審美觀念，在欣賞音樂時(shí)能夠體悟和感受到古典音樂旋律的形式美，在高低起伏的音樂中獲得情感共鳴，進(jìn)而增強(qiáng)學(xué)生的音樂欣賞體驗(yàn)感。如此，學(xué)生在欣賞古典音樂的過程中能夠感受到古典音樂的藝術(shù)美感，學(xué)生對(duì)古典音樂的認(rèn)同感必然會(huì)明顯的增強(qiáng)，其接受古典音樂的程度也會(huì)有所提升。

（二）開設(shè)專門的公共藝術(shù)教育課程

公共藝術(shù)教育課程是提升學(xué)生文化藝術(shù)接受能力的重要課程，高校針對(duì)學(xué)生古典音樂接受程度偏低的情況，應(yīng)該有針對(duì)性的開設(shè)專門的公共藝術(shù)教育課程，對(duì)學(xué)生實(shí)施相應(yīng)的公共藝術(shù)教育指導(dǎo)，并為學(xué)生提供參與藝術(shù)選修課程的機(jī)會(huì)，有效對(duì)學(xué)生的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)加以強(qiáng)化。在開設(shè)專門公共藝術(shù)教育課程后，為了保障課程教學(xué)作用的系統(tǒng)發(fā)揮，還應(yīng)該注意加強(qiáng)對(duì)課程的管理，從課程教學(xué)目標(biāo)的設(shè)置、課程教學(xué)內(nèi)容的選擇到課程考核評(píng)價(jià)，都應(yīng)該按照人才培養(yǎng)工作的實(shí)際需求制定相應(yīng)的管理規(guī)范，并且積極選擇業(yè)務(wù)能力強(qiáng)、教學(xué)水平高的音樂教師對(duì)學(xué)生實(shí)施古典音樂教育，增強(qiáng)古典音樂教育教學(xué)的趣味性和有效性，吸引學(xué)生的注意力，讓學(xué)生能夠基于公共藝術(shù)教育相關(guān)課程的學(xué)習(xí)主動(dòng)參與到古典音樂課程的學(xué)習(xí)方面，增強(qiáng)對(duì)古典音樂的接受程度，為學(xué)生音樂藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)[4]。

（三）積極組件豐富多彩的學(xué)生藝術(shù)社團(tuán)

在學(xué)生藝術(shù)社團(tuán)中宣傳古典音樂并組織學(xué)生加強(qiáng)對(duì)古典音樂的學(xué)習(xí)和接受也是提高學(xué)生接受程度的重要方法。在高校針對(duì)本校學(xué)生開展音樂藝術(shù)教育的過程中，可以結(jié)合古典音樂接受需求適當(dāng)?shù)拈_設(shè)管弦樂團(tuán)、合唱樂團(tuán)等，并將古典音樂藝術(shù)作為核心組織學(xué)生參與排練和演出活動(dòng)，借助古典音樂藝術(shù)活動(dòng)對(duì)大學(xué)生的課余生活加以豐富，有效提升大學(xué)生的人文藝術(shù)修養(yǎng)[5]。同時(shí)，在藝術(shù)社團(tuán)中，結(jié)合教師的指導(dǎo)也可以有意識(shí)的讓社團(tuán)中的學(xué)生加強(qiáng)對(duì)古典音樂的學(xué)習(xí)和了解，并適當(dāng)?shù)慕M織學(xué)生結(jié)合現(xiàn)代音樂藝術(shù)理念對(duì)古典音樂進(jìn)行合理的應(yīng)用，創(chuàng)編新的音樂藝術(shù)形式。如此，高校大學(xué)生就能夠形成對(duì)古典音樂文化的深入認(rèn)識(shí)和理解，拉近學(xué)生與古典音樂藝術(shù)的距離，增強(qiáng)學(xué)生自主接受和自主學(xué)習(xí)古典音樂方面知識(shí)的意識(shí)。

（四）積極營造輕松和諧的校園文化氛圍

校園文化氛圍的營造會(huì)發(fā)揮出文化熏陶和環(huán)境影響的作用，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)古典音樂文化藝術(shù)的認(rèn)同感，促進(jìn)大學(xué)生古典音樂文化藝術(shù)的接受程度得到明顯的提升。在具體將古典音樂融入到校園文化建設(shè)的過程中，學(xué)校可以積極組織開展高雅藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng)，并且長期將古今中外的古典音樂藝術(shù)引入到校園文化建設(shè)中，并適當(dāng)?shù)慕M織豐富多彩的文化活動(dòng)讓學(xué)生以古典音樂藝術(shù)為核心進(jìn)行適當(dāng)?shù)臏贤ê徒涣鳎行Ъ由顚W(xué)生對(duì)古典音樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)和理解，逐步提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效果[6]。此外，在將古典音樂融入到校園文化建設(shè)的過程中，學(xué)校可以適當(dāng)?shù)难?qǐng)相關(guān)專家和學(xué)者到學(xué)校中開展講座活動(dòng)和表演活動(dòng)，讓學(xué)生能夠與古典音樂藝術(shù)文化進(jìn)行直接接觸，在和諧的校園音樂藝術(shù)文化氛圍中接受相應(yīng)的熏陶，進(jìn)而改善學(xué)生對(duì)古典音樂的認(rèn)識(shí)情況，促進(jìn)學(xué)生對(duì)古典音樂藝術(shù)文化的學(xué)習(xí)，進(jìn)而真正發(fā)揮出古典音樂藝術(shù)文化在培養(yǎng)高素質(zhì)人才方面的作用，為將高校大學(xué)生打造成為全面發(fā)展的高素質(zhì)人才奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。綜上所述，古典音樂是人類音樂藝術(shù)文化體系發(fā)展過程中得以良好傳承的精髓和經(jīng)典內(nèi)容，在高校大學(xué)生人才培養(yǎng)工作中，加強(qiáng)對(duì)古典音樂的重視，提升大學(xué)生的音樂審美品味，能夠有效提高大學(xué)生的人文藝術(shù)修養(yǎng)，為大學(xué)生的未來全面發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。因此結(jié)合當(dāng)前大學(xué)生古典音樂接受現(xiàn)狀，應(yīng)該制定相應(yīng)的應(yīng)對(duì)措施，讓大學(xué)生在學(xué)習(xí)和探索過程中能夠真正感受到古典音樂的藝術(shù)魅力，進(jìn)而增強(qiáng)大學(xué)生對(duì)古典音樂的認(rèn)同感，有效增強(qiáng)古典音樂教育效果。

參考文獻(xiàn)

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篇4

【關(guān)鍵詞】古典音樂;通俗音樂;音樂文化;受眾群體

音樂文化伴隨著人類的出現(xiàn)、進(jìn)化、成熟而逐漸發(fā)展、豐富、復(fù)雜起來,多年來,音樂界一直存在著對(duì)“古典音樂”與“通俗音樂”之間審美價(jià)值大小的議論。《是誰殺了嚴(yán)肅音樂》一書的出版,則又一次引起了大家關(guān)于嚴(yán)肅音樂當(dāng)前面臨市場(chǎng)危機(jī)這一問題的關(guān)注。許多音樂學(xué)者對(duì)這一現(xiàn)象進(jìn)行研究和評(píng)論,貶多褒少。占典音樂遭遇冷臉,取而代之通俗音樂充斥市場(chǎng)。許多人認(rèn)為這是音樂審美的退化現(xiàn)象,是商業(yè)化效應(yīng)產(chǎn)生的不良市場(chǎng)導(dǎo)向。當(dāng)然,也有人認(rèn)為這是歷史瀏流演變的必然趨勢(shì),是音樂形式上去繁存簡的一種選擇。然而,大量推崇“通俗音樂”的言論往住并不是建立在冷靜與堅(jiān)實(shí)的理性分析基礎(chǔ)上的。只看到人眾審美轉(zhuǎn)變中的片面影響是不夠的,我們應(yīng)該站在客觀公正的角度來審視這一現(xiàn)象,從原理上闡明審美價(jià)值的判斷依據(jù)、分析得到大眾普遍認(rèn)同的價(jià)值判斷傾向,不應(yīng)簡單地灌以孰好孰壞。

一、對(duì)古典音樂概念的梳理

“古典音樂”的概念是在20世紀(jì)80年代初為了與“通俗音樂”(即“流行音樂”與“輕音樂”的統(tǒng)稱)相區(qū)分被提出來的。Classical一詞在英文中有“古典的、正統(tǒng)派的、古典文學(xué)的”之意。一般所說的古典音樂,即是特指西洋古典音樂,它是一種音樂類別的名稱。對(duì)于其時(shí)代范圍的界定一直有著若干不同的說法。狹義的解釋是,把18世紀(jì)下半葉至19世紀(jì)20年代,以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的“維也納古典樂派” 的作品特指為“Classical Music” 。廣義的解釋則是,從歐洲文藝復(fù)興時(shí)期,直到后來的巴洛克時(shí)期、維也納古典時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、民族樂派、印象主義直至19世紀(jì)術(shù)20世紀(jì)初出現(xiàn)的現(xiàn)代樂派,甚至包括所有的非純粹娛樂性質(zhì)的現(xiàn)代專業(yè)音樂,統(tǒng)稱為 “Classical Music” 。古典音樂另外常用的解釋是指那些從巴洛克時(shí)期(]600一]750)開始一直到20世紀(jì)早期,在歐洲文化傳統(tǒng)背景下創(chuàng)作的音樂。它有別于通俗音樂和民族音樂。很多古典音樂來自早期為宗教儀式慶典而寫的音樂。

然而在日常語義的理解中,這個(gè)概念的所指,卻與使用者的實(shí)際所指有差異。作為與“通俗音樂”相對(duì)的音樂類別的概念,通常也有人用“嚴(yán)肅音樂” 、“古典音樂” 、“經(jīng)典音樂”來稱呼它。但是“高雅” 、“嚴(yán)肅”、“古典” 、“經(jīng)典,這四個(gè)概念中的每個(gè)概念都不能涵蓋人們實(shí)際上所指的這個(gè)音樂類別的全部作品。因?yàn)?在這個(gè)音樂類別中,既有“高雅”概念本身所不能包含的粗野、陰郁、邪惡、兇險(xiǎn)、刺激、恐怖、滑稽、可笑……也有“嚴(yán)肅”二字本身所沒有傳達(dá)出來的輕松、明快、溫柔、甜蜜、清新、秀麗……還包括“古典” 、“經(jīng)典”二詞所限定的時(shí)問范圍之外的優(yōu)秀的現(xiàn)代與當(dāng)代音樂作品。但是為了論述的方便,我們還是用加了引號(hào)的“古典音樂”一詞來稱謂我們實(shí)際所指的音樂類別。

古典音樂創(chuàng)作本身在結(jié)構(gòu)上力求平衡,在形式上力求嚴(yán)謹(jǐn)完整,旋律上力求優(yōu)美,思想內(nèi)涵意圖表現(xiàn)得豐富而深邃。演奏過程也很有講究,演出中,樂團(tuán)成員西裝革領(lǐng),行為端莊。音樂廳格調(diào)高貴典雅,氣氛肅穆。同樣,聽眾也是行為得體,很少在場(chǎng)中喧嘩吵鬧,而是充分尊重演出者,安靜悉心聆聽。正因如此,古典音樂又被人們稱為“嚴(yán)肅音樂”或“高雅音樂”。

現(xiàn)在的所指古典音樂包括各種傳統(tǒng)經(jīng)典音樂和一切專業(yè)作曲家用傳統(tǒng)或現(xiàn)代作曲手法所創(chuàng)作的音樂,外延更加廣闊。它的傳承是以學(xué)院式的嚴(yán)格訓(xùn)練來實(shí)現(xiàn)的,嚴(yán)肅音樂家總是力圖在作品中最充分地展示個(gè)性,詮釋深刻的命題,追求音樂技巧的創(chuàng)新和完美。因此,嚴(yán)肅音樂作為一種 “精英文化” ,它的創(chuàng)作者、演奏者、欣賞者 (特別是前二者) 都必須接受過專業(yè)的訓(xùn)練,具有一定的文化素養(yǎng)和音樂專業(yè)修養(yǎng),聽眾要想充分地、深入地領(lǐng)受其意,也要求具備讀懂復(fù)雜音樂語匯的能力,常常也需要一定的音樂美育熏陶。因此,從這層意義上來講,稱這種音樂為“學(xué)院音樂”更為合理。

古典音樂在大多數(shù)人心中的印象就是“嚴(yán)肅深?yuàn)W”。與大多數(shù)通俗音樂相比,從某種角度來看,“學(xué)院音“的確顯得難以親近、晦澀難懂。這些特點(diǎn)也生就了其“陽春白雪、曲高和寡”的地位。

二.對(duì)通俗音樂概念的界定

人類社會(huì)的音樂藝術(shù)是豐富多彩的,音樂生活可以追溯到遠(yuǎn)古。“通俗音樂”的創(chuàng)作大多取材于日常生活,尤其以愛情歌曲居多,當(dāng)然也不乏描寫親情、友情、思鄉(xiāng)之情以及理想、倫理、道德的種種內(nèi)容。作為一個(gè)專有名詞,“通俗音樂”據(jù)稱最早出現(xiàn)在十九世紀(jì)歐洲的報(bào)刊上。二戰(zhàn)以后,通俗音樂以它獨(dú)特的手法和較自由的風(fēng)格風(fēng)靡世界各地。各國經(jīng)濟(jì)、文化交流的頻繁,以及大陸同港、澳、臺(tái)之間的往來深入,電聲樂器的出現(xiàn)和現(xiàn)代先進(jìn)的電視、網(wǎng)絡(luò)傳媒更使通俗音樂以其獨(dú)具特色的風(fēng)格遠(yuǎn)航,走入千家萬戶。從形態(tài)結(jié)構(gòu)上看:它往往形態(tài)較為簡單,音高使用不多,且多在人類最容易聽的音區(qū)范圍內(nèi):音樂的發(fā)展變化較少,沒有很多的轉(zhuǎn)調(diào),特別是缺少頻繁快速的離調(diào);節(jié)奏相對(duì)單純,大量的作品存在著循環(huán)重復(fù)的機(jī)械性節(jié)奏型:力度變化不很復(fù)雜,力度的幅度小,較少極端力度的對(duì)比變化:音響結(jié)構(gòu)的層次少,未經(jīng)訓(xùn)練的一般聽者,也能夠很清晰地分辮出來旋律與伴奏的層次。現(xiàn)在,我們已很難將通俗音樂從其他音樂中分割出去,它與其他音樂之間互相滲透、融合,組合成一個(gè)五彩紛呈的音樂世界,沒有一個(gè)固定的范式。故此,用“大眾的音樂”可以概括和形容當(dāng)前的通俗音樂在社會(huì)中所處的地位。

通俗音樂中很大一部分由通俗歌曲構(gòu)成,結(jié)構(gòu)大多比較短小精練,許多作品富于即興性,在旋律上力求易記易唱,音域不寬,內(nèi)容貼近生活,因此傳唱很快。通俗音樂的演出,十分強(qiáng)調(diào)群眾性,常常帶有演員和觀眾之間的互動(dòng),與學(xué)院音樂比起來沒有那么拘束,聽眾很容易參與進(jìn)來。在其發(fā)展過程中,越來越和現(xiàn)代化的電子科技手段相結(jié)合。在很多大型演出中,燈光、美術(shù)、服裝、舞蹈、音響、建筑、特技等的綜合運(yùn)用,往往使得演出既具有聽覺上的感染,也具有其他感官上的震撼效果,演出形式也可謂是花樣繁多、層出不窮。

三.受眾群體音樂文化的價(jià)值取向

受眾群體既是接受音樂的人民大眾,大眾音樂文化的價(jià)值取向是復(fù)雜的社會(huì)

心理問題。由于人的審美能力總是從頭培養(yǎng)的,因此,從個(gè)體審美能力發(fā)展進(jìn)程的分布來看,總是能力越高,人群越小,相應(yīng)的,從總體上看,越是復(fù)雜的藝術(shù)作品其受眾群體也就越小。

通俗音樂在中國的流行始于20世紀(jì)80年代初期,在結(jié)束后,長期被束縛了的音樂方面的創(chuàng)造力,同其他文化一樣,終于解放了出來,原來封閉已久的大門,向I廿界敞開,而音樂創(chuàng)作更像是一塊吸收營養(yǎng)的海綿,在中國的大地上急速膨脹開來。涌進(jìn)的不僅有來自歐美的占典音樂,更有歐美流行音樂,在這樣的影響下,產(chǎn)生了一大批新興的通俗音樂勢(shì)力,涌現(xiàn)出了數(shù)不勝數(shù)的最能代表人們心聲、貼近群眾生活的流行音樂作品,并且不斷有愛好者加入其中,樂此不疲。

現(xiàn)代人工作、生活壓力較大,努力尋求一種解脫和發(fā)泄便融入了音樂創(chuàng)作者真實(shí)的情感元素,構(gòu)成了適合群眾口味的音樂新領(lǐng)域。這樣的音樂往往具備聽覺的感官美的特征,對(duì)聽眾的聽覺耐受性與注意力的專注程度要求很低。由于不要求聽者有較高的聽知覺把握能力,因此它容易為大多數(shù)人所接受,特別是聽覺經(jīng)驗(yàn)不是很多的人。由于聽覺經(jīng)驗(yàn)與年齡有很大關(guān)系,這就是為什么年輕人更多地喜歡這樣的音樂:反之,這個(gè)群體也就拄往不喜歡對(duì)他們的聽覺來說“古典音樂”中比較復(fù)雜的作品。

通俗音樂的創(chuàng)作和演出從一開始就是帶有商業(yè)性質(zhì)的,往往以市場(chǎng)趨勢(shì)為導(dǎo)向,以大眾的欣賞喜好為風(fēng)向航標(biāo),打破了原來古典音樂聽眾局限于狹小范圍的情況。可見,通俗音樂的發(fā)展是以特定的社會(huì)狀況和社會(huì)中多數(shù)民眾的普遍心理狀態(tài)為背景的,也是作為人們表達(dá)生活中細(xì)微的或者敏感的情緒變化的一種手段生存下來,并隨著社會(huì)的發(fā)展不斷完善。因此,通俗音樂在音樂中的地位是歷史、社會(huì)、人類賦予的,是順應(yīng)時(shí)展潮流的。所以,我們沒有理由敵視視它的存在,反之,我們應(yīng)該慶幸音樂在發(fā)展到完美得無以復(fù)加的古典主義音樂之后,還有這么多形式多樣手段多元的道路可供選擇。

四.古典音樂與通俗音樂的契合

不論古典嚴(yán)肅音樂還是通俗流行音樂,二者都源于生活,都是時(shí)代和生活的產(chǎn)兒,沒有可以脫離社會(huì)背景而孤立出現(xiàn)的音樂作品。兩種音樂形式,無所謂高低貴賤之分,二者之間無不相互借鑒、相互補(bǔ)充、相互滲透、相互影響、相互融合。古典音樂可能反映一些所謂的重大歷史題材,但也有相當(dāng)一部分是民間大眾生活的反映,如施特勞斯的圓舞曲系列。通俗音樂中也不乏大量反映歷史事件時(shí)代精神的嚴(yán)肅內(nèi)容。如歌頌黨和國家的歌曲《春天的故事》、迎的《七子之歌》等。古典音樂在巴洛克時(shí)期運(yùn)用通奏低音的演奏形式,在旋律下方標(biāo)記數(shù)字,演奏者可以根據(jù)喜好以及和聲要求即興演奏,這樣便形式多種多樣。到了后來,音符以固定的形式記錄下來,于是演奏也按照樂譜固定進(jìn)行。即便是這樣,古典音樂中但還是有許多供演奏演唱者炫耀技術(shù)、自主發(fā)揮的華彩樂段部分。與現(xiàn)在的很多通俗音樂中演奏過演唱者的自由發(fā)揮很相似。

隨著時(shí)間的推移,音樂家也在不斷適應(yīng)社會(huì)文化的發(fā)展變化,音樂家不會(huì)單純只站在自己的小圈子里進(jìn)行創(chuàng)作,而將不懈地作大膽創(chuàng)新的嘗試。聽眾也不斷跳出孤自欣賞的小范圍,音樂生活還將愈來愈包羅萬象。通俗不等于不嚴(yán)肅,嚴(yán)肅也不代表不通俗,二者之間的界線是可以被打破的。從內(nèi)在功能上來看,音樂本身就是為了使人得到美的享受,陶冶情操,放松神經(jīng)。人們可以在熟悉而親近的通俗音樂氛圍中,去體會(huì)高雅藝術(shù)的美麗,去觸摸高雅藝術(shù)的魅力,也可以在超越傳統(tǒng)的流行音樂中去感受古典音樂帶來的傳奇魔力。音樂形式可以在特定的氛圍和情感訴求形成。聽眾在感嘆于多元音樂之莢中得到到心靈的升華。

有人認(rèn)為嚴(yán)肅音樂和通俗音樂不在一個(gè)層次上,難以相提并論,甚至認(rèn)為二者互不相容、互相排斥。這些觀點(diǎn)是欠為妥當(dāng)?shù)?把嚴(yán)肅音樂視為陽春白雪,而把通俗音樂視為下里巴人是片面武斷的看法。誠然,不管是在理解嚴(yán)肅音樂,還是在理解通俗音樂的時(shí)候,都要力求從音樂中體現(xiàn)感情,力求發(fā)現(xiàn)音樂中所蘊(yùn)涵的作曲家的真實(shí)感受。從這一點(diǎn)來看,雖然有著不同的音樂表現(xiàn)形式,但通俗音樂和嚴(yán)肅音樂還是有著基本的相同點(diǎn)的。現(xiàn)在許多流行音樂演出也主題鮮明,內(nèi)容深刻,氣魄宏大,將演唱、舞蹈和特技完美地組合在一起,與古典音樂劇的鏘調(diào)如出一轍,誰能說其中沒有受到嚴(yán)肅音樂的影響,融入了古典音樂元素呢?在現(xiàn)代的社會(huì)背景這個(gè)新的媒介指引下,產(chǎn)生了一批將民歌風(fēng)、古典風(fēng)、流行風(fēng)完美結(jié)合的優(yōu)秀作品,也使大家看到了魚與熊掌可兼得也!

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作者簡介:

篇5

筆者從2003年開始主持古典音樂節(jié)目。隨著電臺(tái)頻率競(jìng)爭(zhēng)的日益劇烈，幾年時(shí)間內(nèi)，古典音樂節(jié)目一直在做著調(diào)整，到2009年，古典音樂節(jié)目《古典調(diào)頻》從我所在的頻率正式消失。對(duì)一名古典音樂專業(yè)的主持人來說，仿佛是一件頗為傷感的事情。但事實(shí)上，我們正好做了一次非常好的調(diào)整和嘗試。從2010年開始，我們將古典音樂的推廣進(jìn)行了從單純的廣播節(jié)目到線下實(shí)體活動(dòng)為主碎片化節(jié)目為輔的轉(zhuǎn)變，實(shí)施了契合現(xiàn)代廣播發(fā)展的修整。到目前為止，我們組織了發(fā)燒友會(huì)、古典沙龍、音樂課堂等常規(guī)活動(dòng)，延伸出了電影沙龍、音樂會(huì)評(píng)審團(tuán)等輔助活動(dòng)，讓高雅文化普及與推廣更加契合現(xiàn)代廣播特征。

古典音樂節(jié)目

在廣播節(jié)目中的構(gòu)架變化

2003年開始，寧波交通音樂廣播推出了第一檔日常播出的古典音樂節(jié)目《古典調(diào)頻》。主要內(nèi)容為推介高雅音樂，講述音樂故事，播報(bào)古典資訊，并開設(shè)了發(fā)燒友互動(dòng)板塊。2006年，節(jié)目改為周播，每周末兩天共四小時(shí)。節(jié)目設(shè)置更為互動(dòng)，逐漸成為了一檔既專業(yè)又相對(duì)休閑的高雅音樂節(jié)目。既為入門級(jí)的古典愛好者提供了學(xué)習(xí)的平臺(tái)，為初級(jí)古典音樂愛好者開設(shè)了《古典知多少》小欄目，同時(shí)也為比較成熟的古典音樂發(fā)燒友提供了交流的平臺(tái)，在城市聽眾群中形成古典圈子，并與喜歡古典音樂的發(fā)燒友們一起擴(kuò)充了《燒友生活》和《HIFI音響》等欄目。2008年開始，經(jīng)過不斷的市場(chǎng)培育，我們與寧波所有演出場(chǎng)所達(dá)成了協(xié)議，對(duì)寧波大劇院、寧波音樂廳的各類高雅音樂類演出進(jìn)行采訪、介紹與播出，逐步形成了穩(wěn)固的聽眾團(tuán)隊(duì)，從廣播收聽變?yōu)榫€下活動(dòng)的共同參與，一起聽音樂會(huì)，共同賞析評(píng)論。同年交通、音樂廣播節(jié)目開始分流，音樂廣播開始備播，古典節(jié)目逐漸向音樂廣播單頻傾斜。

2009年，《古典調(diào)頻》已經(jīng)完成了穩(wěn)固的聽眾團(tuán)體的招募，電臺(tái)欄目取消，但音樂活動(dòng)進(jìn)行了加強(qiáng)，開始進(jìn)入市民大講堂等公共平臺(tái)舉辦《古典音樂沙龍》《電影中的古典》等專題音樂人文課堂。

2010年起，寧波臺(tái)音樂廣播頻率的古典音樂傳播基本形成了一個(gè)較為穩(wěn)固的狀態(tài)。在播出部分，日常以碎片化節(jié)目與宣傳推廣為主，有大型音樂文化類活動(dòng)時(shí)則開播特別節(jié)目;線下部分組織各類音樂類活動(dòng)，讓聽眾成為電臺(tái)音樂文化構(gòu)成的一部分，成為音樂廣播創(chuàng)建良好音樂品格的重要組成部分。

2013年開始，我們的活動(dòng)更為穩(wěn)固，并與高校、演出團(tuán)體等進(jìn)行了戰(zhàn)略合作關(guān)系，推出了“音樂四季”演出季概念，每個(gè)季度各進(jìn)行一場(chǎng)大型音樂活動(dòng)，分古典、民族、聲樂、器樂等不同類型，舉辦四場(chǎng)音樂會(huì)，由四場(chǎng)音樂會(huì)構(gòu)建起相應(yīng)的音樂沙龍和視聽會(huì)，并延伸出了每月一次的電影沙龍，活動(dòng)固定，人群影響力逐步提高，并與廣告商形成了較為高端的品牌合作，形成了較好的良性循環(huán)。

古典音樂對(duì)于整體頻率的文化品格構(gòu)建有極大幫助

節(jié)目的變化帶來的是一個(gè)音樂頻率的音樂文化品格的塑造。

一般來說，音樂廣播除了音樂節(jié)目的傳播外，還承載著對(duì)城市文化性格的塑造和文化審美傳播的作用。基于此，如果頻率能夠巧妙用好古典元素，它就能十分有力地幫助整體頻率擁有一種較為高端的審美走向。而如果節(jié)目能夠報(bào)道本地區(qū)的所有高端古典演出，那么就能確立其傳播權(quán)威性，形成一個(gè)很好的音樂引領(lǐng)姿態(tài)。比如，我們參與的市民大講堂是一個(gè)城市文化建設(shè)的公共平臺(tái)，音樂頻率推出的各種視聽會(huì)，從活動(dòng)本身來看仿佛只是一些音樂欣賞與講解，但從傳播角度來看，它是一次與聽眾面對(duì)面的權(quán)威確立過程，既能讓大家對(duì)主持人和頻率產(chǎn)生親近感，更能通過在文化公共平臺(tái)的頻繁亮相塑造頻率的音樂首領(lǐng)地位。再比如，“音樂四季”活動(dòng)。首先我們借助了高校這一平臺(tái)，將音樂演出規(guī)格保持在國內(nèi)一流甚至是國際交流的水平，同時(shí)又能在每個(gè)季度為頻率披上一種不一樣的音樂格調(diào)色彩。由于活動(dòng)是常規(guī)性的，也可以由此變成一個(gè)常設(shè)性廣播文化活動(dòng)而產(chǎn)生商業(yè)價(jià)值。

另外，參與一些大型高雅音樂演出的策劃更是每一次頻率集中展示音樂水準(zhǔn)的機(jī)會(huì)。我們由此與演出票務(wù)銷售機(jī)構(gòu)、演出內(nèi)容、演員等形成了一個(gè)較為穩(wěn)固的傳播鏈，使傳播與藝術(shù)作品本身得到了較好的結(jié)合，以演出市場(chǎng)帶動(dòng)聽眾市場(chǎng)，以演出內(nèi)容豐富平時(shí)的節(jié)目構(gòu)架，并在一次次高端演出文化市場(chǎng)的參與中確立頻率的個(gè)性與權(quán)威性，樹立起頻率在本地音樂媒體中的良好形象。

活動(dòng)與節(jié)目互為影響，創(chuàng)造古典音樂市場(chǎng)價(jià)值

目前，除了單體活動(dòng)的商業(yè)價(jià)值外，我們還與劇院、文化廣場(chǎng)與演出機(jī)構(gòu)形成了較為穩(wěn)固的戰(zhàn)略合作伙伴關(guān)系，由此也產(chǎn)生了一定的市場(chǎng)價(jià)值。

在單體活動(dòng)中，我們與博物館、書城等相關(guān)文化單位合作，力求形成風(fēng)格各異的各類活動(dòng)，保證音樂文化豐富的樣態(tài)，以吸引各個(gè)層次的聽友;在常期合作中，我們又將大型演藝集團(tuán)與劇院的全年度演出計(jì)劃和我們的日常播出節(jié)目進(jìn)行了互動(dòng)合作。由此，演出方、傳播機(jī)構(gòu)與受眾之間形成了一種較為融洽的關(guān)系，取得了三贏的結(jié)果。尤其是近些年隨著微博、微信公共平臺(tái)的開發(fā)，我們更與票務(wù)銷售、獎(jiǎng)品發(fā)放與節(jié)目推廣做了粘合度極高的嘗試。

目前，我們正在嘗試進(jìn)行古典文化與大型品牌的合作，比如與車商之間共同開發(fā)的家庭古典項(xiàng)目，與房地產(chǎn)商共同開發(fā)的各類庭院音樂會(huì)，與教育機(jī)構(gòu)共同舉辦的各類學(xué)生音樂會(huì)與人文音樂藝術(shù)課堂等。隨著這些項(xiàng)目的不斷開發(fā)，原有的碎片化節(jié)目已然成為了一個(gè)在廣播有限時(shí)間中的預(yù)告段落，我們用最短的時(shí)間將最大信息量進(jìn)行了傳播，使廣播的傳播空間得到了極大的拓展。它可以是實(shí)體的各類活動(dòng)與演出，也可以是新媒體中的互動(dòng)欣賞。

隨著節(jié)目與廣播傳播形態(tài)的不斷發(fā)展，古典音樂傳播還會(huì)發(fā)生更加豐富的變化。雖然傳播樣式進(jìn)行了轉(zhuǎn)變，但是我們傳播美好的本質(zhì)卻依然如故，而且以更加多彩的姿態(tài)出現(xiàn)在聽眾的耳畔，成為有魅力的廣播，看得見聲音的生動(dòng)廣播。