律動音樂教學精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇律動音樂教學，期待它們能激發您的靈感。

篇1

1. 音樂律動教學的基本概念 律動又稱為音樂動作，是在音樂伴奏下，根據音樂的性質、節拍、速度、力度等，有規律地反復地做某一個動作或一組動作。體態律動最早是由音樂教育家達爾克羅茲在創立他的教學體系時提出，他強調從音樂入手，讓學生聆聽音樂引導學生通過身體接觸音樂的各個要素，不僅用聽覺去感受音樂，同時用整個肌肉和心靈去感受，引導學生通過身體運動接觸到音樂的各個要素，達到身體各部分動作與音樂形成協調統一，表現音樂的節奏疏密、旋律起伏及情緒變化的規律，它對學生身心的健康、情操的陶冶和智力的開發都有著重要的作用，也為學習音樂舞蹈奠定基礎。瑞士著名音樂教育家達爾克洛茲認為：人對音樂的情緒體驗及人對自身情緒體驗的認識反映都是通過自己的身體和動作來進行的，在音樂訓練中，只訓練耳朵和嗓子是不夠的，人的整個身體都必須經受到訓練。音樂教學要充分發揮音樂藝術的魅力，讓學生在學習過程中產生美感，感覺美，欣賞美。

2. 音樂律動教學的兩大主要功能

(一)能培養學生對音樂的興趣和熱情，以及學習音樂的愿望。在音樂教學中，我們首先應該注意到學生生理和心理的兩大特點：一方面孩子都喜歡音樂課，要保持他們對音樂課的興趣；另一方面，好動愛玩是孩子們的天性，音樂本身就是能夠帶給人們快樂的,是一種享受,應該讓學生們在音樂課中得到滿足和愉快。

(二)能增強節奏感。節奏感對孩子學唱歌，舞蹈，器樂，打擊樂或傾聽音樂都十分有利。如何能比較有效地培養與發展學生的節奏感呢？通過身體動作(肢體語言)是一條極其重要的途徑。在我們的生活中經常會看到這樣的現象：音樂會上，無論是聽眾或是演唱唱、演奏者，都會有一些外部動作，如點頭、擊掌、搖擺身體、輕叩手指、腳打拍子等等動作，顯示出他們在感受著音樂的節奏。

3. 音樂律動教學的重要性

（一）提高了學生的學習興趣。律動教學作為一種富有形象性、趣味性的教學方法，使學生在愉快的氣氛中學習到音樂知識，掌握技能中逐步提高他們的感受能力、表現能力、欣賞能力，緩沖了孩子習慣的蹦蹦跳跳的學習環境進入呆板、拘謹的課堂教學的過程，更達到了學生在自主活動中，提高音樂教學實效的目的。而且律動教學內容大都是模仿生活中各種現象和動物來體現的，這給學生的學習帶來了極大的樂趣。

（二）培養了學生的良好樂感。樂感是一切音樂能力的核心與前提，它是在兒童音樂中得到發展的。律教學是“動”的藝術，其實就是讓學生在音樂課上“動”起來。通過唱歌、歌表演、集體舞等活動來感受音樂的美、體驗音樂的豐富情感與內容。學生隨著音樂的節拍，節奏而動，培養學生的節奏感；依據音樂的內容有表情地表演，培養了學生的聯想能力、想象能力、記憶能力、理解能力；學做音樂游戲，根據游戲所提出的原則，身體做出迅速反應，培養學生靈敏的反應能力。

（三）培養了學生的群體意識。律動教學是能夠由多人參加、相互配合及學習簡單動作的活動。在集體活動中，需要音樂、動作、活動方式的整體配合，達到協調統一。在這些比一比、賽一賽等活動中，樹立了學生的群體意識。

4. 音樂律動教學中的幾點做法

（一）因人而異，精心準備。“興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、感受音樂、用音樂美化和豐富人生的前提”的課程理念。因此，教師一定要關注學生的興趣取向。如低年級的孩子對動物的模仿很有興趣，中年級的學生對節奏的變化表現很為敏感，高年級的學生自主選擇的意識增強，給予更寬松的選擇或是創造環境等，是需要教師在授課中充分考慮的問題。在律動設計時，教師應該根據音樂的特點，設計比較簡單，容易完成的動作，才能收到好的效果。

（二）音樂為本，突出特點。音樂教學中任何體態律動都是以音樂為基礎，通過身體表現音樂中的各個元素。所以，以音樂為本進行律動設計是基本的原則。讓學生對音樂的變化準確地通過步伐表現出來。為了在教學中能更準確地抓住音樂的特點，把握音樂的基本內涵，教師平時應注重音樂的積累，不斷提升自身的音樂修養。尤其是在民族音樂教學方面，一定要把握民族音樂的特點，抓住民族風格的元素，展開律動教學。

（三）強調互動，活躍氣氛。在新課程改革的推行下，提倡教師為課堂的引導者，學生為課堂的主導者。生生互動，師生互動；創設和諧、平等、合作的學習氛圍是非常重要的。律動教學則是非常便于在課堂中展開互動的手段。如：欣賞課《維也納的音樂鐘》中的小組合作律動設計，很好地體現了生生互動、合作學習的理念。教師引導學生用不同的動作表現不同的段落，組織學生分組逐段呈現，讓學生關注音樂，表現音樂，氣氛活躍，收到了頗佳的效果。《對鮮花》歌曲教學中，學生學會歌曲以后，老師用“打花巴掌”這個具有北京特色的兒童游戲，與學生進行互動演唱。這樣既親近了學生，又能很好地檢驗學生對歌曲是否掌握熟練，并且在游戲中感受到輕松和快樂。

篇2

為優化教學效果，體態律動音樂教學應基于學生需求，因材施教，實施層次化教育培養。對低年級小學生，應通過模擬、輔助引導教學提升學生積極性。對中年級學生可通過有效點撥，使學生提升自信，通過團隊合作、自主學習、相互促進，獲取良好提升。在高年級小學生音樂教學中，教師則應以激發學生發散思維、拓寬其思路為主，通過學生的自我展現，塑造個性，提升創造力。在體態律動音樂教學中，教師應基于音樂這一主線，不應盲目的令學生在聽到音樂時便立刻進行體態動作。殊不知，一些時候，小學生一旦調動了情緒后便無法安靜，令課堂氣氛十分活躍，甚至是吵鬧，無法令學生更好地欣賞音樂旋律，挖掘音樂內涵。為此教師應對學生做好課前引導，通過多媒體手段多次播放音樂，前幾次令學生安靜聆聽感受，然后再循序漸進的加入體態律動模式，調動學生主觀能動思維，并優化學習效果。在教學過程中，教師不應喧賓奪主，一些教師通過幻燈片持續播放、引入濃重音樂色彩的教育內容，雖然激發了學生學習興趣，同時也令其注意力過于集中，形成了思維定式，無法擴充想象力，調動創新意識。再者該類過多的幻燈片模式教學，令學生會產生麻木心理，就好比在觀看電影，無法理清思維，甚至會產生倦怠情緒。為此在體態律動音樂教學中引入現代教育技術手段，應充分參考實際狀況，不應盲目利用，這樣將造成反效果。

二、注重反饋、優化調整，開展現代化體態律動音樂教學

教學模式不應一成不變，應依據小學生需求、個性特征做好優化調整，及時反饋。可在音樂課開始初期，便通過音樂調動學生情緒，令其快速進入學習狀態。教師可通過生動、形象、貼切的語言、和藹的態度、啟發引導提示集中學生注意力。如可組織學生伴隨音樂進入教室，并令其通過自由發揮表演，依據教師演繹的各類形式音樂，將教室想象為不同的空間場所，并展現各異的動作形態。如教師可利用現代化技術手段、網絡平臺下載豐富音樂素材，為學生播放抒情音樂時，可令學生一邊表演一邊想象：我是天上的一片云彩，自由漂浮……還可親自演奏歡快音樂，通過律動音符令學生做出相應變化并想象：自己為海里的一條魚，游來游去。在這樣循序漸進的調動情緒后，教師則可演繹相對輕柔的音樂，令學生有序地回歸到課堂，并逐步集中注意力，為后續的學習做好準備。教師在教學中不應固定位置，可隨意變化，融入學生團隊中，與他們一起跳動、歌唱，發揮良好示范作用，并對掌握要領相對困難的學生給予悉心的指導與幫助，激發其形成良好的創意，進而有效拉近師生距離。

三、結語

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[關鍵詞]律動 節奏 音樂教學

[中圖分類號]G623.71 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2013）11-0147-01

一、律動活動是培養學生音樂感受力的基本方法

音樂感受力是學生學習音樂的基本能力。其中分清音的高低、音的長短、音的強弱是感受音樂的基本技能。達爾克洛茲曾說過：“音樂本身就是以聽覺為基礎的，音樂教育應完全立足于聽。”因此，音樂律動教學應該以聽為主線，在聽的基礎上，教師用啟發性的語言、圖片去啟發學生的想象力，幫助他們認知和了解音樂。在熟悉音樂的過程中，逐步引導他們去做拍手、點頭、踏腳等動作，啟發他們做簡單的即興表演。這樣，既能幫助他們去掌握音樂的節奏、韻律，還能啟發他們對音樂的感受力，使他們投入到音樂的意境中。

二、律動活動是培養學生音樂審美力的重要方法

律動教學的目的就是要引導小學生積極參與音樂、體驗音樂；引發學生想象和聯想，激發學生的創造能力；培養學生聆聽音樂的興趣與態度；鼓勵學生勇于表達自己的審美體驗。實現音樂的審美教育價值關鍵是在唱，過程中利用律動來接受音樂教育，接受音樂美的熏陶，并實現音樂的審美教育價值。

（一）培養學生的審美感知能力

首先，創設情境，熏陶感染。每次課前先準備一段音樂使學生進入音樂課時會有輕松快樂的感覺，然后讓其在音樂中開始新的課堂。課件、圖片的運用使學生身臨其境，在相應的環境中感受音樂。其次，加強作品選擇，首先提供給學生的應該是一些最優秀的音樂材料。再次，要精心設計具有美感的律動動作。有組織、有系統地組織律動教學，有助于孩子們的感知經驗系統化，從而培養他們敏銳的審美感知能力。

（二）引發學生豐富的審美想象力

“在相同的陽光土壤中，一棵樹沒有兩片完全相同顏色和走向的葉子”，人也是一樣，每一個人對音樂都有不同的感受，因為每個人的想法都不同，所以想象力也各有差異。而音樂能喚起學生的想象力，而不同的聲音能引發他們不同的想象。

（三）從情感入手，提高學生的審美理解力

孩子們的感情是豐富的，聽到不同音樂的他們在無意間會有不同的反應。有的音樂節奏明快，孩子們表現的就會很活潑；有的音樂比較舒緩，孩子們表現的就會很安靜；有的音樂節奏整齊，孩子們就會很有節奏地踏步。總之，不同的音樂能激發孩子不同的情感，情感不同理解力也就不同。

三、律動活動是培養學生音樂表現力的主要方式

律動是把音樂的感受和身體的運動密切地結合起來的活動。輕快活潑的舞曲，動作的設計必然干脆利落，表現出歡快的情緒；柔和優美的抒情曲，其動作就應該抒展。通過教師在律動活動積極創設的音樂意境，展開想象的翅膀，自由地用身體動作反映音樂節奏的強弱、快慢，盡情地表達著自己的情緒體驗，提高了學生對音樂的表現力。

四、律動活動是培養學生音樂創造力的必要手段

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一、采用固定律動與即興律動有機結合的方式

固定律動是指固定在課堂中的某一時間段，進行一些常規的律動，這樣做不僅可以緩解學生的疲勞狀態，也可使課堂氣氛得到有效的改善。小學生的心理特點決定了他們不可能進行長時間的學習，這會讓他們產生心理的疲倦感。尤其是小學音樂，教師可以在上新課之前，或者課堂的中間安排一些音樂律動。律動的方式可以是與節奏有關的游戲，也可以是結合音樂拍子的動作。

在進行固定律動的同時，教師也可以結合具體的教學內容、學生的學習狀態，運用即時、有效的即興律動來提高學生的主動意識。即興律動是指教師可以根據音樂的內容、旋律或節奏等，來即興創作一些律動活動，教師也可以鼓勵學生來自己創作。這樣也可提高學生的創造性思維能力。在音樂教學過程中，教師通常會發現，一些低年級的學生在學習歌曲時，很難做到安靜地去聽音樂，他們有時自己會情不自禁地加入一些動作，這說明兒童也會對音樂做出一些情感上的表達。所以教師應該很好地利用這點，對學生們進行正確的引導，積極地鼓勵學生去主動創編一些與歌曲內容相符的律動方式，從而充分發揮學生的主體意識和創新思維。

二、結合音樂特點創編律動方式

在音樂課堂上，教師可以根據音樂的節奏、拍子來創編相應的律動動作。在低年級音樂教學中，通常以二拍子和三拍子為主。如，三年級學習的歌曲《嘀哩嘀哩》《剪羊毛》《全都認識我》等都是二拍子或三拍子的歌曲。教師在課堂教學時可以根據歌曲的節拍，讓學生們根據自己的理解程度，做出各種各樣的二拍子或三拍子律動。音樂教師也可以結合歌曲的歌詞內容來進行律動動作的創編，在教學《國旗國旗多美麗》時，我們就可以根據歌詞內容來創編運用。讓學生一邊唱著“國旗國旗真美麗，金星金星照大地……”一邊做著各種自己所想到的動作，使小學生的音樂熱情得到全面激發。另外，教師還可以根據音樂的情景來進行律動動作的創編，可以讓學生聽著優美的音樂旋律，發揮自己的想象，然后創編一些符合音樂意境的舞蹈動作。

三、結合實際選擇合理的律動素材

律動素材主要是在音樂的引導下小學生進行學習的幾種基本步伐、動作、組合動作等一系列的活動。一般情況下，音樂律動大多是模仿動作的組合。想要對音樂中的各種形象來進行模仿，從而選擇合理的律動素材，就要求教師對小學生的身體和心理特征具備深刻的認識，只有對學生的了解程度提高了，才能夠使律動素材與教材所反映出來的內容進行有機結合，進而激發學生的學習興趣，使小學生的積極情緒得到有效培養。

四、教師要始終保持積極的情緒

教師在音樂課堂上的情緒很容易影響到全體學生的學習狀態。當教師能夠在有限的課堂教學時間內，用積極、熱情、愉悅的情緒去教學或進行律動時，整個教室就會充滿融洽、輕松、歡快的學習氛圍，學生的積極情緒也自然會得到良好的激發。教師在進行律動教學時，必須始終保持熱情、激情與真情的積極情緒。教師應該通過豐富的面部表情、具有感染力的鼓勵話語、具有暗示性的肢體動作來提高課堂律動的教學效果。

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[關鍵詞]音樂教學；律動；重要性；應用；欣賞能力；節奏

[中圖分類號] G623.71 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-9068（2017）06-0070-01

律動是指有規律的運動，通俗地解釋就是學生聽到音樂之后，根據音樂的節奏做出一些動作。律動在小學音樂教學中有著很廣泛的應用，既可以給學生營造自由、歡快的學習氛圍，激發學生的學習興趣，又可以提高學生的音樂欣賞能力，豐富學生的感知和經驗積累。而且，由于小學生比較活潑好動，邊聽音樂邊動對學生來說有著很強的吸引力。可見，教師在小學音樂教學中增加律動，符合學生的身心特點和學習規律。那么，律動在音樂教學中到底有什么樣的價值呢？

一、律動在音樂教學中的重要性

1.激發學生的學習興趣

以往的音樂教學主要以教師教授知識為主，學生處于被動學習的地位，不能夠激發學生的學習興趣。而律動教學是讓學生一邊聽音樂一邊做動作，這樣不僅能夠讓學生都參與到其中，還能夠營造自由、歡快的學習氛圍，使學生興趣盎然地進行音樂學習。例如，教學《搖籃曲》時，教師可以給學生播放音樂，讓學生跟著節奏進行律動。因此，教師可以引導學生模仿媽媽懷中抱著孩子的動作，跟著音樂來搖晃自己的身體，還可以做拍寶寶的動作。這樣可以使學生快速進入歌曲的意境，更加深刻地體會到歌曲中的情感。

2.豐富學生的感知

小學音樂教學中，理論知識是必不可少的，只有了解音樂的創作背景和音樂作者的相關資料，學生才能夠更好地學唱歌曲。但是，教師只給學生講述理論知識是非常枯燥的，而通過律動進行教學，可以讓學生對歌曲有一個具體的認識。例如，在《搖籃曲》一課教學中，教師讓學生跟著音樂一起進行律動，能使學生通過自己的肢體語言，感受樂曲中那種安靜、甜美的意境和媽媽對孩子深深的愛意與祝福。因此，課堂教學中，通^律動可以幫助學生更好地理解和感受音樂，不斷豐富學生的感知。

二、律動在音樂教學中的應用

1.通過律動展示多樣化的音樂節奏

音樂節奏是多種多樣的，且音樂節奏是音樂教學中的重、難點。課堂教學中，通過律動能夠展示多樣化的音樂節奏。音樂節奏中包含濃烈的情感，或是歡快，或是悲傷，所以教師在音樂教學中一般用快節奏來表示歡快的心情，用慢節奏來表示悲傷的心情。例如，教學《搖籃曲》的時候，教師需要引導學生進行緩慢的律動，學生可以模仿媽媽抱著自己小孩的動作，一下一下地輕拍小孩，哄小孩入睡，學生在拍的過程中能夠感受到那種安靜、甜美的意境。同時，教師要根據不同的教學內容，引導學生做不同的動作，讓學生通過律動來展示各種各樣的音樂節奏。

2.通過律動來把握音調

音調也是音樂中一個非常重要的內容，因為音調的高低對音樂的影響是非常大的。在音樂教學中，教師可以通過律動來引導學生把握音調。如手打節拍也是律動的一種類型，教師可以用手來打節拍，讓學生通過律動來掌握音調。例如，在《我們的田野》一課教學中，教師可以讓學生用力拍一下手表示強拍，輕輕地拍一下手表示弱拍。此外，音調的講解是很重要的，但是純理論的講解很容易使學生產生厭煩心理。通過律動進行教學，不僅可以幫助學生把握音調，激發學生的學習興趣和學習熱情，還能夠營造良好的課堂氛圍，使學生在把握音調的時候更加精準。

3.通過律動增強學生對音樂的欣賞能力